12,623 matches
-
s-au păstrat. Există o serie de traduceri în versuri ale "Gloria in Excelsis Deo", Tatăl Nostru, Crezul Apostolic, plus un număr de imnuri și proverbe. Poezie creștină În afară de parafrazările biblice există o serie de poezii religioase originale, în prinncipal lirice. „Cartea Exeter” cuprinde un număr de poezii intitulate "Iisus", împărțite în "Iisus I", "Iisus II" și "Iisus III". Considerată ca fiind una dintre cele mai frumoase poezii anglo-saxone este poezia "Dream of the Rood" („Visul despre crucea lui Iisus”), din
Literatura anglo-saxonă () [Corola-website/Science/318148_a_319477]
-
Combinând în cap drogurile poți să mori rânjit / Iar lumea te va ține minte fericit.” [...] "Mulțumesc pantalonilor care mi-au susținut p**a". Melodia eponima titlului oferă un instrumental antrenat punctat din loc în loc de un sample de nai. La nivel liric, observăm elementele caracetristice unui manifesto personal bazat pe "o sumă de cuvinte" bine alese + înțepături "subtile" îndreptate către scena muzicală românească sau către minoritatea sexuală mai sus amintită: "Nu fi reticent că popa pe invers / Nu-i de bine dacă
Sindromul Tourette (album) () [Corola-website/Science/319638_a_320967]
-
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” a fost fondat în 1957 și este teatrul liric de stat al Republicii Moldova. Susținînd cu brio examenele “de admitere în marea familie lirică sovietică”, teatrul liric Moldav devine subiect de referință pentru care se deschide comunicarea cu omologii săi din spațiul unional, dar și din cel socialist. În prima
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” din Chișinău () [Corola-website/Science/319186_a_320515]
-
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” a fost fondat în 1957 și este teatrul liric de stat al Republicii Moldova. Susținînd cu brio examenele “de admitere în marea familie lirică sovietică”, teatrul liric Moldav devine subiect de referință pentru care se deschide comunicarea cu omologii săi din spațiul unional, dar și din cel socialist. În prima perioadă de activitate a teatrului, se cristalizează bagajul repertorial, cu o acumulare de ordinul
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” din Chișinău () [Corola-website/Science/319186_a_320515]
-
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” a fost fondat în 1957 și este teatrul liric de stat al Republicii Moldova. Susținînd cu brio examenele “de admitere în marea familie lirică sovietică”, teatrul liric Moldav devine subiect de referință pentru care se deschide comunicarea cu omologii săi din spațiul unional, dar și din cel socialist. În prima perioadă de activitate a teatrului, se cristalizează bagajul repertorial, cu o acumulare de ordinul zecilor, a titlurilor
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” din Chișinău () [Corola-website/Science/319186_a_320515]
-
dansatori ca: Vladimir Tihonov, Petru Leonardi, Vitalie Poclitaru, Vera Salcutan, Claudia Osadci, Vladimir Vasiliev si Ecaterina Maximova, Elena Reabinkina, Raisa Strucikova, Nicolae Tiscaridze, Andrei Uvarov, Mariana Rajchin, Ludmila Semeneaca, Boris Efimov, Marihiro Ivata. etc. Un merit deosebit în promovarea artei lirice și de balet, la acea vreme, l-au avut și personalul de conducere al Teatrului: regizorii G. Ghelovani și E. Platon; dirijorii: M. Șepper, B. Miliutin, I. Alterman, L. Hudolei și dirijorul de cor Gh. Strezev. Anii' 70-80 au constituit
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” din Chișinău () [Corola-website/Science/319186_a_320515]
-
Țurcan, M. Radiș și alții; balet - Cristina și Alexei Terentiev, Anastasia Homițchaia, Igor Gherciu, Eugeniu Tcaci. Dirijori: A. Iurkevici, M. Secichin, S. Popov, D. Cârciumaru; Regizori: E. Constantinov și M.Timofti, concepțiile cărora scot în evidență bună cunoaștere a artei lirice și a baletului universal. Începînd cu anii '90 și pînă în prezent, pe scena Teatrului Național de Operă și Balet au fost montate operele: Nunta lui Figaro de W.A.Mozart, Decebal de T.Zgureanu, Dido and Aeneas de H.
