123 matches
-
Ion Pop Am înregistrat dialogul care urmează într-o zi de toamnă "suprarealistă" new-yorkeză. Suprarealistă de două ori (și poate chiar de mai multe): tocmai asistasem, la propriu, la un seminar al profesorului Michael Riffaterre cu câțiva dintre doctoranzii săi, consacrat poemului în proză suprarealist (mai exact, unei paralele între un text de Paul Claudel
Michael RIFFATERRE "Textul literar nu e niciodată desuet" by Ion Pop () [Corola-journal/Journalistic/15544_a_16869]
-
toate orizonturile Bibliotecii. îmi erau încă vii în minte performanțele sale analitice în spații ca și interzise majorității cititorilor de poezie, precum cele consacrate aparent haoticelor producții ale unor Breton sau Eluard, cu al lor "dicteu automat","metaforei în lanț" suprarealiste, "semiozei intertextuale", ori semioticii poemului în proză. Și dacă ora de seminar propriu-zisă la care am asistat a fost mai mult un monolog al profesorului în fața grupei de discipoli în care mai ales cele două românce țineau să se exprime
Michael RIFFATERRE "Textul literar nu e niciodată desuet" by Ion Pop () [Corola-journal/Journalistic/15544_a_16869]
-
de colectivul Vârstă 4, aprilie 2013). [6] Vezi interviul cu Liviu Beris și Alexandru Elias, Gazeta de Artă Politică nr. 8, decembrie 2014. [7] Bumbeș et al., idem. [8] Bumbeș et al., idem. [9] Valentina Iancu, Activism și scandal: revoluția suprarealista în România interbelică, Gazeta de Artă Politică</b> nr. 1, februarie 2013 [10] Igor Mocanu, Europa după ploaie (despre avangardă românească în arhivele Siguranței), contrafort.md</i>, <a href="http://www.contrafort.md/old/2008/163/1469.html">http://www
Persecutarea activistelor și activiștilor de stânga în România înainte de 1945 () [Corola-website/Science/295829_a_297158]
-
în dreptul Vilei Stancu unde marea poartă botniță și zăbală de stabilopozi caraghioși întinzându-și pe țărm balele melanjului de spumă alge și meduze lentiloforme lunecoase simpatico-grețoase uneori îngogoșate în placente de petrol suprapuse și supraexpuse ca năzdrăvăniile din textele zise suprarealiste comentate de veleitari cu ochii încercănați împupilați ca un ombilic dedublat al oboselii și posibil începutului bolii de rinichi și atunci și acum mirându-mă cum iată toatele se leagă în lumea aceasta dacă liantul este rețeaua liberală a poeziei
Leo Butnaru by Leo Butnaru () [Corola-website/Imaginative/10368_a_11693]
-
fost expus în America la New York și Washington, D.C., iar în anul 1974 la Tokyo și Moscova. În epoca modernă, artiștii avangardiști au utilizat des motivul acestei picturi, realizând chiar variații caricaturale ale acesteia. Printre cele mai notabile este cea suprarealistă a lui Salvador Dalí, intitulată "Autoportret ca Mona Lisa", care a adăugat mustăți chipului femeii. La Muzeul Prado a fost descoperită o copie a acestei picturi. Conform experților, acest tablou a fost pictat tot în secolul al XVI-lea de
Gioconda () [Corola-website/Science/296785_a_298114]
-
de obuz și este supus unei trepanații craniene. În același an apare "Le poète assassiné", o culegere de nuvele și povestiri "mythiques et autobiographiques". În 1917 pune în scenă piesă "Leș mamelles de Tirésias", pe care o definește, vizionar, "dramă suprarealista", piesa care va face subiectul unei opere a compozitorului Francis Poulenc (1947). Continuă să colaboreze la revistele de avangardă literară ale vremii și publică manifestul artistic "L'Esprit nouveau et leș poètes". În ianuarie 1918 suferă o congestie pulmonară care
Guillaume Apollinaire () [Corola-website/Science/298588_a_299917]
-
în timp ce muzicantul de culoare cântă la flaut. Pe crengi stau păsări viu colorate, zeița Venus își privește visul căruia florile îi adaugă prezența lor senzuală. În drum spre o altă lume, Rousseau ne lasă moștenire o viziune paradisiacă și pretimpuriu suprarealistă. André Breton constata câțiva ani mai târziu: "Sunt aproape gata să cred că această pânză uriașă include în sine întreaga poezie și geneza misterioasă a epocii noastre. Nici o altă imagine nu mi-a trezit acest sentiment al sacralității". Viața are
