10,156 matches
-
cu care colaborase câțiva ani și care a ales să rămână în Franța, și de marele poet și prieten Nichita Stănescu, care a plecat în neființă, în anul 1983. În următorii doi ani, Pantazi s-a închis în sine, a pictat adoptând o factură „sintetică și conceptuală”. Evenimentele care aveau să urmeze s-au dovedit a fi hotărâtoare în viața și creația artistului. În anul 1985, soția sa Francisca Stoenescu a facut o călătorie în occident și a rămas în Olanda
Valeriu Pantazi () [Corola-website/Science/328707_a_330036]
-
acumulări esențiale și substanțiale stiluri, tehnici și abordări din opere pe care timpul le-a rezervat un spațiu magic, fără riscul de-a păcătui prin fraudarea lor. Împătimit pescar în Delta Dunării și foarte atașat de Dobrogea, Valeriu Pantazi a pictat satele de pescari unde a poposit, vegetația, bărcile, casele și siluetele umane specifice, realizând astfel adevărate bijuterii cromatice. Pentru a întregi tabloul operei sale și a întări convingerea că numai cine stăpânește temeinic desenul, arta compozițională și tainele îmbinării culorilor
Valeriu Pantazi () [Corola-website/Science/328707_a_330036]
-
participarea la revoluție, guvernului francez îi acordă o bursă de studii la Paris; în 1992 este rezident la „"Cité Internaționale des Arts"”. În 1994 își stabilește atelierul la Paris, înscriindu-și astfel demersul în tradiția artiștilor români în Orașul-Lumină. „Nu pictez cu tuburi de ulei sau cu pensule, pictez cu memoria lucrurilor”, declară recent artistul, vorbind de artă să, ce a fost expusă atât în Franța cât și în afara ei, în numeroase spații culturale, precum "Bernanos", "Sandoz - Cité Internaționale des Arts
Ștefan Râmniceanu () [Corola-website/Science/328760_a_330089]
-
bursă de studii la Paris; în 1992 este rezident la „"Cité Internaționale des Arts"”. În 1994 își stabilește atelierul la Paris, înscriindu-și astfel demersul în tradiția artiștilor români în Orașul-Lumină. „Nu pictez cu tuburi de ulei sau cu pensule, pictez cu memoria lucrurilor”, declară recent artistul, vorbind de artă să, ce a fost expusă atât în Franța cât și în afara ei, în numeroase spații culturale, precum "Bernanos", "Sandoz - Cité Internaționale des Arts", Centrul Cultural Român din Paris, "La Défense", galeriile
Ștefan Râmniceanu () [Corola-website/Science/328760_a_330089]
-
de saint Hubert"" pe șapte panouri. Treptat, Maurice Denis părăsește iconografia tradițională pentru simboluri cu caracter personal. Este puternic impresionat de poezia simbolista și de poezia epica a Evului Mediu. În urma unei călătorii în Italia, în compania lui Ernest Chausson, pictează o serie de peisaje în care introduce și personaje simbolice, ca de ex. în tabloul ""Figures dans un paysage de printemps"" (1897). În Italia va reveni de mai multe ori. Maurice Denis petrece cea mai mare parte a vieții sale
Maurice Denis () [Corola-website/Science/328754_a_330083]
-
și va scăpa de rutina didactică din Medgidia prin aceeași metodă cu care a scăpat de armată. Certificatele medicale și o nouă internare la sanatoriul din Socola îl scapă pe Darânga de profesia de dascăl. În acest timp, Radu Darânga pictează neobosit și-și face debutul expozițional în anul 1979 și devine membru al Uniunii Artiștilor Plastici cu ajutorul sculptorului Adrian Popovici în anii ‘80. Așa cum însuși pictorul mărturisește, în anii ’80 i s-a propus să realizeze portretul rabinului Franței, după
Radu Darânga () [Corola-website/Science/328780_a_330109]
-
interior, diferențierea etapelor de construcție este accentuată prin faptul că pictura veche, originală, se păstrează numai pe pereții și pe bolta vechiului naos. Suprafețele porțiunilor adăugate în anul 1810 au rămas zugrăvite simplu până în anul 2001, când biserica a fost pictată în naosul nou și în altar. În anul 1985 s-a pus în biserică un iconostas nou, sculptat, iar când s-a pictat biserica a fost vopsit cu bronz auriu. În anul 2002, biserica a fost reparată în exterior, în
