87 matches
-
ca o tristețe Ca o injecție VÎntul și-a tăiat coiful de cristal. Corespondența cu foarte avansatul program de Înnoire a „gramaticii” poeziei e, totuși, În mod firesc, relativă. Și nu poate fi altfel, de vreme ce perfecta echivalare a viziunii constructivismului (abstracționismului) plastic cu limbajul poetic e, practic, imposibil de realizat. Teoreticianul Voronca a intuit Însă exact apropierile posibile, adresîndu-le exemplului mallarméean și variantelor sale reprezentate În spațiul avangardist, În sensul unei practici a poeziei ca o construcție În limbaj, ca și
A scrie si a fi. Ilarie Voronca si metamorfozele poeziei by Ion Pop () [Corola-publishinghouse/Science/2021_a_3346]
-
De ce? Pentru că nu este altceva decât un rasism tehnocratic și intelectualist în cadrul aceleiași națiuni. Omul "superior" e dezastrul civilizației noastre. Elita oficială este anticivică și antiumană pentru că tratează omul, cunoașterea și societatea după o falsă superioritate de gândire promovată de abstracționismul filosofic și cultural modern unde oamenii devin "funcții", "numere", "operații deductibile" sau "elemente atacabile" printr-o regie a minții și printr-un joc intelectual între imaginar și real. Elita, în elitismul ei, are dreptul la... moarte în secolul XXI. Parreto
Foucault, cunoaşterea şi istoria by Lucian-Mircea Popescu () [Corola-publishinghouse/Science/1446_a_2688]
-
personalizat între cele două tipuri de reprezentări. La sfârșitul secolului al XVIII-lea, diferența în limbaj, dincolo de orice conținut istoric, dincolo de concret, printr-o articulare a gândirii pe reprezentări originale, a devenit un regim pentru producerea cunoașterii și transformarea realității. Abstracționismul intelectual își are fundamentul în percepții concrete asupra realului care, ulteriror, sunt transpuse în concepte și în idei ce nu pot fi reprezentate sau sunt greu de reprezentat; idei non-vizibile, subtile, care nu comportă relații concrete sau "de sens", "de
Foucault, cunoaşterea şi istoria by Lucian-Mircea Popescu () [Corola-publishinghouse/Science/1446_a_2688]
-
pot fi reprezentate sau sunt greu de reprezentat; idei non-vizibile, subtile, care nu comportă relații concrete sau "de sens", "de semnificație" cu oamenii și cu lucrurile, cu ordinea desfășurării faptelor, evenimentelor și lucrurilor. Discursurile științifice moderne se înscriu în acest abstracționism intelectual care le produce. A fi original a devenit a vorbi original, a ține un discurs specific. Cu toate acestea, "originalul" intelectualilor moderni, fascinați de reprezentarea în sine, este mai mult incompatibil cu o cunoaștere de tip istoric, ale cărei
Foucault, cunoaşterea şi istoria by Lucian-Mircea Popescu () [Corola-publishinghouse/Science/1446_a_2688]
-
privi, din acel moment avem o impenetrabilă distanță dintre ceea ce se spune și ceea ce se vede, dintre vizual și oral/scris. Începând cu secolul al XVII-lea, raporturile epistemice dintre a vedea și a spune s-au sofisticat. Convenționalismul și abstracționismul gândirii moderne se află în acest joc clar-obscur între vizual-reprezentare-spus. Limbajul ca diferență a așezat tot felul de convenții între ceea ce se spune și posibilitățile obiective ale exteriorului, ale relațiilor cu lucrurile. Reprezentările, cu toate că sunt parte de imaginar, vizează în
Foucault, cunoaşterea şi istoria by Lucian-Mircea Popescu () [Corola-publishinghouse/Science/1446_a_2688]
-
semnelor”. Ele ne înconjoară, fără să ne dăm seama și se cuvine a fi descifrate dacă vrem să viețuim cu adevărat; altfel spus, să deosebim sacrul (realitatea „vie” și nemărginită) de profan (formele accidentale, aparente, fără șansă de ființare). Dar abstracționismul teoretic al lui Van Gennep (impecabil, de altfel, în logica discursului), scapă de sub control autenticul și palpabilul, aspecte prin care se identifică riturile în pulsația lor concretă. Ritmica formelor se subînțelege în cursivitatea lor, dar rămîne, vrem nu vrem, impresia
Mioriţa : un dosar mitologic by Petru URSACHE () [Corola-publishinghouse/Science/101018_a_102310]
-
