903 matches
-
pentru albumul "Lume albă", primind porecla „Crocodilul” pentru scaiul verde cu care era acoperit. (În 1976, formația va reuși să achiziționeze un prim sintetizator Korg.) În continuare, sunt prezentate piesele de pe disc, fiind notat aportul muzicienilor la fiecare în parte (instrumentație și voci), numele compozitorilor și cele ale autorilor textelor (reluate pentru ușurința citirii), alături de considerații critice și alte informații despre compoziții. Piesa ce deschide albumul "Lume albă" face parte dintr-un potpuriu, continuându-se prin compoziția lui Cernea, „Călătorul și
Lume albă () [Corola-website/Science/312651_a_313980]
-
1993 și s-a terminat în luna decembrie a aceluiași an. În timpul acestuia a cântat piesele „Erotică”, „Fever”, „Bye Bye Baby”, „Deeper and Deeper”, „Rain”, „Why's It Șo Hard” și „În This Life”. Cântăreața a interpretat piesă „Fever” cu instrumentația originală în timpul emisiunii ce sărbătorea 1000 de ediții ale "The Arsenio Hall Show", iar în ianuarie 1993 a cântat „Fever” și „Bad Girl” ca invitat muzical în timpul emisiunii de divertisment "Saturday Night Live".
Erotica (album de Madonna) () [Corola-website/Science/312060_a_313389]
-
Înregistrarea a fost inspirată de cântecul "Everybody Is a Star" din 1970 a formației americane de muzică rock, Sly and the Family Stone. "" a fost remixat de Shep Pettibone, fiind adăugate mici schimbări de către John "Jellybean" Benitez. "Spotlight" are o instrumentație alcătuită din tobe, sintetizator și bătăi din palme, acompaniate de ecouri, un pian și o vioară în timpul interludiului. Versurile vorbesc despre cum oricine poate fi faimos dacă va cânta despre asta. Cântecul a fost primit cu recenzii mixte de la critii
Spotlight () [Corola-website/Science/311531_a_312860]
-
Sibiu, Cluj și București (cel din urmă, pe 10 octombrie 2007, la M.N.A.R.); mai multe reprezentații vor fi ținute și în Franța pe parcursul anului 2008. Un album cu înregistrarea în studio a spectacolului va fi publicat în perioada mai-iunie 2008. Instrumentația pentru spectacol cuprinde: flaut traversier, două viori, violă, violoncel, viola da gamba, cobuz, teorbă, chitară renascentistă, clavecin, orgă, percuții. Lor se alătură patru voci - o soprană, o altistă, un tenor și un bariton - și o pereche de dansatori.
Codex Caioni () [Corola-website/Science/311547_a_312876]
-
englez, contrafagotul, suflătorii de alamă cu ambitus mai grav decât cornul francez (trombonul, tuba) și harpa. Acestora se adaugă vocea umană, așa cum a fost ea consemnată mai întâi în Simfonia a IX-a de L. van Beethoven. Pentru comparație, urmăriți instrumentația unor simfonii și cicluri de simfonii: În afară de varietatea timbrului, și numărul elementelor unei orchestre simfonice crește simțitor în epoca romantică, trecând de la câteva zeci în simfoniile lui Haydn și Mozart la peste o sută de elemente în ultimele simfonii ale
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
purtând o bluză albă de dantelă și o jartieră, iar în mână ținea un buchet de trandafiri albi, moment referitor la prima interpretare a cântecului. În timpul emisiunii "ÎnTrecerea anilor" (ediția anii 1950 versus 1980), Claudia Pavel a interpretat piesa cu instrumentația originală de pe album. Formația Mad'House a lansat un cover după piesă în 2002, de pe albumul "Absolutely Mad". Deși nu a avut un succes la fel de mare ca preluarea după „Like a Prayer”, a devenit un succes de top 20 în
Like a Virgin (cântec) () [Corola-website/Science/311579_a_312908]
-
Sentiment general: Muzică Clasică și Fantezie. Compozitor: Nathan McCree. Sentiment general: Muzică Clasică și Aventură. Compozitor principal: Nathan McCree. Colaboratori: Martin Iveson, Peter Connelly și Matthew Kemp. Temele principale ale primelor trei jocuri sunt asemănătoare din punctul de vedere al instrumentației dar totuși fiecare temă transmite sentimentul ei propriu. Se folosesc instrumente ca corzi, harpe și intrumente de suflat. Lara fiind de orignie din Marea Britanie, multe melodii din jocuri seamană foarte mult cu melodiile irlandeze instrumentale. Sunetele simfonice ale primelor jocuriau
