90,136 matches
-
simțurile noastre și însăși planeta Pământ, fiind veriga prin care experiențele noastre interioare se corelează cu ceea ce se întâmplă în afara noastră. Mai poartă denumirea și de "Poartă" Malkuth înseamnă experiență directă prin simțuri. Malkuth reprezintă și rezultatul final al actului creației, întreaga lume fizică existentă, cu tot ce este în ea.
Arborele sephiroth () [Corola-website/Science/305844_a_307173]
-
această piesă, compozitorul a cunoscut dulceața și amarul succesului. În 1981 Ion se căsătorește cu Doina Marin. La 5 august 1982 se naște fiul lor, Cristofor Aldea-Teodorovici. Tot pe atunci, duetul Doina și Ion este lansat la o seară de creație a poetului Grigore Vieru. Din 1981 până în 1988 Ion este student la Conservatorul „Gavtiil Musicescu” din Chișinău, Facultatea Compoziție. În perioada 1982-1992 își desfășoară activitatea interpretativă și creatoare în duet cu soția sa. Fiind respins la "Radio" și "Televiziune", Ion
Ion Aldea-Teodorovici () [Corola-website/Science/305865_a_307194]
-
Maria Eugenia Olaru, aflându-se în centrul unui oraș - prin esență construit de oameni - ea elimină intervențiile umane, regăsindu-se în natura creată de Dumnezeu în centrul căreia devine conștientă că și ea este, în ultimă instanță, un rezultat al creației. Pentru poetă ‘’Cuvântul’’ este omniprezent. Ea îl găsește și în interiorul ei, în inimă - simbol al iubirii - dar și peste tot în natura înconjurătoare. Maria Eugenia Olaru, are apoi viziunea Cuvântului care se transformă în Lumină, ca și în Evanghelia lui
Maria-Eugenia Olaru () [Corola-website/Science/305873_a_307202]
-
subordonează pe celelalte, Astfel, izbăvirea devine posibilă numai prin iubire: În poezia ei, Maria Eugenia Olaru scoate frecvent în evidență dihotomii, adesea între elementele naturale și umane, natura și ființa umană fiind în viziunea poetei cele două elemente principale ale creației divine. Astfel, versurile de urmează ilustrează o asemenea dihotomie care revine adesea în poezei ei, anume roua și lacrimile. Ambele provin de la Dumnezeu, rouă întărește mugurii, lacrimile întăresc ființa. Apel pentru păstrarea icoanelor în școli București 2008 Menționăm câteva din
Maria-Eugenia Olaru () [Corola-website/Science/305873_a_307202]
-
Laudă tomatei» - PScr, I, 309 sq.); («Mărul» - PScr, I, 311); începe să se releve «un fond clasic de inspirație ce va ieși la iveală în întregime de-abia în ultimele volume de versuri; până atunci, Miron Radu Paraschivescu dă sugestia creației obscure și laudă, în modul liric al lui Pillat (dar și al lui Anton Pann din poema poamelor !), sângele transparent, noblețea miezului roșu și, ca un veritabil spirit clasic, sacralizează plăcerea de a mușca din pulpa fructului răcoros» (SSra, I
Miron Radu Paraschivescu () [Corola-website/Science/305876_a_307205]
-
banale poate suplini metafora; (5) misia poetului este: ca „antipoezia“ mediului înconjurător să fie sublimată în Poezie, el, Poetul, în calitate de Creator, mulțumindu-se a fi Marele Păgubos, «cel care pierde în planul vieții materiale pentru a întreține lumina pură a creației» (SSra, I, 28), „eternitatea cucerindu-se“ «doar în paguba clipei» (cf. "Balada păguboșilor" - PScr, I, 483 - 488); (6) oracol-poemul (cf. "Cinci poeme ale omului cu mască" - PScr, I, 477 sqq.); (7) parabolic-poemul (cf. "Dispariția soarelui" - PScr, I, 442 - 448); (8
Miron Radu Paraschivescu () [Corola-website/Science/305876_a_307205]
-
the streest” (Compozitor: Cornel Fugaru; textier: Mirela Fugaru) (2003) Trofeul - Festivalul internațional “Steaua de aur” cu melodia “ Șansă e de partea mea” (Compozitor:Ionel Tudor; Textier: Andreea Andrei) (2004) Locul 3 - Festivalul Nilului - Cairo, Egipt (2005) Locul 3 - Festivalul de creație “Sărbătorile de iarnă - România Actualități” cu piesa “Prima dragoste de ajun” (Compozitor: Ovidiu Komonyik; Textier: Zoe Alecu) (2007) Locul 1 - Festivalul de muzică și dans “Orpheus Italy” (1-8 aprilie 2008) Premiul Uniunii Compozitorilor și Muzicologilor din România - Festivalul “George Grigoriu