Biserica Greco-Catolică din Teiuș () [Corola-website/Science/328823_a_330152]
-
Suprafețele porțiunilor adăugate în anul 1810 au rămas zugrăvite simplu până în anul 2001, când biserica a fost pictată în naosul nou și în altar. În anul 1985 s-a pus în biserică un iconostas nou, sculptat, iar când s-a pictat biserica a fost vopsit cu bronz auriu. În anul 2002, biserica a fost reparată în exterior, în partea stângă s-a construit o sacristie, s-a introdus încălzire centrală, s-a schimbat țigla de pe acoperiș, dușumeaua a fost placată cu
Biserica Greco-Catolică din Teiuș () [Corola-website/Science/328823_a_330152]
-
se duce din nou în Bulgaria și participă ca voluntar în armata bulgară la războiul sârbo - bulgar. Primește cu această ocazie Medalia Militară a Bulgariei pentru fapte de curaj. În timpul în care era soldat în armata bulgară, Antoni Piotrowski a pictat o serie de tablouri de luptă care au fost ulterior achiziționate de către guvernul bulgar. Picturile sunt expuse, astăzi, la Muzeul Național de Istorie Militară din Sofia. Printre aceste picturi se regăsesc și „"Bătălia din Slivnița"”, „"Asaltul de la Zaribrod"” și „"Invazia
Antoni Piotrowski () [Corola-website/Science/329383_a_330712]
-
kneji ): Alexander de Battenberg și Ferdinand de Saxa-Coburg-Gotha, acesta din urmă decorându-l pe Piotrowski cu Ordinul de Merit pentru civili. Piotrowski s-a întors în Bulgaria în 1888, revenind în orașul Batak pentru a-l vizita. În această vizită pictează „Masacrul de la Batak” pentru care, Piotrowski, a apelat la scenariști și fotografii cu actori amatori. Lucrarea a fost prezentată la Târgul Internațional de la Plovdiv în anul 1892 și a avut un succes imens. Piotrowski a pictat mai ales scene istorice
Antoni Piotrowski () [Corola-website/Science/329383_a_330712]
-
vizita. În această vizită pictează „Masacrul de la Batak” pentru care, Piotrowski, a apelat la scenariști și fotografii cu actori amatori. Lucrarea a fost prezentată la Târgul Internațional de la Plovdiv în anul 1892 și a avut un succes imens. Piotrowski a pictat mai ales scene istorice, de luptă și portrete. Cele mai importante din lucrările sale sunt „Marșul recruților”, seria picturilor din războiul sârbo - bulgar, picturi cu nimfe și satiri și portretele celor doi domnitori bulgari. Antoni Piotrowski a fost membru fondator
Antoni Piotrowski () [Corola-website/Science/329383_a_330712]
-
făcut cel mai mare clopot de biserică, numit Clopotul Sigismund după regele Sigismund I. În același timp Hans Dürer, fratele mai mic al lui Albrecht Dürer, a fost pictor de curte lui Sigismund. În jurul anului 1511 Hans von Kulmbach a pictat o serie de picturi pentru Biserica la Skalka și Biserica Sf. Maria. În 1572, regele Sigismund al II-lea a murit fără copii, iar tronul a trecut la Sigismund III al Casei suedeze de Vasa, care a contribuit la viitoarea
Istoria Cracoviei () [Corola-website/Science/329406_a_330735]
-
o singură navă și cu un cor cu două travee sprijinite de contraforți, a fost construită în stil gotic și este lipsită de turn. În interiorul corului au fost degajate în 1975 picturi în benzi ornamentale și figurile a doi sfinți, pictate la începutul secolului al XVI-lea. Remarcabile sunt ancadramentele ferestrelor, bogat dantelate si fragmentele de pictura murală de pe fațadele corului: scene din patimile lui Isus și Sf. Cristofor, de mari dimensiuni (sec. XVI, înainte de 1544). Relicte ale unor stele funerare
Biserica fortificată din Curciu () [Corola-website/Science/329460_a_330789]
-