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” din Chișinău () [Corola-website/Science/319186_a_320515]
-
marcată aniversarea a 50-a de la instituționalizarea Operei Naționale din Chișinău. Această instituție de prim rang a culturii naționale reprezintă un simbol al înaltei responsabilități civice față de tradiția națională. Această jumătate de secol, din momentul oficializării instituției, a permis teatrului liric moldav să-și facă o imagine distinsă atît în spațiul exunional, cît și în cel european. Scena lirică a fostei RSS Moldovenești era una dintre cele mai prestigioase, dar și mai ambițioase din zecile de teatre lirice ce funcționau pe
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” din Chișinău () [Corola-website/Science/319186_a_320515]
-
naționale reprezintă un simbol al înaltei responsabilități civice față de tradiția națională. Această jumătate de secol, din momentul oficializării instituției, a permis teatrului liric moldav să-și facă o imagine distinsă atît în spațiul exunional, cît și în cel european. Scena lirică a fostei RSS Moldovenești era una dintre cele mai prestigioase, dar și mai ambițioase din zecile de teatre lirice ce funcționau pe întinsul URSS. Multe partituri universale erau în premieră, pe Uniune, montate la Chișinău, și doar după aceea pe
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” din Chișinău () [Corola-website/Science/319186_a_320515]
-
a permis teatrului liric moldav să-și facă o imagine distinsă atît în spațiul exunional, cît și în cel european. Scena lirică a fostei RSS Moldovenești era una dintre cele mai prestigioase, dar și mai ambițioase din zecile de teatre lirice ce funcționau pe întinsul URSS. Multe partituri universale erau în premieră, pe Uniune, montate la Chișinău, și doar după aceea pe alte scene,
Teatrul Național de Operă și Balet „Maria Bieșu” din Chișinău () [Corola-website/Science/319186_a_320515]
-
unul dintre cei mai mari coloriști români, acesta străduindu-se să reprezinte cu multă pasiune decantarea efectelor de lumină, prin numeroase modalități de expresie și procedee tehnice. A avut o viziune viguroasă, sobră și realistă și a reușit o transfigurare lirică plină de exuberanță și vervă în pictura de gen, în peisaj și în portret, ca și în ilustrația de carte. El a dovedit o deplină stăpânire a transparenței culorii, cu precizia magistrală a desenului, fiind un neîntrecut creator de atmosferă
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]
-
este o soprana română care activează că solista la Operă din Brașov, desfășurând o bogată activitate concertistica atât în țară cât și peste hotare. Deopotrivă atrasă de scenă teatrului liric cât și de genul cameral și vocal-simfonic, explorează teritorii muzicale dintre cele mai diverse, de la spațiile sonore renascentiste până la imaginariile contemporane. Fascinația să pentru cunoașterea și comunicarea prin muzică se manifestă în cânt dar și în incursiuni de cercetare teoretică
Cristina Radu () [Corola-website/Science/315783_a_317112]
-
precum și că solista a Operei din Brașov, unde abordează un repertoriu vast (Mozart, Bellini, Donizetti, Verdi, Bizeț, Gounod, Offenbach, Leoncavallo, Puccini) și realizează turnee de spectacole în Germania, Austria, Italia, Elveția, Marea Britainie și Spania. Colaborează de asemenea cu Teatrul Liric din Cagliari (Italia), Operele Naționale din București, Constantă, Galați. Interpreta pasionată de muzică de cameră, repertoriul de Lied și Oratoriu, susține concerte în SUA, Belgia, Bulgaria, Ukraina precum și în centre importante de cultură din România (Filarmonica „George Enescu” din București
Cristina Radu () [Corola-website/Science/315783_a_317112]
-
allem also ein gelungener, packender Opernabend, für den es zum Schluss viel Beifall gab.”( Packende Oper mit schönen Stimmen. Gounods „Faust” în gekürzter Fassung glänzt besonders durch die Gesangsleistung, 29.03.2011, Pirmasens, Germania) „Bravo Cristina Radu, Micaela dai toni lirici e puliti”(Greca Piras, L'Unione Sarda, Caligari, Decembrie 2011, Italia) „Cristina Radu, în rolul Violettei (debut), a demonstrat încă o dată, un talent ieșit din comun și o inteligență muzicală de excepție. A intrat în rolul dificil al Violettei, cu
Cristina Radu () [Corola-website/Science/315783_a_317112]
-
începe să încaseze sume de bani din traduceri din care se va intreține atât el cât și sora sa. În același an se publică cel de-al doilea volum de poezii Rime care-i confirmă deosebitele sale calități de poet liric. Din anul 1801 pînă la moartea cauzată de un anevrism (21 decembrie 1805), trăiește într-o casă închiriată de el, situată în Bairro Alto, din Lisabona. Casa se mai poate vedea și astăzi și se află pe Travessa André Valente
Manuel Maria Barbosa du Bocage () [Corola-website/Science/316609_a_317938]
-
Attila este o operă (tragedie lirică) cu un prolog și 3 acte de Giuseppe Verdi, după un libret de Temistocle Solera și Francesco Maria Piave (bazat pe drama "Attila, König der Hunnen" de Zacharias Werner). A fost cea de a noua operă compusă de Giuseppe Verdi
