1,154 matches
-
odată în America; Michael Vronsky în Vânătorul de cerbi și mai recent ca Neil McCauley în "Heat" în regia lui Michael Mann. De Niro s-a născut în New York, fiul pictoriței Virginiei Admiral și al lui Sr., un pictor abstract expresionist și de asemenea sculptor. Tatăl lui De Niro avea rădăcini italiene și irlandeze iar mama sa era o ateistă presbiteriană cu origini germane, franceze și olandeze. Bunicii lui italieni Giovanni De Niro și Angelina Mercurio au emigrat din Ferrazzano în
Robert De Niro () [Corola-website/Science/305940_a_307269]
-
pod, Case pe malul apei la Margina, Deal cu copaci etc.). În zona Banatului el a deschis calea impresioniștilor plein air-iști de formație franceză. Autorul „Lagunelor” și al peisajelor citadine s-a dovedit a fi și un maestru al portretelor expresioniste cu ușoare reminiscențe Secession: pentru pânzele sale de mari dimensiuni s-au oferit ca model atât frumusețile feminine ale perioadei interbelice, cât și notabilitățile epocii (Portretul doamnei Hoffmann, Portretul principelui Lahovary, Portretul poetului Károly Endre etc.). Abandonarea „academismului” rigid a
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
cubismul, postimpresionismul - pot fi urmărite în majoritatea creațiilor semnate de pictorii și sculptorii deceniului trei și patru. Marile căutări l-au trimis către școlile libere germane pe neliniștitul pictor Albert Varga și pe sculptorul constructivist Ferdinand Gallas. Dacă marile pânze expresioniste ale primului (Înmormântare, Noaptea la sfat, Călăreț în noapte) fac legătura cu tendințele artei franceze moderne, cu culorile strălucitoare ale școlii băimărene, cel de-al doilea a reușit să treacă de la constructivismului artei ruse, prin influențele barlach-iene, la forme de
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
transformă în figuri umane, victorioși luptători împotriva răului amenințător. Alături de el se afirma sculptorul Sebastian Rotschingk cu portretele sale de început purtând marca liniilor unduitoare ale Secessionului (Țăran german) părăsite mai apoi pentru gravitatea portretelor realiste (Adam Müller-Guttenbrunn) sau simplitatea expresionistă a temelor istorice (Monumentul eroilor de la Periam) și religioase (Madona cu copil). Lucrările promițătoare ale tânărului Endre Gál se află sub puternica influență a lui Gallas cu evidente note personale pozitive apreciate de critica interbelică. Scurta trecere prin viață a
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
de secvențe urbane convenționale și ulițe de sat fără personaje. Doar câteva naturi statice mai reflectă posibilitățile de odinioară ale autorului devenit restaurator al muzeului din oraș. Cel mai consecvent artist așezat în Timișoara, Julius Podlipny a dominat tărâmul graficii expresioniste timp de jumătate de secol. Activitatea lui creatoare s-a împletit strâns cu cea pedagogică. A renunțat la culorile strălucitoare ale paletei de pictor pentru pastel (sau pastel uleios), apoi - cu mici excepții - a părăsit culorile pentru tonurile care vibrează
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
consacrați, cercetând teme istorice și căutând rezolvări simbolice, își face simțită prezența tânărul pictor bănățean Ștefan Szőnyi. Elev al lui Virgil Simionescu cu care deprinsese tehnica uleiurilor și taina peisajelor plein air-iste, deja în perioada de început a îmbrățișat stilul expresionist. Culorile puternice de roșu-albastru-alb conturate cu negru (Sfântul Sebastian, Violoncelistul) îl apropiau mai degrabă de influențele expresioniste decât de post-impresioniștii școlii franceze. Portretele sale tematice, deosebit de elegante, de inspirație istorică le-a așternut pe pânză întro manieră simbolistă sugerându adesea