Henri Rousseau le Douanier () [Corola-website/Science/298817_a_300146]
-
limba română și a publicat cărți sub diferite pseudonime. Între anii 1945 și 1947 scena literară română era dominată de suprarealism. După ce mișcarea își pierduse orice suflu în Franța, țara de origine, André Breton, întemeietorul acestui curent, afirma: „Centrul lumii (suprarealiste) s-a mutat la București”. Absorbit de acest curent, Celan se juca și confecționa diferite pseudonime pentru el și prietenii săi (așa cum a a procedat și Fernando Pessoa, un alt poet modernist celebru, portughez) și tot acum și-a creat
Paul Celan () [Corola-website/Science/298903_a_300232]
-
înaintea genericului se află scenă onirica în care alter ego-ul Dianei Betty câștiga un concurs de dans (probabil felul în care Diane a ajuns la Hollywood). Betty și Rita se întâlnesc cu Diane cea decedată în film, ceea ce provoacă secvență suprarealista de la Club Silencio care sfârșește visul, întorcând-o pe Diane la viață să reală, în care cheia albastră are o semnificație clară. Nucleul filmului, incepand cu genericul (concursul de dans) și sfârșind cu Cowboy-ul care zice “Trezește-te”, este visul
Calea misterelor (film) () [Corola-website/Science/303272_a_304601]
-
au fost două albume: „The Eye” în 1984 și „Holidays în Europe” în 1986, ambele scoase de casă de discuri Crass Records. După ce formația s-a dizolvat în 1986, o parte din membrii KUKL și s-au reunit cu formația suprarealista Medusa cu scopul de a înființa un nou ansamblu artistic numit Smekkleysa ("Gust prost"). Alți membri și fomatiei KUKL au creat o formație numită Puck, care și-a schimbat curând numele în The Sugarcubes, fiind cunoscută și sub numele islandez
Björk () [Corola-website/Science/302961_a_304290]
-
o faimoasă cântăreață intergalactică care cântă doar compoziții ale lui John Dowland. De asemenea, unii protagoniști din povestirile lui Dick au numele 'Dowland'. Istorisirile lui Dick se concentrează pe natura "realului" și a construcției identității personale. Deseori, poveștile lui devin suprarealiste, pe măsură ce personajul principal descoperă că viața lui cotidiană este controlată de o entitate puternică (ca în "Ubik"), vaste conspirații politice, sau vicisitudinile unui povestitor nedemn de încredere. "Toată opera sa începe cu presupunerea că nu poate exista o singură realitate
Philip K. Dick () [Corola-website/Science/304149_a_305478]
-
care într-un număr l-a prezentat pe Cleese. Ajungând în Anglia, a contribuit cu animații la „"Do Not Adjust Your Set"”, alăturându-se celor de la Monty Python când grupul s-a închegat. A fost artistul-animator al desenelor sale animate suprarealiste specifice, care interconectau sketchurile, și a definit limbajul vizual al grupului în alte medii (precum în coperți de discuri sau de cărți, secvențele de titlu ale filmelor). Arta lui e caracterizată de schimbări suave și forme rotunjite ciudate, cu fundaluri
Monty Python () [Corola-website/Science/309765_a_311094]
-
Zazie în metrou”) și drept cofondator al Oulipo, un grup de autori care îi include pe Italo Calvino, Georges Perec -si Harry Mathews. Queneau a studiat limbile clasice, filosofia ș-i psihologia la Sorbona, si a făcut parte din mișcarea suprarealista din (1924 până prin 1930). Cand se va produce ruptură de această mișcare, se va lansa în studierea « nebuniei literare », lucrând la o "Enciclopedie a științelor inexacte" (care-i va fi refuzată de editori, dar din care va rezulta românul "Copii
Raymond Queneau () [Corola-website/Science/305043_a_306372]
-
un discurs poetic, străzile sunt bântuite de culte religioase obscure, iar spițerii vând otrăvuri că în evul mediu. Dacă adăugăm la toate acestea o serie de crime misterioase și opere de artă care prind viața, începem să pătrundem în lumea suprarealista descrisă de K. J. Bishop.
