13,191 matches
-
o aluzie evidentă la menstruație). Ideea încheierii zilei în momentul în care ceilalți de abia o încep avea să fie reluată și pe melodia „In The Cold Light Of Morning”, de pe albumul din 2006, "Meds". Conform spuselor lui Stefan Olsdal, melodia trebuia să fie inițial un B-side, fiind compusă și înregistrată după terminarea albumului propriu-zis (astfel explicându-se diferențele de ordin tilistic și liric față de restul albumului). Casa de discuri a luat însă hotărârea ca piesa să fie inclusă pe album
Pure Morning () [Corola-website/Science/312899_a_314228]
-
Placebo înregistrând-o după ce au terminat piesele pentru albumul propriu-zis, însă casa de discuri s-a opus și a cerut ca piesa să devină primul single. Astfel se explică diferențele mari din punct de vedere liric față de restul albumului. Celelalte melodii sunt inspirate în parte din experiența lui Molko, dar și de fapte diverse, precum „Brick Shithouse”, care se referă la un fapt divers petrecut în Anglia: o femeie fusese ucisă și îngropată în grădina casei de către amantul soțului ei. Versurile
Without You I'm Nothing (album) () [Corola-website/Science/312892_a_314221]
-
îngropată în grădina casei de către amantul soțului ei. Versurile piesei fac referire la spiritul moartei care revine pentru a-și privi soțul făcând dragoste cu cel care o ucisese. După această piesă brutală, urmează „You Don't Care About Us”, melodie înviorătoare ca instrumental, însă deprimantă din punct de vedere liric, inspirată dintr-o veche relație a lui Brian Molko. Artistul a compus acest cântec din punctul de vedere al fostului său partener, iar versurile au un ton destul de acuzator, folosind
Without You I'm Nothing (album) () [Corola-website/Science/312892_a_314221]
-
a filmului "Cruel Intentions", lansat în anul 1999. „Cred că [acest cântec] este despre mulți oameni. Probabil despre oricine a avut neplăcerea de a se culca cu mine”, declara Molko într-un interviu din 1998. „My Sweet Prince” este o melodie cu dublu înțeles, care explorează dependența, atât de o substanță, cât și de o persoană, și care se inspiră dintr-un fapt real din viața solistului. Este primul cântec în versurile căruia Brian Molko face aluzie la heroină, pe care
Without You I'm Nothing (album) () [Corola-website/Science/312892_a_314221]
-
din adolescența lui Brian Molko, sentimentul „de a fi în locul nepotrivit la momentul nepotrivit”, după cum accentua însuși artistul, descriind cântecul drept unul dintre cele mai frumoase și mai triste cântece compuse de Placebo până în momentul respectiv. Albumul se încheie cu melodia ascunsă „Evil Dildo”, o piesă care constă dintr-un instrumental în care sunt inserate fragmente din ceea ce Molko a luat atunci drept fiind un mesaj de amenințare, dar care era în realitate transpunerea unui dialog de la sfârșitul cântecului lui Aphex
Without You I'm Nothing (album) () [Corola-website/Science/312892_a_314221]
-
un sfârșit fericit, atunci nu o facem.'” Subiectul filmului este povestea unui pariu cinic pus de către eroii principali, Kathryn Merteuil și Sebastian Valmont, frați vitregi, care are ca miză virginitatea unei fete, Annette. Cântecul se potrivește bine în acest cadru. Melodia are două variante diferite, una care apare pe albumul "Without You I'm Nothing", și alta, „single mix”, ce poate fi găsită atât pe coloana sonoră a filmului "Cruel Intentions", cât și pe colecția de single-uri "Once More With
Every You Every Me () [Corola-website/Science/312929_a_314258]
-
pe Colsefini la percuție și sprijin voce. Trupa a cântat live sub numele de Meld, la data de 4 decembrie 1995 într-un club numit Crowbar în Des Moines. După aceasta, Jordison a sugerat schimbarea numelui trupei în Slipknot, după melodia care ar apărea, eventual, în Mate. Feed. Kill. Repeat. Trupa a început să își îmbogățească imaginea purtând un machiaj ciudat și, eventual, anti-imaginea, prin măștile pe care le purtau. Pe urmă, au făcut o pauză, așteptand ca muzica lor să
Slipknot () [Corola-website/Science/312939_a_314268]
-
Cuddles". Pe la sfârșitul anului 1997, membrii trupei au început să își atribuie fiecăruia câte un număr și au început să poarte uniforme la showuri. La începutul anului 1998, Slipknot au creat un alt mic demo, în care a fost inclusă melodia "Spit It Out". Demo-ul trupei a fost trimis la foarte multe case de discuri și, cu o creștere a popularității pe Internet și cu ajutorul managerului lor de atunci, Sophia John, unele case de discuri s-au arătat interesate, iar producătorul
Slipknot () [Corola-website/Science/312939_a_314268]
-
