2,847 matches
-
meritul de a ne aduce în actualitate un gen localizat în timp și în spațiu. O face uzând de farmecul tinereții, de puterea de muncă, de priceperea unor maeștri coregrafi, muzicieni instrumentiști și vocaliști, maeștri scenografi, regizori, maeștri ai mișcării scenice, cum sunt Hervé Niquet, muzician-pedagog ce își asumă direcția muzicală a manifestării, regizorul Jacques Osinski, coregraful Marie-Genevičve Massé, specialistă în domeniul dansului baroc. Transparență, lumină, culoare, farmec indicibil, impresionantă coerență în acțiune, dinamism, firesc al comunicării, voci orientate în specificul
Muzica veche în actualitate by Dumitru Avakian () [Corola-journal/Journalistic/9063_a_10388]
-
ceea ce auziseră de fapt ascultătorii lui. Înțelegea acest efect al lui asupra oamenilor Încă și mai puțin acum, la atîția ani după primul lui contract. CÎnd oamenii Îi cereau să-și definească meseria, spunea simplu: „E un fel de artă scenică“. Ivan Zamyatin, cel veșnic cu picioarele pe pămînt, a fost cel care a făcut lumină În această nesiguranță a lui. „Fă ceea ce faci!“, tună rusul. „Cu cît faci mai mult ceea ce faci, cu atît te vor plăti mai mult. Mai
[Corola-publishinghouse/Imaginative/2295_a_3620]
-
culmineze cu operele celor trei titani care au dominat antichitatea elenă, constituind surse de inspirație pentru Seneca, Alfieri, Goethe, O`Neill, Sartre, Giraudoux și alții. Atunci când studiem piesele de teatru din punct de vedere al textului - și textul fără indicații scenice - este ușor să subestimăm forța vizuală și auditivă a tragediei ateniene; iată de ce, la începutul celui de-al doilea capitol, intitulat „Trei mari autori tragici, o singură legendă: Electra”, ne-am referit la cadrul reprezentațiilor dramatice și la condițiile materiale
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
acest punct de vedere, că și femeile aveau voie să asiste la reprezentațiile tragediilor. II.2. Condițiile materiale ale reprezentației aă Spațiul teatral grecesc Când studiem piese le de teatru din punct de vedere al textului - și textul fără indicații scenice este ușor să subestimăm forța vizuală a tragediei ateniene; dar nu trebuie să uităm că „teatru” înseamnă, literal, „un loc de privit”. Dacă la început aceste manifestări religioase aveau loc la templul zeului, iar asistența ședea pe pantele din jurul templului
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
un turn de pază (ca la Eschil, deși primele sale piese nu cer un decor de fundală, fie ca o tribună celestă de unde zeii contemplau treburile pământești (ca în Electra lui Euripideă. Spectacolul era și mai vivace grație elaboratelor picturi scenice (skenograficaă despre care vorbește Aristotel în Poetica sa1 (1449 a 18Ă, introduse în teatru de către Sofocle. În sfârșit, Vitruviu ne mai informează că în partea opusă prosceniumului, în jurul orchestrei, se ridica amfiteatrul, unde stătea publicul. Locurile de lângă orchestră erau rezervate
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
notabilităților cetății, preoților etc. Partea cea mai înaltă a amfiteatrului era închisă printr un zid în care existau firide conținând vase de bronz, cu rolul unor megafoane ce amplificau sunetele. bă Mașinăriile Spuneam că spectacolul era mai vivace grație picturilor scenice, dar și unei serii de mașinării cu ajutorul cărora se produc efecte speciale. Așa este de pildă „mechané”. Pe acoperișul scenei se poate ajunge pe o scară interioară, folosită de personajele obișnuite ale tragediei (coriști, figuranți etc.Ă. Zeii, în schimb
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
