351 matches
-
tensionate, pline de neprevăzut, altele visate, sperate și parcurse cu toată hotărârea înspre atingerea țelului propus, respectiv demascarea și pedepsirea celor ce au făcut atât de mult rău familiei, celor ce au făcut ca părinții ei să piară. Foarte bun portretist și narator, autorul nu uită să ne înfățișeze natura în diferite anotimpuri ori momente ale zilei, de câte ori fata călătorește pentru a-și recăpăta dreptul de a studia, de a-și realiza visul. În același timp, ne înfățișează sentimente, dialoguri de
ROMANUL VIEȚII ÎN TRILOGIA ”DESTIN” de MARIAN MALCIU în ediţia nr. 2017 din 09 iulie 2016 by http://confluente.ro/marian_malciu_1468083736.html [Corola-blog/BlogPost/382110_a_383439]
-
Benea a fost fotograf de presă din anul 2004 până în 2010, lucrând pentru trusturile Ringier România și Adevărul Holding. Fotografiile sale au apărut în mai multe publicații: Capital, Forbes, Unica, Bolero, OK, Adevărul, Libertatea, Click TV. În portofoliul său de portretist se regăsesc figuri celebre din business, gastronomie, medicina, cultura, media sau politică. Lansându-se că freelancer începând cu anul 2011, colaborează cu o multitudine de instituții, organizații, agenții de publicitate și companii private, dedicându-se, în același timp, proiectelor fotografice
Clasicul întâlnește jazzul la Mogoșoaia ClasicFest by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105606_a_106898]
-
grotescă are, se pare, forme inedite de manifestare." (Marian Popa) "Marius Tupan s-a ținut departe de modele și mode, proza sa avînd prea puține puncte de intersecție cu „realismul” generației de dinainte, dar și cu „textualismul” promoției '80. (...) Fin portretist și specialist în demontarea mecanismelor care declanșează o anume senzație ori stare, construind cu abilitate intriga și arhitectura romanului, Marius Tupan rămîne credincios, în proza ca și în teatrul său, parabolei, alegoriei și simbolului, oricîte voci ar fi anunțat ritos
Marius Tupan () [Corola-website/Science/337222_a_338551]
-
a fi filosoful și poetul Jacques-André Naugeon (1738-1810). Mult mai elaborat este "Portretul Doamnei de Guimard", cunoscută dansatoare atât pentru talent și suplețe, cât și pentru numărul amanților. Reputația solidă de care se bucură ca pictor de scene frivole, peisagist, portretist și decorator îi garantează multe comenzi, Fragonard angajează ucenici, se îmbogățește. În toamna anului 1773, împreună cu soția lui, Anne-Marie, întreprinde o călătorie în Italia. În luna decembrie sosesc la Roma, unde vor petrece iarna în "Villa Medicis". O dată cu venirea primăverii
Jean-Honoré Fragonard () [Corola-website/Science/306602_a_307931]
-
Šotnovský ze Závořic (1610-1674) a fost un pictor portretist ceh care a lucrat în stilul baroc. S-a născut într-o familie nobiliară de religie protestantă care administra mori în Boemia de Sud, dar s-a mutat la Kutná Hora, apoi la Praga, unde membrii familie sale au ocupat
Karel Škréta () [Corola-website/Science/336187_a_337516]
-
repede seama că sistemul de învățământ din Academia vieneză nu este pe măsura așteptărilor sale. Baza procesului educațional, rămasă aceeași de două secole, pune accent pe idealul antic de frumusețe. Profesorul lui, Christian Griepenkerl (1839-1916), maestru al picturii istorice și portretist iscusit, este un conservator și adversar al artei moderne. În acest timp însă, Schiele este fascinat de lucrările lui Gustav Klimt și ale altor artiști care formează Secesiunea vieneză. Cu trecerea timpului, tânărul artist începe să se revolte, comportamentul său
