1,286 matches
-
sfârșitul tranziției către clasicism, este formată din instrumente cu coarde și arcuș (vioară, violă, violoncel, eventual contrabas sau un echivalent), suflători de lemn (flaut, oboi, fagot), corni și timpane. Începând cu ultimele simfonii de J. Haydn, în orchestră sunt cerute trompete și clarinet (care nu este utilizat într-un număr mare de simfonii de W.A. Mozart). Sub influența operei lirice, se adaugă mai târziu cornul englez, contrafagotul, suflătorii de alamă cu ambitus mai grav decât cornul francez (trombonul, tuba) și
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
lungul coloanei și a asigura păstrarea formației. Primul atac sarazin a avut loc la ora nouă dimineață. Într-o încercare de a distruge coeziunea inamicului și moralul acestuia, atacul a fost însoțit de lovituri de talgere și gonguri, sunete de trompete și oameni țipând. "Itinerarium Regis Ricardi" relatează: "Și astfel nemiloșii turci veneau peste armata noastră din toate părțile, dinspre mare și dinspre uscat. Nu era nici măcar un spațiu de două mile (3 km) în jur, nici măcar un pumn de pământ
Bătălia de la Arsuf () [Corola-website/Science/311046_a_312375]
-
Garnier de Nablus în mod repetat i-a pledat lui Richard să-i permită să atace. El a fost refuzat, stăpânul obligându-l să își mențină poziția și să aștepte semnalul pentru un atac general- șase sunete clare scoase de trompete. Richard știa că comandă necesară a cavaleriilor săi era rezervate până când armata Ayyubida se apropia , si cand caii soldaților începeau să obosească. Forțat dincolo de anduranța,regele și un alt cavaler, Baldwin de Carron,tractioneaza prin infanteria inamica și rup rândurile
Bătălia de la Arsuf () [Corola-website/Science/311046_a_312375]
-
dintre cele mai populare formații țigănești contemporane din Europa. Fanfara Ciocârlia este cunoscută în principal datorită sunetului foarte vioi, rapid, plin de energie, cu ritmuri complexe și spirit alert, cu solo-uri executate în mod sacadat la clarinet, saxofon și trompetă, uneori cu mai mult de 200 de bătăi pe minut [1]. Concertele live pline de energie ale Fanfarei Ciocârlia sunt apreciate pentru spiritul lor precum și pentru senzația de haos controlat - membrii pot sufla la întâmplare din corni sau clarinete în mijlocul
Fanfare Ciocărlia () [Corola-website/Science/311048_a_312377]
-
în zonă pentru muzicienii săi, nici unul nu se considera propriu-zis muzicant profesionist. Fanfara Ciocârlia este o formație cu nouă până la doisprezece membri, ale cărei rădăcini sunt reprezentate de fanfarele militare din Austria și Turcia. Printre instrumentele Fanfarei Ciocârlia se află trompete, cornul tenor și bariton, tuba, clarinete, saxofoane, toba mare și percuție. Versurile cântecelor sunt fie în romani, fie în română. Stilul lor muzical se trage în primul rând din tradiția muzicii tradiționale de dans românească sau romă, însă ei împrumută
Fanfare Ciocărlia () [Corola-website/Science/311048_a_312377]
-
trupa era formată din "Făt Mike" (Michael Burkett) la voce și bass, "Erik Sandin" la tobe și "Eric Melvin" la chitară. Din 1991 (și după cîteva schimbări în componență trupei) "El Hefe" (Aaron Abeyta) a cîntat la chitară principala și trompeta. Trupa capătă popularitate în 1994 odată cu albumul „Punk în Drublic”, care a fost premiat cu discul de aur. Au fost vîndute peste 6 milioane de discuri cu melodiile lor în întreaga lume. Prima înregistrare a fost un demo din anul
NOFX () [Corola-website/Science/311181_a_312510]
-
Lecca a expus două tablouri cu tematică istorică: "Radu Negru mergând să viziteze reședința sa de la Câmpulung" și "Dragoș asistând la moartea unui bour ce rănise". Un cronicar de artă din acel an a făcut o critică acidă în Revista Trompeta Carpaților: După o analiză mai aprofundată a tablourilor cu compoziție istorică, se constată că ele se caracterizează prin mișcare și amplasarea corectă a grupurilor care-l înconjoară pe erou. Personajele, în majoritatea lor conțin în ele o vibrație patriotică specifică
