1,332 matches
-
NME" și "Rolling Stone". Începând cu anii '70, mulți critici au îmbrățișat mișcarea punk rock. Un critic de la Rolling Stone și-a spus părerea despre albumul trupei din 1974: "Queen II" (jumătate a fost scris de Mercury) a avut „complexitate compoziționala abruptă și fără rost, și lipsă de melodie.” Mercury era bisexual recunoscut. Deși unii critici au susținut că el a ascuns publicului orientarea sa sexuală, alții susțineau că era „homosexual pe față”. Adesea se distanța de partenerul lui, Jim Hutton
Freddie Mercury () [Corola-website/Science/297131_a_298460]
-
au excelat în folosirea elementelor stilului baroc în pictură au folosit, în mod accentuat, figuri umane surprinse în decursul mișcării, puternice contraste de lumină și întuneric (acea tehnică cunoscută sub numele generic de clarobscur), culori puternice, saturate și un echilibru compozițional mai degrabă dinamic decât static, considerat de multe ori chiar dezechilibru compozițional. De asemenea, folosirea liniilor de compoziție de forme curbate, asemănătoare unor litere S multiple, a diagonalelor repetate de tip ascendent și descendent comparativ cu liniile drepte, orizontale și
Istoria artei () [Corola-website/Science/297389_a_298718]
-
mod accentuat, figuri umane surprinse în decursul mișcării, puternice contraste de lumină și întuneric (acea tehnică cunoscută sub numele generic de clarobscur), culori puternice, saturate și un echilibru compozițional mai degrabă dinamic decât static, considerat de multe ori chiar dezechilibru compozițional. De asemenea, folosirea liniilor de compoziție de forme curbate, asemănătoare unor litere S multiple, a diagonalelor repetate de tip ascendent și descendent comparativ cu liniile drepte, orizontale și/sau verticale, folosite preponderent anterior, sunt alte elemente tipice ale barocului de
Istoria artei () [Corola-website/Science/297389_a_298718]
-
material, în principal luptă între lumină și umbră. Fără să fie o viziune picturala a spațiului, e un joc al structurii în umbră, în loc să fie al luminii pe material și structura, ca în arhitecturile istorice. Arhitectură românească nu e joc compozițional de elemente arhitectonice sub lumina, ci suflul unei unități expresive integral puse sub semnul umbrei." Constantin Joja este un admirator al casei țărănești, cu care are o profundă legătură interioară. Dar atenția lui o îndreaptă în special către arhitectură orășeneasca
Constantin Joja () [Corola-website/Science/317605_a_318934]
-
în anul 1985 ea a obținut o bursă de studiu la prestigioasa Academie Navală Americană, pe care a refuzat-o. La scurt timp a fost admisă la Universitatea Californiei de Sud, unde a sudiat cinematografia și și-a dezvoltat abilitățile compoziționale până în anul 1990, când a primit diploma de absolvire. Fiind încă elevă a universității din Los Angeles, interpreta a compus câteva cântece pentru un grup de prieteni, care urmau să fie înregistrate de o cântăreață anonimă și să fie incluse
Macy Gray () [Corola-website/Science/319781_a_321110]
-
asimilate și "Durus arator" și "Haimanalele", fiecare dintre ele fiind în felul ei o inovație. Petru Comarnescu califică lucrarea "Misiții" ca fiind un studiu remarcabil de psihologie umană și un portret de grup deosebit de plastic și bine închegat ca varietare compozițională. Tabloul "Misiții" a fost expus cu ocazia expoziției retrospective de la Ateneul Român din anul 1927 și este considerat în critica de artă ca o lucrare de top, în opera lui Apcar Baltazar. Apcar Baltazar s-a delimitat de opera lui
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]
-