Attila (operă) () [Corola-website/Science/316704_a_318033]
-
activiștilor ai mișcării muncitorești, a avut accente clare revoluționare și patriotice. În poemele lui Broniewski se poate găsi exaltare și noblețe lângă discurs colocvial. De asemenea se simte înfluența romantismului polonez combinat cu noutatea. În operele lui este prezentă și lirică militară. Opere poetice
Władysław Broniewski () [Corola-website/Science/316729_a_318058]
-
plină de succes a trupei. Niciunul dintre celelalte trei extrase pe single lansate după „Electricity” nu a izbutit să intre în top 10. Mai mult, Anderson a început să fie criticat de către fani din cauza vocabularului considerat redundant și a temelor lirice nu prea variate. Piesa care a primit cea mai multă atenție și, implicit, cea mai aspră critică, a fost „Savoir Faire”. Unii critici au fost de părere că reacțiile împărțite la album și versurile nu foarte sofisticate erau o consecință
Suede () [Corola-website/Science/315093_a_316422]
-
asemeni multor mari artiști, s-a stabilit în satul Barbizon, lângă Paris. Printr-un sentiment de adorație față de natură, acesta transforma țăranii în adevărate simboluri creștine. Jean-Baptiste Camille Corot (1796-1875), și acesta vizitator frecvent al Școlii de la Barbizon, înfățișează aspectele lirice ale naturii prin peisaje caracterizate printr-o tonalitate argintie a culorilor. Și în Anglia înflorește pictura peisajelor romantice. Debutul are loc la începutul secolului al XIX-lea cu operele lui John Constable (1776-1837) și Joseph Mallord William Turner (1775-1851). Deși
Istoria picturii () [Corola-website/Science/315124_a_316453]
-
Dubuffet (1901-1985), ale cărui lucrări se inspiră din creația copiilor și a psihopaților și pictorul olandez Karel Appel (1921 - 2006) care de asemenea s-a inspirat din lucrările copiilor. În Anglia, figurile agonizante ale lui Francis Bacon (1909-1992) și imaginile lirice, de inspirație citadină ale lui David Hockney (n. 1937) demonstrează vitalitatea picturii figurative engleze. În anii '80, un grup de tineri artiști europeni și americani se revoltă împotriva stilului auster, impersonal, formalist al artei abstracte. Rezultatul constă într-o renaștere
Istoria picturii () [Corola-website/Science/315124_a_316453]
-
fost și mai drastic, creditând albumul cu notă 3.4 din 10. Cohen a caracterizat instrumentalele de pe album drept fade și în același timp mult prea încărcate și a fost de părere că formația a involuat din punct de vedere liric.
Battle for the Sun (album) () [Corola-website/Science/315198_a_316527]
-
intra într-o dezordine de idei rău prevestitoare. Ultimul din seria acestor poeme, ""Moartea lui Pan"" (1940), tratează amenințarea poeziei cu pieirea. După dezastrul celui de al Doilea Război Mondial, Horia Stamatu trece de la lirismul strict la o alternanță a liricului cu epicul, mai întâi în poemul ""Juvavum"" (1945). În 1950 începe o dublă activitate literară și publicistică la Madrid, în limbile română și spaniolă. În poemul de largă întindere ""Por la calzadas de Punta Europa"" ("Pe marile drumuri ale Peninsulei
Horia Stamatu () [Corola-website/Science/318717_a_320046]
-
1969; "Dialogos", 1971; "Kairos", 1974: "Jurnal", 1975; "Discurs și excurs", 1978; "Imperiul", 1981; "Cantata învierii", 1982; "Rugăciune de ziua Marianei", 1983; "Cartea Regilor și Împăraților",1984 "Seis poemas de Hölderlin", 1957 și "Pathmos de Hölderlin", 1975 (în limba spaniolă); "Opera lirică a lui San Juan de la Cruz", 1978 (în limba română) "Cinci sute de ani de la căderea Bizanțului", 1953; "Reflexiones de un seglar e la espera", 1954; "Ion Budai Deleanu, poet și gânditoe", 1968; "Umorul negru și absurdul în literatură și
Horia Stamatu () [Corola-website/Science/318717_a_320046]
-
importantă pe câmpul intelectual al anilor 30, un alt posibil „lider” al noii generații. Emil Cioran, în cărțile sale timpurii scrise în română, a propus o filosofie a disperării, arată o obsesie morbidă față de moarte, toate exprimate într-o manieră lirică profundă. A scris mai mult pe teme nihiliste de proveniență nietzscheană și schopeanhaureană, cu anumite influențe contemporane precum Giovanni Papini sau Nikolai Berdiaev. Constantin Noica a debutat cu un eseu numit "Mathesis sau bucuriile simple". Scurta carte interpretează distincția între
Filosofie românească () [Corola-website/Science/318807_a_320136]
-
Viziunea lui e una nervoasă, sincopata, voit risipita în fragmente care se autonomizează. În fulgurante care pot fi citite că întreguri provizorii, păstrînd sugestia suverană a întregului, care e deopotrivă, în raport cu ele, finalitate și sorginte. E o cultură a clipei lirice, sieși suficiente, totuși deschizătoare a unor perspective prezumate, aidoma unor ecouri în infinit.” Gheorghe Grigurcu- O tensionată elevație (prefață) - 2016. “Trăim cu iluzia că, oricât ne-ar întrece germanii în alte privințe, noi îi întrecem la umor... Iată că un
Victor Știr () [Corola-website/Science/316120_a_317449]