1,094 matches
-
a început prin a fi omofonică, dar a devenit polifonică odată cu apariția unor compozitori de talia lui Bach și Haendel, pastrandu-si caracteristicile tonal-functionale. De fapt, cei doi au ridicat polifonia muzicii baroce la un nivel de complexitate, armonie și muzicalitate nemaiîntâlnite până atunci. Muzica barocului permitea improvizații, întrucât adeseori notatia se reducea doar la prezenta basului cifrat, ca atare, interpreții realizau adevarate improvizatii pornind de la reperele sugerate de aceasta scriitura. Dinamica muzicii era "terasată," în sensul că adesea intensitatea sonoră
Baroc () [Corola-website/Science/299451_a_300780]
-
ansamblul acestuia i-au înmânat de pildă o cunună de lauri brodată cu fir de aur. Cele trei reprezentații dirijate pe atunci de însuși Offenbach s-au desfășurat cu un mare succes de public și presă - vienezii preferau, se pare, muzicalitatea și volubilitatea offenbachiană gravității wagneriene. Având în vedere admirația aproape idolatră de care se bucura, compozitorul a revenit cu plăcere la Viena, având astfel ocazia să facă cunoștință în 1863 cu Johann Strauß, pe care l-a încurajat să scrie
Jacques Offenbach () [Corola-website/Science/304533_a_305862]
-
d. 9 septembrie 1898), de fapt cu numele real Étienne Mallarmé, a fost un poet și critic francez, o figură de seamă a curentului simbolist european. A cultivat o poezie cerebrală, voit obscură, bogată în sensuri filozofice, de o rară muzicalitate și forță sugestiva. Creația să („Herodiada”, „După-amiază unui faun”, „Poezii”) constituie o expresie viguroasa și originală a poeziei moderne. Mai tarziu, prin opera să a influențat decisiv școli artistice reprezentative ale secolului al XX-lea, cum ar fi: cubismul, futurismul
Stéphane Mallarmé () [Corola-website/Science/304179_a_305508]
-
aruncătura de zaruri nu va elimina șansă”) din anul 1897. Unii consideră că Mallarmé este unul dintre cei mai dificili poeți de tradus în alte limbi. Dificultatea se datoreaza complexității textului, natura multistratificată, dar rolul cel mai important îl are muzicalitatea cuvintelor. Cand poeziile sunt recitate în limba franceză, poezia admite sensuri care nu sunt evidente la lecturare. De exemplu în „Sonetul lui Mallarmé”, un vers începe cu „Șes ongles purs”(„Unghiile ei pure”), prima silaba când este pronunțată este foarte
Stéphane Mallarmé () [Corola-website/Science/304179_a_305508]
-
mai apreciat instrument folosit la compunerea CD-ului era claviatura, cu ajutorul acestuia cântecele fiind atmosferice și cursive. Criticul Robert Taylor (Allmusic) și-a încheiat recenzia astfel: „[Mother Earth] este un album de reper, care a impus noi standarde pentru creativitate, muzicalitate și gust - nu numai pentru metal, ci și pentru toate celelalte genuri”.
MOtherEarth (album de Within Temptation) () [Corola-website/Science/311536_a_312865]
-
Kazan și Moscova. În 1942, cade pe treptele Hotelului Moscova și își pierde viața în niște circumstanțe rămase și astăzi incerte. Lirica sa exprimă aspirația către o viață nouă și protestul împotriva oprimării și totalitarismului. Se remarcă factura populară și muzicalitatea versului. Dramele sale au caracter politic, revoluționar. a tradus în belarusă autori ca: Aleksandr Pușkin, Taras Șevcenko, Nikolai Nekrasov, Ivan Krîlov și Adam Mickiewicz.
