1,337 matches
-
surf rock și au un ton mai ușor, mai sonor. Părțile de chitară bas sunt de multe ori elementare, folosite pentru a menține ritmul, deși unii basiști punk precum Mike Watt au pus accent pe o tehnică mai sofisticată a basului. Basiștii folosesc deseori un plectru, datorită succesiunii foarte rapide a notelor, care face folosirea degetelor impractică. În general, tobele au un sunet greu și uscat, și necesită o instalare minimă. Producția este economică, unele cântece fiind înregistrate acasă. Cântecele punk
Punk rock () [Corola-website/Science/308299_a_309628]
-
bănățene, o reacție la omniprezenta muzică populară promovată de stat. Noul gen era inspirat din muzica pop sârbească și a fost interzis pentru caracterul său „poluat”. Muzica bănățeană se servea de instrumente împrumutate din genul pop, precum chitara electrică, chitara bas, orga electronică, sintetizatorul și bateria, în schimb renunțând la tradiționalul țambal (uneori și la vioară sau acordeon), astfel încât ansamblurile ajunseseră foarte apropiate de „formațiile de chitare electrice”. Muzica bănățeană și alte specii de muzică pop puternic influențate de culturile balcanice
Manele () [Corola-website/Science/303005_a_304334]
-
infracționalitate, munca la negru peste hotare, stagiul militar - aceasta din urmă, „maneaua de cătănie”, este impusă de Albatros și se bucură de un succes considerabil. Instrumentația formațiilor se stilizează: dispare bateria, înlocuită de bateristul electronic aflat în dotarea sintetizatorului, chitara bas este înlocuită tot de sintetizator, iar în cele din urmă chitara este și ea abandonată în favoarea sonorităților create de sintetizatorul tot mai performant. Spre 1993, așadar, formațiile nu mai conțin decât voce și unul sau două sintetizatoare. În 1991 are
Manele () [Corola-website/Science/303005_a_304334]
-
A); - Ritmurile “Aqșăq Samă'I” (اقصاق سماعي) - de exemplu formula x//x/ în ostinato - și “Dawr/ Ahaat” (آهات) - în forma melismatică. Instrumentația implică o largă varietate de timbre: instrumente cu coarde (vioară electrică, contrabas, chitară clasică, electroacustică sau electrică, chitară bas), suflători (fluier, nai, clarinet, saxofon, acordeon, mai rar trompetă și trombon), percuții (baterie, tarabane, bongo-uri, talăngi, tamburine și multe altele) și instrumente electronice (sintetizatorul, ce poate lua locul multor instrumente acustice, acordeon electronic, baterist electronic). Textele folosite în manelelor abordează
Manele () [Corola-website/Science/303005_a_304334]
-
este o formație de black metal înființată în 1991 în Bergen, Norvegia de către Olve "Abbath Doom Occulta" Eikemo (vocal, chitară bas), Harald "Demonaz Doom Occulta" Nævdal (chitară, versuri) și Gerhard "Armagedda" Herfindal (baterie). Formația reprezintă o notă distinctă în scena black metal datorită absenței versurilor sataniste. În peste 20 de ani de existență formația a lansat 8 albume de studio și
Immortal () [Corola-website/Science/302224_a_303553]
-
chitară. În ciuda faptului că nu mai poate cânta live, Demonaz a rămas o piesă esențială în dinamica formației: scrie toate versurile, își aduce contribuția la compunerea melodiilor și participă inclusiv la turnee. În aceste condiții Abbath a trecut de la chitară bas la chitară, instrument la care cântă și în prezent (pe lângă faptul că e și solist vocal). În 1998 s-a alăturat formației Ares ca membru temporar, acesta preluând chitara bas de la Abbath. În cursul aceluiași an, după ce a participat la
Immortal () [Corola-website/Science/302224_a_303553]
-