Egon Schiele () [Corola-website/Science/315224_a_316553]
-
1851. În această perioadă Theodor a pictat un alt portret al Clarei Adelheid, precum și a altor membri ai familiei Soterius von Sachsenheim. A pictat de asemenea: În calendarul popular Benignis din 1853 se găsește o reclamă pentru ‘, pictor istoric și portretist academic în Fleischergasse no.110.’ Însă contextul economic și social lăsat de către revoluțiile din 1848-1849 în Europa au creat un mediu dificil în care Theodor să își poată câștiga existența. Astfel, el a fost forțat pentru o vreme să aibă
Theodor Sockl () [Corola-website/Science/329619_a_330948]
-
ei a perceput o legătură directă cu alți scriitori străini care au călătorit prin România în secolele trecute, precum John Paget, James Henry Skene, Emily Gerard și Sacheverell Sitwell. Altcineva găsește că stilul lui Ormsby seamănă cu cel al unui portretist, iar în ceea ce-i privește pe colegii de breaslă contemporani, el a fost comparat cu scriitorul irlandez Philip Ó Ceallaigh. Totuși, un jurnalist a sugerat că această carte reprezintă o insultă la adresa României din partea unui oaspete străin. Reacția generală a
Grand Bazar România sau Călător străin updated () [Corola-website/Science/322848_a_324177]
-
astăzi Devenport). A fost al șaptelea copil al respectabilului Samuel Reynolds, absolvent de Oxford și directorul școlii din oraș. În noiembrie 1740 tatăl său îl trimite la Londra în atelierul lui Thomas Hudson, pictor, considerat unul dintre cei mai talentați portretiști în viață. Trei ani mai târziu se întoarce la Plymouth Dock. La 26 de ani pleacă în călătorie în Italia. După scurte escale în 1750 ajunge la Roma. Studiază toate colecțiile, le analizează, își petrece timpul copiind lucrările lui Rafael
Joshua Reynolds () [Corola-website/Science/317657_a_318986]
-
operele maeștrilor olandezi și flamanzi contemporani sau clasici. Își pierde vederea și e nevoit să renunțe la pictură. Pe 23 februarie 1792 Sir Joshua Reynolds moare de cancer la ficat la reședința sa din Leicester Fields. Este inmormântat alături de marele portretist Anton van Dyck. În creația lui Reynolds, un loc important îl ocupă portretele de copii, atât din punctul de vedere al numărului lor cât și al valorii artistice.
Joshua Reynolds () [Corola-website/Science/317657_a_318986]
-
sau - la flamanzi - Jan van Mimmelynghe) (n. cca. 1435, Momlingen - d. 11 august 1494, Bruges) a fost un pictor născut în Germania, stabilit încă de tânăr în Țările de Jos. Grație stilului său original și poetic, Memling este considerat un portretist de excepție și unul dintre cei mai mari pictori flamanzi ai epocii sale. s-a născut probabil în anul 1435 în Germania, în micul orășel Momling, în ținutul de la sud de Frankfurt străbătut de râul Main. Familia lui făcea parte
Hans Memling () [Corola-website/Science/300097_a_301426]
-
chipul, iar unghiul de vedere este ușor orientat de jos în sus, asigurând astfel modelelor sale o alură statuară. Aceste soluții originale în arta portretisticii fac operele lui Memling ușor de recunoscut, iar artistul este clasificat între cei mai mari portretiști ai secolului al XV-lea.
Hans Memling () [Corola-website/Science/300097_a_301426]
-
din pânzele realizate de către Károly Brocky se regăsesc în colecții private, la Muzeul Britanic din Londra, la Viktoria și Albert Museum și la Muzeul Național Maghiar din Budapesta. Károly (Charles) Brocky este considerat ca fiind unul dintre cei mai importanți portretiști maghiari din perioada Biedermeier.