Constantin Lecca () [Corola-website/Science/311240_a_312569]
-
corzile) sau un violoncel. Cele mai multe instrumente soliste sunt monofonice (nu pot produce sau nu practică interpretarea pe mai multe voci), între care: vioara, mandolina (mai rar), bouzouki, clarinetul, taragotul, specii diverse de flaute și fluiere, saxofonul (alto sau tenor), naiul, trompeta ș.a. După cum s-a mai spus, și instrumentele polifonice de acompaniament pot susține momente solistice: țambalul (cel mai adesea, în introducerea pieselor), acordeonul, chitara și pianul (foarte rar). Îndeosebi muzica instrumentală poate împrumuta instrumente întâlnite în fanfare - diverse alămuri (trompetă
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
trompeta ș.a. După cum s-a mai spus, și instrumentele polifonice de acompaniament pot susține momente solistice: țambalul (cel mai adesea, în introducerea pieselor), acordeonul, chitara și pianul (foarte rar). Îndeosebi muzica instrumentală poate împrumuta instrumente întâlnite în fanfare - diverse alămuri (trompetă, goarnă, trombon, tubă, fligorn, eufoniu ș.a.) și percuții caracteristice (tobă mare, tobă mică, fuscinel) -, dar și elemente ale stilului interpretativ caracteristic. Orchestrele de muzică populară includ partide largi de coarde cu arcuș (vioara întâi și a doua, violă, contrabas, uneori
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
revistă,libret Mihai Maximilian.-Teatrul „Constantin Tănase”. "ASTĂ SEARĂ, PE LOC REPAUS" (1974), spectacol de revistă, libret Mihai Maximilian.-Ansamblul Armatei „DOINA” Cluj-Napoca. "E PORMIDABIL LA REVISTĂ" (1975),spectacol de revistă,libret Mihai Maximilian și Aurel Storin.-Teatrul Muzical Brașov. "TROMPETELE REVISTEI" (1976), spectacol de revistă, libret Mihai Maximilian.-Ansamblul Armatei „DOINA” București. "CAMPING BOEMA" (1977), spectacol de revistă, libret Mihai Maximilian.-Teatrul „Constantin Tănase”. "PARADĂ LA ESTRADĂ" (1978), spectacol de revistă, libret Mihai Maximilian.-Ansamblul Armatei „DOINA” Cluj-Napoca. "NEVESTELE VESELE
Vasile Veselovski () [Corola-website/Science/310946_a_312275]
-
coardei în mișcare la viteză constantă. Deși greu perceptibile dacă sunt căutate anume, asemenea zgomote inițiale sprijină de multe ori informația oferită de spectrul sonor. În cazul viorii, fără a auzi „începutul” sunetului riscăm să o confundăm cu sunetul unei trompete, din care s-a eliminat, de asemenea, atacul. (Explicația oferită în acest caz este că vioara și trompeta au un spectru similar.) Sonoritatea unui instrument poate fi studiată pe mai multe nivele. Se poate porni de la asemănarea (sau dimpotrivă, contrastul
Timbru (muzică) () [Corola-website/Science/310974_a_312303]
-
multe ori informația oferită de spectrul sonor. În cazul viorii, fără a auzi „începutul” sunetului riscăm să o confundăm cu sunetul unei trompete, din care s-a eliminat, de asemenea, atacul. (Explicația oferită în acest caz este că vioara și trompeta au un spectru similar.) Sonoritatea unui instrument poate fi studiată pe mai multe nivele. Se poate porni de la asemănarea (sau dimpotrivă, contrastul) între aspecte diverse: Cea mai răspândită variantă este prima, căreia i se subordonează catalogarea după construcția instrumentului (de unde
Timbru (muzică) () [Corola-website/Science/310974_a_312303]
-