Muzica Tomb Raider () [Corola-website/Science/311773_a_313102]
-
din joc sau alte efecte techno electronice. Muzica din ediția aniversară reușete să combine muzica din primul joc al seriei cu muzica tipică de film: pur corală și orchestrală. Folmann folosește o muzică mai complexă în ceea ce privețte compoziția ți instrumentația, folosind mai multe instrumente de suflat. Cea ce rămâne remarcabil în acest joc esten folosire excesivă de clopoței la toate melodiile din joc. Sentiment general: Călătorie Compozitor: Colin O'Malley Colaborator și supervizor: Troels Brun Folmann. Troels Brun Folmann este
Muzica Tomb Raider () [Corola-website/Science/311773_a_313102]
-
a o încheia. Purtând un costum negru, inspirat de cele din "Blond Ambition" și "Girlie Show", Madonna interpretează piesa la capătul scenei, înconjurată de opt dansatori, îmbrăcați în costume de culoarea pielii și bondage. După partea rap, câteva note din instrumentația originală sunt redate, reîntorcându-se apoi la versiunea nouă, în timp ce artista părăsește scena. Sursa: Sursa: Sursa: Momentul din finalul videoclipului a fost imitat de Lady GaGa în clipul pentru "Alejandro". Videoclipul a fost parodiat într-un episod din seria TV
Vogue (cântec) () [Corola-website/Science/311086_a_312415]
-
ca fiind un concert de violoncel cu acompaniament de cvartet de corzi). El a scris foarte multă muzică de cameră, incluzând peste 100 de cvintete pentru două viori, violă și două violoncele (un tip pentru care el deține pionieratul, în contrast cu instrumentația obișnuită pentru două viori, două viole și un violoncel), o duzină de cvintete de chitare (nu toate au supraviețuit), aproape 100 de cvartete de corzi și un numar de triouri de corzi și sonate (incluzând cel putin 19 pentru violoncel
Luigi Boccherini () [Corola-website/Science/311312_a_312641]
-
fi marcate încă din secolul al XVIII-lea, cristalizarea unui stil interpretativ distinct pentru instrumentiștii mutați de la sat la oraș nu are loc mai devreme de finele secolului al XIX-lea. Se pune problema unei delimitări de folclorul muzical prin instrumentație, repertoriu, stil instrumental și vocal, forme alese ș.a.m.d. Mărturiile sonore de la începutul secolului XX sugerează formarea unui stil vocal și instrumental inspirate din sonoritățile importate în mediul urban, anume muzica ușoară (stilul vocal; în muzica românească, cântărețul și
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
istorie cu aproximativ 150 de milioane de albume vândute la nivel mondial. Genesis și-a început activitatea ca o trupă pop în anii 1960. În timpul anilor 1970 au evoluat într-o trupă de rock progresiv, incorporând structuri melodice complexe și instrumentație elaborată iar concertele lor au devenit experiențe teatrale prin designul de scenă inovativ, elemente pirotehnice, costume elaborate și povești spuse pe scenă. Această a doua perioadă a fost caracterizată prin melodii lungi cum ar fi piesa de 23 de minute
Genesis () [Corola-website/Science/309135_a_310464]
-
motive necunoscute. Adăugirile sale au fost înscrise direct în manuscrisul olograf al lui Mozart. Continuarea lucrării a fost încredințată după aceea unui alt tânăr compozitor, tot elev al lui Mozart, Franz Xaver Süßmayr, care și-a putut baza munca pe instrumentația lui Eybler. Süßmayr a completat orchestrația secvenței "Dies Irae" - "Lacrimosa" și a "Offertorium"-ului. A terminat "Lacrimosa", din care Mozart scrisese doar primele opt măsuri, și a compus trei segmente, "Sanctus", "Benedictus" und "Agnus Dei". Apoi a completat segmentul "Communio
Recviem (Mozart) () [Corola-website/Science/309252_a_310581]