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
Elev al lui Virgil Simionescu cu care deprinsese tehnica uleiurilor și taina peisajelor plein air-iste, deja în perioada de început a îmbrățișat stilul expresionist. Culorile puternice de roșu-albastru-alb conturate cu negru (Sfântul Sebastian, Violoncelistul) îl apropiau mai degrabă de influențele expresioniste decât de post-impresioniștii școlii franceze. Portretele sale tematice, deosebit de elegante, de inspirație istorică le-a așternut pe pânză întro manieră simbolistă sugerându adesea o atmosferă mistică-legendară. Seria de „Profeți”, „Apocalipsa” iar mai târziu „Aratul greu” transmiteau mesaje mult mai grave
Muzeul de Artă din Timișoara () [Corola-website/Science/305279_a_306608]
-
a participat la urmărirea penală a violatorului, a umbrit mult timp realizările sale ca artist. Timp de mulți ani, ea a fost privită ca o curiozitate. În zilele noastre, ea este considerată ca fiind una dintre cele mai progresiste și expresioniste pictorițe din generația sa. s-a născut la Roma, la 8 iulie 1593, cu toate că certificatul de naștere din Archivio di Stato arată că sa născut în anul 1590, primul copil al pictorului toscan Orazio Gentileschi și al Prudenta Montone. Artemisia
Artemisia Gentileschi () [Corola-website/Science/313614_a_314943]
-
german. Mișcarea în pictură a început din 1905 cu grupul Die Brücke (Podul) din Dresden, răspândindu-se mai târziu și în Berlin, și Der Blaue Reiter (Călărețul albastru) în München din 1911. Teatrul de asemenea a făcut parte din mișcare expresionistă , datorită dramaturgilor precum Georg Kaiser și Ernst Toller influențați de Frank Wedekind în legătură cu ce putea fi arătat pe scenă. Cinmaul expresionist german e cea mai cunoscută parte a mișcării. În timpul reclădirii de după Primul Război Mondial, industria germană de filme era
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
Berlin, și Der Blaue Reiter (Călărețul albastru) în München din 1911. Teatrul de asemenea a făcut parte din mișcare expresionistă , datorită dramaturgilor precum Georg Kaiser și Ernst Toller influențați de Frank Wedekind în legătură cu ce putea fi arătat pe scenă. Cinmaul expresionist german e cea mai cunoscută parte a mișcării. În timpul reclădirii de după Primul Război Mondial, industria germană de filme era foarte productivă, dar din cauza dificultăților finaciare ale vremii, producătorii nu puteau să facă filme care să rivalizeze cu cele de la Hollywood
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
producătorii nu puteau să facă filme care să rivalizeze cu cele de la Hollywood, luxoase și extravagante. Așa că producătorii studioului UFA și-au dezvoltat propriul stil, folosind simbolism și mise en scène pentru a da adâncime și emoție subiectului. Primele filme expresioniste, "Das Cabinet des Dr. Caligari" (1920), "Der Golem, wie er in die Welt kam" (1920), "Der müde Tod" (1921), "Nosferatu" (1922), "Phantom" (1922), "Schatten - Eine nächtliche Halluzination" (1923), și "Der letzte Mann" (1924), au fost versiuni filmate, elaborate și exagerate
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
1920), "Der Golem, wie er in die Welt kam" (1920), "Der müde Tod" (1921), "Nosferatu" (1922), "Phantom" (1922), "Schatten - Eine nächtliche Halluzination" (1923), și "Der letzte Mann" (1924), au fost versiuni filmate, elaborate și exagerate ale unor povești simple. Actorul expresionist Fritz Kortner a jucat în filme vieneze și filme din Berlin. Mișcarea Dada era în vogă prin elita artistică a anilor 20, și toate culturile europene ale vremii au adoptat o etică a schimbării, și o dorința de a încerca
