260 matches
-
în "Songs" s-au experimentat mai multe aranjamente organice, bazate atât pe sunete foarte distorsionate de chitară electrică, cât și pe folosirea tobelor live (cu Alan Wilder, care debutase ca baterist de studio la piesa "Clean" de pe Violator) și a sintetizatoarelor. La soundul general s-au adăugat instrumente cu coarde, cimpoaie și un cor feminin. Albumul a debutat direct pe locul 1 în Anglia și USA, imediat după lansarea piesei cu influențe blues și grunge "I Feel You". A urmat turneul
Depeche Mode () [Corola-website/Science/299105_a_300434]
-
ritmul melodiei conținând doar câteva sincope, de aici rezultând ritmul dansabil al acestuia, vocea cântăreței fiind dinamică. În cântec se folosește doar câte un acord pe spații mari, acesta fiind utilizat pe tot parcursul acestuia. Se remarcă utilizarea proeminentă a sintetizatorului, la fel ca pe majoritatea albumului, precum și o sonoritate sintetică. Chitara bas este un laitmotiv. La secțiunea de mijloc, vocea Madonnei precum și nivelul de disonanță sunt evident marcate de introducerea acordurilor de sol major, mărind ambiguitățile emoționale. Versurile descriu sentimentul
Like a Virgin (cântec) () [Corola-website/Science/311579_a_312908]
-
Folie à Deux", Fall Ouț Boy continuă să iși evolueze sunetul, cu mai puțin sunet pop punk și au folosit mai mult pian („What a Catch, Donnie”, „Headfirst Slide into Cooperstown on a Bad Bet”, și „20 Dollar Nose Bleed”), sintetizatoare, și artiști invitați. Formația arată de asemenea un numar de influențe, cu piesa de deschidere împrumutând o secvență din cântecul „Babă O'Riley” de The Who. Grupul a lucrat cu mulți producători și artișto, printre case se află The Neptunes
Fall Out Boy () [Corola-website/Science/328816_a_330145]
-
oferă cheia, stabilește ritmul, și oferă context emoțional.. Acompaniamentul improvizat poate fi la fel de scurt ca un ton de clopot (un ton de clopot armonizat cu accent pe nota de plecare). Primele ostinate în muzica electronică au fost create pe sistemele sintetizatoarelor Moog. Într-o școală din Berlin de muzică electronică, Tangerine Dream și Klaus Schulze utilizează atât bași ostinati precum și alte secvențe repetitive. Inițial, secvențele analogice care alcătuiesc acești ostinati au fost introduse prin stabilirea butoanelor pe "Moog 960 sequencer" sau
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
La mijlocul anilor șaptezeci, Oberheim a introdus "-2 DS Sequencer Digital", care a permis pana la 72 stocări. Multe secvențe au început să fie adăugate la sintetizatoare "Arpeggiators". Multe trupe synth pop, cum ar fi Tubeway Army folosesc bași ostinati la sintetizatoarele Arpeggiators. Muzica electronica, s-a bazat pe basslines-ostinato cum ar fi, de exemplu, ostinati care pot fi cântați pe sintetizatorul Roland TB-303 (care a fost inițial dezvoltat în 1982 de către "Roland" ca un "substitut" pentru chitara-bas). Având în vedere că
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
început să fie adăugate la sintetizatoare "Arpeggiators". Multe trupe synth pop, cum ar fi Tubeway Army folosesc bași ostinati la sintetizatoarele Arpeggiators. Muzica electronica, s-a bazat pe basslines-ostinato cum ar fi, de exemplu, ostinati care pot fi cântați pe sintetizatorul Roland TB-303 (care a fost inițial dezvoltat în 1982 de către "Roland" ca un "substitut" pentru chitara-bas). Având în vedere că Roland TB-303 poate fi controlat pentru a reda înregistrări la diferite viteze și are un "sequencer-model" foarte bun, este foarte
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