actorii erau trimiși ca ambasadori datorită prestigiului de care se bucurau și farmecului personal; li se cerea să ducă o viață morală desăvârșită și să-și cinstească arta. Pregătirea lor era foarte serioasă. Se cerea ca actorul să aibă prestanță scenică, pentru a putea interpreta roluri impunătoare. Toate elementele artei actoricești erau cultivate cu mare grijă: declamația, cântul, dansul 1. Actorii purtau măști, care accentuau trăsăturile și măreau figura, având pictate pe ele pasiunile dominante pe care personajele le întruchipau. Trebuie
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
aprobând sau condamnând inițiativele eroilor. El are rol de mediator nu doar între personaje și spectatori, ci și între personaje. După intervenția unui actor, corul face un comentariu asupra a ceea ce tocmai s-a spus; tot el dă și indicații scenice necesare unei bune înțelegeri și anunță sosirea personajelor. Comentariile lor servesc la lămurirea sensului piesei. În sfârșit, corul semnalează prezența autorului în textul său. El reprezintă unul dintre rarele personaje supuse în întregime fanteziei poetului, fără nici o constrângere din partea tradiției
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
false, inclusiv Electra. Sofocle mizează astfel abil pe convențiile tragediei, pentru crearea de atmosferă 1. O altă scenă de mare intensitate a trăirii, desăvârșit condusă de autor, este cea în care apare Oreste, aducând urna cu pretinsa lui cenușă; indicațiile scenice sunt de mare importanță: Electra o strânge în brațe, jocul actoricesc presupune sugerarea unei dureri sfâșietoare; în plan textual, Electra pronunță un monolog plin de jale care îl impresionează într-atât pe Oreste, încât își mărturisește identitatea. El intră în
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
se lipsească. Aceasta nu înseamnă că în unele momente nu se remarcă prin frumusețea lirismului cu care comentează situația tragică în care se găsesc eroii sau atunci când cântă înălțimea lor morală. În același timp, el este deosebit de preocupat de efectele scenice. Intriga, ca element dramatic, cu întorsăturile ei ingenioase și peripathia (peripețiaă - sunt invenții ale sale. Tot așa recunoașterea, prin care obține efecte scenice admirabil gradate, provocând multă încordare; prin aceste mijloace el va 50 influența hotărâtor dezvoltarea tehnicii dramatice de
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
găsesc eroii sau atunci când cântă înălțimea lor morală. În același timp, el este deosebit de preocupat de efectele scenice. Intriga, ca element dramatic, cu întorsăturile ei ingenioase și peripathia (peripețiaă - sunt invenții ale sale. Tot așa recunoașterea, prin care obține efecte scenice admirabil gradate, provocând multă încordare; prin aceste mijloace el va 50 influența hotărâtor dezvoltarea tehnicii dramatice de mai târziu 1. Din păcate, apelează și la artificii, adesea supărătoare - exemplu „deus ex machina” (apo mechanesă, mijloc prin care caută să dezlege
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
tehnicii dramatice de mai târziu 1. Din păcate, apelează și la artificii, adesea supărătoare - exemplu „deus ex machina” (apo mechanesă, mijloc prin care caută să dezlege nodul acțiunii. Nu-i mai puțin adevărat însă că astfel reușește să obțină efecte scenice incontestabile. El construiește cu plăcere situații complexe, făcute din surprize și relansări, din care nu poate ieși decât prin intermediul unei intervenții divine, la fel de neașteptată. Surpriza este adesea cauzată de producerea unui efect de suspans în plină acțiune, printr-o lungă
Legenda Electrei de-a lungul timpului by Irinel Aura Stoica () [Corola-publishinghouse/Imaginative/1626_a_3036]
-
o scară ce trebuie să fi părut aidoma celei reale, cu tunuri, trupe, reflectoare, vase pe râu, patru mii de actori și treizeci și cinci de mii de spectatori. În vreme ce revoluția adevărată avusese parte de toată dezordinea firească a realității, reprezentarea ei scenică era de o precizie militară. Actorii erau organizați În plutoane și dirijați cu ajutorul unor semafoare și telefoane. Ca și exercițiile de masă, acest spectacol public conferea retrospectiv o ordine, un scop și o direcție principală evenimentelor, cu scopul de a
