13,191 matches
-
() (n. 6 noiembrie 1988, Gmunden, Austria), interpretată de Thomas „Tom” Neuwirth, este o cântăreață travestita austriacă. Ea a reprezentat Austria la Concursul Muzical Eurovision 2014 cu melodia "Rise Like A Phoenix" reușind să câștige concursul. În 2006, Tom Neuwirth a luat parte la a treia ediție a emisiuni Starmania, clasându-se pe locul 2 (Nadin Beiler a fost câștigătoarea). Un an mai târziu a fondat o trupă
Conchita Wurst () [Corola-website/Science/330107_a_331436]
-
pentru a sugera, de exemplu, ca destinatarii comunicării să nu-și pună cărțile pe masă. Dar poate fi accentuată emfatic și prepoziția "sous" dacă se sugerează, de exemplu, să nu fie puse cărțile pe scaun. Intonația este componentă principala a melodiei frazei, pe lângă eventualele variații de înălțime ale vocalelor accentuate. Parametrii intonației sunt direcția variației de înălțime (urcătoare, coborâtoare), caracterul mai mult sau mai putin brusc al variației de înălțime, curbă melodica (concava sau convexa) și nivelul (corespunzător în muzică registrului
Fonologia, fonetica și prozodia limbii franceze () [Corola-website/Science/330116_a_331445]
-
între 1782 și 1786 iar în ultimii cinci ani de viață Mozart a mai compus doar două concerte pentru pian. Cele cinci concerte pentru vioară ale lui Mozart au fost compuse la Salzburg în jurul anului 1775. Sunt apreciate pentru frumusețea melodiilor și pentru utilizarea ingenioasă a caracteristicilor expresive și tehnice ale instrumentului deși Mozart nu a folosit niciodată toate posibilitățile instrumentului cum au făcut alții după el (cum ar fi Beethoven sau Brahms). Mozart a compus și un adagio și două
Lista compozițiilor de Wolfgang Amadeus Mozart () [Corola-website/Science/330135_a_331464]
-
(„Pisica Nyan”) este numele unui videoclip de pe YouTube, încărcat în aprilie 2011, care a devenit o memă a internetului. Videoclipul a fuzionat o melodie pop japoneză, iar personajul este un desen animat cu o pisică cu un cozonac în loc de corp, care zboară prin spațiu, lăsând un curcubeu în spatele ei. Video-ul a fost clasat pe locul 5 pe lista celor mai vizionate clipuri video
Nyan Cat () [Corola-website/Science/330182_a_331511]
-
utilizator ""daniwell"" Cântecul este caracteristic personajului din desnele animate japoneze . Cuvântul japonez pentru sunetul pisicilor (miau - în limba română) este, ""Nyan"" , care mai este echivalentul japonez al cuvântului englezesc "miau". Un utilizator numit "Momomomo" a încărcat o versiune remixată a melodiei "Nyanyanyanyanyanyanya!", adăugând sunetul vocal "Nyan" de-a lungul piesei, Sunetul vocal adăugat a fost creat folosind un sintetizator UTAU și software-ul ce face ca vocile să fie "pițigăiate" - "Momone Momo" . Sursa vocii pentru a crea vocea pițigăiată este , o
Nyan Cat () [Corola-website/Science/330182_a_331511]
-
fi "prguitarman", creatorul lui Nyan Cat. Christopher Torres a emis imediat o declarație pe site-ul său "LOL-Comics" și neagă că el a fost sursa plângerii, contactând utilizatorii "saraj00n" și "daniwell", care dețin drepturile de autor pentru videoclip și pentru melodie, în scopul depunerii unei contra-plângeri pe YouTube. În perioada în care videoclipul a fost disponibil pentru vizualizare, Torres a primit numeroase e-mailuri abuzive de la oamenii care au crezut, în mod eronat, că a depus plângere DMCA. La 28 iunie
Nyan Cat () [Corola-website/Science/330182_a_331511]
-