ultimul său concert cu Yes la Crystal Palace Bowl în luna august a acelui an. Decizia a fost luată după dezvoltarea unei relații tensionate între Kaye și Howe în acel turneu și din cauza reticienței sale de a folosi mellotronul și sintetizatorul Moog. La momentul la care Kaye a părăsit formația Yes a găsit deja un înlocuitor - Rick Wakeman, un claviaturist educat clasic care a părăsit formația folk The Strawbs. Wakeman era un muzician de studio, interpretând cu artiști precum T. Rex
Yes () [Corola-website/Science/310434_a_311763]
-
jocului. În piesele lor se observă clar diferențe de stil. Stilul abordat de către Mansell este de obicei unul clasic. Mansell folosește în piesele sale instrumente ce se folosesc în cadrul simfoniilor precum vioară,pian,talere și mai puțin instrumente moderne precum sintetizatorul. În cazul lui Hulick lucrurile se schimbă. Hulick preferă mai mult adăugarea de sintetizatoare în muzica sa sau nenaturale. Mansell adaugă o perspectivă nouă muzicală asupra seriei. Diferențele de stil dintre cei doi se pot evidenția ușor. După cum am precizat
Mass Effect 3 () [Corola-website/Science/328161_a_329490]
-
Covaci; versuri Șerban Foarță - Andrei Ujică. A apărut pe albumul „Cantafabule” în 1975 (reeditat în 1996); înregistrată în formula N. Covaci - chitară solo, voce, J. Kappl - chitară bas, voce, M. Baniciu - solist vocal, O. Lipan - baterie, G. Reininger - orga electronică, sintetizator. Denumire sub care apare piesa „Ciocârlia” pe discul „NDR - HörFest 87” (Germania). Vezi Ciocârlia. Compusă în anii '80 de Nicolae Covaci; text Tom Buggie (în limba engleză); apărută prima oară în 1987 pe discul colectiv „NDR - HörFest 87”. Făcea parte
Indicele cântecelor de Phoenix () [Corola-website/Science/305008_a_306337]
-
aparțin lui Șerban Foarță și Andrei Ujică. A apărut în 1975 pe albumul „Cantafabule” (reeditat în 1996), înregistrată în componența N. Covaci - chitări solo, double-six, voce, J. Kappl - chitară bas, voce, vioară, O. Lipan - baterie, G. Reininger - pian, orgă electronică, sintetizator, M. Baniciu - solist vocal, chitară acustică. O altă înregistrare s-a făcut în 1990 de N. Covaci - chitară solo, double-six, voce, J. Kappl - chitară bas, voce, M. Baniciu - solist vocal, O. Lipan - baterie, M. Neumann - vioară, voce, și a apărut
Indicele cântecelor de Phoenix () [Corola-website/Science/305008_a_306337]
-
Foarță și Andrei Ujică. A apărut pe albumul „Cantafabule” (1975; reeditat în 1996), fiind înregistrată de N. Covaci - chitară solo, double-six, voce, J. Kappl - chitară bas, blockflöte, voce, M. Baniciu - solist vocal, O. Lipan - baterie, percuție, G. Reininger - orgă electronică, sintetizator. Înregistrată și în 1990 în componența N. Covaci - chitară solo, double-six, voce, J. Kappl - chitară bas, voce, M. Baniciu - solist vocal, O. Lipan - baterie, versiune apărută pe discul „Aniversare 35” (1997). Compusă în anii '60 de Nicolae Covaci și Florin
Indicele cântecelor de Phoenix () [Corola-website/Science/305008_a_306337]
-
din 1985 l-au avut pe Mihai Pocorschi la chitară, mai mult de-atât, ca lider. Restul de șase melodii au fost înregistrate cu Ion Olteanu, zis și Nuțu. Linia de bass îi aparține în totalitate lui Marți Popescu, iar sintetizatoarele, respectiv bateria, lui Antonio Furtună, respectiv Emilian Petroșel. După plecarea lui Marți Popescu din trupa (în ianuarie 1987), discul "Holograf 2" este lansat, deoarece cele opt melodii alcătuiau un timp convenabil pentru un album, iar cu această ocazie, formația îl
Holograf „2” () [Corola-website/Science/332014_a_333343]
-
de Rob Fusari pentru materialul discografic de debut al cântăreței, "The Fame" (2008). Compoziția a fost extrasa că disc single promoțional al albumului pe 16 septembrie 2008. Este o piesă uptempo dance-pop în care se poate observa utilizarea intensă a sintetizatoarelor. Din punct de vedere al versurilor, cântecul vorbește despre experiența cântăreței că artista în Lower East Side. Gâgă a scris piesă în timp ce, după cum spune ea, se ocupă de „o mulțime de droguri” și încerca să-și „rezolve problemele”. Piesa a