la turnee. În aceste condiții Abbath a trecut de la chitară bas la chitară, instrument la care cântă și în prezent (pe lângă faptul că e și solist vocal). În 1998 s-a alăturat formației Ares ca membru temporar, acesta preluând chitara bas de la Abbath. În cursul aceluiași an, după ce a participat la câteva concerte, Ares a părăsit formația. Tot în 1998 Immortal a contribuit la tributul adus lui Darkthrone sub forma compilației Darkthrone Holy Darkthrone cu un cover după melodia "To Walk
Immortal () [Corola-website/Science/302224_a_303553]
-
prezența unor doze electromagnetice). Există și chitare electroacustice, similare ca aspect cu chitarele acustice; diferența este introducerea unui microfon și (de regulă) a unui egalizator, ambele atașate corpului chitarei. Din punct de vedere al registrației, chitara se înscrie în registrul bas prin limita inferioară a acordajului tipic, anume sunetul mi din octava mare. În ciuda acestui fapt, numele de „chitară bas” s-a consacrat instrumentului derivat, construit începând din perioada interbelică, acordat cu o octavă mai jos (aflat, în realitate, în registrul
Chitară () [Corola-website/Science/302376_a_303705]
-
și (de regulă) a unui egalizator, ambele atașate corpului chitarei. Din punct de vedere al registrației, chitara se înscrie în registrul bas prin limita inferioară a acordajului tipic, anume sunetul mi din octava mare. În ciuda acestui fapt, numele de „chitară bas” s-a consacrat instrumentului derivat, construit începând din perioada interbelică, acordat cu o octavă mai jos (aflat, în realitate, în registrul contrabas). Există chitare cu de la două până la peste zece coarde. Pentru o chitară „standard” (en. "prime guitar") se folosesc
Chitară () [Corola-website/Science/302376_a_303705]
-
sau chiar mai multe pentru chitarele construite la comandă. Chitara acustică cu zece coarde, care în ultimii ani se bucură de o popularitate tot mai mare ca instrument de sine stătător, a fost inventată de Narciso Yepes. În schimb, chitarele bas folosesc cel mai frecvent patru corzi (acordate mi, la, re, sol, exact cu o octavă mai grav decât în cazul chitarei standard). Totuși, de la finele anilor șaptezeci începând, s-au răspândit tot mai mult chitarele bas cu cinci sau chiar
Chitară () [Corola-website/Science/302376_a_303705]
-
Yepes. În schimb, chitarele bas folosesc cel mai frecvent patru corzi (acordate mi, la, re, sol, exact cu o octavă mai grav decât în cazul chitarei standard). Totuși, de la finele anilor șaptezeci începând, s-au răspândit tot mai mult chitarele bas cu cinci sau chiar mai multe corzi, care pot atinge registrul subcontrabas. Chitarele pot fi numite și după genurile muzicale cărora le sunt destinate. Astfel, chitara clasică corespunde repertoriului de muzică clasică (cultă) pentru chitară, genului flamenco și, uneori, stilului
Chitară () [Corola-website/Science/302376_a_303705]
-
ș.a., instrumentul având o construcție și un timbru diferit. Chitarele electrice nu primesc întotdeauna astfel de etichete, fiind totuși binecunoscută delimitarea între chitare destinate genului jazz (chitare jazz), rock sau metal. Aceeași distincție se face și în cazul chitarelor electrice bas (cele acustice bas, introduse în anii șaptezeci, fiind destul de rar folosite, eventual echivalând chitara electrică în muzica acustică, "unplugged"), existând „bași” (chitare bas) de jazz, bași de rock sau metal ș.a., construcția diferită permițând abordarea tehnică variată. Există instrumente de
Chitară () [Corola-website/Science/302376_a_303705]
-
