10,156 matches
-
numeroși susținători din generația tânără. Un exemplu este Adolf Holzel care a fost influențat de Uhde în perioada sa de început. După anul 1900, Fritz von Uhde s-a implicat mult mai puțin în lumea artei, dar a continuat să picteze până în ultimele sale clipe. În această ultimă perioadă de creație, von Uhde a creat "picturile cele mai vii ale carierei sale artistice", el fiind considerat unul dintre cei mai importanți artiști ai secolului al XX-lea. A murit la München
Fritz von Uhde () [Corola-website/Science/336699_a_338028]
-
pescarilor, a tinerilor, a copiilor și a femeilor tinere și a bătrânilor. Personajele sale au fost încadrate în spații de interior, în natură, în spații urbane, toate având reprezentate elementele de detaliu în mod realist. Ca personaj principal, l-a pictat adesea pe Isus vizitând oamenii simpli din clasa muncitoare sau din familiile sărace de țărani. În mod similar pictorului Adolf Hölzel sau Ludwig Dill, el pictat scene din viața rurală, opera sa fiind caracterizată de un "naturalism rustic". Una din
Fritz von Uhde () [Corola-website/Science/336699_a_338028]
-
de către Biserica catolică. Fritz von Uhde a fost un naturalist neconvențional așa cum el însuși a declarat: „..."Mulți dintre artiștii francezi au dorit să regăsească lumina în natură. Eu am vrut să găsesc lumina pe fața personajelor pe care le-am pictat. În figura lui Isus am înfățișat reprezentarea acesteia dinspre interior spre exterior”." Asemănător lui Dostoievski, concepția lui von Uhde despre frumusețe s-a întrupat în chipul lui Isus, motiv pentru care el însuși s-a considerat a fi "... primul dintre
Fritz von Uhde () [Corola-website/Science/336699_a_338028]
-
chipul lui Isus, motiv pentru care el însuși s-a considerat a fi "... primul dintre idealiștii naturalismului". După moartea soției sale din anul 1886, von Uhde a fost foarte implicat în viața celor trei fiice ale sale. El le-a pictat în numeroase lucrări cum ar fi "Surorile" (1889) sau "Sub umbrar" (1896). Lucrările în care și-a pictat fiicele în timpul verii pe care a petrecut-o la Dachau și Starnberg din anul 1890, prezintă o interpretare impresionistă a luminii, caracteristică
Fritz von Uhde () [Corola-website/Science/336699_a_338028]
-
moartea soției sale din anul 1886, von Uhde a fost foarte implicat în viața celor trei fiice ale sale. El le-a pictat în numeroase lucrări cum ar fi "Surorile" (1889) sau "Sub umbrar" (1896). Lucrările în care și-a pictat fiicele în timpul verii pe care a petrecut-o la Dachau și Starnberg din anul 1890, prezintă o interpretare impresionistă a luminii, caracteristică evidentă a perioadei sale de creație de după ultimul deceniu al secolului al XIX-lea. În ultimii săi ani
Fritz von Uhde () [Corola-website/Science/336699_a_338028]
-
în videoclip dansează un numar de 49 de dansatori, printre care și Maddie Ziegler care a contribuit pentru videoclipurile precedente de la „Chandelier”, „Elastic Heart”, „Big Girls Cry” și „Cheap Thrills”. Ziegler este văzută tristă și în lacrimi, cu o fată pictată în culorile curcubeului, iar apoi dansând împreună cu cei 49 dansatori. Videoclipul a fost realizat în memoria victimelor al Atentatului din Orlando.
