382 matches
-
Național din București. A fondat Societatea Filarmonică Română din București (1868), unde a activat ca dirijor și director. În total, a petrecut 35 de ani la pupitrul dirijoral, reușind să formeze un nou public interesat de muzica simfonică. A scris vodeviluri, muzică vocal-simfonică, de cameră, corală, lieduri și muzică de scenă. Printre lucrările sale se numără: un cvartet de coarde, o sonatină pentru pian, cinci canțonete comice pentru vioară și pian, vodevilurile proiectate pentru spectacole bucureștene "Păunașul codrilor" (1857) și "Spoielile
Eduard Wachmann () [Corola-website/Science/308782_a_310111]
-
un nou public interesat de muzica simfonică. A scris vodeviluri, muzică vocal-simfonică, de cameră, corală, lieduri și muzică de scenă. Printre lucrările sale se numără: un cvartet de coarde, o sonatină pentru pian, cinci canțonete comice pentru vioară și pian, vodevilurile proiectate pentru spectacole bucureștene "Păunașul codrilor" (1857) și "Spoielile Bucureștilor" (1863), muzica însoțitoare la "Despot-Vodă" (Vasile Alecsandri, 1860) ș.a. A fost profesor în Conservatorul din București și director al acestuia; a predat aici cursuri de pian și armonie. A redactat
Eduard Wachmann () [Corola-website/Science/308782_a_310111]
-
bun film de la "Oliver!" din 1969. Acțiunea din "Chicago" se centrează în jurul lui Roxie Hart și Velma Kelly, două criminale pasionale care se aflau în închisoare așteptându-și procesele pentru crimă în orașul Chicago din anii 1920. Velma, actriță de vodevil, și Roxie, o soție casnică cu aspirații de a avea aceeași profesie, luptă pentru a câștiga faimă care să le ajute să iasă din închisoare. Rolurile principale din film sunt interpretate de Renée Zellweger, Richard Gere și Catherine Zeta-Jones, în
Chicago (film din 2002) () [Corola-website/Science/313129_a_314458]
-
a fost o trupă de actori de comedie, care au apărut în vodeviluri, piese de teatru, filme și programe de televiziune. Născuți în New York, au fost copii unei familii de evrei imigranți din Germania. Numele adevărate ale celor șase frați Marx sunt următoarele: Născuți într-o familie de artiști, talentul muzical al fraților
Frații Marx () [Corola-website/Science/303395_a_304724]
-
Harpo era deosebit de talentat, putând cânta la aproape orice instrument; totuși marea sa atracție a fost harpa, de unde i se trage și numele de scenă. Chico era un pianist excelent, iar Groucho cânta la chitară. Și-au început cariera în vodeviluri, unde unchiul lor juca deja ca Al Shean din Gallagher and Shean. Groucho a debutat în 1905, predominant ca și cântăreț. Pe rând au primit roluri Gummo (1907), Harpo (1908), apoi mama și mătușa lor Hannah în 1910. Trupa și-
Frații Marx () [Corola-website/Science/303395_a_304724]
-
și, după 1912, Chico ca elevi. Câțiva ani mai târziu, Gummo a părăsit grupul pentru a lupta în primul război mondial ("„Orice e mai bun decât să fiu un actor!”"). Zeppo îi va lua locul în ultimii lor ani de vodeviluri, primii pași pe Broadway și filmele produse de Paramount care au urmat. Despre intrarea lui Harpo pe scenă se povestește că într-o după amiază, în timpul unei reprezentații susținute de frații săi, "Harpo a instruit o fată din cor să
Frații Marx () [Corola-website/Science/303395_a_304724]
-
trupe de teatru din Statele Unite. Cu simțul umorului ascuțit și deosebit, satirizau înalta societate sau ipocrizia umană. De asemenea, au devenit faimoși pentru puterea lor de improvizație și datorită scenariilor lor libere. Datorită managementului lui Chico și creativității lui Groucho, vodevilurile fraților au repurtat destule succese pentru a-i propulsa pe aceștia pe scena teatrului Broadway. Prima dată au prezentat un musical, "I'll say she is" (1924 - 1925), urmat de două comedii muzicale: "The Cocoanuts" (1925 - 1926) și "Animal Crackers