Din cauza declinului populației, Vardø a rămas cu multe clădiri goale, în diferite stagii de degradare. "Pøbel" a vrut să organizeze, la o scală mai mare, continuarea așa numitului proiect "Getto spedalsk" ("Ghetto leperous") , unde el și colaboratorul sau, "Dolk" au pictat clădiri abandonate din Insulele Lofoten. După asigurarea cooperării dezvoltatorilor locali în primăvara lui 2012, proiectul a început să obțină permisiunea de la proprietarii individuali pentru a decoră clădiri. Numele de "" are effect în legătură cu noțiunea de case fiind trezite din somnul lor
Komafest () [Corola-website/Science/329466_a_330795]
-
una din piesele cele mai valoroase ale colecției. Este alcătuit din trei panouri: Nașterea lui Iisus, Închinarea Magilor și Îngerii cu instrumente muzicale, toate fiind picturi care se înrudesc cu arta gotică la nivel european. Pe unul dintre panouri este pictată și o reprezentare fantezistă a orașului Mediaș. Din fortificație s-au mai păstrat doar fragmentele unei incinte poligonale, cu un turn cu guri de păcură și guri de tragere în SE bisericii.
Biserica fortificată din Târnava () [Corola-website/Science/329473_a_330802]
-
simplă întâmplare, poate, i-a fost dat lui Cătălin Bălescu să refacă o experiență ce-i fusese rezervată, în anii de după al doilea război mondial, lui Victor Brauner. Mutându-se în atelierul ce aparținuse cândva lui Rousseau Vameșul, Brauner a pictat - la îndemnul lui André Breton - un tablou în care făpturile închipuite de el le întâlneau pe acelea iscate de imaginația lui Rousseau. Acestea din urmă, potrivit lui Breton, trebuie că mai stăruiau încă, precum duhurile, în ungherele atelierului parizian din strada
Cătălin Bălescu () [Corola-website/Science/330906_a_332235]
-
olandezului, ci de realități identificabile unor „nuclee iconografice”. Privindu-le, simți cum în cuprinsul lor istoria artei pulsează aidoma unui organism viu. Privirea ce străbate suprafețele pictate, caroiate, recunoaște - ca pe niște bune cunoștințe ori vechi prieteni - pe Luther, cel pictat de Cranach, ori pe Rafael, care s-a autoportretizat, ori pe-un personaj fără identitate bine determinată, dar despre care se știe că e datorat penelului lui Rembrandt. Aceeași tensiune pulsatilă - de-o inefabilă natură spirituală - te întâmpină și-n
Cătălin Bălescu () [Corola-website/Science/330906_a_332235]
-
din biblioteca palatului Topkapı , ce întruchipează fiecare cate un tânăr si o tânără , sunt considerate a fi primele sale opere. Mai apoi a realizat portretul lui Selim al III-lea, care a fost incantat la vederea tabloului de mari dimensiuni pictat in ulei. In tablou, Selim al III-lea era așezat pe o canapea, ținând in mana niște mărgele de rugăciune. Acest tablou ce purta semnătura‚ Konstantiniye Kapıdağı si îl reprezenta pe sultan într-o poziție șezută ne duce cu gândul
Konstantin Kapıdağlı () [Corola-website/Science/330935_a_332264]
-
fiecărui padișah. În ceea ce privește fizionomiile și vestimentația padișahilor se observă că s-au utilizat ca model portretele „Kebir Musavve Silsilename” realizată de Levni. De asemenea, se observă atenția deosebita pe care artistul o acorda detaliilor vestimentare in portretele pe care le picta. Mai mult decât atât, este recunoscut pentru realizarea frescelor de pe peretii incintei haremului din cadrul Palatului Topkapı cat si pentru mirificele ilustrări ale peisajelor din Istanbul. Imaginea Istanbulului realizată de Konstantin Kapığlı apare si în poeziile scrise de Selim al III
Konstantin Kapıdağlı () [Corola-website/Science/330935_a_332264]
-
din viața sfântului protector, Ioan Botezătorul, precum și scene iconografice caracteristice marilor sărbători bisericești: Crăciunul, Paștele și Rusaliile. Nacela din interior este decorată cu o boltă cu casete care înlocuiește bolta caracteristică goticului, distrusă cu ocazia invaziilor tătarilor. Există 104 casete, pictate în stil renascentist popular, cuprinzând motive florale ce reprezintă flora caracteristică locului.