Orașul gravat () [Corola-website/Science/322926_a_324255]
-
În 1941 se constituie grupul suprarealist român (alcătuit din Gellu Naum, Gherasim Luca, Dolfi Trost, Virgil Teodorescu și Paul Păun), a cărui activitate deosebit de intensă între anii 1945 și 1947 îl va face pe André Breton să afirme: "Centrul lumii (suprarealiste) s-a mutat la București". După 1947, în condițiile impunerii Realismului socialist ca unică formă permisă de exprimare în literatură, grupul se destramă. În 1948 și 1949, Gellu Naum scrie poemul cu tentă filozofică și ezoterică "Calea șarpelui", experiență care
Gellu Naum () [Corola-website/Science/297445_a_298774]
-
românească, artist complet care alege ca mijloc de expresie atât mediile tradiționale cât și pe cele noi, Geta Brătescu realizează lucrări de grafică, gravura, desen și colaj textil, tapiserie, obiect, acțiune, fotografie, foto-instalație, film (de animație, 8 mm, video). Accepțiunea suprarealista a obținerii unei spontaneități egale în desen și pictură că în scris este problematică pentru Geta Brătescu, deoarece exigenta «imediateței» este bruiata de infuziunea memoriei. Artista depășește această dificultate, incorporând în desenul «automatic » emergentă formelor atunci cand mâna transcrie ceea ce ii
Geta Brătescu () [Corola-website/Science/316730_a_318059]
-
și-a vizitat mama și s-a acomodat din nou cu rădăcinile sale evreiești. A murit în 1982 în urma unui infarct miocardic în studioul său din Paris. Michonze a fost reținut ca un suprarealist (chiar dacă nu toate picturile sale sunt suprarealiste) și mai ales ca un pictor figurativ, lucrările sale înfățișând, de regulă, peisaje și/sau grupuri de oameni. În 1959, într-o scrisoare către criticul Peter Stone, și-a expus principiul: "Subiectele mele n-au subiect. Ele există doar pentru
Grégoire Michonze () [Corola-website/Science/315130_a_316459]
-
remarcă faptul că Simonides, Eschil și Herodot au văzut Termopile ca bătălie împotriva „centralismului estic și al sclaviei colective” cărora li se opune „ideea cetățeanului liber al polisului autonom”. El afirmă în continuare că filmul portretizează bătălia într-o manieră „suprarealistă” și că intenția a fost să „delecteze și să șocheze în primul rând și abia apoi să instruiască”. Spartanilor le era interzis să poarte barbă sau mustață, dar filmul îl portretizează pe Leonida purtând barbă, la fel ca mulți dintre
300 - Eroii de la Termopile () [Corola-website/Science/320684_a_322013]
-
lui Casanova. Și azi, ca și ieri, are loc "Bălul Moresca", un romantic dans de război, cu spade și măști. Zborul Îngerului Dintre nenumăratele baluri spicuim "Tiepolo", de la Palazzo "Pisani Moretta", transformat într-o „Grădină a placerilor", ce-i drept suprarealista, cu participarea a peste 80 de artiști, în 8 ore de spectacole fanteziste și de acrobație, cu balerine, fauni, costume de rafinată elegantă, în lumina a peste 1.500 de lumânări, inspirat de atmosfera magică a Veneției secolului al XVIII
Bongiorno, Siora Maschera by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105785_a_107077]
-
interdisciplinare pe scena de dans, unde și-a exprimat versatilitatea artistică. Personalitatea și dansul ei sunt în egală măsură ludice, elegante, energetice și fermecătoare, ocupând astfel un loc remarcabil în istoria dansului din secolul XX. Pentru cabaretul artistic de factură suprarealista Die Badewanne, constituit în jurul lui Alexander Cămaro, Iris Barbura a conceput coregrafii experimentale după capodopere ale modernismului clasic. La începutul anilor 1950, Barbura a emigrat în SUA, unde a ținut cursuri de dans. Stelele baletului italian la Vatican În avanpremieră
Ziua Mondială a Dansului, artă care aparține spiritului, este transcendență către absolut by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105560_a_106852]
-
procedură lucidă, a realizat o artă a ficțiunii, citând, asemenea lui Freud, forțele nevrotice. Paul Nouge a putut să confirme pe deplin că activitatea Grupului de la Bruxelles, format de Magritte după 1925, s-a putut denumi, din motive de comoditate, "suprarealistă". De fapt, de aici derivă o serie de expoziții dedicate mișcării. Prima expoziție individuală a lui Magritte avea loc în anul 1927, la Galeria Le Centaure din Bruxelles. Ea demonstrează că el a înțeles de la început distanțarea intelectuală și politică
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
individuală a lui Magritte avea loc în anul 1927, la Galeria Le Centaure din Bruxelles. Ea demonstrează că el a înțeles de la început distanțarea intelectuală și politică față de orice cesiune către alte grupuri, fie ele și acelea care se consideră "suprarealiste". A doua expoziție a avut loc, din motive aleatorii, la Hennegau. În căutările sale, Magritte a fost foarte preocupat de conceptul de "suprarealism", căutând să realizeze un consens între noua concepție a creativității artistice și libertate. Într-unul din textele
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
a fost nominalizată drept unul dintre cei mai buni artiști ai SUA sub 36 de ani. Hedda Sterne este o figură de prim-plan a artei americane, de origine română, după cum precizează mai multe istorii ale artei expresioniste, dar și suprarealiste, enciclopedii și dicționare de artă. Cu toate acestea, artista a refuzat mereu să fie catalogată și asociată unui curent artistic, fie acesta Expresionismul abstract sau Suprarealismul, preferând să își vadă creația mai degrabă ca pe "un flux" continuu decât ca
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]