o construcție și un timbru diferit. Chitarele electrice nu primesc întotdeauna astfel de etichete, fiind totuși binecunoscută delimitarea între chitare destinate genului jazz (chitare jazz), rock sau metal. Aceeași distincție se face și în cazul chitarelor electrice bas (cele acustice bas, introduse în anii șaptezeci, fiind destul de rar folosite, eventual echivalând chitara electrică în muzica acustică, "unplugged"), existând „bași” (chitare bas) de jazz, bași de rock sau metal ș.a., construcția diferită permițând abordarea tehnică variată. Există instrumente de forma chitarei, a
Chitară () [Corola-website/Science/302376_a_303705]
-
destinate genului jazz (chitare jazz), rock sau metal. Aceeași distincție se face și în cazul chitarelor electrice bas (cele acustice bas, introduse în anii șaptezeci, fiind destul de rar folosite, eventual echivalând chitara electrică în muzica acustică, "unplugged"), existând „bași” (chitare bas) de jazz, bași de rock sau metal ș.a., construcția diferită permițând abordarea tehnică variată. Există instrumente de forma chitarei, a căror construcție nu folosește o tastieră delimitată prin bare (taste); deși nu respectă unul dintre aspectele specifice ale instrumentului, ele
Chitară () [Corola-website/Science/302376_a_303705]
-
vor desena marcaje pe tastieră, fie din semiton în semiton, fie în punctele obișnuite pentru marcaje de la chitara cu taste (en. "fretted guitar"). Mai rar întâlnite în cazul chitarelor standard, modelele fără taste sunt mult mai răspândite în cazul chitarelor bas, destinate genului jazz sau altor genuri mixte ale muzicii jazz (en. "fretless bass").
Chitară () [Corola-website/Science/302376_a_303705]
-
a fost lansat albumul Sôl austan, Mâni vestan, iar în iunie 2014 a fost lansat albumul The Ways of Yore. Muzica lui Burzum include elemente caracteristice black metal-ului: tremolo la chitară ( aceeași notă este cântată într-o succesiune rapidă), bas dublu la baterie (se folosesc două tobe bas, fiecare cu pedala ei sau o singură tobă bas cu două pedale) și versuri cântate într-o manieră brutală. Melodiile sunt caracterizate de repetiții hipnotice și structuri simple, dar profunde; această sonoritate
Burzum () [Corola-website/Science/302167_a_303496]
-
iar în iunie 2014 a fost lansat albumul The Ways of Yore. Muzica lui Burzum include elemente caracteristice black metal-ului: tremolo la chitară ( aceeași notă este cântată într-o succesiune rapidă), bas dublu la baterie (se folosesc două tobe bas, fiecare cu pedala ei sau o singură tobă bas cu două pedale) și versuri cântate într-o manieră brutală. Melodiile sunt caracterizate de repetiții hipnotice și structuri simple, dar profunde; această sonoritate specifică a fost prezentă pe toate albumele, indiferent
Burzum () [Corola-website/Science/302167_a_303496]
-
Ways of Yore. Muzica lui Burzum include elemente caracteristice black metal-ului: tremolo la chitară ( aceeași notă este cântată într-o succesiune rapidă), bas dublu la baterie (se folosesc două tobe bas, fiecare cu pedala ei sau o singură tobă bas cu două pedale) și versuri cântate într-o manieră brutală. Melodiile sunt caracterizate de repetiții hipnotice și structuri simple, dar profunde; această sonoritate specifică a fost prezentă pe toate albumele, indiferent de stilul muzical adoptat. Vikernes a descris Burzum ca
Burzum () [Corola-website/Science/302167_a_303496]
-
și Arte Plastice din Pitești, studiind în paralel în particular percuția, iubind foarte mult stilurile de muzică rock și jazz-rock. Este absolvent al UNMB (Universtatea Națională de Muzică București)-secția Canto clasic. În prezent este compozitor și poliinstrumentist, cunoscând chitara bas, contrabasul, violoncelul, pianul și percuția. Începând din anul 1981 a susținut nenumărate turnee în străinătate: Olanda, Germania, Italia, Belgia, Franța (Paris), Elveția (Lausanne, Geneva), Austria, Polonia, Egipt, Israel, Statele Unite ale Americii, Spania, Portugalia, Grecia, Turcia, Cipru, Estonia, Republica Moldova. În urma experienței