Micșanschi) - tobe. Deși compoziția formației s-a schimbat destul de mult din momentul apariției, această formulă este cea mai de succes și a adus formația la maturitate. Din componența actuală fac parte Nicu Țărnă - vocalist și lider al formației, Ghenadie Cazac (trompetă), Sergiu Rusu (chitară bas), Iurie Berdea (tobe), Igor Cristov (clape) și Sergiu "Iarik" Iarovoi (chitară solo). Membrii formației sunt absolvenți ai conservatorului din Chișinău, unde s-au și cunoscut, în afară de solistul Nicu Țărnă, care a absolvit Academia de Muzică, Teatru
Gândul Mâței () [Corola-website/Science/309515_a_310844]
-
albumul „Generația în Blugi”, lansat pe 10 aprilie 2014. este o trupă de rock alternativ, care combină rock-ul melodic, punk, hardcore, blues, post-punk, cu influențe psihedelice, doom și inserțiuni sau idei de folclor autohton românesc, punând accentul pe o trompetă. Pentru prima dată trupa a apărut pe scena Casei de Cultură din Chișinau, pe 18 mai 1996, alături de o altă formație, în componență fiind Bogdan Dascăl - voce, Dan Popov - chitară, Nicu Țărnă - chitară bas, ″Mamba″ (Marcel Micșanschi) - tobe. La începutul
Gândul Mâței () [Corola-website/Science/309515_a_310844]
-
bas, ″Mamba″ (Marcel Micșanschi) - tobe. La începutul anului 2000 Bogdan Dascăl a plecat din formație, Nicu Țărnă a devenit vocalist, iar la chitara bas a venit Sergiu Rusu. Puțin mai târziu în componența trupei au fost incluși Valeriu Mazîlu la trompetă și Sergiu ″Iarik″ Iarovoi - chitară solo. În același an formația a înregistrat la București, la studioul „Real Sound”, albumul „Cu gândul la ea”. Hitul nr.1 de pe album a devenit piesa „La Ciocana”, dedicată sectorului omonim al orașului Chișinău, unde
Gândul Mâței () [Corola-website/Science/309515_a_310844]
-
a fost inclusă în versiunea finală a albumului. „Upgrade U” este un cântec hip-hop cu influențe din muzica soul și cea rhythm and blues. Este scris în gama Re minor, în măsura de 3 pătrimi. Melodia conține un sintetizator de trompetă pe fundal și asemenea majorității pieselor incluse pe albumul "B’Day", sunetul de tobe folosit în linia melodică este asigurat de un aparat Roland TR-808. „Upgrade U” este o compoziție bazată pe ostinato, conține frazarea melodică repetitivă a vocii iar
Upgrade U () [Corola-website/Science/309056_a_310385]
-
-ului. A terminat "Lacrimosa", din care Mozart scrisese doar primele opt măsuri, și a compus trei segmente, "Sanctus", "Benedictus" und "Agnus Dei". Apoi a completat segmentul "Communio (Lux aeterna)", parafrazând din "Introitus" și "Kyrie eleison". Este neclar dacă părțile de trompetă și timpan din "Kyrie eleison" sunt scrise tot de Süßmayr, cercetarea mai nouă atribuindu-le unui anonim. Adăugirile la "Kyrie" și completările lui Eybler au fost înscrise de acesta direct în partitura lui Mozart, care este numită în literatura de
Recviem (Mozart) () [Corola-website/Science/309252_a_310581]
-
exemplu, a dublat numărul de instrumente de suflat. Această modificare a fost extinsă de Gustav Mahlercare a revizuit orchestrația simfoniei a 9-a pentru a o face să sune ca și o orchestrație modernă. Scrisul lui Beethoven pentru cornuri și trompete în întreaga simfonie (cea mai mare parte pentru al doilea corn și a doua trompetă) este uneori modificat de artiști, interpreți sau executanți pentru a evita salturi mari (cele 12 salturi sau mai multe), salturile de acest fel sunt foarte
Simfonia nr. 9 (Beethoven) () [Corola-website/Science/309257_a_310586]
-
Mahlercare a revizuit orchestrația simfoniei a 9-a pentru a o face să sune ca și o orchestrație modernă. Scrisul lui Beethoven pentru cornuri și trompete în întreaga simfonie (cea mai mare parte pentru al doilea corn și a doua trompetă) este uneori modificat de artiști, interpreți sau executanți pentru a evita salturi mari (cele 12 salturi sau mai multe), salturile de acest fel sunt foarte dificil de efectuat pe instrumente de alamă și pot fi executate în mod constant și