Károly Brocky () [Corola-website/Science/335545_a_336874]
-
Laurens, cu care a colaborat la executarea unor cartoane de tapiserie și a unor decorații murale. Stoenescu a pictat scene de gen, peisaje, naturi moarte, remarcabile prin subtilitatea tonurilor gri („Natură statică cu lămâie”), dar a fost mai ales un portretist virtuos, excepțional prin darul exprimării laconice și prin viziunea distantă, solemnă, dar nu lipsită de expresivitate („Amatorul de tablouri”, 1941). Distins, elegant, zâmbitor, a dus o viață stranie, ușor romantică și încă nedeslușită. Fiind o prezență constantă în cercurile mondene
Eustațiu Stoenescu () [Corola-website/Science/308718_a_310047]
-
viață stranie, ușor romantică și încă nedeslușită. Fiind o prezență constantă în cercurile mondene ale epocii, despre Stoenescu se păstrează imaginea unui personaj cosmopolit, rafinat și cumva arogant. Pictor de mare talent, socotit de critică unul dintre cei mai mari portretiști ai vremii, Eustațiu Stoenescu a intrat într-un con de umbră după cel de-al doilea război mondial, după moarte fiind aproape uitat. Ia contact cu pictura la 15 ani, când pictorul francez Leopold Durangel (1828-1898) vine în casa părintească
Eustațiu Stoenescu () [Corola-website/Science/308718_a_310047]
-
picta câteva portrete ale lui Luther, care vor fi răspândite prin toată Germania. Artistul ilustrează totodată câteva ediții ale Noului Testament în traducerea germană a lui Luther, dar și numeroase pamflete protestante. Lucas Cranach s-a remarcat ca un desăvârșit portretist. Personajele portretizate în unele tablouri poartă semnele incontestabile ale stilului maestrului, proiectate pe un fundal cu caracter pur decorativ, realizat de ucenicii săi. Portretele lui Cranach măsoară în general 50 cm în înălțime, fapt care permite redarea chipului în mărime
Lucas Cranach cel Bătrân () [Corola-website/Science/306577_a_307906]
-
în ilustrația de carte și reviste. Asumarea propriului discurs artistic provine din aprofundarea manierei picturale ce-și are originea în sursele sale de inspirație și care îl transpune în final pe pânze cu o expresivitate de invidiat. Fiind un excelent portretist al navelor românești, Știubei a lăsat o moștenire importantă în acest sens: Bricul „Mircea“, Pasagerul „Dacia“, Yachtul regal „Luceafărul“, Motonava „București“ la Londra, Cargoul „Galați“, Motonava „Carpați“ la Budapesta, Mineralierul „Petroșani“ la Istanbul, Pasagerul „Moldova“ la Budapesta, Nava-școală „Mircea“ în
Dimitrie Știubei () [Corola-website/Science/334695_a_336024]
-
realitate, idilică și care dezvolta în exterior un optimism fals, plin de elemente convenționale. La Academia din Viena, Mișu Popp a învățat cu temeinicie pictura în atelierul profesorului Ferdinand Georg Waldmüller, sub directa supraveghere a acestuia. Waldmüller a fost un portretist de mare valoare, care a rămas în istorie cu titulatura „"Profesorul generației pașoptiste"” și care, a devenit după anul 1850 un bun peisagist realist. Popp a mai avut profesori și pe Joseph von Führich sau pe Friedrich von Amerling, decoratori
Mișu Popp () [Corola-website/Science/316839_a_318168]
-
Franz Xavier KNAPP (n. 3 septembrie 1809, Tachau - d. 16 septembrie 1883, Cernăuți) a fost un pictor român. este autorul albumului „"Illustrierte Bukowina"” (Bucovina ilustrată) ce conține 18 litografii după acuarelele sale. Knapp este considerat a fi un portretist de marcă, el i-a pictat printre alții pe Silvestru Morariu, Niculae Picu și Iraclie Porumbescu. Opera lui Knapp are o mare valoare îndeosebi datorită faptului că litografiile sale redau starea localitățiilor din acea vreme, cum ar fi: Suceava, Dragomirna