Marcel Pavel () [Corola-website/Science/303405_a_304734]
-
diferite genuri ale muzicii universale. a avut o componență unică de patru membri de-a lungul timpului. Cei patru muzicieni sunt: Jimmy Page (chitară, mandolină, Theremin), Robert Plant (voce, muzicuță), John Bonham (tobe, percuții, voce) și John Paul Jones (chitară bas, orgă electronică, melotron, blockflöte, mandolină). Începând cu 1968, anul formării lor, Led Zeppelin au fost inovatori muzicali în mod constant, dar în același timp, nu au pierdut niciodată nici pulsul publicului și nici grupul imens de iubitori din toată lumea. Deși
Led Zeppelin () [Corola-website/Science/302456_a_303785]
-
The Who pentru a descrie un concert nereușit: "we crashed like a lead zeppelin" (ne-am prăbușit ca un dirijabil de plumb). În iunie 1966 Jimmy Page s-a alăturat formației The Yardbirds, înlocuindu-l pe Paul Samwell-Smith la chitară bas. În scurt timp a trecut la chitară ritmică și Chris Dreja a preluat basul. În luna octombrie a aceluiași an Jeff Beck părăsește grupul, iar Page încearcă să formeze o super-formație cu Keith Moon și John Entwistle de la The Who
Led Zeppelin () [Corola-website/Science/302456_a_303785]
-
ne-am prăbușit ca un dirijabil de plumb). În iunie 1966 Jimmy Page s-a alăturat formației The Yardbirds, înlocuindu-l pe Paul Samwell-Smith la chitară bas. În scurt timp a trecut la chitară ritmică și Chris Dreja a preluat basul. În luna octombrie a aceluiași an Jeff Beck părăsește grupul, iar Page încearcă să formeze o super-formație cu Keith Moon și John Entwistle de la The Who, cu Jeff Beck, iar pentru vocal s-a gândit la Donovan, Steve Winwood sau
Led Zeppelin () [Corola-website/Science/302456_a_303785]
-
să cânte la mai multe corzi simultan. Se poate remarcă influență a doi rockeri celebri în muzică lui Burton și anume Lemmy Kilmister (de la Motörhead) și Geddy Lee (de la Rush). Spre deosebire de alti băsiști de metal sau metal progresiv, ce preferau basul cu cinci sau chiar șase corzi, Burton cântă doar la un baș cu patru corzi (standard). James Hetfield a recunoscut că influența lui Burton asupra trupei Metallica era mare. Original cântăreț de pian, Burton și-a folosit vastele sale cunoștințe
Cliff Burton () [Corola-website/Science/302878_a_304207]
-
constituie un factor într-o observație, se pierde obiectivitatea, și observația nu mai este utilă în sens științific. Cercetătorii încearcă să folosească inducția, deducția, metode cvasi-empirice, și invocă metafore conceptuale-cheie pentru a transforma observațiile într-o structură coerentă, auto-consistentă. Reprezentant: Bas van Fraassen Empiriștii constructivi sunt agnostici față de conceptele unei teorii (atom, genă, etc.). Empirismul constructiv nu este interesat decât de observații care se pot face (cu ajutorul instrumentelor) cu ochiul liber. Empirismul își asumă rolul de a explica scopul științei. Aceasta
Filozofia științei () [Corola-website/Science/299477_a_300806]
-
lui Bach și Haendel, pastrandu-si caracteristicile tonal-functionale. De fapt, cei doi au ridicat polifonia muzicii baroce la un nivel de complexitate, armonie și muzicalitate nemaiîntâlnite până atunci. Muzica barocului permitea improvizații, întrucât adeseori notatia se reducea doar la prezenta basului cifrat, ca atare, interpreții realizau adevarate improvizatii pornind de la reperele sugerate de aceasta scriitura. Dinamica muzicii era "terasată," în sensul că adesea intensitatea sonoră se schimba neașteptat. Muzica avea un tempo relativ constant, iar tonalitatea sa era majoră (considerată a
Baroc () [Corola-website/Science/299451_a_300780]