Frații Marx () [Corola-website/Science/303395_a_304724]
-
miliarde vândute în 1930, făcând astfel Lucky Strike cea mai bine vândută marcă de țigări din Statele Unite. Asocierea țigărilor Lucky Strike cu programele muzicale radio a început în anii 1920 la NBC. În 1928 liderul de trupă și producătorul de vodevil B.A. Rolfe interpreta la radio și înregistra sub numele de "B.A. Rolfe and his Lucky Strike Orchestra" pentru Edison Records. În 1935 American Tobacco Company a început să sponsorizeze "Your Hit Parade" împreună cu licitantul de tutun din Carolina
Lucky Strike () [Corola-website/Science/325906_a_327235]
-
28) al serialului TV "Sherlock Holmes" (realizat de BBC) cu actorii Peter Cushing și Nigel Stock. "The Blue Carbuncle" (Rubinul albastru) este unul dintre cele doar șase episoade păstrate ale serialului. Filmul rusesc din 1979, "" este făcut în stilul unui vodevil, urmând doar vag linia povestirii. Versiunea realizată de Granada TV în 1984, cu Jeremy Brett în rolul principal, este fidelă originalului, cu excepția faptului că, după ce Ryder fuge pe continent, Holmes și Watson se duc la autorități, obținând eliberarea la timp
Aventura rubinului albastru () [Corola-website/Science/323563_a_324892]
-
Operetei, Nae Leonard, a conferit spectacolului forță magnetică de atracție. România se numără printre puținele țări în care opereta are o puternică și valoroasă tradiție. Începând cu anul 1830, în principalele centre culturale ale țării, viața artistică era dominată de vodevil - formă a teatrului muzical. Anul 1848, prin succesul lucrării "„Babă Hârca”" de Alexandru Flechtenmacher, este considerat anul nașterii operetei românești. La București, Iași și Craiova, pe librete scrise de Vasile Alecsandri, Matei Millo, Costache Negruzzi sau Eugeniu Carada, compozitorii Alexandru
Teatrul Național de Operetă „Ion Dacian” din București () [Corola-website/Science/310984_a_312313]
-
considerat anul nașterii operetei românești. La București, Iași și Craiova, pe librete scrise de Vasile Alecsandri, Matei Millo, Costache Negruzzi sau Eugeniu Carada, compozitorii Alexandru Flechtenmacher, Ioan Wachmann, Eduard Wachmann și Karl Theodor Wagner au compus un număr impresionant de vodeviluri, stimulând gustul publicului pentru acest gen. Printre titlurile apărute la acea dată se numără: „Cinel - Cinel”, „Coana Chiriță”, „Cetatea neamțului”, „Piatră din casă”, „Crai nou”, „Doi țărani și cinci cârlani”, „Soldatul român”, „Urâtă satului”, „Însurățeii”, „Nicșorescu”, „Prăpastiile Bucureștiului”, „Spoielile Bucureștiului
Teatrul Național de Operetă „Ion Dacian” din București () [Corola-website/Science/310984_a_312313]
-
a teatrului craiovean, un adevărat simbol arhitectural al orașului, creație a arhitectului Alexandru Iotzu, a fost inaugurată în 1973. Teatrul Național din Craiova s-a înființat în anul 1850. În primele decenii de existență a realizat numai spectacole muzicale și vodeviluri precum "Muză de la Burdujeni", "Carantină", "Nuntă țigăneasca", "Rudele nevestei mele", "Logofătul satului", "Un amor romantic". În perioada 1888-1911, teatrul craiovean a avut o valoroasă trupa de opereta, care a realizat spectacole cu creații ale compozitorilor vienezi , Strauss în primis. După
Teatrul Național Marin Sorescu Craiova () [Corola-website/Science/313475_a_314804]
-
a acestui film a fost turnată în întregime, iar actorii principali și-au rostit replicile în limba spaniolă. Aceasta a fost extinsă la șase role (aproximativ 60 de minute), prin adăugarea de scene în care un magician și regurgitator de vodevil, Hadji Ali, face un spectacol la petrecerea din casa familiei Hardy. "Politiquerias" a fost lansat în America Latină și pe piețele spaniole ca un film diferit. Alături de Laurel și Hardy au jucat actori vorbitori nativi de limba spaniolă: Linda Loredo a