Noni Răzvan Ene () [Corola-website/Science/305891_a_307220]
-
Realismul socialist reprezintă doctrina comunistă oficială proclamată în 1932 de Comitetul central al Partidului Comunist al Uniunii Sovietice, privind stilul și conținutul obligatoriu al creațiilor din domeniul literaturii, artelor plastice și muzicii, directive care mai târziu - după cel de-al doilea război mondial - au devenit obligatorii în întregul lagăr al țărilor comuniste satelite ale Uniunii Sovietice. În anul 1934, la congresul Uniunii scriitorilor din Uniunea
Realism socialist () [Corola-website/Science/305902_a_307231]
-
muzicieni a făcut ca, în ciuda unei tematici convenționale, să rezulte o muzică cu profunde rezonanțe umane. Perioada celui de-al doilea război mondial a oferit un prilej pentru compoziții pe tema luptei pentru apărarea patriei, care a avut ca rezultat creația unor opere de deosebită valoare. Începutul l-a făcut Miaskovski cu Simfonia a 22-a, apoi cunoscuta Simfonie a 7-a ("Simfonia Leningradului") a lui Șostacovici, Simfonia a 2-a de Haciaturian, Simfonia a 6-a de Prokofief. După sfârșitul
Realism socialist () [Corola-website/Science/305902_a_307231]
-
-a de Prokofief. După sfârșitul războiului situația se înăsprește din nou. Într-o ședință a Uniunii compozitorilor sovietici din ianuarie 1948, condusă de Andrei Jdanov, secondat de secretarul general al Uniunii, Tihon Cirenikov, sunt criticate tendințele „formaliste” și „decadente” din creațiile majorității compozitorilor sovietici, care au fost forțați să-și recunoască abaterile de la realismul socialist. Oficial, o liberalizare a intervenit abia începând cu anul 1958, cinci ani după moartea lui Stalin. După cel de-al doilea război mondial, realismul socialist după
Realism socialist () [Corola-website/Science/305902_a_307231]
-
în noua organizație: Mihail Jora, Ionel Perlea, Stan Golestan, Dinu Lipatti (catalogat „fascist care vegetează departe de țară”), Tiberiu Brediceanu, Dimitrie Cuclin (care curând avea să fie arestat). Din compozițiile lui George Enescu se execută doar cele două Rapsodii române, creațiile unor compozitori ca Richard Wagner dispar din sălile de concert sau din programele radio, muzica pe teme religioase nu mai este executată, iar jazz-ul este etichetat expresie a imperialismului american, la același nivel cu "chewinggum"-ul și "Coca-Cola". La
Realism socialist () [Corola-website/Science/305902_a_307231]
-
creatorilor de literatură și artă. Totuși, apar o serie de articole vehement proletcultiste semnate de tineri critici precum Nicolae Manolescu care în perioada 1960-1965 semnează o serie de articole având un conținut vădit propagandistic în articole precum "Tineri muncitori în creația literară contemporană" ("Contemporanul", nr. 18, 14 mai 1962), "Înnoire" ("Contemporanul", nr. 34, 24 august 1962), "Laudă creației" ("Contemporanul", nr. 44, 1 noiembrie 1963), "Realism - realism socialist" ("Gazeta literară", nr. 22, 28 mai 1964), ș.a.. Pentru conformismul lui perfect, pentru supralicitarea
Realism socialist () [Corola-website/Science/305902_a_307231]
-
precum Nicolae Manolescu care în perioada 1960-1965 semnează o serie de articole având un conținut vădit propagandistic în articole precum "Tineri muncitori în creația literară contemporană" ("Contemporanul", nr. 18, 14 mai 1962), "Înnoire" ("Contemporanul", nr. 34, 24 august 1962), "Laudă creației" ("Contemporanul", nr. 44, 1 noiembrie 1963), "Realism - realism socialist" ("Gazeta literară", nr. 22, 28 mai 1964), ș.a.. Pentru conformismul lui perfect, pentru supralicitarea chiar a exigențelor oficiale N. Manolescu poate fi considerat criticul care a plătit dogmatismului de tip proletcultist