The Greatest () [Corola-website/Science/336897_a_338226]
-
zid din Bihor. De-a lungul vremii biserica de la Tinăud a jucat un rol foarte important, atât din punct de vedere spiritual, cât și din punct de vedere cultural. Biserica este tencuită în exterior în terasit, iar interiorul a fost pictat de către Dimitrie Bănică din București,între anii 1990-1992. Iconostasul datează din secolul XVIII, ușile împărătești, icoanele praznicelor și ale celor 12 Apostoli, icoana Sfintei Treimi și a Mântuitorului Hristos coborât de pe cruce sunt originale, de secol XVIII, iar pictura lor
Biserica Sfântul Dumitru din Tinăud () [Corola-website/Science/336910_a_338239]
-
perioada dintre primul și al Doilea Război Mondial. Discipol al manierei neo-românești, Simotta a dezvoltat un stil personal de rezonanță balcanică, cu influențe ale artei decorative bizantine. A fost profesor al multor generații de arhitecți. În paralel cu arhitectura, a pictat multe acuarele (acum în arhiva Uniunii Arhitecților din România). Clădirile sale poartă amprenta unei concepții clare, care se repercutează de la volume la decorații, la finisaje și în modul limpede, definit al decupării lor în spațiul, în peisajul urban al unei
Gheorghe Simotta () [Corola-website/Science/337070_a_338399]
-
Casă Oștirii”. În 1938 a fost chemat la Facultatea de Arhitectură din București, unde a ajuns profesor titular la catedră de Desen Ornamental și Academic. A fost profesor vreme de 30 de ani. În paralel, mai ales la senectute, a pictat mult, lăsând în urmăo mulțime de acuarele. A murit în 1979, la 88 de ani. Orientarea către arhitectură s-a produs în urma întâlnirii cu maestrul G. Mirea, director al Școlii de Belle Arte, căruia Gheorghe Simotta îi prezintă o serie
Gheorghe Simotta () [Corola-website/Science/337070_a_338399]
-
1878), în grad de Ofițer (1896), în grad de Comandor (1910), Ordinul „Coroana României” în grad de Ofițer (1891), în grad de Comandor (1909), Ordinul bulgar „Sf. Alexandru”, cl. IV (1892), Medalia „Avântul Țărei” etc. Constantin Z. Boerescu a fost pictat de artistul polonez Tadeusz Ajdukiewicz, în anul 1901, în calitate de comandant al Regimentului 6 Infanterie „Mihai Viteazul” (de Gardă), ca reprezentant al Infanteriei Române. Este înfățișat pe câmpul de instrucție de lângă București, în fruntea regimentului pe care îl comanda, împreună cu soldatul
Constantin Z. Boerescu () [Corola-website/Science/337188_a_338517]
-
va preocupa de desen. La Viena, unde era dus pentru tratament, copiază asiduu tablourile maeștrilor aflați în muzee. La 15 ani învață la Școala de arte decorative din Budapesta. Nu termină școala, dar pleacă la München la Academie, urmând a picta apoi la școala particulară a pictorului Raup. Se întoarce la Budapesta și se înscrie la școala particulară a lui Simon Hollósy (1857-1918). Cu aceasta se poate spune că instruirea cu profesori s-a terminat.
Alexandru Ziffer () [Corola-website/Science/337191_a_338520]
-
1866. În același an va fi ales membru al Societății Literare din București, iar în 1867 membru în Comitetul școlar al Capitalei. În prezent există o stradă care poartă numele lui Zaharia Boerescu în Municipiul Târgoviște. Portretul lui Zaharia Boerescu, pictat în anul 1840 de Constantin Daniel Rosenthal, a intrat în posesia MNAR în anii 1950, fiind reprodus în rev. „Magazin istoric”, V, nr. 11 (56), nov. 1971, p. 36. Nu există știri despre acest tablou din colecțiile MNAR după anul
Zaharia Boerescu () [Corola-website/Science/337209_a_338538]
-