Yanka Kupala () [Corola-website/Science/311656_a_312985]
-
ales solemn și festiv, stilul este al rapsodului popular. Povestitorul își apleacă urechea pe melodia cuvintelor și propozițiilor, venite parcă dintr-un trecut îndepărtat și dispuse, cu detașare, pe un portativ imaginar”. Textul literar are un caracter pseudoritmic și o muzicalitate izvorâte în chip natural dintr-o serie de elemente poetice și sintactice: expresii arhaice, anumite forme populare, cadența cuvintelor care uneori imprimă prozei un ritm trohaic, folosirea infinitivului, gerunziului și participiului care sporesc armonia textului, imagini acustice etc. Excesul de
Baltagul (roman) () [Corola-website/Science/311765_a_313094]
-
construire a poeziilor simboliste. Trăsăturile obiectului din natură sugerează stările interioare ale eului liric. (De ex: cuvântul-simbol "plumb" are drept corespondent un metal greu, de culoare cenușie, maleabil și cu o sonoritate surdă) - preferința pentru imagini imprecise, difuze, fără contur; - muzicalitatea creației simboliste se construiește fie prin prezența instrumentelor muzicale, fie prin muzicalitatea interioară a versurilor (prin verbe sau interjecții auditive); - cromatica este de asemenea fie exprimată direct prin culori cu putere de simbol, fie sugerată prin corespondențe; - olfactivul se manifestă
Literatura română simbolistă () [Corola-website/Science/312375_a_313704]
-
eului liric. (De ex: cuvântul-simbol "plumb" are drept corespondent un metal greu, de culoare cenușie, maleabil și cu o sonoritate surdă) - preferința pentru imagini imprecise, difuze, fără contur; - muzicalitatea creației simboliste se construiește fie prin prezența instrumentelor muzicale, fie prin muzicalitatea interioară a versurilor (prin verbe sau interjecții auditive); - cromatica este de asemenea fie exprimată direct prin culori cu putere de simbol, fie sugerată prin corespondențe; - olfactivul se manifestă prin mirosuri puternice; - sinestezia este un procedeu artistic care marchează asocierea concomitentă
Literatura română simbolistă () [Corola-website/Science/312375_a_313704]
-
de înregistrare; împreună realizează și muzică de film. În 1968, la doar câțiva ani de la debutul cântăreței pe scenă, Edmond Deda îi caracteriza prestația astfel: „"dotată cu un excepțional simț al improvizației de jazz, cu un "swing" și o deosebită muzicalitate, tânăra Aura Urziceanu - vocalmente în dezvoltare - este azi una din speranțele școlii interpretative a muzicii ușoare românești"”. Unii autori au susținut că artista ar avea o origine etnică romă, afirmația aparând și în unele studii despre cultura romilor. În octombrie
Aura Urziceanu () [Corola-website/Science/309570_a_310899]
-
Toate caracteristicile acestei ilustre echipe se găsesc condensate la poetul portughez.”). Pessoa poate fi pus alături de Dante, Shakespeare, Goethe, Joyce și totodată e singurul poet portughez care se poate măsura cu Camões. Fernando Pessoa folosește versul tradițional, rimat, de o muzicalitate admirabila. El este și autorul volumului "Mensagem" (Mesaj), un volum de poeme de inspirație teozofica și mesianica, singura carte publicată de autor în ajunul morții sale în 1934. Așa după cum în muzică orice sunet se dezvoltă imediat într-o formă
Literatura portugheză () [Corola-website/Science/308701_a_310030]
-
Letaev". Opera lui a fost influențată de mai mai multe școli literare, în special de simbolism la dezvoltarea căruia a contribuit la rândul său . Creațiilor literare ale lui Belîi le sunt specifice un puternic misticism precum și un anume fel de muzicalitate capricioasă. Influența considerabilă a vocii sale literare asupra scriitorilor ruși (și chiar asupra muzicienilor) a fost comparată cu impactul operei lui James Joyce în literatura engleză. Noutatea efectelor sale sonore a fost de asemenea comparată cu muzica inovativă a lui
Andrei Belîi () [Corola-website/Science/309397_a_310726]
-
unul din fondatorii școlii simboliste ruse și autorul romanului "Petersburg". - Valeri Iakovlevici Briusov scrie poeme inspirate de simbolistul francez Stéphane Mallarmé. - Dmitri Sergheievici Merejkovski, autor de scrieri cu conținut mistic și filozofic. - Aleksandr Blok, autor de poezii lirice pline de muzicalitate. - Fiodor Sologub, autor de romane cu descrieri macabre, fantasic-demoniace (romanul trilogie "Vrăjitorul morților", 1908-1913; romanul "Mai dulce ca otrava", 1908). După anul 1910 se înregistrează o mare varietate de curente, stiluri și experimente: Futurism Acmeism Imagism Alți scriitori rămân credincioși