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
și filme din Berlin. Mișcarea Dada era în vogă prin elita artistică a anilor 20, și toate culturile europene ale vremii au adoptat o etică a schimbării, și o dorința de a încerca noi și diverse stiluri artistice. Primele filme expresioniste au compensat lipsa unui buget mare folosind decoruri nerealistice, absurde geometric,și designuri extcentrice. Subiectele acestor filme se roteau în jurul motivului agoniei, nebuniei, trădării, și alte teme "intelectuale" (spre deosebire de filmele clasice de aventură sau romantice); denumirea germană a acestei forme
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
Opera." Emigranți germani, precum Karl Freund (care a lucrat la "Dracula" , versiunea din 1931), au pus bazele stilului filmelor studioului Universal ce vor urma. Regizori, ca Fritz Lang, Billy Wilder, Otto Preminger, Alfred Hitchcock, și Michael Curtiz au introdus stilul expresionist în dramele anilor 40, continuând tradiția. Filmul din 1979 al lui Werner Herzog, "Nosferatu-eine Phantom der Nacht", este un tribut adus lui F.W.Murnau și capodoperei sale,"Nosferatu - Simfonia groazei" . Filmul se folosește de tehnici tipici expresioniste și de
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
introdus stilul expresionist în dramele anilor 40, continuând tradiția. Filmul din 1979 al lui Werner Herzog, "Nosferatu-eine Phantom der Nacht", este un tribut adus lui F.W.Murnau și capodoperei sale,"Nosferatu - Simfonia groazei" . Filmul se folosește de tehnici tipici expresioniste și de întâmplări simbolice pentru a transmite mesajul. "Blade Runner", în regia lui Ridley Scott se folosește din plin de elemente expresioniste, și e unul din numeroasele exemple când mișcarea influențează un film SF. În filmografia regizorului Tim Burton se
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
tribut adus lui F.W.Murnau și capodoperei sale,"Nosferatu - Simfonia groazei" . Filmul se folosește de tehnici tipici expresioniste și de întâmplări simbolice pentru a transmite mesajul. "Blade Runner", în regia lui Ridley Scott se folosește din plin de elemente expresioniste, și e unul din numeroasele exemple când mișcarea influențează un film SF. În filmografia regizorului Tim Burton se află o varietate de adaptări fidele și ambițioase a stilului expresionist german. Filmul său din 1992, "Batman Returns" e deseori numit ca
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
în regia lui Ridley Scott se folosește din plin de elemente expresioniste, și e unul din numeroasele exemple când mișcarea influențează un film SF. În filmografia regizorului Tim Burton se află o varietate de adaptări fidele și ambițioase a stilului expresionist german. Filmul său din 1992, "Batman Returns" e deseori numit ca cea mai modernă încercare de a captura esența stiului. Designul colțuros și sever al clădirilor din Gotham City evocă sentimentul de amenințare prezent în filmul "Metropolis" al lui Lang
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
al personajului lui Caligari se reflectă și în filmul "The Crow", în personajul lui Brandon Lee: Costum negru, strâns, machiajul palid și cearcănele groase, întunecate. Mulți critici văd o legătură directă dintre cinema și arhitectură: scenografia și arta din filmele expresioniste dezvăluie clădiri cu unghiuri ascuțite, înălțimi mari, și medii aglomerate, de exemplu, Turnul Babel din filmul Metropolis".