Realism socialist () [Corola-website/Science/305902_a_307231]
-
dogmatismului ideologic, militând pentru deplina libertate a artelor, îndeosebi a „artei cuvântului”, într-o firească evoluție românească, de la stadiul valoric estetic modernist atins în epoca dintre cele două războaie mondiale. Atât în literatură, cât și în artele plastice și muzică, creațiile nu mai sunt atât de încorsetate în dogmele realismului socialist, cu condiția de a nu se pronunța împotriva principiilor de bază ale comunismului, ale statului și - mai ales - de a nu se critica persoanele din vârful piramidei politice. Dizidența, sub
Realism socialist () [Corola-website/Science/305902_a_307231]
-
angajează ca vânzător de copiatoare pentru compania Xerox. In 1977, își înființează propria-i firma care produce în premieră pe piață portofelele din nylon cu scai pentru surferi. La început compania a cunoscut un oarecare succes, dar ulterior a falimentat.Creațiile sale au apărut în Runner's World,Gentleman'Quarterly,Success Magazine,Newsweek și chiar în PLayboy. La 47 de ani s-a pensionat,dar se ocupă în continuare de investiții,în special în domeniul imobiliar. La începutul anilor '80, Kiyosaki
Robert Kiyosaki () [Corola-website/Science/305971_a_307300]
-
D.Matcovschi. Paralelcu munca de regizor, a activat fructuos ca profesor și rector la Institutul de Arte "G.Musicescu", a publicat studii de artă teatrală în presa periodică. S-a stins din viață în floarea vîrstei, în plină muncă de creație.
Dubna, Soroca () [Corola-website/Science/305244_a_306573]
-
a Prezidiului AȘM pentru merite deosebite în dezvoltarea științei. Autor al unui șir de monografii, colecții de documente, studii și articole științifice în domeniul Istoriei Românilor. Participant la primele 12 ediții ale Festivalului - Concurs de romanțe "Crizantema de argint", secțiunea "Creație", în cadrul cărora au fost decernate 11 premii prestigiose. Autor al Albumului de romanțe "Te duci tinerețe, te duci". Raisa Lozan (n. 29 noiemb. 1927) a fost un eminent om de cultură și un pedagog prin vocație. A absolvit liceul românesc
Hristici, Soroca () [Corola-website/Science/305245_a_306574]
-
Utilizarea funcțiilor spline în O.D.P.," Conferință Națională de Cibernetică, Academia RSR și ASE București, 1-3 octombrie 1981. 27. R.Homescu: "Memorii și calculatoare optice," Comisia de Cibernetică a Academiei, 4 noiembrie 1986; 28. R.Homescu: "Limite și perspective ale creației plastice asistată de calculator," A 4-a Conferință Națională de Cibernetică, Academia RSR și ASE , București, 4-6 octombrie 1987; 29. R.Homescu: "European Cultural Integration: Communication, Mobility, and Dissemination în the Informatics Context," The X-th Congress of Cybernetics and Systems
Radu Homescu () [Corola-website/Science/305285_a_306614]
-
traduse în românește de Lucian Alexiu, cu care autorul a realizat multe traduceri din literatura țării lui Njegos și Branko), un volum cu însemnări de călătorie (Chicago, America și Ziua lui Vid, apărută în America, în 2003), 8 antologii din creația confraților săi publicate, cele mai multe, în țara de origine și una în românește, realizată împreună cu Lucian Alexiu: Porumbel de argilă. Poeții sârbi din România, București, 1998), precum și 6 traduceri în românește (majoritatea în colaborare). Slavomir Gvozdenovici a debutat literar cu poezia
Slavomir Gvozdenovici () [Corola-website/Science/305301_a_306630]
-