Literatura rusă () [Corola-website/Science/305066_a_306395]
-
vieții”" (Editura Eminescu București, 1979, 144 p.), structurat în două cicluri- „Străbunii” și „Priveliști și imagini”, se observă o varietate de specii lirice, respectiv sonet, rondel, liedul nostalgic, elegie, sau cântec suav. Multe din versurile cuprinse în acest volum au muzicalitate de romanță, precum se simte în poeziile "„Mi-e dor de nucul cel bătrân de-acasă ...”, „Străvechea mea Cetate de pe Jiu”, „Oameni și clepsidre”, „Suave doruri”, „De ce ai venit?”, „Cântec”." 8. Volumul de versuri "„Amintirile de acasă”," apărut în anul
Petre Gigea () [Corola-website/Science/306213_a_307542]
-
ar fi umbrit calitățile ei de solista. În ciuda acestor critici, unii au fost de părere că muzica este frumoasă și au apreciat-o pozitiv. Unele din melodiile ei au fost catalogate ca fiind "balade dulci și foarte plăcute, cu o muzicalitate strălucitoare", prin care Alizée reușește "să stârnească mai multe sentimente și emoții decât obișnuitele dive ale muzicii pop". Pe primele două albume lansate, se găsesc o varietate de melodii, de la cele cu adrenalină mai crescută până la balade lente. Este prezent
Alizée () [Corola-website/Science/306432_a_307761]
-
să cânte la bas de la înaintata vârstă de 15 ani, studiile sale anterioare la vioară l-au făcut să evolueze rapid de la basul său de începător cu patru corzi „Memphis”, marca Precision. De asemenea el a dezvoltat un stil unic muzicalității melodiilor, adăugănd elemente de contrapunctare, lucru care nu era întâlnit în rockul clasic al acelor vremuri. De asemenea el se folosea de efecte „heavy” pentru a-și scoate în evidență stilul caracteristic. Pentru albumul de debut al trupei Dream Theater
John Myung () [Corola-website/Science/305788_a_307117]
-
interpreta de lied și profesoara. De la cea mai fragedă vârstă începe să studieze muzică, iar la 5 1/2 începe să studieze vioară, coroborând în recitalurile date piese pentru voce cu cele pentru vioară. Datorită studiului cât și dotării native, muzicalitatea și vocea se șlefuiesc în decursul anilor precursori studiului canto-ului, pentru care optează la vârsta de 13 ani la Liceul de artă din Arad, unde începe studiul acestei discipline cu profesorul Ioan Zahu, elev la rândul lui al lui
Silvia Sorina Munteanu () [Corola-website/Science/313113_a_314442]
-
de poeți ebraici dinaintea ei, ca de pildă Bialik și Tshernichowski apucând în mod evident calea modernismului. Ca și contemporanul ei, Nathan Alterman ea a fost influențată de simbolismul rus, dar spre deosebire de Alterman, ale carui versuri abundă în jocuri de muzicalitate și în metafore, nu totdeauna ușor de descifrat, Lea Goldberg s-a îndepărtat de polul formal-senzual în direcția unei poezii mai meditative, caracterizată prin claritatea subiectelor. Ea nu a scris o poezie națională ori "angajată" în raport cu epopeea sionistă, ci a
Lea Goldberg () [Corola-website/Science/314790_a_316119]
-
pe piață în iunie 1971, a reprezentat un succes aproape instantaneu, ajungând în top 20 în Billboard Album Charts pe luna septembrie și British Top 3. Single-ul ales de pe album a fost piesa „Carey”, dar majoritatea pieselor aveau o muzicalitate care marca un real progres din punct de vedere al orchestrației, al instrumentelor utilizate și al părților ritmice simple și, în același timp, emoționante. Albumele care au urmat, "For the Roses", "Court and Spark", "The Hissing of Summer Lawns", "Hejira
Joni Mitchell () [Corola-website/Science/318949_a_320278]
-
având codul . Întreaga sa creație muzicală se încadrează în sfera curentului romantic; manifestând în totalitate elemente tehnice și de expresivitate ale acestui curent. În lucrările sale, Porumbescu inserează tematici patriotice, elemente de expresivitate ce-l definesc ca stil, de o muzicalitate aparte, în care afișează o serie de trăiri personale, gânduri și idei, ce doar în acest mod pot fi auzite.