Simfonia nr. 9 (Beethoven) () [Corola-website/Science/309257_a_310586]
-
țambal, toba, xilofon și altele) sunt sintetizate electronic. Sintetizatoare precum Roland TR 909, Korg ER-1, sau instrumente virtuale (VST Instruments), fiind folosite pentru producerea lor. Linia de bass este deasemenea creată prin sintetizare electronică a instrumentului, care poate fi chitară, trompeta, contrabas, pian, etc. Tonalitatea sunetului produs de instrumentul de bass se situează între 180-320 Hz. Bass-ul lasă impresia de galopare, iar urechea umană percepe sunetul că un tropăit continuu. Sunetul bass-ului este asemănător sunetului produs de un cal
Eurodance () [Corola-website/Science/310716_a_312045]
-
denumirea. Filmul din 1972 "The harder they come" a generat interese considerabile și popularitate pentru muzica reggae în Marea Britanie. Instrumentele de suflat sunt folosite adesea în reggae, de multe ori la începutul melodiei sau la contra-melodie. Instrumentele tipice sunt saxofonul, trompeta și trombonul. Reggae include câteva subgenuri, precum: Roots reggae, Dub, Rockers, Lovers Rock și dancehall. Roots reggae se referă de obicei la cel mai usor de cunoscut tip de reggae, fiind făcut popular pe plan internațional de artiști precum Bob
Reggae () [Corola-website/Science/310763_a_312092]
-
tabăra. După ce i-a prins pe creștini în cursă pe platou, departe de orice sursă de apă, Saladin și trupele sale le-au înconjurat tabăra, hărțuindu-i toată noaptea cu strigăte de triumf și cu zgomotul asurzitor al tobelor și trompetelor. La lumina focurilor, cruciații îi vedeau pe sarazini oferindu-le în batjocură apă, pe care o vărsau în nisip în momentul în care întindeau mâinile. La grozăvia situației se adaugă prezența scorpionilor și a păianjenilor veninoși, care se strecurau sub
Bătălia de la Hattin () [Corola-website/Science/310791_a_312120]
-
și o interpretare pe scena premiilor MTV Video Music Awards 2003, unde scurtmetrajul a câștigat trei distincții. Piesa a fost aclamată de critica de specialitate, o serie de recenzori apreciind într-un mod pozitiv refrenul molipsitor, dar și secțiunea de trompetă sau apariția lui Jay-Z. A devenit unul dintre cele mai cunoscute cântece ale lui Knowles, fiind inclus într-o serie de liste a superlativelor, întocmite de publicații precum "New Musical Express", "Rolling Stone" sau "The Daily Telegraph". Piesa a fost
Crazy in Love (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/308929_a_310258]
-
mezzo-soprana Beyoncé Knowles, interpretarea sa fiind una dinamică dar și dublată prin supraînregistrare. Înregistrarea conține și armonii vocale, iar versurile au un conținut romantism. Compoziția prezintă o serie de fraze repetitive, având la bază un instrumental ce include chitară, pian, trompetă și tobe. Întinderea vocală a solistei pe durata compoziției este de aproximativ o octavă și o jumătate. Piesa include și o mostră din cântecul „Are You My Woman? (Tell Me So)” al formației The Chi-Lites. „Crazy in Love” a fost
Crazy in Love (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/308929_a_310258]
-
bază de date muzicală publicată online, a descris înregistrarea ca „o capodoperă pop”, în timp ce Stephan Thomas Erlewine de la același website a numit-o „delirant de molipsitoare”. Darryl Sterdan, ce notează pentru website-ul canadian "Jam!", a remarcat „porțiunile instantaneu molipsitoare de trompetă”, în timp ce Anthonny DeCurtis de la revista americană "Rolling Stone" s-a oprit asupra aceleiași mostre, complimentând totodată apariția lui Jay-Z pe compoziție. De asemenea, Marc Anthony Neal de la "PopMatters" a felicitat porțiunea „uh-oh, uh-oh”, catalogând-o drept „molipsitoare”. MTV a considerat
Crazy in Love (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/308929_a_310258]