Puișorii se întorc acasă () [Corola-website/Science/326161_a_327490]
-
dramă, si desemnează totalitatea operelor scrise în formă dialogata menite a fi reprezentate pe scenă. În limba greacă, unde este utilizat pentru prima dată, termenul “dramă", el însemna “acțiune". Genul dramatic (sau dramaturgia) cuprinde mai multe specii: tragedia, comedia, dramă, vodevilul, melodrama, tragicomedia ș.a. începând cu antichitatea greacă și până în renaștere și clasicism unde cele două specii pure ale dramaturgiei au fost tragedia și comedia. Aristotel împarte toate scenele tragediei în trei grupe: Sunt scenele succeselor și insucceselor, biruințelor și înfrângerilor
Structura textului dramatic () [Corola-website/Science/322438_a_323767]
-
David Garrick (1717-1779), un actor și manager care a pus în scenă piese ale lui William Shakespeare dar și piese noi. În sec. al XIX-lea a devenit tot mai popular teatrul de revistă cunoscut în America de Nord sub denumirea de vodevil. Aveau actori, cântăreți și comedianți, care evoluau în fața unui public entuziast și zgomotos. Opera și baletul (dansul dramatic) au înflorit în secolul al XIX-lea. S-au dezvoltat în același timp și iluminatul electric, scenele rotative, efectele speciale incitante cu
Teatru () [Corola-website/Science/297455_a_298784]
-
noiembrie 2015 a fost scena unui atac terorist revendicat de organizația Statul islamic. era la început un mare café-concert cu o arhitectură chineză, cu cafeneaua și teatrul la parter și o mare sală de dans la primul etaj. Se jucau vodeviluri de Scribe, Bayard, Mélesville, sau Dumersan, și aveau loc și concerte. Stabilimentul, deschis pe 3 februarie 1865, este cumpărat aproape imediat de André-Martin Pâris. În timpul războiului din 1870, sălile de biliard sunt folosite ca "ambulanțe". În 1881, francezul Bigot inventează
Bataclan () [Corola-website/Science/335108_a_336437]
-
mitologia antică în speranța de a repurta un succes la fel de răsunător precum cel de care avusese parte opera "Orfeu în infern" în 1858. De această dată ei își găsiră un colaborator în Henri Meilhac (1831-1897), un jurnalist și autor de vodeviluri cu care făcuse cunoștință Halévy în 1860. Colaborarea dintre cei doi libretiști a fost extrem de fructuoasă în cei douăzeci de ani care au urmat. De obicei Meilhac era responsabil de structura pieselor și de schițarea în mare a scenelor, pe
Frumoasa Elena () [Corola-website/Science/306878_a_308207]
-
interpretată la cafeneaua "Homeless Dog" și după ce i-au fost prezentate elementele de jazz, ragtime și blues de către unul dintre studenții săi la pian, un cântăreț de culoare din New Orleans care a rămas în Rusia după un turneu de vodevil. Tinerețea lui Tiomkin în Sankt Petersburg a fost marcată de evenimente politice precum înlăturarea tarului, Revoluția Rusă și ascensiunea Uniunii Sovietice. Observând un viitor lipsit de perspective în muzică Tiomkin a decis să părăsească Rusia și s-a îmbarcat pe
Dimitri Tiomkin () [Corola-website/Science/314361_a_315690]
-
și pianistului Michael Kariton cei doi au plecat la Paris pentru a interpreta lucrări pentru două piane care erau la modă la vremea respectivă. Cântărețul rus Feodor Chaliapin i-a spus lui Dimitri povești despre America, inclusiv despre circuitul de vodevil bine plătit și cererea de muzicieni europeni de turneu. Ulterior Tiomkin a primit o ofertă de la magnatul de pe Broadway Morris Gest, un alt imigrant rus, pentru că Tiomkin și Kariton să vină în Statele Unite pentru un turneu de vodevil. Tiomkin a
