119,094 matches
-
Récamier, Balconul lui Manet, ciclul Amintiri din călătorie, Vacanța lui Hegel, Arta de a trăi). Construiește formele cu acuratețe, vădind buna sa formație academică, interesându-se totodată de culoare pe care o consideră un factor important în conceperea operei de artă plastică. Un suprarealist fără dogmă Despre toți pictorii suprarealiști, de la Max Ernst la Salvador Dali, de la Yves Tanguy la René Magritte, se poate afirma cu siguranță că au fost originali în sensul că nici nu au copiat și nici nu
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
acest lucru. Originalitatea lui Magritte se manifestă în primul rând prin principiul său de raportare la lume așa cum este ea, confirmând că realitatea este dincolo de ficțiune. El a fost, practice, singurul suprarealist care, printr-o procedură lucidă, a realizat o artă a ficțiunii, citând, asemenea lui Freud, forțele nevrotice. Paul Nouge a putut să confirme pe deplin că activitatea Grupului de la Bruxelles, format de Magritte după 1925, s-a putut denumi, din motive de comoditate, "suprarealistă". De fapt, de aici derivă
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
poetică. După cum este cunoscut, Magritte a scris foarte mult: scrisori, foiletoane, manifeste, considerații clarificatoare cu privire la intențiile sale. În 1922 se produce ruptura de dadaism și, după doi ani de frământări, căutări și tensiuni polemice, se constituie Grupul suprarealist. În manifestul Arta pură, pe care l-a semnat în 1922 împreună cu Victor Servranckx, Magritte a evidențiat importanța legăturii dintre inteligență și subtilitate în dezvoltarea artei. În 1927 se stabilește lângă Paris. Inițiază contacte cu câțiva artisti plastici printre care se numără Hans
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
dadaism și, după doi ani de frământări, căutări și tensiuni polemice, se constituie Grupul suprarealist. În manifestul Arta pură, pe care l-a semnat în 1922 împreună cu Victor Servranckx, Magritte a evidențiat importanța legăturii dintre inteligență și subtilitate în dezvoltarea artei. În 1927 se stabilește lângă Paris. Inițiază contacte cu câțiva artisti plastici printre care se numără Hans Arp, Joan Miro, Salvador Dali și cu poeții Paul Eluard și André Breton. Se încadrează în Grupul suprarealist parizian. Din această perioadă datează
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
sale suprarealiste, pe o declarație a cărei implicație a putut fi înțeleasă mult mai târziu și anume că cea mai fidelă copie a obiectelor și a lucrurilor determină spectatorul să-și pună întrebarea asupra înțelesului propriu al tabloului. Realitatea și arta vizuală au conviețuit foarte bine de-a lungul celor mai importante momente. Magritte a dorit ca prin intermediul "cunoscutului" să descopere "necunoscutul". Niciunul dintre pictorii suprarealiști francezi nu a acționat mai puternic decât Magritte prin celebra sa declarație despre frumusețea întâlnirii
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
Claudio Magris ori Enrique Vila-Matas. Citește și: Corul Madrigal cântă pentru pace, la sediul ONU din Geneva Decernarea premiului va avea loc în cadrul ceremoniei de inaugurare a târgului, în data de 26 noiembrie, iar scriitorul Alberto Manguel, Ofițer al Ordinului Artelor și Literelor al Republicii Franceze, vă rosti cuvântul de laudatio. Norman Manea va participa, în perioada 27-29 noiembrie, la o serie de alte evenimente literare alături de scriitorul și istoricul mexican Enrique Krauze, precum și de scriitoarea și poeta Angelina Muñiz-Huberman. Dinu
Prima participare cu stand național la Târgul Internațional de Carte de la Guadalajara, Mexic by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105965_a_107257]
-
oraș industrial într-un oraș al culturii, o transformare și “fizică”, ce se concretizează în recuperarea spațiilor industriale dezafectate care renasc sub forma centrelor expoziționale, publice, locuri de întâlnire, studiouri. Ceva mai departe se află cele două fundații torineze pentru artă contemporană. Fundația Sandretto Re Rebaudengo se înalță pe spațiul ocupat o vreme de Fergat, fabrica de jante auto. Arhitectul Claudio Silvestrin a proiectat un bloc de piatră de Lecce, de 130x9 metri, un templu aproape misterios al contemporaneității. Fundația Merz
Festivalul Filmului de la Torino, “tânăr, transgresiv, punk” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105931_a_107223]
-
După 30 de ani, zgârie-norul transmite același semnal. Torino este azi un oraș aristocratic în continuă evoluție, de la Augusta Taurinorum, prima capitală a Italiei, la Regina automobilelor, de la protagonista evenimentelor Olimpiadei de Iarnă la prima Capitală a Designului, la încrucișarea artelor cu inovația. Un oraș care continuă să te surprindă și de care sfârșești prin a te îndrăgosti. Torino a știut să se reinventeze și, astăzi, este recunoscut ca unul dintre orașele cele mai interesante din Europa. Nu poți să nu
Festivalul Filmului de la Torino, “tânăr, transgresiv, punk” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105931_a_107223]