1999, iar trupa a început să asiste la Ozzfest, care începea în martie. În 29 iunie 1999, trupa a lansat albumul care este considerat cel mai bun al formației, numit Slipknot. Slipknot au inclus în albumul lor piese editate din melodii previzorii, incluzând "(sic)", o versiune a piesei "Slipknot". Aceste versiuni au fost mai rapide decât cele provizorii, fiind intens primite de fanii mai vechi. În același an, Slipknot au lansat primul lor video, "Welcome to Our Neighborhood" (care în anul
Slipknot () [Corola-website/Science/312939_a_314268]
-
Bowie, și „I Feel You”, un cover după Depeche Mode. Este dedicat memoriei lui Scott Piering, mort de cancer în ianuarie 2000, care a fost responsabil cu promovarea unora dintre single-urile trupei. Albumul, ce conține 12 piese și o melodie ascunsă ("hidden track"), este considerat a fi drept sinteză celor două albume care îl precedaseră, "Placebo" și "Without You I'm Nothing", împletind într-un mod cu totul armonios și original cinismul de pe primul album cu melancolia prezența pe cel
Black Market Music () [Corola-website/Science/312959_a_314288]
-
o conștientizare a robotizării de zi cu zi și la evadare. În „Commercial for Levi”, gravitatea versurilor, care vorbesc despre dependența de droguri și alcool și despre sex și îndeamnă la o trezire e contrazisa de ritmul vesel, optimist, al melodiei, amintind în această privință de „Teenage Angst”, un alt experiment asemănător al trupei, desi diferit că tema. „Haemoglobin” abordează tema violenței (pentru a supraviețui este necesar să ucizi) și a discriminării, care se perpetuează la nesfârșit: în primă strofa, personajul
Black Market Music () [Corola-website/Science/312959_a_314288]
-
voyeurism, ce exprimă iubirea pe care voyeurul o simte pentru cel sau cea pe care il sau o spionează. „'Burger Queen' împinsă un pas mai în față.”, după cum se exprimă însuși Molko. Albumul se încheie într-o notă întunecată, cu melodia ascunsă „Black Market Blood”, „cabaretul morții”, după cum o descria basistul Ștefan Olsdal. În concerte, Brian obișnuia adesea să-și introducă piesele într-un anumit fel. Iată câteva exemple:
Black Market Music () [Corola-website/Science/312959_a_314288]
-
al trupei de rock alternativ Placebo, lansat pe 25 septembrie 2000, și cel de-al doilea single de pe albumul cu numărul trei, "Black Market Music". A atins poziția a nouăsprezecea în Marea Britanie. Pe această piesă se regăsește un sample din melodia „Texas Never Whispers” a trupei Pavement, compusă de Stephen Malkmus și Scott Kannberg. Pe primul CD al acestui single apare unul dintre cele mai îndrăgite B-siduri ale trupei, „Leni”. Într-una dintre variantele live (ManRay, 29 martie 2003), Molko a
Slave to the Wage () [Corola-website/Science/312976_a_314305]
-
versul "Sick and tired of Maggie's fărm, she's a bitch with broken arms" a fost înlocuit de cuvântul „witch” - probabil pentru evitarea cenzurii. CD1 CD2 Expresia „Maggie's fărm” este una cu dublu înțeles - face aluzie atât la melodia lui Bob Dylan cu același nume care are ca subiect muncă degradanta, cât și la Margaret Thatcher, considerată a fi simbolul conservatorismului și al capitalismului lipsit de scrupule.. Melodia se referă la curajul de a-ți urma visele într-o
Slave to the Wage () [Corola-website/Science/312976_a_314305]
-
s fărm” este una cu dublu înțeles - face aluzie atât la melodia lui Bob Dylan cu același nume care are ca subiect muncă degradanta, cât și la Margaret Thatcher, considerată a fi simbolul conservatorismului și al capitalismului lipsit de scrupule.. Melodia se referă la curajul de a-ți urma visele într-o lume care nu își urmărește decât propriile interese ("„It's a race for rats to try / It's a race for rats to die”" - "„race for rats”" însemnând ceva
Slave to the Wage () [Corola-website/Science/312976_a_314305]
-
de gherilă a sandiniștilor, care reputase victoria militară în Nicaragua. Cu timpul, Strummer și colegii săi au început să experimenteze cu alte genuri, creând fuziuni între punk, soul, reggae și chiar muzica dance. Mai târziu, au încorporat în sound-ul lor melodii cu tente jazz, blues, hip hop și rock 'n' roll. Acest demers a fost legat parțial de opțiunea pentru diversitate culturală enunțată de Strummer, fiind considerat ocazional ca o reflectare a demersului politic al trupei. Membrii trupei au devenit interesați
Joe Strummer () [Corola-website/Science/310859_a_312188]
-
făcând parte din noul lor material discografic numit "Upravlenie Otbrosami", în engleză "Waste Management". Lansarea oficială a avut loc pe 29 noiembrie 2007 la postul de televiziune MTV Rusia, bucurându-se încă de la început de succes pe plan internațional. Versurile melodiei au fost compuse de Maria Maksakova, o fană în vârstă de 16 ani, din Sankt Petersburg.