Expresionismul german () [Corola-website/Science/314055_a_315384]
-
un internat din orașul Traben-Trarbach. După ce își ia bacalauratul în 1905 este ajutat de rude să își termine studiile de medicină. A trăit mai mulți ani la Davos în Elveția, fiind bolnav de plămâni. Este notabil mai ales pentru dramele expresioniste pe care le-a scris. Astfel piesa "Seeschlacht" (Bătălie navală), scrisă în 1917 și înscenată de Max Reinhart în 1918, a generat numeroasee discuții. Pentru "Die Südpolexpedition des Kapitäns Scott" (Expediția la Polul Sud a căpitanului Scott) a primit Premiul
Reinhard Goering () [Corola-website/Science/318416_a_319745]
-
mixte, abordând subiecte de importanță istorică, religioasă, de ambient, aceste ansambluri monumentale fiind aflate în spații publice : parcuri, fațade clădiri, biblioteci, biserici. Compozițiile sale sunt ordonate de tușe severe deschise în adâncime, pline de încărcătură lirică, dezvăluind un bogat filon expresionist, degajând puternice tensiuni interioare. Dinamismul suprafeței și masivitatea formei dă o notă definitorie creației sale. Imaginea sa plastică este o analiză profundă a lumii materiale și a formelor, cu structurile lor diferite. Desenator și colorist de o rară vocație, creează
Iuliu Moldovan (pictor) () [Corola-website/Science/317992_a_319321]
-
constante dimensiuni monocrome, nu era în ele nimic funebru, nu plutea nici cea mai vagă umbră a vreunui presentiment funest asupra acelor viziuni. Chiar și în cazul temelor în aparență mai sumbre, ca acelea din seria sicrielor, în care materialitatea expresionista a lui Anselm Kiefer se prezenta diluata de în lichiditate coroziva, reducând soliditatea spectrala a acelor figuri la memoria larvara, ceea ce precumpănea era puternică rațiune geometrica a unor ambigue și mute prezente. Era vorba mai curând de un vizionarism care
Bogdan Vlăduță () [Corola-website/Science/319410_a_320739]
-
alte variante de Art Nouveau. În timp, a adoptat o viziune artistică inspirată de liniile geometrice ale lui Paul Cézanne. Deși a refuzat să se încadreze în vreun grup de artiști, operele lui au elemente comune cu cele ale unor expresioniști (inclusiv George Grosz). Multe dintre picturile sale sunt satirice, centrându-se pe caricaturi grotești ale societății burgheze. Majoritatea sunt pictate în guașă, predominând culorile albastru, gri, și mov. Stilul său principal stă în contrast cu picturile sale în care apare regiunea natală
Lascăr L. Vorel () [Corola-website/Science/320009_a_321338]
-
au fost prezentate în peste o sută de expoziții personale și colective, care au intrat în muzee și colecții din 15 țări ale lumii. În evoluția lui Szervátiusz pot fi identificate câteva componente stilistice. Una dintre ele este de natură expresionista. În lungile sale peregrinari, artistul a cunoscut și aspectele dramatice ale condiției țăranului și s-a simțit dator să le demaște. Supradimensionarea pe verticală a corpului secătuit și scheletic, tratarea incisiva a cutelor vesmântului și a unor detalii anatomice, cioplitura
Eugen Szervátiusz () [Corola-website/Science/318950_a_320279]
-
Marko Marulić. Pe lângă Marulić, sunt considerați clasici ai literaturii croate și dramaturgul renascentist Marin Držić, poetul baroc Ivan Gundulić, poetul naționalist Ivan Mažuranić, romancierul, scriitorul și poetul August Šenoa, poetul și scriitorul Antun Gustav Matoš, poetul Antun Branko Šimić, scriitorul expresionist și realist Miroslav Krleža, poetul Tin Ujević și romancierul și povestitorul Ivo Andrić. Libertatea presei și cuvântului sunt garantate de Constituția Croației. Croația s-a clasat pe locul 62 în 2010 după Indicele Libertății Presei în raportul compilat de Reporteri
Croația () [Corola-website/Science/297268_a_298597]
-
suprarealitate!) fizică și psihică." Operele pictorilor suprarealiști sunt mărturie a căutărilor unor terenuri virgine, a unei lumi niciodată reprezentate până atunci, pe care suprarealismul dorește să o descopere prin revoluția mentală ai cărei moștenitori mai suntem încă și astăzi. Pictorii expresioniști abstracți americani, Jackson Pollock, Mark Rothko și Arshile Gorky s-au inspirat enorm din suprarealism. Ideile suprarealiste se regăsesc totodată în operele sculptorilor Louise Bourgeois și Alberto Giacometti. Dintre principalii pictori suprarealiști se menționează
Suprarealism () [Corola-website/Science/297390_a_298719]