Beautiful, Dirty, Rich () [Corola-website/Science/325733_a_327062]
-
tonalitatea și minor, alături de un tempo cu 120 de bătăi pe minut. În timpul înregistării, Gâgă a ezitat să adauge beat-uri dance cântecului, insistând să păstreze versiunea rock originală. Cu toate acestea, producătorul muzical Rob Fusari a convins-o că sintetizatoarele de ritm nu vor dăuna în întregime, spunându-i că și trupa Queen, una din sursele de inspirație ale lui Gâgă, a folosit această tehnică. Fusari a comentat: „Cred că ăsta a fost ceea ce a determinat-o în cele din
Beautiful, Dirty, Rich () [Corola-website/Science/325733_a_327062]
-
persoane care a trăit perioada hippie. Ajunsă la 63 de ani, ea este angajată de "Muzik, Inc." pentru a crea o AP (personalitate artificială) muzicală) care să aducă vânzări fabuloase companiei. Alături de ea sunt aduși Bobby Rubin, un maestru al sintetizatorului vizual, și Sally Genaro, o femei dolofană, acneică, adevărată vrăjitoare a sintetizatorului muzical. Împreună, cei trei realizează AP-ul Red Jack, care sparge topurile muzicale, aducând profitul mult dorit. Între timp, pe Coasta de Est a Americii, Paco Monaco, un
Mașinăria Rock and Roll () [Corola-website/Science/322140_a_323469]
-
este angajată de "Muzik, Inc." pentru a crea o AP (personalitate artificială) muzicală) care să aducă vânzări fabuloase companiei. Alături de ea sunt aduși Bobby Rubin, un maestru al sintetizatorului vizual, și Sally Genaro, o femei dolofană, acneică, adevărată vrăjitoare a sintetizatorului muzical. Împreună, cei trei realizează AP-ul Red Jack, care sparge topurile muzicale, aducând profitul mult dorit. Între timp, pe Coasta de Est a Americii, Paco Monaco, un tânăr al străzii o salvează pe Karen Gold de atacul unor violatori
Mașinăria Rock and Roll () [Corola-website/Science/322140_a_323469]
-
capabile să realizeze glissando propriu-zis sunt: instrumentele cu coarde și tastieră (fără bare: familia viorii, familia violei, diverse instrumente populare; cu bare: chitară, sitar), trompeta cu culisă și trombonul (cu culisă), timpanul, ferăstrăul, undele Martenot, teraminul ș.a. Acestora se adaugă sintetizatoarele, care pot realiza glissandi și portamenti servindu-se de rotița de control al înălțimii (en. "pitch wheel"), situată de regulă în stânga claviaturii. Totuși, sintetizatoarele monofonice timpurii (anii 1970) realizau astfel de efecte și atunci când nu se dorea acest lucru, dată
Glissando () [Corola-website/Science/308367_a_309696]
-
trompeta cu culisă și trombonul (cu culisă), timpanul, ferăstrăul, undele Martenot, teraminul ș.a. Acestora se adaugă sintetizatoarele, care pot realiza glissandi și portamenti servindu-se de rotița de control al înălțimii (en. "pitch wheel"), situată de regulă în stânga claviaturii. Totuși, sintetizatoarele monofonice timpurii (anii 1970) realizau astfel de efecte și atunci când nu se dorea acest lucru, dată fiind limitarea la un singur oscilator pentru întreaga claviatură. Instrumentul realiza portamenti între fiecare două sunete în succesiune imediată; portamenti deveneau scurți glissandi în
Glissando () [Corola-website/Science/308367_a_309696]
-
unor Pat Metheny, Wes Montgomery și George Benson, în ciuda producției rigide, mecanice și reci, care era dezavantajată de lipsa unei formații de studio. În afară de toboșarul Stephan „Stoppel” Eggert, acompaniamentele au fost înregistrate de Krauser, care a folosit din cu precădere sintetizatoare, în încercarea de a da albumului un aer New Age. Este membru al formației James Last Orchestra din 1992.