în 1997. „” A studiat timp de 3 ani dreptul la New York. Pacha Mân are 2 băieți: unul de 18 ani, domiciliat în America și unul de 10 ani (Pablo), în Timișoara. A fost nominalizat la Romanian Music Awards 2011 pentru melodia „Love Is For Free”, interpretată în colaborare cu Smiley. Pacha Mân a colaborat cu. Ruby, Ștefan Bănica jr., Adda, Corina, Brighi, Alex Velea și Raku. Pacha Mân a luat parte, ca și concurent,la emisiunea culinara Master Chef Proba celebrități
Pacha Man () [Corola-website/Science/330213_a_331542]
-
triumfătoare la Re major pentru ultima parte. Pentru a întări această conexiune, între începutul și finalul lucrării, Bach refolosește coralul ce deschide prima parte "Wie soll ich dich empfangen?" pentru coralul ce încheie lucrarea, "Nun seid ihr wohl gerochen". Această melodie corală este aceeași ca a "O Haupt voll Blut und Wunden", pe care Bach a folosit-o de cinci ori în lucrarea sa, "Patimile după Matei". Muzica reprezintă o exprimare sofisticată a tehnicii de parodiere, prin care o muzică existentă
Oratoriul de Crăciun (Bach) () [Corola-website/Science/330209_a_331538]
-
Violetta", care pleacă din Spania în orașul ei natal, Buenos Aires, pentru a găsi iubirea și pentru a explora pasiunea ei pentru muzica. Show-ul este complet filmat în Buenos Aires, în special în cartierul La Boca. Nicolas Fromentel a compus toate melodiile. Melodia de intro este "En mi mundo" (În lumea mea). Al doilea sezon va fi filmat în Spania. După întoarcerea lui Tomás în Spania, Violetta se întoarce la Leon, dar Diego (un nou personaj) face tot posibilul pentru a-i
The U-Mix Show () [Corola-website/Science/330214_a_331543]
-
care pleacă din Spania în orașul ei natal, Buenos Aires, pentru a găsi iubirea și pentru a explora pasiunea ei pentru muzica. Show-ul este complet filmat în Buenos Aires, în special în cartierul La Boca. Nicolas Fromentel a compus toate melodiile. Melodia de intro este "En mi mundo" (În lumea mea). Al doilea sezon va fi filmat în Spania. După întoarcerea lui Tomás în Spania, Violetta se întoarce la Leon, dar Diego (un nou personaj) face tot posibilul pentru a-i împiedica
The U-Mix Show () [Corola-website/Science/330214_a_331543]
-
motocross și se îndrăgostește de o fată pe nume Lara.Dar pe la sfârșitul sezonului se desparte de ea și se întoarce la Violetta.Federico și Ludmila vor fi împreună și se vor săruta. Actorii din serial sunt: În primul sezon melodia de deschidere și de închidere este En mi mundo în versiunea originală și pentru primele patruzeci de episoade ale primului sezon în Franța, în locul originalului este cântat de Cynthia și intitulat Dans Mon Monde, în Brazilia este cântat de Mayra
The U-Mix Show () [Corola-website/Science/330214_a_331543]
-
Walt Disney din Burbank, California. Julie Andrews a câștigat Premiul Oscar pentru cea mai bună actriță pentru interpretarea să actoriceasca că Mary Poppins. Filmul a mai câștigat Premiul Oscar pentru cel mai bun montaj, Premiul Oscar pentru cea mai bună melodie originală (pentru "Chim Chim Cher-ee"), Premiul Oscar pentru cea mai bună coloana sonoră și Premiul Oscar pentru cele mai bune efecte vizuale. A avut în total 13 nominalizări la Oscar, un record neegalat de niciun alt film lansat de către Walt
Mary Poppins (film) () [Corola-website/Science/330248_a_331577]
-
de Crăciun engleze, care erau aproape în pragul dispariției datorită creșterii gradului de alfabetizare și disponibilității muzicii tipărite în zonele rurale. A călătorit prin zona rurală și a scris pe partitură multe cântece. Mai târziu a incororat aceste cântece și melodii în muzica proprie, fiind fascinat de frumusețea muzicii și de istoria sa anonimă în viața oamenilor de rând. Prin eforturile sale a început să fie din nou apreciată muzica folclorică engleză. Mai târziu va deveni președintele English Folk Dance and