Ciprian Porumbescu () [Corola-website/Science/297365_a_298694]
-
înainte de Arghezi și Blaga, D. Anghel s-a afirmat ca un poet original, dând expresie artistică unei structuri sufletești complexe, moderne." "Poet al florilor, al dragostei și al mării, el se remarcă prin sensibilitate delicată, fantezie sclipitoare, rafinament intelectual și muzicalitate.“"
Dimitrie Anghel () [Corola-website/Science/297599_a_298928]
-
celor 3 S: simbolul, sinestezia, sugestia. Prin simbol cuvintele capătă altă semnificație ("Plumbul" din poeziile bacoviene capătă înțelesul greutății, apăsării sufletești, si nu mai reprezintă un element chimic). Sugestia este constituită din stări sufletești nedefinite. O altă trăsătură specifică este muzicalitatea versurilor și a ideilor. Aceasta este dată de repetarea unui cuvânt, a unei sintagme sau a unui vers (formându-se astfel refrenul). ul se diferențiază de celelalte mișcări literare prin cultivarea versului liber și a corespondentei între senzații diferite: auditive
Simbolism () [Corola-website/Science/297642_a_298971]
-
lirica lui Alexandru Macedonski trece printr-un proces de esențializare. În această perioadă scrie "Rondelurile"; discursul liric este rezultatul unui efort de sinteză și se bazează pe o metaforă concretă. Poetul renunță la retorismul primei etape, poezia devenind sugestie și muzicalitate. Spre exemplu, acum scrie "Rondelul rozelor ce mor", "Rondelul apei din grădina japonezului", "Rondelul crinilor", "Rondelul lucrurilor". Macedonski este unul dintre puținii autori români de rondeluri. Spre sfârșitul vieții a scris celebrele cicluri "Rondelurile pribege", "Rondelurile celor patru vânturi", "Rondelurile
Alexandru Macedonski () [Corola-website/Science/296854_a_298183]
-
sunt considerate facilități moderne. Pentru musulmani, limba arabă ca mijloc de expresie a Coranului, Cuvântul lui Dumnezeu, este perfectă ca și Coranul însuși. Când se vorbește despre perfecțiunea acestei limbi, se scot în evidență elemente prezente în apologiile tuturor limbilor: muzicalitate, logică, bogăție sinonimică, simbolismul sunetelor, concizie, și mai ales motivarea ce ar exista în relația formă sonoră-conținut semantic. Perfecțiunea acestei limbi este subliniată permanent în lucrările autorilor musulmani consacrate inimitabilității - "al-’i‘ğăz" (termen tradus și cu „miracol” sau „minune
Coran () [Corola-website/Science/296906_a_298235]
-
de Callas că "o studentă model. Fanatica, fără compromisuri, dedicată studiului trup și suflet. Progresul sau era fenomenal. Studia cinci sau șase ore pe zi... În șase luni, cântă cele mai dificile arii din repertoriul internațional de operă cu o muzicalitate extraordinară". Pe 11 aprilie 1938, la debutul sau, Callas a încheiat recitalul din sală Parnassos cu un duet din Țoșca. Callas a declarat că Trivella "avea o metodă franțuzeasca, care plasa vocea în nas, mai degrabă nazala... iar problema mea
Maria Callas () [Corola-website/Science/298383_a_299712]