și "". De altfel, țăranii apar în opera artistului doar în compozițiile istorice sau în cele decorative în care au căpătat un caracter preponderent simbolic: "Durus arator, Semănătorul" și "Odihna". "Durus arator" este executat cu originalitate, ca viziune și ca soluție compozițională. Busturile țăranilor sunt pictate în tușe largi, care se impun magistral pe fundalul care închipuiește un ogor stilizat sumar într-o concepție decorativistă, chiar dacă înfățișarea personajelor este tridimensională. Busturile sunt decupate după o tehnică pe care a preluat-o mai
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]
-
să potențeze la maximum senzația de singurătate care reiese din scena decesului. În cadrul comentariilor făcute de sculptorul Frederic Storck cu ocazia expoziției din 1907 unde a fost expus tabloul, acesta a găsit deficiențe în reprezentarea golurilor fără centre de interes compoziționale. Petru Comarnescu a preluat informația, fără a o comenta, cu ocazia albumului dedicat artistului din anul 1956. Vasile Florea a făcut în anul 2015 o analiză pertinentă asupra acestei compoziții și s-a poziționat diametral opus părerilor înaintașilor săi. El
Apcar Baltazar () [Corola-website/Science/315458_a_316787]
-
este o cantautoare și actrița română. Licențiata în actorie la Facultatea de Arte Galați, secția Artele spectacolului de Teatru, specializarea Artă actorului. este singura folkista care a trecut cu succes granița dintre festivalurile de folk și Festivalul Mamaia. Primele încercări compoziționale datează din perioada de glorie a cenaclului Flacăra, la mijlocul anilor ‘80. Sora sa era solista folk în cadrul clubului UJCM Galați, acesta fiind primul contact al Mariei Magdalena Dănăilă cu muzică live. Abandonează însă studiul la chitară odată cu desființarea clubului și
Maria Magdalena Dănăilă () [Corola-website/Science/315813_a_317142]
-
spus lui Ștevie de față cu ceilalți "scoateți această târfa schizofrenica din casă". După plecarea lui Buckingham, Fleetwood Mac a adăugat doi chitariști noi în trupa, Billy Burnette și Rick Vito. Billy a fost adăugat pentru aptitudinile sale muzicale și compoziționale iar Rick pentru aptitudinile sale de chitarist solo. Pentru a continua succesul înregistrat cu "Tango În The Night", trupa a lansat o colecție "Greatest Hits" în 1988. Cuprindea melodii din perioada 1975 - 1988 și includea două noi compoziții: "No Questions
Fleetwood Mac () [Corola-website/Science/316487_a_317816]
-
Isn't It A Wonder". Ronan Keating - care a devenit deja liderul trupei - a câștigat premiul Ivor Novello pentru compunerea melodiei "Picture of You". Al treilea album de studio, "Where We Belong", a fost lansat în 1998 și cuprindea abilitățile compoziționale ale trupei. Conținea hiturile "All That I Need" (care a stat timp de șase săptămâni în MTV Asia Charts), "Baby Can I Hold You" (o interpretare a melodiei lui Tracy Chapman) și "No Matter What". Compusă original pentru muzicalul lui
Boyzone () [Corola-website/Science/316522_a_317851]
-
detalii și tri-dimensionarea prin noua perspectivă, mai mult intuită decât reală a lui Brunelleschi și Alberti. Și sculptorii, în prima jumătate a secolului XV, au adoptat noile formule spațiale ale Renașterii în sensul fluidizării și omogenizării planurilor și a traseelor compoziționale. Un bun exemplu comparativ îl constituie cele două basoreliefuri executate de Brunelleschi și Ghiberti pentru concursul destinat porților de nord și de răsărit ale Baptisteriului din Florența (1401). Posteritatea, istoria artei consideră acest concurs ca actul fondator al renașterii plastice
Lorenzo Ghiberti () [Corola-website/Science/316553_a_317882]
-
peretele din stânga al pronaosului. În ultimii ani, biserica a fost repictată în stil bizantin și în tehnica frescă de pictorul profesor Nicolae Sava din București. Pe lângă elementele tradiționale, apar și elemente de inovație și creație autentică, atât cromatic, cât și compozițional. Pe peretele din dreapta al pronaosului a fost pictat un nou tablou votiv, în care cei doi ctitori apar reprezentați împreună cu familiile lor. Aici s-a aflat singurul portret pictat al lui Miron Costin (1633-1691). Printre odoarele Mănăstirii Teodoreni care se