după Bătălia de la Magenta", care acum este expus în "Galleria d Arte Moderna" din Florența. În 1875 a fost pentru scurt timp la Paris, unde a fost influențat de Camille Corot și admirat Édouard Manet. Din 1873 până în 1880 a pictat în Campagna iar în perioada 1880-1890 în zona Maremma din Toscana. În 1895 a devenit profesor peisagist la "Accademia di Belle Arti" din Florența. A pictat peisaje, scene rurale și a fost cunoscut pentru scenele de luptă realiste. Alte lucrări
Giovanni Fattori () [Corola-website/Science/337219_a_338548]
-
fost influențat de Camille Corot și admirat Édouard Manet. Din 1873 până în 1880 a pictat în Campagna iar în perioada 1880-1890 în zona Maremma din Toscana. În 1895 a devenit profesor peisagist la "Accademia di Belle Arti" din Florența. A pictat peisaje, scene rurale și a fost cunoscut pentru scenele de luptă realiste. Alte lucrări importante includ "Buoi al carro"(1870, Pinacoteca di Brera) și "Ritratto della cugina Argia" (1861, Galleria d´Arte Moderna, Florența). A pictat câteva capace de cutii
Giovanni Fattori () [Corola-website/Science/337219_a_338548]
-
Arti" din Florența. A pictat peisaje, scene rurale și a fost cunoscut pentru scenele de luptă realiste. Alte lucrări importante includ "Buoi al carro"(1870, Pinacoteca di Brera) și "Ritratto della cugina Argia" (1861, Galleria d´Arte Moderna, Florența). A pictat câteva capace de cutii pentru trabucuri. Colacicchi îl numește "pictorul cel mai clasic" printre neoclasicii și romanticii secolului al 19-lea din Italia. Pe tot parcursul vieții a fost împotriva impresionismului și postimpresionismului. În 1891 a scris o polemică împotriva
Giovanni Fattori () [Corola-website/Science/337219_a_338548]
-
pieptului de porc din care se prelucrează baconul. În 1963, sculptorul pop art a creat "Giant BLT" - un soft sculpture reprezentând sandvișul, acum aflată în colecția . Ea măsoară 32 pe 39 țoli (81x99 cm) și folosește vinil, capoc și lemn, pictat în acrilic. De fiecare dată când este mutată, ea trebuie să fie restivuită, ceea ce înseamnă că aspectul ei variază de la o expoziție la alta. Artistul a spus că el nu a instalat-o personal nicăieri de la crearea sa în 1963
BLT () [Corola-website/Science/337228_a_338557]
-
fost plasați în grija Christinei Gyllenstierna și a mătușilor Brita și Martha Leijonhufvud înainte ca tatăl ei să se recăsătorească cu Katarina Stenbock. În 1556, ea și surorile ei au primit o zestre de 100.000 daleri, li s-a pictat portretele și calitățile personale au fost descrise în latină de poetul de curte Henricus Mollerus și prezentate pe piața căsătoriilor dinastice. În 1558 Edzard al II-lea, Conte al Frisia de Est a vizitat Suedia pentru a le întâlni pe
Cecilia a Suediei () [Corola-website/Science/337347_a_338676]
-
6.10.2010 ”Viața Liberă” din 5.10.2010 - Pictură Mircea Nicolau ”Venedigs morbider Charme auf Leinwand” - Articol în Rheinische Post 20.02.2010 ”Art difusion - L´annuaire Internațional des beaux arts” Artindex România "Artodyssey" - Interviu Mircea Nicolau „Eu nu pictez imagini ci idei” - interviu M. Nicolau la acum.tv - Marină Nicolaev (Wikipedia) "Retrospectivă Pictorului Mircea Nicolau" - www.viata-libera.ro - de Corneliu Stoica "Mircea Nicolau, pictorul din spatele scenei" - Telegraf Online Constantă. 25.07.2011 "Art difusion - L´annuaire Internațional des beaux
Mircea Nicolau () [Corola-website/Science/337355_a_338684]
-
cu scene rurale, relicve istorice, și scene naturale—inclusiv mai multe reprezentări ale Oltului, în apropiere de Mănăstirea Cozia. Pentru un timp, a predat desenul la București, și i-a avut printre elevii săi pe pictorul român Ion Andreescu. a pictat scene din Câmpia Română—târguri, hanuri, pensiuni, precum și portrete ale unor persoane de etnie romă. Deși erau apreciate pentru realism (fără precedent în arta românească), aceste lucrări au atras critici pentru impersonalitatea lor.