Franz Xavier Knapp () [Corola-website/Science/328892_a_330221]
-
de belle arte și a Pinacotecii din Iași. El a fost susținut în demersurile sale artistice de către Mihail Kogălniceanu și Alexandru Ioan Cuza, într-un mod similar ca și Theodor Aman la București. Gheorghe Panaiteanu-Bardasare a fost un foarte bun portretist și a avut o serie de elevi care au continuat activitatea lui Gheorghe Asachi, printre ei remarcându-se Constantin Stahi pe care l-a caracterizat mai târziu Octav Băncilă în fața studenților săi „"... a fost un mare desenator, iar gravurile lui
Octav Băncilă () [Corola-website/Science/307612_a_308941]
-
fost distruse. Stilul manierist al școlii de la Fontainebleu i-a înfluențat pe artiștii francezi (colaboratori ai italienilor) printre care se numără pictorul Jean Cousin cel Bătrân, sculptorii Jean Goujon și Germain Pilon și, într-o măsură mai mică, pictorul și portretistul François Clouet, fiul lui Jean Clouet. Din 1584 până în 1594, în timpul războaielor religioase dintre catolici și protestanți, castelul a fost abandonat. După suirea pe tron, Henric IV a dispus renovarea construcțiilor de la Fontainebleu bazându-se pe un grup de artiști
Școala de la Fontainebleau () [Corola-website/Science/315347_a_316676]
-
mers în desfășurarea stilului realist pe care l-a practicat. După perioada în care a fost pictor corespondent al Războiului din 1877, Henția a pictat cu preponderență portrete până la sfârșitul vieții. Se știe că el a debutat ca un bun portretist de factură realistă în reprezentarea omului, deziderat pe care nu l-a părăsit în întreaga sa carieră. După întoarcerea din Franța a făcut o serie de portrete, cu precădere cele din perioada 1877 - 1884: "Femeia cu scrisoarea", portretul doctorului Marcovici
Sava Henția () [Corola-website/Science/308924_a_310253]
-
mers în desfășurarea stilului realist pe care l-a practicat. După perioada în care a fost pictor corespondent al Războiului din 1877, Henția a pictat cu preponderență portrete până la sfârșitul vieții. Se știe că el a debutat ca un bun portretist de factură realistă în reprezentarea omului, deziderat pe care nu l-a părăsit în întreaga sa carieră. După întoarcerea din Franța a făcut o serie de portrete, cu precădere cele din perioada 1877 - 1884: portretul doctorului Marcovici, al generalului Carol
Sava Henția () [Corola-website/Science/308924_a_310253]
-
în afară de portrete, considerate în această perioadă ca fiind un gen inferior al picturii și se orientează spre tematica istorică sau mitologică (""Venus în atelierul lui Vulcan"", 1630-1632; ""Amor și Psyche"", 1638). Totuși, în istoria artei el figurează mai ales ca portretist. Nivelul înalt și caracterul inovator al pînzelor sale au consolidat timp de două secole genul cunoscut sub numele de "portret aristocratic". Influența exercitată de van Dyck asupra picturii engleze a secolului al XVIII-lea va fi foarte mare, mai ales
Antoon van Dyck () [Corola-website/Science/309169_a_310498]
-
ca temă, stil sau colorit. În pictura bănățeană activitatea lui József Ferenczy marca sfârșitul „epocii academiste” și deschiderea - plină de lumină, culoare și vibrație - spre un nou început. Bazată pe studii academice solide (urmate la Budapesta, München și Paris), cunoscutul portretist preferat al regiunii a descoperit culorile vii ale piețelor de flori din Italia (Piață în Neapole și variantele acesteia), ale bogatului port popular din zonele păstrătoare de tradiții (seriile de tineri în port caracteristic pentru zona Matyóföld, Dansul fetelor, Femei
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]