Mănăstirea Teodoreni () [Corola-website/Science/316567_a_317896]
-
Ea a dobândit o semnificație enormă în viața economică, socială și culturală a țării, la fel ca și cea pe care o are Podul Brooklyn în New York și în Statele Unite ale Americii. Decorațiunile sale din fier forjat, cât și echilibrul compozițional al acestora, fac din acest pod unul dintre cele mai frumoase monumente industriale ale Europei. El a devenit un simbol al progresului, al emancipării naționale din secolul al XIX-lea și o punte de legătură între Est și Vest. Podul
Podul cu Lanțuri din Budapesta () [Corola-website/Science/316586_a_317915]
-
alta, devenind împărat. Deznodământul constă în refacerea armoniei prin încheierea conflictului cu victoria binelui asupra răului, răsplata și nunta celor doi feciori. Acțiunea se desfășoară linear, succesiunea episoadelor fiind redată cronologic, prin înlănțuire. Aceste episoade corespund din punct de vedere compozițional unor etape ale drumului inițiatic pe care feciorul de împărat trebuie să le parcurgă (pregătirea pentru drum - parcurgerea drumului inițiatic - răsplata). Modelul structural al basmului este dominat de steriotipie, implicând o serie de acțiuni convenționale, dispuse în perechi opoziționale (interdicția
Povestea lui Harap-Alb () [Corola-website/Science/316595_a_317924]
-
și l-a angajat pe producătorul Paul Lani să remixeze piesele înregistrate deja. Lansat la finalul anului 1986, "Peace Sells... but Who s Buying?" a avut o mai bună calitate a sunetului și piese mai sofisticate din punct de vedere compozițional. Mustaine a urmărit compunerea unor versuri pe temă socială, spre deosebire de formațiile heavy metal mai populare care cântau despre „plăceri hedoniste”. Album s-a remarcat prin piesele cu comentarii politice și a dus la creșterea numărului de fani ai formației. Piesa
Megadeth () [Corola-website/Science/316618_a_317947]
-
capodopere ale efectelor luminoase. Arta rococo, care a debutat în Franța și Germania începutului de secol XVIII, a fost în multe privințe o continuare a barocului, mai ales când ne referim la jocul de umbre și lumini și la mișcarea compozițională. Totuși, stilul rococo este mai ludic, chiar inclinat către frivolitate, adecvat mai ales decorațiilor, aplicate mai ales la acele "hôtels" pariziene, locuințe rezidențiale ale aristocrației franceze. Printre artiștii rococo se remarcă Antoine Watteau (1684 - 1721), cunoscut în special pentru imaginile
Istoria picturii () [Corola-website/Science/315124_a_316453]
-
o deosebita măiestrie; Dezvoltarea picturii este mai lentă. Cea mai veche operă pictată egipteană, care a supraviețuit până astăzi, este lucrarea numită "Gâștele de la Meidun", pictură pe stuc, care, alături de lucrarea "Pisica la pândă" constituie dovada unei evoluții a stilului compozițional și cromatic. Ceramica bogat decorată a perioadei predinastice devine mai simplă în perioada Vechiului Regat. Bijuteriile de aur sau din pietre semiprețioase au ca teme diverse forme animale sau vegetale, care constituie o sursă de inspirație constantă de-a lungul
Arta în Egiptul antic () [Corola-website/Science/315146_a_316475]
-
alternativă a formațiilor Happy Mondays și The Specials, iar la paisprezece ani a fugit de acasă pentru a fi prezentă la Festivalul Glastonbury. Un an mai tarziu, a abandonat școală și s-a concentrat pe îmbunătățirea calităților sale interpretative și compoziționale. Până la majorat, cântăreața a creat diferite piese muzicale, iar la finele anului 2005 și-a deschis un profil pe site-ul MySpace, unde a făcut publice câteva dintre înregistrările sale. Zecile de mii de vizualizări obținute au stârnit interesul reprezentanților