Biserica romano-catolică „Sfântul Ioan Botezătorul” din Delnița () [Corola-website/Science/334940_a_336269]
-
național al Ciprului, Vasilis Mihailidis, i-a dedicat mai multe versuri, inclusiv în poemele „9 iulie 1821 în Nicosia Ciprului” și „La moartea părintelui meu Ciprian”. Moartea eroică a lui Ciprian l-a determinat pe pictorul cipriot Iorgos Mavroghenis să picteze tabloul „Spânzurarea martirului neamului Ciprian”, care se păstrează în prezent la Fundația Arhiepiscopului Macarie al III-lea. Un monument din marmură (bust ridicat pe o coloană înaltă) al arhiepiscopului Ciprian a fost realizat de sculptorul Georgios Bonanos. Este plasat în
Ciprian al Ciprului () [Corola-website/Science/334953_a_336282]
-
metri înălțime și peste 5 metri lățime. Alte lucrări sale sunt în Germania, cu excepția unei mici Răstigniri aflate la National Gallery of Art din Washington și alta în Kunstmuseum din Basel, Elveția. În jurul anului 1510 el a fost rugat să picteze patru sfinți în grisaille pentru exteriorul aripilor altarului Heller al lui Albrecht Dürer din Frankfurt. Opera lui Dürer a fost distrusă de un incendiu și mai există doar în copii, dar, din fericire aripile au supraviețuit, o pereche de sfinți
Matthias Grünewald () [Corola-website/Science/334988_a_336317]
-
casele unde se află reprezentări picturale. Se spune despre Muhammad că i-ar fi cerut soției să îndepărteze o draperie cu imagini, deoarece îi distrăgea atenția de la rugăciune, dar și că a distrus cei 360 de idoli din jurul sanctuarului Kaaba pictat pe interior de meșterii bizantini cu diverse scene religioase. Profetul a ordonat distrugerea picturilor, cu excepția unei icoane pe care se afla chipul Fecioarei Maria cu Pruncul, arsă la rândul său într-un incendiu ulterior. Aniconismul islamic capătă anvergură odată cu dezvoltarea
Aniconismul în Islam () [Corola-website/Science/335359_a_336688]
-
6 decembrie 1935 sub gorunul lui Horea s-a semnat acordul de Front Popular Antifascist, acțiune organizată de Frontul Plugarilor. Biserica, ortodoxă, având hramul „Adormirea Maicii Domnului” a fost construită pe locul alteia, de lemn, între anii 1893-1896 și are pictate în interior pe tavan brâuri tricolore, fiind singura biserică din România care expune astfel acest simbol național. Inscripția votivă este în exterior, în partea dreaptă a ușii de intrare dinspre vest. Biserica a fost sfințită la 20 septembrie 1896." În
Panteonul Moților () [Corola-website/Science/335412_a_336741]
-
națională. Andrei Mudrea este considerat unul dintre cei mai talentați pictori basarabeni. Mesajul artistului, de un dramatism tulburător, de obicei este unul încifrat, ascuns într-o metaforă, fie că e vorba de peisaje, de celebrele case mudriene sau de tablouri pictate în manieră postmodernistă. Din 1969 până în 1973, studiază la Școala de Arte Plastice „I. Repin”, actualmente Colegiul Republican de Arte Plastice „Alexandru Plămădeală” din Chișinău, R. Moldova. Din 1975 lucrează și studiază pictura în atelierul lui Mihai Grecu. Începând cu
Andrei Mudrea () [Corola-website/Science/335399_a_336728]