Ralph Vaughan Williams () [Corola-website/Science/330247_a_331576]
-
și anonimă a operei "Hippolyte et Aricie" a lui Rameau din octombrie 1733, tipărit în "Mercure de France" în mai 1734. Criticul a declarat că inovația din această operă era "du barocque", criticând faptul că muzica duce lipsă de o melodie coerentă, era plină de disonanțe neîncetate, se schimbau adesea gama și măsura și trecea în viteză prin fiecare instrument compozițional. Barocul este divizat în trei perioade importante: timpuriu, mijlociu și târziu. Deși se suprapun în timp, sunt datate convențional din
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
de ascensiunea genurilor cantată, oratoriu și operă în stilul bel-canto din 1630. Acest stil, unul dintre cei mai importanți contribuitori al dezvoltării muzicii din baroc, dar mai târziu și din perioada clasică, a fost generat de un nou concept de melodie și armonie care au pus statutul muzicii pe un picior de egalitate cu cel al cuvintelor, care inițial erau considerate prioritare. Monodia din perioada barocului timpuriu a fost înlocuită de un stil melodic mult mai simplu și mai elaborat, de
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
statutul muzicii pe un picior de egalitate cu cel al cuvintelor, care inițial erau considerate prioritare. Monodia din perioada barocului timpuriu a fost înlocuită de un stil melodic mult mai simplu și mai elaborat, de regulă în ritm ternar. Aceste melodii erau construite din idei simple și cadențat delimitate adesea bazate pe forme de dans stilizate precum sarabanda sau courante. De asemenea, și armoniile erau mai simple decât în barocul timpuriu iar liniile bas de acompaniament erau mai integrate în melodie
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
melodii erau construite din idei simple și cadențat delimitate adesea bazate pe forme de dans stilizate precum sarabanda sau courante. De asemenea, și armoniile erau mai simple decât în barocul timpuriu iar liniile bas de acompaniament erau mai integrate în melodie, producând o echivalență contrapunctuală care mai târziu au condus la dezvoltarea tehnicii compoziționale ca un bas inițial să anticipeze melodia ariei dintr-o lucrare vocală. Cei mai importanți inovatori ai acestui stil au fost Luigi Rossi și Giacomo Carissimi, care
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
De asemenea, și armoniile erau mai simple decât în barocul timpuriu iar liniile bas de acompaniament erau mai integrate în melodie, producând o echivalență contrapunctuală care mai târziu au condus la dezvoltarea tehnicii compoziționale ca un bas inițial să anticipeze melodia ariei dintr-o lucrare vocală. Cei mai importanți inovatori ai acestui stil au fost Luigi Rossi și Giacomo Carissimi, care erau în primul rând compozitori de cantate și oratorii și venețianul Francesco Cavalli, care era în primul rând un compozitor
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
videoclipul "Keyboard Cât" a fost adăugat la sfârșitul unui segment televizat dintr-o emisiune "Vieți disperate", din 1980 film realizat cu Helen Hunt arată efectele consumului de droguri.Segmentul videoclipului a fost numit în glumă de către unii "Cea mai tare melodie compusă vreodată".Mai tarziu au apărut și versiuni remixate ale videoclipului (cea mai mare având 10 ore). Pe 21 iunie 2011, Schmidt a intentat un proces în Curtea Federală din Seattle împotriva unei serii de tricouri "Keyboard Cât", fără acord