pânză cu tematică religioasă, realizată de pictori bănățeni din secolele al XIX-lea și XX. Colecția oferă posibilitatea de a se identifica preferințele ctitorilor localnici (români, sârbi și macedo- români) și facilitează lărgirea informațiilor relativ la creatori de referință în peisajul creației artistice din Banatul epocii premoderne din secolul al XVIII-lea ca și Nedelcu Popovici, Andrei Andreevici, Ștefan Tenețchi, Gheorghe Diaconovici sau evidențiază nume puțin cunoscute în arta din secolul al XIX-lea, cum au fost Gheorghe Murgu sau molerul Gheorghe
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
cercetată și valorificată prin publicații de Ion Frunzetti, Alexandru Efremov, Marius Porumb, Annemarie Podlipny, Adriana Buzilă, Vârtaciu Rodica, Pârvulescu Dorina S. Materialul iconografic al colecției de artă veche exemplifică cele două direcții, tradițională și occidentalizantă, care au caracterizat comanda și creația artistică destinată comunităților ortodoxe din provincia plurietnică și pluriconfesională din Banat, cu începere din prima jumătate a secolului al XVIII-lea și completează în mod fericit patrimoniul de artă veche păstrat în colecțiile constituite aparținând cultelor. Unul dintre obiectivele Societății
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
tineri în port caracteristic pentru zona Matyóföld, Dansul fetelor, Femei la pârâu) și nuanțele de verde odihnitor al dealurilor cărășene vibrând în luminile verii (Peisaj la Ferdinandsberg, Dealuri cărășene etc.). Lucrările din perioada 1906-1924 completează cu imagini neașteptate, aproape impresioniste creația „obișnuită” a artistului de formație clasică. Mai retras, fără să se alăture marilor mișcări artistice, Stevan Aleksić continua activitatea de portretist realist transmițând generațiilor viitoare trăsăturile unor personaje (Slavko, muzicantul șchiop din Modoș, Clopotarul) aflate în zona satelor liniștite, vizitate
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
și notabilitățile epocii (Portretul doamnei Hoffmann, Portretul principelui Lahovary, Portretul poetului Károly Endre etc.). Abandonarea „academismului” rigid a însemnat o perioadă de căutări, tatonări, ezitări în viața artistică bănățeană. Curentele noi - expresionismul, simbolismul, cubismul, postimpresionismul - pot fi urmărite în majoritatea creațiilor semnate de pictorii și sculptorii deceniului trei și patru. Marile căutări l-au trimis către școlile libere germane pe neliniștitul pictor Albert Varga și pe sculptorul constructivist Ferdinand Gallas. Dacă marile pânze expresioniste ale primului (Înmormântare, Noaptea la sfat, Călăreț
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
Noaptea la sfat, Călăreț în noapte) fac legătura cu tendințele artei franceze moderne, cu culorile strălucitoare ale școlii băimărene, cel de-al doilea a reușit să treacă de la constructivismului artei ruse, prin influențele barlach-iene, la forme de exprimare înrudite cu creațiile lui Ivan Meštrović. Plastica semnată de multilateralul sculptor (scenograf, decorator, grafician, om de litere) a evoluat de la concepția cubistă (Nud cu balalaică, Frontonul Căminului Muncitoresc din Timișoara) spre forme din ce în ce mai pure, cu o putere deosebită pentru exprimarea sentimentelor umane cele
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
artistice. Apariția învățământului artistic organizat a fost secondată de activitatea creatoare a profesorilor care activau în cadrul școlii superioare. Alexandru Popp - academistul echilibrat care accepta reformele și deschiderea, parcurgea astfel o a doua etapă, plein air-istă, mai liberă, mai colorată a creației sale. Catul Bogdan - peisagistul liric, autorul portretelor ce amintesc patina vremurilor renascentiste, Anastasie Demian - pastelistul sensibil al portretelor de copii și maestru al graficii legată de tradițiile bizantine, Aurel Ciupe - autorul peisajelor de toamnă bănățeană, al luminilor strălucitoare rătăcite prin
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]