[Corola-publishinghouse/Administrative/2012_a_3337]
-
o mai puternică impresie de naturalețe și spontaneitate în dialog decât celelalte debuturi. Prozatorul are simțul replicii, al monologului interior, în general al scenei relatate, calitate ce-l recomandă genului dramatic. Chiar și gradul de convenție poate fi util rostirii scenice, unde firescul nu e niciodată pură transcripție, ci adecvare a vorbirii la psihologie ori caracter. Am mai mare încredere în posibilitățile de evoluție ale lui Theodor Codreanu decât în ale celorlalți aspiranți la arta literară, deși stridențele sunt la el
[Corola-publishinghouse/Journalistic/1561_a_2859]
-
tragicul, „teatrul comod și metafizica”, „teatrul violenței și violența în teatru”, text și spectacol, teatrul și publicul. Discuția se încheie cu afirmarea convingerii că, în ciuda unor prognosticări pesimiste, teatrul va dăinui atât timp cât va exista specia umană. A doua carte, Contururi scenice (1975), reunește cronici teatrale, menite să demonstreze „legea unității spectacolului”. Textul dramatic și spectacolul - crede S. - sunt interesate nu doar de „o conviețuire suverană”, ci și de „o intercondiționare și integrare reciproc avantajoasă”. Concepția potrivit căreia teatrul „înseamnă numai sau
Dicționarul General al Literaturii Române () [Corola-publishinghouse/Science/289982_a_291311]
-
literatură dramatică”, ca și aceea, opusă, ce reduce teatrul la „translarea mecanică a textului în spectacol” sunt respinse. Un spectacol își atinge scopul în măsura în care face cât mai plauzibile sensurile textului, iar dramaturgul cu vocație își adaptează instinctiv textul exigențelor reprezentării scenice. Privitor la critica teatrală, S. subliniază că un comentariu trebuie să fie cât mai puțin împovărat de subiectivism, de arbitrar, spre a putea releva cât mai plauzibil „universul valoric propus de regizor”. Actul critic vrednic de interes nu poate fi
Dicționarul General al Literaturii Române () [Corola-publishinghouse/Science/289982_a_291311]
-
de Eugen Ionescu, Friedrich Dürrenmatt, A. P. Cehov, A. N. Ostrovski, Bertolt Brecht, Luigi Pirandello, Arthur Miller ș.a. Cronici ale unor spectacole, integrate însă unui mult mai larg evantai de „radiografii estetice”, include și volumul Siluete (1999), unde se comentează versiuni scenice ale unor piese, românești și străine, reprezentate fie în România, fie în Israel. Primei categorii îi aparțin montările privind trei dramaturgi din tot atâtea generații și epoci: Cehov, Eugen Ionescu și Teodor Mazilu. Piesele, văzute la luminile rampei, sunt interpretate
Dicționarul General al Literaturii Române () [Corola-publishinghouse/Science/289982_a_291311]
-
studiu de amploare intitulat Le Pouvoir du comique. Altă lucrare, Leone De’ Sommi, precursor al regiei moderne (2001), are în atenție un regizor evreu italian din secolul al XVI-lea. SCRIERI: O aventură estetică cu Teodor Mazilu, București, 1972; Contururi scenice, București, 1975; Le Pouvoir du comique, Tel Aviv, 1979; Siluete, îngr. Ileana Cudalb, București, 1999; Leone De’ Sommi, precursor al regiei moderne, București, 2001. Repere bibliografice: Solo Har, Generația confruntărilor, București, 1997, 555-561; Scriitori israelieni de limba română - Israel Writers
Dicționarul General al Literaturii Române () [Corola-publishinghouse/Science/289982_a_291311]
-
de servitor naiv și un joc de scenă foarte bogat și variat (precum în "Ordinul este de a sforăi" și în "Cei doi surzi"), Noi îl cunoaștem din parodiarea d-lui Pascaly, a {EminescuOpIX 145} cărui pronunție greșită și exagerări scenice d. Manolescu le-a reprodus cu atâta succes în "Năbădăile dramatice". Într-adevăr ne bucurăm mult văzând un început de emancipare de nefasta influință franceză, cu toate ideile ei pe dos despre clasicism, cu mișcarea ei pe catalici, cu vorba