Dimitri Tiomkin () [Corola-website/Science/314361_a_315690]
-
circuitul de vodevil bine plătit și cererea de muzicieni europeni de turneu. Ulterior Tiomkin a primit o ofertă de la magnatul de pe Broadway Morris Gest, un alt imigrant rus, pentru că Tiomkin și Kariton să vină în Statele Unite pentru un turneu de vodevil. Tiomkin a sosit în New York în 1925 unde a interpretat împreună cu Kariton în circuitele Keith/Albee and Orpheum, acompaniind trupa de balet a balerinei și coregrafei născută în Austria, Albertina Rasch. În curând relația profesională a devenit și una personală
Dimitri Tiomkin () [Corola-website/Science/314361_a_315690]
-
îi aparține piesa. Izolate, niciuna dintre aceste caracteristici nu este cu adevărat "definitorie", iar practic, este adesea dificil să deosebim între tipurile variate de teatru muzical ușor, inclusiv "operetă", "operă ușoară", "operetă comică", "farsă", "piesă muzicală", "comedia muzicală", "bufonadă", "parodie", "vodevil" și "spectacol de varieteu". Momentele muzicale cele mai intense, din punct de vedere dramatic sunt adesea interpretate în cadrul cântecului. În mod proverbial, "când emoția devine prea puternică pentru a vorbi (sau recitativă) cânți; când devine prea puternică pentru a cânta
Teatru muzical () [Corola-website/Science/316098_a_317427]
-
de pe vremea aceea (adesea operete-farsă) și operete comice, cu scoruri originale și cele mai romantice linii ale intrigii, ca " Fata bohemiană" de Michael Balfe (1845). Alte forme ale teatrului muzical s-au dezvoltat până în secolul al XIX-lea, cum sunt vodevilul, muzicalul britanic, melodrama și farsa. Melodramele și operetele comice, în special, erau la modă parțial deoarece majoritatea teatrelor din Londra aveau licență numai muzicaluri și nu li se permitea să prezinte piese fără muzică. Oricum, numele unei piese nu definea
Teatru muzical () [Corola-website/Science/316098_a_317427]
-
versurile lui Harrigan și pe muzica socrului său, David Braham. Aceste comedii muzicale aduceau în prim plan personaje și situații luate din viața de zi cu zi a clasei de jos din New York și reprezenta un pas semnificativ înainte față de vodevil și burlesc și către o formă mai cultă. Ele aveau ca protagoniști cântăreți de calitate ridicată, ca (Lillian Russell, Vivienne Segal și Fay Templeton) în locul unor doamne cu faimă îndoielnică, așa cum au fost vedetele formelor muzicale anterioare. Lungimea duratei pieselor
Teatru muzical () [Corola-website/Science/316098_a_317427]
-
concurență scenei. Însă la sfârșitul anilor 1920, filme ca "The Jazz Singer (film 1927)" (Cântărețul de jazz) era prezentat folosind sunete sincronizate, iar criticii se întrebau dacă cinematograful va înlocui teatrul complet. Muzicalurile Roaring Twenties (Anii douăzeci țipători), împrumutând din vodevil, music hall și alte divertismente ușoare, aveau tendința să ignore intriga în favoarrea evidențierii actorilor și actrițelor, protagoniști, sau stilului de dans și cântecelor populare. În prima jumătate a secolului XX, muzica populară a fost dominată de autorii de piese
Teatru muzical () [Corola-website/Science/316098_a_317427]
-
de la Broadway a fost dornic să aprecieze muzicalurile care se abăteau de la stilul obișnuit. John Kander și Fred Ebb au explorat ascensiunea Nazismului în Germania în "Cabaret" și era Prohibiției în "Chicago", care se baza pe niște vechi tehnici de vodevil pentru a spune povestea sa de crimă și mass-media. "Pippin" de Stephen Schwartz avea decorul în zilele lui Charlemagne. Filmul autobiografic al lui Federico Fellini, "8½" a devenit muzicalul lui Maury Yeston numit "Nine". La finalul decadei, "Evita" a oferit
Teatru muzical () [Corola-website/Science/316098_a_317427]