-
a fost folosită. "White Heat", un cântec pop/dance, conține citate și sunetul unei arme, folosite în filmul american cu același nume. Pe timpul refrenului, este folosit double tracking-ul, fiind utilizate voci de bărbați pe fundal. Pe parcursul baladei "Live to Tell" instrumentația de fundal este alcătuită dintr-un instrument muzical cu clape, un sintetizator, o chitară funk, și un amestec între tobe reale și create de sintetizator. "Where's the Party", un cântec tipic Madonnei, conține un aranjament muzical alcătuit din tobă
True Blue (album) () [Corola-website/Science/310760_a_312089]
-
un amestec între tobe reale și create de sintetizator. "Where's the Party", un cântec tipic Madonnei, conține un aranjament muzical alcătuit din tobă mare, sintetizator și un ritm zornăitor, ceea ce conferă o senzație de remix. Cântecul eponim are o instrumentație formată dintr-o chitară ritmică, un sintetizator, instrumente cu clape și tobe pentru linia basului, precum și o gradare a notelor muzicale folosite de obicei în doo wop. Tobe cubaneze, chitări spaniole, maraca și muzicuțe sunt folosite în "La Isla Bonita
True Blue (album) () [Corola-website/Science/310760_a_312089]
-
ce apar de-a lungul acțiunii. Manuscrisele lui Charpentier, întocmite cu mare grijă de compozitor, menționează și persoanele care au jucat diferitele roluri. Astfel aflăm că Charpentier a cântat rolul umbrei Ixion. Uvertura, scrisă în stilul lui Lully, armonizează, datorită instrumentației ușoare și lungimii reduse, frumos cu mică opera pe care o precede. Ea se compune din două melodii, care se repetă odată: primul dans este un marș ușor, al doilea un dans contrapunctual puțin mai vioi. Despre gamă A-major
La descente d'Orphée aux enfers () [Corola-website/Science/308877_a_310206]
-
După succesul operei sale "Halka" în anul 1858 Moniuszko a fost numit dirijor al Operei (Teatrul Mare = Teatr Wielki) din Varșovia și și-a trăit tot restul anilor în acest oraș. Din anul 1864 a fost profesor de compoziție și instrumentație la Institutul de muzică din Varșovia , Printre elevii săi s-au numărat Țezar Cui, Henryk Jarecki și Zygmunt Noszkowski. În cursul anilor a făcut călătorii în străinătate , de pildă în anul 1862 la Paris, unde i-a cunoscut pe confrații
Stanisław Moniuszko () [Corola-website/Science/309861_a_311190]
-
mulți dintre ei uitați, au scris mici piese - serenade, romanțe, valsuri - pentru voce cu acompaniament de pian sau cor. Din perspectiva actuală, registrul stilistic în care se încadrează aceste piese este cel al muzicii ușoare - servesc drept argumente formele pieselor, instrumentația minimală, lipsa de notorietate a celor mai mulți compozitori sau incapabilitatea celor cunoscuți de a-și impune compozițiile din genuri mai largi (orchestral, vocal-simfonic, operă). Reprezentativ pentru această ultimă variantă, dar și unul dintre cei mai apreciați astfel de autori rămâne Guilelm
Listă de compoziții pe versurile lui Mihai Eminescu () [Corola-website/Science/309921_a_311250]
-
reconstituit traseul compozițional. Deși în unele cazuri există partituri, ele nu justifică în întregime ce se aude pe înregistrări, unde multe intervenții sunt improvizate. Prin urmare, ca reper va fi aleasă prima înregistrare finalizată a piesei; ei îi corespunde și instrumentația descrisă (însoțită de numele interpreților, în măsura în care ne sunt cunoscuți). Mai jos puteți vedea reproduceri din publicații muzicale (partituri) și coperțile unor înregistrări pe versurile lui Eminescu, așezate laolaltă într-o ordine aproximativ cronologică. Existența următoarelor materiale este confirmată doar prin
Listă de compoziții pe versurile lui Mihai Eminescu () [Corola-website/Science/309921_a_311250]
-