Opere 09 by Mihai Eminescu [Corola-publishinghouse/Imaginative/295587_a_296916]
-
cunoaște în toată "cruditatea" lor, dar urechile mai caste ale celui lugoșan a fost scutite de ele. [24 noiembrie 1876] {EminescuOpIX 269} O CÎNTĂREAȚĂ ROMÎNĂ ÎN MCKLENBURG Doamna Gabriela Ionescu, soția unui advocat român din Arad, s-a devotat artei scenice, în speție muzicei. "Familia" spune că, după un studiu cu succes la conservatorul din Viena, aceasta damă a fost angajată la opera (marelui Duce? ) din Rostock. Ziarele germane de acolo se zice c-ar fi vorbind cu mult entuziasm de
Opere 09 by Mihai Eminescu [Corola-publishinghouse/Imaginative/295587_a_296916]
-
poate? Ei bine, acest accent logic, sufletul vorbirei, se așază de cătră actori adesea cu totul fals. A vorbi natural este încă un mister pentru preoții Taliei române. Ne sfiim a mai atinge acel accent care, asemenea în terminologia artei scenice, se numește etic. Vom spune numai 'n treacăt că un actor trebuie să cunoască tonul cel mai adânc și cel mai nalt al vocei sale vorbite și că în nuanțele infinite ale acestei scări se pot oglindi sute de caractere
Opere 09 by Mihai Eminescu [Corola-publishinghouse/Imaginative/295587_a_296916]
-
mereu autorul, dramaturgul Ion Bălan, doar niște ,,...lecții de viață.” Spectacolul se bucură de o regie, Bogdan Mihăilescu și o scenografie Bogdan Mosorescu, de excepție. Spun aceste lucruri, întrucât sper ca acest spectacol să fie un început nou pentru realizările scenice viitoare ale teatrului nostru. Cu ocazia premierii vă oferim și un volum de teatru, autor dramaturgul Ion Bălan, membru al Uniunii Scriitorilor din România, cuprinzând toate textele jucate în ultimii zece ani pe scena teatrului ,,Cărăbuș”. Sper ca volumul să
Teatrul ca o lecţie de viaţă by Ion Bălan () [Corola-publishinghouse/Imaginative/91610_a_92357]
-
noroc” de Ioan Slavici -,,Elevul Sima, dintr-a VII-a” de Mihai Drumeș În încheierea ,,discursului” meu, cam lung, vă promit și alte texte cu teme la ,,moda” zilei, dar și un text S.F. ?! NOTA: O mențiune specială la reușita scenică a patru texte din prezentul volum pentru familia Păun, ,,vinovată”de regia și muzica spectacolelor! Cu multă afecțiune, Ion Bălan. ,,SECRETELE CASTELULUI PĂRĂSIT’’ de Ion Bălan - 2012 Regia: George Mihăilescu , Scenografia: George Mosorescu Ilustrația muzicală: Cornel Cîrstei Distribuția: colectivul teatrului
Teatrul ca o lecţie de viaţă by Ion Bălan () [Corola-publishinghouse/Imaginative/91610_a_92357]
-
Nu v-ar strica niște cârcei, aicea, sus, la gât. Lăsați-l pe Arhanghel, să-și continue spusa! Îngere...! Aceasta este Fiara! zice Arhanghelul. Și face o pauză. Lunguță-lunguță. (Ca un predicator mesianic cosmopolit! Contratimp dramatic. Tronc! Îi plac efectele scenice, i se declanșează Avocatului un declic, în minte). Acesta este Antichristul! Antichristul cel adevărat, cel din Biblie, Antichristul Bogoslovului și al Profeților! Impostorul! Tăcere...! curmă Îngerul orice tentativă de întrerupere temător-curioasă, pentru explicații, atât din partea Poetului, cât și a Fratelui
Apocalipsa după Sile by Dinu D. Nica [Corola-publishinghouse/Imaginative/889_a_2397]
-
Uite, asta nu-i destul de bine.“ Capitolul 1 Acolo ar trebui să fii, la o mare recepție de nuntă într-o uriașă vilă din West Hills, cu aranjamente florale și ciuperci umplute peste tot prin casă. Asta se cheamă aranjament scenic: unde-i fiecare, care-i viu, care-i mort. Asta-i marea petrecere de nuntă a lui Evie Cottrell. Evie stă la jumătatea scărilor uriașe din holul vilei, goală pe sub ce-a mai rămas din rochia de nuntă, cu pușca
[Corola-publishinghouse/Imaginative/1904_a_3229]