-
și un alt film italian, Slam - Tutto per una ragazza, de Andrea Molaioli, adaptare a romanului omonim de Nick Hornby, cu Jasmine Trinca și Luca Marinelli Și Roberto Bolle a fost unul dintre protagoniștii festivalului, cu documentarul Roberto Bolle. L’arte della danza de Francesca Pedroni, care povestește viața balerinului. Filmul este o călătorie intimă în descoperirea marilor interpretări ale lui Bolle, cu imagini exclusive de pe scenă și din culisele spectacolelor Roberto Bolle and Friends, susținute în trei locuri-simbol ale patrimoniului
Festivalul Filmului de la Torino, “tânăr, transgresiv, punk” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105931_a_107223]
-
și manipulare, dar și, poate chiar mai mult, un film despre dualitatea sistemului nostru de valori. Lucrând la acest film, am realizat cât de mult, impulsionat de dorința de a atinge perfecțiunea, orbit de preceptul care mă autoriza să pun arta înaintea vieții, mi-am abuzat câteodată actorii și colaboratorii”, declara Adrian Sitaru. ”Să te joci cu emoțiile actorilor pentru singurul scop de a obține reacții autentice în timpul filmărilor, să minți echipa ca să obții efecte dramatice, acestea toate sunt semne clare
Festivalul Filmului de la Torino, “tânăr, transgresiv, punk” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105931_a_107223]
-
de către public ''Cea mai râvnită carte a Târgului''. În 2006 Neagu Djuvara a fost decorat cu Ordinul Național ''Servicul Credincios'' în grad de Mare Cruce. În 2010 a fost decorat de către ambasadorul Franței la București, Henri Paul, cu ordinul Ordinul Artelor și Literelor în grad de Ofițer. La 9 august 2016 istoricului Neagu Djuvara i-a fost conferit Ordinul Național "Steaua României" în grad de Cavaler. La 30 octombrie 2012, a primit titlul de Doctor Honoris Causa al Universității din București
Istoricul-controversă Neagu Djuvara a împlinit 100 de ani () [Corola-website/Journalistic/105976_a_107268]
-
mai mari succese din istoria filmelor independente. Juno a primit nominalizări la categoria „Cel mai bun film” la majoritatea galelor organizate de asociațiile de critici de film importante, cât și din partea Asociației Jurnaliștilor Străini de la Hollywood și a Academiei de Arte și Științe Cinematografice. Spre sfârșitul aceluiași an, Bateman a apărut în filmul de fantezie Imperiul magic al domnului Magorium, regizat de Zach Helm, jucând alături de Dustin Hoffman și Natalie Portman, dar și în thrillerul de acțiune Regatul. În 2010, Bateman
Pe ecrane, “Super party la birou”, o comedie spumoasă by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105922_a_107214]
-
Pe când avea 11 ani și studia la școala Rudolf Steiner din New York, Aniston s-a înscris în clubul de teatru, iar experiența trăită acolo a încurajat-o să transforme actoria într-o carieră. Ulterior, ea a studiat la Liceul de Arte Performative din New York, iar după ce a absolvit în 1987, a obținut roluri în producțiile off-Broadway For Dear Life și Dancing on Checker’s Grave. În timpul perioadelor când nu filma pentru Prietenii tăi, Aniston și-a pus bazele unei înfloritoare cariere
Pe ecrane, “Super party la birou”, o comedie spumoasă by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105922_a_107214]
-
ei, nu poți trăi gândindu-te mereu, cu capul plecat, la istorie, la trecut. Ar fi și puțin ridicol. Și totuși, oricât ai iubi cinema-ul, îți trebuie o anumită mobilizare a lucidității pentru a uita că vii dintr-o artă semeață tare pentru că, vezi-Doamne, a trecut cu bine un secol de existență. Pe deasupra și dependentă de o materie pieritoare, pelicula sau, mai nou, suporturile digitale, vulnerabile și ele. Ce-ți rămâne de făcut? Să lași în pace memoria înălțimilor, să
Festivalul filmului de la Cairo: Întâlniri la umbra piramidelor by Magda Mihăilescu () [Corola-website/Journalistic/105937_a_107229]
-
Institutul Cultural Român din New York (RCINY) are plăcerea de a vă invita la un eveniment special din seria “Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE (1910-2011) Masă rotundă: Cosmin Nasui, critic de artă și curator (București) The Discovery of Early Years 1910-1941 Shaina Larrivee, director al Fundației Hedda Sterne (New York) Hedda Sterne and Her Legacy Sarah Boxer, jurnalist și artist (Washington, DC) The Best Lines of Hedda Sterne Valery Oisteanu, artist și scriitor
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
a grupului, realizată de Nina Leen, în noiembrie 1950, și publicată în revista "Life", în numărul din 15 ianuarie 1951. (În realitate, din grup au făcut parte și sculptorițele Louise Bourgeois și Mary Callery.) Hedda Sterne a urmat cursuri de artă la Viena, de filosofie și istoria artei la Universitatea București, după care a făcut studii libere de pictură și sculptură la Paris. A fost atrasă de timpuriu de Suprarealism, prin intermediul pictorului Victor Brauner, care era un prieten de familie. În
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