et aucta, Parisiis, Bibliopolas, 1838 SCHÜTZ, L., Thomas-Lexikon, Sammlung, Übersetzung und Erklärung der în sämtlichen Werken des hl. Thomas von Aquin vorkommenden Kunstausdrücke und wiessenschaftlichen Aussprüche, zweite sehr vergrösserte Auflage, Frommann-Holzboog Verlag, Stuttgarta Bad Cannstatt, 1983 SMIT, Huston, „Aquinas’s Abstracționism“, în Medieval Philosophy and Theology, vol. 10, nr. 1, 2001, pp. 85-118 SPEIGELBERG, Herbert, The Context of the Phenomenological Mo vement. A Historical Introduction, Springer, New York, 1981 SPRUIT, Leen, Species Intelligibilis. From Perception to Knowledge, vol. 1, Classical Roots and
De la quo la quod: teoria cunoaşterii la Toma din Aquino şi d-ul care face diferenţa by Elena Băltuţă () [Corola-publishinghouse/Science/1339_a_2704]
-
infinitele potențialități scenice. 99 Prefața la Domnișoara Julie a trecut mult timp drept unul din manifestele cele mai marcante ale Naturalismului în teatru. Zola nu s-a înșelat punând la îndoială caracterul naturalist al piesei și reproșându-i lui Strindberg abstracționismul său. Într-o scrisoare din 14 decembrie 1887, el scrie: "Ca să fiu cinstit, niște prescurtări de analiză mă deranjează puțin. Știți poate că eu nu sunt pentru abstract. Îmi place ca personajele să aibă o stare civilă completă, să le
Marile teorii ale teatrului by MARIE-CLAUDE HUBERT () [Corola-publishinghouse/Science/1110_a_2618]
-
ca o tristețe Ca o injecție Vântul și-a tăiat coiful de cristal. Corespondența cu foarte avansatul program de înnoire a „gramaticii” poeziei e, totuși, în mod firesc, relativă. Și nu poate fi altfel, de vreme ce perfecta echivalare a viziunii constructivismului (abstracționismului) plastic cu limbajul poetic e, practic, imposibil de realizat. Teoreticianul Voronca a intuit însă exact apropierile posibile, adresându-le exemplului mallarméean și variantelor sale reprezentate în spațiul avangardist, în sensul unei practici a poeziei ca o construcție în limbaj, ca
A scrie și a fi. Ilarie Voronca și metamorfozele poeziei by Ion Pop () [Corola-publishinghouse/Science/1852_a_3177]
-
confiscarea manuscrisului de către KGB. Secundat de ministrul Culturii, Furțeva, și de principalul ideolog al partidului, Suslov, Hrușciov supraveghează activitatea intelighenției, datoare, după ei, să reflecteze „rolul crescând al partidului în identificarea comunismului”. în 1962, acuzându-i de „formalism” și de „abstracționism”, el îi critică pe tinerii artiști care expun la Moscova, viitor focar al artiștilor ziși nonconformiști. în 1964, tânărul poet Brodsky, viitor laureat al premiului Nobel, este condamnat la deportare și la muncă forțată pentru „parazitism”. De la Brejnev la perestroika
Dicționarul comunismului by Stéphane Courtois () [Corola-publishinghouse/Science/1933_a_3258]
-
prin opoziția radicală față de tiparele prestabilite și experimentarea unor noi limbaje artistice, fapt remarcat de Werner Hofmann, care insistă asupra a două metode activate în cultura începutului de secol: în mare parte, avangarda literară a stat sub auspiciile artelor plastice, abstracționismul, constructivismul, cubismul, fovismul, futurismul ș. A. Abstracționismul optează pentru geometrizarea formelor, întoarcerea la elementele naturii, demonstrarea intuitivă a armoniilor universale, renunțând la detalii și calități materiale. Wassili Kandinsky, cel care fundamentează gruparea plastică odată cu tabloul Prima acuarelă abstractă, voalează semnificațiile unui
Inter-, pluri- şi transdisciplinaritatea, opţiune sau necesitate? by Dorina Apetrei, Mihaela Butnaru, Gabriela Petrache () [Corola-publishinghouse/Science/426_a_1250]
-
și experimentarea unor noi limbaje artistice, fapt remarcat de Werner Hofmann, care insistă asupra a două metode activate în cultura începutului de secol: în mare parte, avangarda literară a stat sub auspiciile artelor plastice, abstracționismul, constructivismul, cubismul, fovismul, futurismul ș. A. Abstracționismul optează pentru geometrizarea formelor, întoarcerea la elementele naturii, demonstrarea intuitivă a armoniilor universale, renunțând la detalii și calități materiale. Wassili Kandinsky, cel care fundamentează gruparea plastică odată cu tabloul Prima acuarelă abstractă, voalează semnificațiile unui conținut, creează echivocul, astfel încât petele de
Inter-, pluri- şi transdisciplinaritatea, opţiune sau necesitate? by Dorina Apetrei, Mihaela Butnaru, Gabriela Petrache () [Corola-publishinghouse/Science/426_a_1250]