Belîi Plașcik () [Corola-website/Science/310866_a_312195]
-
mai a anului 1999 și s-a dovedit a fi un succes comercial, vânzându-se în peste 50.000 de exemplare până în luna septembrie a aceluiași an. Grupul s-a bucurat de o mare popularitate datorită stilului muzical simplu și melodiile ritmate. Pentru a promova albumul, au interpretat „La întâlnire”, „Să ne distrăm” și „Nu mă uita” în cadrul unor emisiuni televizate, însă niciuna din piesele respective nu a beneficiat de un videoclip. Prima piesă s-a bucurat de popularitate la posturile
Andreea Bălan () [Corola-website/Science/310863_a_312192]
-
în clasamentul „Top 20 după '90”, o ierarhie organizată de Kiss FM și revista "Click", bazată pe voturile publicului, iar în 2008, „Liberă la mare” a fost clasată pe locul 29 în topul realizat de televiziunea U intitulat „Top 100 melodii care au rupt România în două”. De pe al treilea album, "Prima iubire" (2000) au fost promovate: „Prima iubire” și „Lasă-mă papa la mare”, ambele hituri de top 20 în România. „Lasă-mă papa la mare” a fost numită pe
Andreea Bălan () [Corola-website/Science/310863_a_312192]
-
un singur album. Tot în 2005 primește un trofeu MTV pentru cel mai bun web site. Acesta a prezentat o imagine contrastantă cu cea promovată de muziciană anterior, fiind caracterizată de haine și machiaj negru, precum și o atitudine mai rebelă. Melodia conține elemente ale muzicii pop-rock, arătând o dezvoltare pe plan artistic, îndepărtându-se total de teen pop. Albumul "Andreea B." a produs două single-uri: „Nu știu să fiu numai pentru tine” (feat. Keo), nominalizat la categoria „Best Hit - Featuring
Andreea Bălan () [Corola-website/Science/310863_a_312192]
-
artistic, îndepărtându-se total de teen pop. Albumul "Andreea B." a produs două single-uri: „Nu știu să fiu numai pentru tine” (feat. Keo), nominalizat la categoria „Best Hit - Featuring” la Romanian Top Hits. și „Prinde-mă, aprinde-mă!”, desemnată „melodia gay a anului” la gala premiilor gay 2007. „Prinde-mă, aprinde-mă!” este cel mai vizionat videoclip al artistei pe site-ul YouTube, având peste 2.8 milioane de accesări. Bălan a fost cooptată pentru a participa la sezonul al
Andreea Bălan () [Corola-website/Science/310863_a_312192]
-
Măsoară 1,75 m,în trecut obișnuia să poarte un plasture lipit pe obraz în semn de protest față de faptul că fratele său era în închisoare. A fost lansat în 2000, la puțin timp după ce a semnat cu Universal. Succesul melodiei care dă titlul albumului, Country Grammar, l-a făcut să ocupe locul 3 în Billboard 200 în S.U.A. . A fost lansat în 2002 și a ajuns rapid pe primul loc în Billboard 200 albums chart. Primul single de pe album, Hot
Nelly () [Corola-website/Science/310870_a_312199]
-
ocupe locul 3 în Billboard 200 în S.U.A. . A fost lansat în 2002 și a ajuns rapid pe primul loc în Billboard 200 albums chart. Primul single de pe album, Hot In Here a ajuns și el pe primul loc. Alte melodii extrase de pe album: "Dilemma" (împreună cu Kelly Rowland ), "Work It" (împreună cu Justin Timberlake ), "Air Force Ones" (împreună cu Murphy Lee și St. Lunatics ) și "Pimp Juice". Pe 14 septembrie 2004, lansează simultan 2 albume: Sweat și Suit. Suit, un album R&B, a
Nelly () [Corola-website/Science/310870_a_312199]
-
în acea săptămână pe primul loc în Billboard album charts, iar Sweat, un album orientat spre Rap, a debutat pe locul 2 în același top în aceeași săptămână. Cel mai nou album al său, avea ca prim-single balada "Wadsyaname", melodie produsă de Neff-U. Dar mai târziu Nelly a renunțat la această melodie. Apoi a înregistrat alături de Fergie melodia "Party People", produsă de Polow da Don, care este primul single oficial extras de pe album. Stepped On My J'z este al
Nelly () [Corola-website/Science/310870_a_312199]
-
un album orientat spre Rap, a debutat pe locul 2 în același top în aceeași săptămână. Cel mai nou album al său, avea ca prim-single balada "Wadsyaname", melodie produsă de Neff-U. Dar mai târziu Nelly a renunțat la această melodie. Apoi a înregistrat alături de Fergie melodia "Party People", produsă de Polow da Don, care este primul single oficial extras de pe album. Stepped On My J'z este al doilea single extras de pe album. În această melodie Nelly apare alături de Jermaine
Nelly () [Corola-website/Science/310870_a_312199]