noiembrie 1950, și publicată în revista "Life", în numărul din 15 ianuarie 1951. (În realitate, din grup au făcut parte și sculptorițele Louise Bourgeois și Mary Callery.) Hedda Sterne a urmat cursuri de artă la Viena, de filosofie și istoria artei la Universitatea București, după care a făcut studii libere de pictură și sculptură la Paris. A fost atrasă de timpuriu de Suprarealism, prin intermediul pictorului Victor Brauner, care era un prieten de familie. În 1941, artista a scăpat de la o moarte
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
de la o moarte sigură, din cauza invaziei naziste din timpul celui de al doilea Război Mondial, fugind la New York, pentru a fi cu Frederick (Fritz) Stern, primul ei soț. În același an, a întâlnit-o pe celebra colecționară și mecena a artelor Peggy Guggenheim, prin care a cunoscut mai mulți artiști. În 1944, a divorțat și s-a recăsătorit cu Saul Steinberg, cunoscutul artist vizual, caricaturist și ilustrator pentru "The Newyorker", devenind cetățean american. În 1950, în numărul din 20 martie al
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
The Newyorker", devenind cetățean american. În 1950, în numărul din 20 martie al revistei "Life", a fost nominalizată drept unul dintre cei mai buni artiști ai SUA sub 36 de ani. Hedda Sterne este o figură de prim-plan a artei americane, de origine română, după cum precizează mai multe istorii ale artei expresioniste, dar și suprarealiste, enciclopedii și dicționare de artă. Cu toate acestea, artista a refuzat mereu să fie catalogată și asociată unui curent artistic, fie acesta Expresionismul abstract sau
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
martie al revistei "Life", a fost nominalizată drept unul dintre cei mai buni artiști ai SUA sub 36 de ani. Hedda Sterne este o figură de prim-plan a artei americane, de origine română, după cum precizează mai multe istorii ale artei expresioniste, dar și suprarealiste, enciclopedii și dicționare de artă. Cu toate acestea, artista a refuzat mereu să fie catalogată și asociată unui curent artistic, fie acesta Expresionismul abstract sau Suprarealismul, preferând să își vadă creația mai degrabă ca pe "un
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
dintre cei mai buni artiști ai SUA sub 36 de ani. Hedda Sterne este o figură de prim-plan a artei americane, de origine română, după cum precizează mai multe istorii ale artei expresioniste, dar și suprarealiste, enciclopedii și dicționare de artă. Cu toate acestea, artista a refuzat mereu să fie catalogată și asociată unui curent artistic, fie acesta Expresionismul abstract sau Suprarealismul, preferând să își vadă creația mai degrabă ca pe "un flux" continuu decât ca pe o afirmație definitivă. Lucrările
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
of Illinois în Champaign-Urbana, în 2006. O recentă expoziție, "Machines 1947-1951", a avut loc în primăvara acestui an, la galeria Van Doren Waxter din New York, care o reprezintă și care îi va expune în curând lucrări și la târgul de artă Art Basel Miami (decembrie 2016). Cosmin Năsui este curator, critic de artă, manager cultural, evaluator artă contemporană. Are experiență curatorială și de critică de artă de 17 ani. Este fondator al celei mai largi platforme online românești pentru susținerea și
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
avut loc în primăvara acestui an, la galeria Van Doren Waxter din New York, care o reprezintă și care îi va expune în curând lucrări și la târgul de artă Art Basel Miami (decembrie 2016). Cosmin Năsui este curator, critic de artă, manager cultural, evaluator artă contemporană. Are experiență curatorială și de critică de artă de 17 ani. Este fondator al celei mai largi platforme online românești pentru susținerea și promovarea artei contemporane românești www.modernism.ro. Este managing partner la Nasui
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
acestui an, la galeria Van Doren Waxter din New York, care o reprezintă și care îi va expune în curând lucrări și la târgul de artă Art Basel Miami (decembrie 2016). Cosmin Năsui este curator, critic de artă, manager cultural, evaluator artă contemporană. Are experiență curatorială și de critică de artă de 17 ani. Este fondator al celei mai largi platforme online românești pentru susținerea și promovarea artei contemporane românești www.modernism.ro. Este managing partner la Nasui collection & gallery (www.cosminnasui
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
care o reprezintă și care îi va expune în curând lucrări și la târgul de artă Art Basel Miami (decembrie 2016). Cosmin Năsui este curator, critic de artă, manager cultural, evaluator artă contemporană. Are experiență curatorială și de critică de artă de 17 ani. Este fondator al celei mai largi platforme online românești pentru susținerea și promovarea artei contemporane românești www.modernism.ro. Este managing partner la Nasui collection & gallery (www.cosminnasui.com), care expune, reprezintă și promovează în țară și
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]