căror tangouri au fost interpretate de cântăreții Cristian Vasile, Jean Moscopol, Gion ș.a. Alte noutăți apărute în muzica ușoară, preluate și de muzicienii români, includ împrumuturile din muzica de jazz - începând cu dansurile de societate ("foxtrot", "Charleston") și cu adoptarea instrumentației specifice (contrabas, "slide guitar", banjo - instrumentul lui Jean Moscopol). Fără a trimite la jazz, unii cântăreți români practică improvizația, inventând pe loc melodii și versuri (renumit este cazul lui Alfred Pagoni-Fredon, grec la origine); se practică mult „fluieratul artistic”. În
Muzică ușoară () [Corola-website/Science/309407_a_310736]
-
sufletul”) pot fi obținute în urma schimbării orelor de somn. Muzica rock psihedelică caută să influențeze starea psihică a ascultătorului în două direcții aflate în puternic contrast: anxietatea sau calmul meditației. Iubitori ai culturilor Orientului, artiștii psihedelici introduc în muzica lor instrumentație (de exemplu, sitarul) sau practici (compoziții care imită stilul respectiv, înregistrări autentice) specifice. Muzica abundă de efecte sonore, construite fie cu materiale preînregistrate (conținând instrumente nespecifice rock-ului, zgomote bizare sau ritmuri), manevrate în timpul înregistrării muzicii, fie ca filtre de
Rock psihedelic () [Corola-website/Science/310400_a_311729]
-
pe manevrabilitate și capacități tradiționale de atac la sol. Pe parcursul anilor 1960, creșterea experienței de luptă cu rachete ghidate a demonstrat că lupta în prim-plan putea să revină lupta aeriană clasică. Aparatura analogică a început să apară, înlocuind în instrumentația bordului „manometrele” învechite. Îmbunătățiri ale performanței aerodinamicii din cea de a treia generație de avioane de vânătoare includ controlul suprafeței de zbor, cum ar fi aripa canard și volet la bordul de atac. Mai multe tehnologii au fost încercate pentru
Avion de vânătoare () [Corola-website/Science/306069_a_307398]
-
școala veche de hip hop cu altele de muzică dance Ritmul melodiei conține doar câteva sincope compoziția fiind bazată pe ostinati. Piesa este scrisă într-o tonalitate majoră în formă de cântec cuplet-refren, cu o punte între ultimele două refrene. Instrumentația este minimă și se remarcă ritmul simplist întreținut de bateristul electronic. La refren, o claviatură cântă un motiv de șase note, în timp ce Stefani repetă „this my shit”; la al doilea refren intervin alămuri. Întrucât motivul amintește de o defilare de
Hollaback Girl () [Corola-website/Science/313106_a_314435]
-
trebuie să le posede un scafandru pentru a evolua sau executa o lucrare în condiții de maximă securitate. Tehnologie marină - Ansamblu de științe și meserii legate de mediul marin. Dintre acestea pot fi menționate construcțiile navale, structurile marine, petrolul offshore, instrumentația marină, tehnicile de intervenție subacvatică, cercetările marine, pescuitul industrial etc. Telefon subacvatic - Aparat de comunicație emițător/receptor între scafandru și suprafață sau între doi scafandri. Telefoanele subacvatice pot fi cu fir sau fără fir, ultrason. În scufundarea autonomă se utilizează
Listă de termeni utilizați în scufundare () [Corola-website/Science/313566_a_314895]
-
de măsurare a energiei electrice Articolul 4 (1) OR este obligat să constate situațiile în care datele de măsurare privind consumul de energie electrică sunt înregistrate eronat sau nu au fost înregistrate, cu ocazia: ... a) citirii contorului (indexuri, mărimi de instrumentație, mărimi de stare); ... b) verificării datelor de măsurare prin metode specifice de analiză; ... c) verificării/testării periodice, verificării metrologice sau a oricărei altei verificări a contorului; ... d) verificării schemei de montaj al elementelor componente ale grupului de măsurare; ... e) înlocuirii
PROCEDURĂ din 29 iulie 2015 (*actualizată*) privind determinarea consumului de energie electrică în caz de înregistrare eronată şi în sistem pauşal. In: EUR-Lex () [Corola-website/Law/265347_a_266676]