-
din Chaillot și din Tokio ridicate cu ocazia Expoziției din 1937, cu Pierre Poisson, Louis Dejean, Léon Drivier, Georges Saupique, Marcel Gimond, etc. Tendința novatoare și crearea unor forme noi se manifestă mai ales în jurul a doi poli: cel al abstracționismului reprezentat de Mondrian și mișcarea Neoplasticismului apărută în revista De Stijl, reprezentată de filiala sa londoneză, dar și de germanul Otto Freundlich, olandezul César Domela, ungurul Stefan Béothy, francezul Gorin și cel al sculpturii suprarealiste reprezentate de Alberto Giacometti, Max
Istoria Europei Volumul 5 by Serge Berstein, Pierre Milza [Corola-publishinghouse/Science/964_a_2472]
-
parizian. Arta abstractă, preponderentă în cursul celor două decenii de după război nu exclude totuși alte tendințe. Suprarealismul continuă să se manifeste și i se alătură și pictorii grupului Cobra, cu toate că operele lor se află la jumătatea drumului dintre suprarealism și abstracționism. Grupul care s-a format la Paris în 1948, a luat naștere dintr-o mișcare dizidentă a mișcării suprarealiste revoluționare, inițiată de artiști danezi, belgieni și olandezi care îi dau și numele: COpenhaga, BRuxelles, Amsterdam. Ea va reuni timp de
Istoria Europei Volumul 5 by Serge Berstein, Pierre Milza [Corola-publishinghouse/Science/964_a_2472]
-
și ,,Evenimentul”. Singurul volum publicat, Ei, care au scris (2001), reprezintă o culegere de documente privind activitatea Asociației Scriitorilor din Iași. A îngrijit volume din scrierile lui George Mărgărit și I. M. Marinescu. SCRIERI: Ei, care au scris, Iași, 2001; Abstracționism și sugestie în poezia lui Constantin Mănuță, Iași, 2003. Ediții: George Mărgărit, Vulturii amiezii, Iași, 1970 (în colaborare cu Horia Zilieru); I. M. Marinescu, Străini vestiți în luptele din Roma antică, București, 1983. Repere bibliografice: [Lucian Dumbravă], „Evenimentul”, 2001, 2881
DUMBRAVA-1. In: Dicționarul General al Literaturii Române () [Corola-publishinghouse/Science/286898_a_288227]
-
de la arhitecturile spiritualiste ale lui Ion Cornea la notațiile fragile ale lui Teo Boicescu, de la retorica lui Emil Darie, animația gestualistă a lui Constantin Neacșu și a lui Laurențiu Ene, viziunile vag simboliste ale Mariei Gaghel Crișan și pînă la abstracționismul liric al Ecaterianei Popa, stilistica individuală este foarte diversă și bine susținută în detaliu. Cei doi graficieni, Petti Velici și Tudor Popescu, deși radical diferiți ca temperament, se completează aproape organic. Primul, mai aproape de zona decorativului și cu o evidentă
Artiști plastici vâlceni by Pavel Șușară () [Corola-journal/Journalistic/11374_a_12699]
-
Kurt Jooss. 7.4. Continuatori ai esteticii expresioniste și ai Tanztheater - Până Bausch, Susanne Linke, Gerhard Bohner. 8. Dansul modern și contemporan american 8.1. Fondatori ai dansului modern american - Martha Graham, Doris Humphrey, Jose Limon, Lester Horton. 8.2. Abstracționismul în dans - Merce Cunningham, Alwin Nikolais. 8.3. Noua viziune despre dans impusă de mișcarea de la Judson Church. 8.4. Caracteristicile coregrafiei contemporane. Reprezentanți 9. Dansul contemporan european 9.1. Spectacolul coregrafic - Teatru total. Maurice Bejart. 9.2. Caracteristicile coregrafiei
ORDIN nr. 5.620 din 11 noiembrie 2010 privind aprobarea programelor pentru concursul privind ocuparea posturilor didactice/catedrelor declarate vacante/rezervate în învăţăm��ntul preuniversitar. In: EUR-Lex () [Corola-website/Law/228456_a_229785]
-
Kurt Jooss. 7.4. Continuatori ai esteticii expresioniste și ai Tanztheater - Până Bausch, Susanne Linke, Gerhard Bohner. 8. Dansul modern și contemporan american 8.1. Fondatori ai dansului modern american - Martha Graham, Doris Humphrey, Jose Limon, Lester Horton. 8.2. Abstracționismul în dans - Merce Cunningham, Alwin Nikolais. 8.3. Noua viziune despre dans impusă de mișcarea de la Judson Church. 8.4. Caracteristicile coregrafiei contemporane. Reprezentanți 9. Dansul contemporan european 9.1. Spectacolul coregrafic - Teatru total. Maurice Bejart. 9.2. Caracteristicile coregrafiei
ANEXE din 11 noiembrie 2010 privind programele pentru concursul privind ocuparea posturilor didactice/catedrelor declarate vacante/rezervate în învăţământul preuniversitar. In: EUR-Lex () [Corola-website/Law/235361_a_236690]