Keyboard Cat () [Corola-website/Science/330414_a_331743]
-
ca „Sakura”, este un cântec folcloric japonez (min'yo) care ilustrează începutul primăverii, anotimpul florilor de cireș. Inițial era cunoscut sub numele de „Saita sakura” („Cele mai multe flori de cireș”). În ciuda credinței populare, cântecul nu are origini antice; a fost o melodie urbană cunoscută a perioadei Edo și a fost adoptată ca piesă pentru studenții începători la "koto" în "Colecția de muzică japoneză de koto" a Academiei de Muzică din Tokyo, publicată în 1888 de către Ministerul Educației. Cântecul a fost popular încă
Sakura sakura () [Corola-website/Science/330451_a_331780]
-
în forma lor actuală au fost atașate atunci. Este adesea interpretat în timpul evenimentelor internaționale ca un cântec reprezentativ al Japoniei. În 2007, a fost selectat pentru Nihon no Uta Hyakusen („Colecție de o sută de cântece japoneze”), o colecție de melodii și cântece de leagăn larg apreciate în Japonia. Melodia „” este pentatonică utilizând treptele 1, 3, 4, 6 și 7, adică notele Do, Mi, Fa, La și Si din solfegiu. Versurile originale sunt listate ca a doua strofă. În 1941, Ministerul
Sakura sakura () [Corola-website/Science/330451_a_331780]
-
adesea interpretat în timpul evenimentelor internaționale ca un cântec reprezentativ al Japoniei. În 2007, a fost selectat pentru Nihon no Uta Hyakusen („Colecție de o sută de cântece japoneze”), o colecție de melodii și cântece de leagăn larg apreciate în Japonia. Melodia „” este pentatonică utilizând treptele 1, 3, 4, 6 și 7, adică notele Do, Mi, Fa, La și Si din solfegiu. Versurile originale sunt listate ca a doua strofă. În 1941, Ministerul Educației din Japonia a publicat o strofă adițională în
Sakura sakura () [Corola-website/Science/330451_a_331780]
-
percuționist virtuoz, este o piesă de cinci minute pentru marimba. Această piesă este bazată pe „” și a devenit populară în repertoriul marimba. Simfonia a cincea a lui Alfred Reed, numită „Sakura”, este de asemenea bazată pe acest cântec folcloric. Deoarece melodia se întinde pe o gamă modestă, se potrivește în mod ideal instrumentelor care folosesc o gamă limitată de frecvențe sonore, precum flautul amerindian.
Sakura sakura () [Corola-website/Science/330451_a_331780]
-
album de studio al formației Enslaved. Este primul album de studio cu Cato Bekkevold și Herbrand Larsen. Cu acest album Enslaved a câștigat premiul Spellemannprisen (cel mai important premiu muzical din Norvegia) la categoria "Cel Mai Bun Album Metal". Pentru melodia "Isa" s-a filmat primul videoclip al formației. Părerea generală este că acest album reprezintă o maturizare a stilului muzical adoptat, mai exact un amestec de progressive metal caracteristic formațiilor Opeth sau Pink Floyd, black metal prin țipetele ascuțite și
Isa (album) () [Corola-website/Science/330450_a_331779]
-
mai popularul heavy metal. Originea muzicii poloneze poate fi urmărită înapoi în secolul al XIII-lea, când au fost găsite manuscrisele de la Stary Sącz , conținând compoziții polifonice legate de Școala pariziană de la Notre Dame. Alte compoziții timpurii, cum ar fi melodia de Bogurodzica, pot, de asemenea, data din această perioadă. Cu toate acestea, primul compozitor notabil cunoscut este Mikołaj Z Radomia, care a trăit în secolul al XV-lea. Melodia a BOG się rodzi scrisă de un compozitor necunoscut a fost
Cultura Poloniei () [Corola-website/Science/329115_a_330444]