Henric Trenk () [Corola-website/Science/337362_a_338691]
-
un înalt postament dreptunghiular neted realizat din ciment turnat și o cruce mare realizată din lemn de gorun ce îl înfățișează pe Domnul Nostru Isus Cristos răstignit, corpul său ce părea a fi că cel real fiind realizat din metal, pictat cu culorile specifice și apoi prins de cruce care la rândul ei este bine poziționata în acel postament . Tot pe această troița se mai poate observa și o placheta realizată tot din metal, a fost prinsă de troița și poartă
Biserica Sfântul Anton de Padova din Ilia () [Corola-website/Science/337378_a_338707]
-
unde l-a avut profesor pe Ioan Sbârciu. Următoarele două clase le-a urmat la Liceul „Nicolae Tonitza” din București pe care l-a aboslvit în anul 1977. Din același an până în anul 1979 lucrează la Cluj-Napoca la „Artă Jucărilor” pictând pe sticlă globuri de Crăciun. Aici o întâlnește pe viitoarea lui soție Livia. A urmat apoi Institutul de Artă "Ion Andreescu" din Cluj-Napoca secția pictură pe care l-a absolvit în anul 1984. I-a avut profesori îndrumători pe Radu
Gheorghe Ilea () [Corola-website/Science/337407_a_338736]
-
sub forma unui con. Acțiunea a fost documentata foto și video. Lucrarea "Sura" este compusă din zece panouri de pânză dispuse pe două rânduri care împreună redau în mărime naturală (300/600 cm) peretele surii din satul Bucea. A fost pictată la fața locului în anul 1998. Lucrarea "Păușa" reda în mărime naturală peretele exterior al bisericii de lemn din satul Păușa, partea de Sud, Sud-Est, Est și Nord-Est. Este alcătuită dintr-o succesiune de unsprezece pânze, având dimensiunea de 200
Gheorghe Ilea () [Corola-website/Science/337407_a_338736]
-
anul 1998. Lucrarea "Păușa" reda în mărime naturală peretele exterior al bisericii de lemn din satul Păușa, partea de Sud, Sud-Est, Est și Nord-Est. Este alcătuită dintr-o succesiune de unsprezece pânze, având dimensiunea de 200/1660 cm. A fost pictată în satul Păușa în vara anului 2007. Proiectul "Tronicart 1300" cuprinde cinzeci și șase de capote de mașină Dacia 1300 pictate. Dimensiunea unei capote este de 100/124 cm. Ele au fost pictate în anii 2010-2011. Tematica proiectului cuprinde etape
Gheorghe Ilea () [Corola-website/Science/337407_a_338736]
-
dimensiunea de 200/1660 cm. A fost pictată în satul Păușa în vara anului 2007. Proiectul "Tronicart 1300" cuprinde cinzeci și șase de capote de mașină Dacia 1300 pictate. Dimensiunea unei capote este de 100/124 cm. Ele au fost pictate în anii 2010-2011. Tematica proiectului cuprinde etape din viața artistului cât și momente din istoria României într-o abordare proprie. Tema din lucrarea "Ciucea-Gălpâia" este redarea naosului din biserică de lemn de la Muzeul Octavian Goga din Ciucea. Biserică a fost
Gheorghe Ilea () [Corola-website/Science/337407_a_338736]
-
în anii 2010-2011. Tematica proiectului cuprinde etape din viața artistului cât și momente din istoria României într-o abordare proprie. Tema din lucrarea "Ciucea-Gălpâia" este redarea naosului din biserică de lemn de la Muzeul Octavian Goga din Ciucea. Biserică a fost pictată de Ioan Pop din Românași, dar acum se păstrează foarte putin din acea pictură. Biserică a fost mutată din satul Gălpâia în Ciucea, de aici rezultă și titlul lucrării care are dimensiunea totală de 500/1600 cm. A fost pictată
Gheorghe Ilea () [Corola-website/Science/337407_a_338736]