-
relații de prietenie cu Eduardo Viana, Almada Negreiros și Robert Delaunay. De la acesta din urmă preia dispunerea nuanțelor de culori în cercuri suprapuse (""Cap de femeie""), caracteristică orfismului. În 1916 organizează la Porto o expoziție personală cu 114 tablouri, întitulată "Abstracționism", care va fi prezentată și în Lisabona. La 25 octombrie 1918, Amadeo de Souza-Cardoso moare la Espinho, în vârstă de numai 31 de ani, în urma epidemiei de gripă spaniolă care bântuia Europa. În 1925, în Franța se organizează o expoziție
Amadeo de Souza-Cardoso () [Corola-website/Science/300933_a_302262]
-
umane. Plecând de la ideea că arta plastică, arhitectura și muzica sunt prin excelență abstracte - ele presupunând în același timp o sumă de legături cu realul, și fiind, de regulă, acceptate drept construcții, ansambluri controlate de logică - primii artiști atrași de abstracționism își manifestă, cu un sentiment de eliberare, întreaga încărcătură emoțională. Arta abstractă apare aproape simultan în mai multe țări europene, în preajma anului 1910. Printre primii reprezentanți ai acestei tendințe este Wassily Kandinsky, care, începând din 1910, pictează un ciclu de
Artă abstractă () [Corola-website/Science/299281_a_300610]
-
fotografic. Extrema originalitate a lui Hopper reiese și din faptul că, în acea perioadă a unei clime culturale europene în care se agitau diverse tendințe revoluționare în mare parte intelectualizante, uneori de un avangardism forțat, de la cubism la futurism și abstracționism, el prefera mai de grabă stilul lui Édouard Manet sau Camille Pissarro din trecutul apropiat, adaptându-l la peisajul metropolitan de viață urbană. În 1913 participă la ""Armory Show International Exhibition of Modern Art"" iar în 1918 va fi printre
Edward Hopper () [Corola-website/Science/297991_a_299320]
-
dura aproximativ 20 de ani timp în care el se impregnează de influențele artistice ale primei jumătăți ale secolului . A trebuit să aștepte perioada de după razboi pentru a începe să trăiască din pictura sa. Aceasta corespunde cu intrarea lui în abstracționism. Colecționarii din nordul Europei se vor interesa de opera lui, seduși de culorile lui calde. El este unul din marii pictori ai secolului
Culan () [Corola-website/Science/302198_a_303527]
-
într-alta, ca în ""Cathedral"" (1947). Lui Pollock i se datorează în cea mai mare parte demarajul unei picturi americane eliberate de modelele europene, deși, firește, se pot găsi filiațiile sale într-o serie de demersuri ale suprarealismului, dadaismului și abstracționismului liric. Pollock împinge însă până la limită consecințele unor tentative de a desprinde emoția de orice aluzie metaforică și de a lăsa impulsul creator să se declanșeze fără constrângere și fără nicio obligație explicativă. Într-adevăr, important este momentul creației, moment
Jackson Pollock () [Corola-website/Science/303829_a_305158]
-
A doua mare etapă din creația lui Tomaziu este cunoscută sub numele de Perioada Franceză și cuprinde lucrările realizate după 1970 anul în care artistul s-a stabilit la Paris. În această perioadă Tomaziu traversează mai multe etape ,trecând prin Abstracționism Proximite, Suprarealism De l orchidee și Expresionism abstract Mystere du metro. Artistul este preocupat mai mult de ritm și armonie ,sesnțializează formele și creează asocieri interesante între culori transparente și opace. În aceasta ultima etapă lucrarile abstracte coexistă cu figurativul
George Tomaziu () [Corola-website/Science/310667_a_311996]
-
a structurat cromatic și compozițional operele din ciclul “Gutui” și “Floarea Soarelui, iar violetul din “Metaforma” (1990), “Ușa” (1996), Dimineața” (1997) impresionează prin intentisitatea sa și se impune în tablourile cu titlul “Metaformă/1990” în care rigurozitatea formelor amintește de abstracționismul lui Kandinsky și al lui Malevici”. Andrei Sârbu a utilizat cu multă dibăcie și limbajul “Op Art”-ului (Artei Optice), în spiritul maestrului ei consacrat, pictorului francez Victor Vasarely. Odată cu prăbușirea Uniunii Sovietice la sfârșitul anului 1991, participarea la manifestările
Andrei Sârbu () [Corola-website/Science/299996_a_301325]