Erlend Krauser () [Corola-website/Science/309724_a_311053]
-
cel mai puternic se numără Madonna, David Bowie, Marilyn Manșon, Queen și Michael Jackson. Stilul muzical abordat de artista preia influențe din muzică pop a anilor 1990, însă are o alura electro, printre instrumentele cel mai des folosite numărându-se sintetizatoarele și claviaturile. Recenzorii revistei americane "Slant" sunt de părere că muzica interpretată de Lady Gâgă este „în ansamblu, alimentată de o energie strălucitoare, care incită la dans”, acesta fiind factorul care i-a asigurat succesul timpuriu. Ziarul britanic "The Sunday
Lady Gaga () [Corola-website/Science/313769_a_315098]
-
desăvârșirea lejeră a meșterului. În acest meșteșug de veche orfevrărie, din poeții noștri, doar Arcadie Suceveanu știe să fie la fel de convingător. În plină post-postmodernitate, sonetul este o formă vetustă - e ca și cum cineva ar încerca să cânte la liră în epoca sintetizatoarelor. Reînviindu-i virtuțile letargice, Vasile Romanciuc injectează vechii forme nevrozele și anxietățile noastre arhi-noi: „Știi cine ești? Ce ești? Îți aparții?/ Un vânt cu destinație secretă/ Te folosește ca pe-o giruetă.../ Ce trist e să trăiești fără să știi
Vasile Romanciuc () [Corola-website/Science/325708_a_327037]
-
la omniprezenta muzică populară promovată de stat. Noul gen era inspirat din muzica pop sârbească și a fost interzis pentru caracterul său „poluat”. Muzica bănățeană se servea de instrumente împrumutate din genul pop, precum chitara electrică, chitara bas, orga electronică, sintetizatorul și bateria, în schimb renunțând la tradiționalul țambal (uneori și la vioară sau acordeon), astfel încât ansamblurile ajunseseră foarte apropiate de „formațiile de chitare electrice”. Muzica bănățeană și alte specii de muzică pop puternic influențate de culturile balcanice, reunite sub denumirea
Manele () [Corola-website/Science/303005_a_304334]
-
privitoare la infracționalitate, munca la negru peste hotare, stagiul militar - aceasta din urmă, „maneaua de cătănie”, este impusă de Albatros și se bucură de un succes considerabil. Instrumentația formațiilor se stilizează: dispare bateria, înlocuită de bateristul electronic aflat în dotarea sintetizatorului, chitara bas este înlocuită tot de sintetizator, iar în cele din urmă chitara este și ea abandonată în favoarea sonorităților create de sintetizatorul tot mai performant. Spre 1993, așadar, formațiile nu mai conțin decât voce și unul sau două sintetizatoare. În
Manele () [Corola-website/Science/303005_a_304334]
-
bucură de un succes considerabil. Instrumentația formațiilor se stilizează: dispare bateria, înlocuită de bateristul electronic aflat în dotarea sintetizatorului, chitara bas este înlocuită tot de sintetizator, iar în cele din urmă chitara este și ea abandonată în favoarea sonorităților create de sintetizatorul tot mai performant. Spre 1993, așadar, formațiile nu mai conțin decât voce și unul sau două sintetizatoare. În 1991 are loc prima ediție a concursului de dans din buric Miss Piranda, de atunci organizată an de an la Sala Polivalentă
Manele () [Corola-website/Science/303005_a_304334]
-
largă varietate de timbre: instrumente cu coarde (vioară electrică, contrabas, chitară clasică, electroacustică sau electrică, chitară bas), suflători (fluier, nai, clarinet, saxofon, acordeon, mai rar trompetă și trombon), percuții (baterie, tarabane, bongo-uri, talăngi, tamburine și multe altele) și instrumente electronice (sintetizatorul, ce poate lua locul multor instrumente acustice, acordeon electronic, baterist electronic). Textele folosite în manelelor abordează subiecte precum: dragostea (entuziasmul îndrăgostitului, dorul, gelozia, despărțirea), teme sociale (rivalitățile, conflictele, decadența societății), portrete (ale celor apropiați - prieteni, membri ai familiei, iubiți - dar
Manele () [Corola-website/Science/303005_a_304334]