Lily Allen () [Corola-website/Science/316280_a_317609]
-
a evita armonia diatonică tradițională. Compoziții din această perioadă sunt "Pierrot lunaire" (1912) de Schönberg și opera "Wozzeck" (1917-1922) de Alban Berg. A doua fază debutează după primul război mondial și se caracterizează prin voința de a creea un sistem compozițional fară tonalitate, faimoasa tehnică dodecafonică, creată și dezvoltată de Arnold Schönberg. Printre compozițiile caracteristice acestei perioade se numără opera "Lulu" și "Suita lirică pentru quartet de coarde" de Alban Berg, concertul pentru pian, oratoriul "Die Jakobsleiter" și numeroase piese de
Atonalitate () [Corola-website/Science/320722_a_322051]
-
ale proorocilor, toate în medalioane egale, succesive, cu chipurile reprezentate în bust ale proorocilor, destul de bine individualizați portretistic. Deasupra celor doi pereți laterali, pe poalele boltii semicilindrice, în ordinea indicată de Erminii, scene din viața și patimile Mântuitorului, bine structurate compozițional, cu și mai agresive pătrunderi de elemente baroce, decât în lucrările cu caracter pur iconografic, explicabile la un pictor abia ieșit din ucenicia clujeana. Cea mai mare atenție a acordat-o pictării tâmplei și ușilor împărătești, bine prezentate în încercarea
Biserica de lemn din Bica () [Corola-website/Science/315385_a_316714]
-
s philosophy also encompasses melody--Hindemith strives for melodies that do not clearly outline major or minor triads. La sfârșitul anilor 1930, Hindemith a scris cartea "The Craft of Musical Composition" (Hindemith 1937-70), care descrie în amănunt acest sistem. Descria tehnică compoziționala pe care Hindemith a folosit-o în timpul anilor 1930, si pe care va continua să o folosească pentru tot restul viețtii. Hindemith pleda de asemenea pentru acest sistem, ca fiind o modalitate de înțelegere și analizare a structurii armonice a
Paul Hindemith () [Corola-website/Science/315425_a_316754]
-
de vedere, virtuozitatea lui Ion Iancuț este impresionantă), avem de-a face cu o un univers artistic omogen.” Antropomorfii Constantin Prut Mai, 2012 „Există în arte plastice o tendință, activă de mai multe secole, ce rezumă în forme și alegorii compoziționale de o surprinzătoare unitate tipologica acel chip al omenirii, care în expresie literară ar corespunde dramei și tragediei. O artă a duhului rătăcit și împovorat al ființei umane, o artă a bolgiilor infernale pe care omenirea este silită să le
Ion Iancuț () [Corola-website/Science/316478_a_317807]
-
budiste "". Titlul este sugestiv „o creație în sine” (Paul Cornea) concentrând toate semnificațiile filosofice și simbolice ale textului. Termenul glossă derivă din verbul "a glosa" provenit din francezul "gloser" și semnifică explicarea unui cuvânt sau a unei îmbinări de cuvinte. Compozițional, discursul liric se articulează pe zece strofe fiind o meditație asupra lumii fără valoare de care omul de geniu este nevoit să se detașeze. Strofa I este strofa temă având versurile grupate două câte două, în patru distihuri. "Vreme trece
Glossă () [Corola-website/Science/322460_a_323789]
-
patetică și în permanentă stare de combustie pentru a-și dobîndi echilibrul în proximitatea unor semne plastice deja investite moral și înlăuntrul unei tot mai pronunțate aspirații către sacru. începînd chiar cu ciclul Megalopolis, pictura sa se structurează sever, nucleele compoziționale devin imperative, liniile curbe se îndulcesc sau dispar cu totul în spațiul unei geometrii fără concesii. Topografia devine topos, orașul devine cetate, spațiile mari se preschimbă în incinte, în spații intermediare (arcade, porți, ferestre) sau în spații simbolice și rituale
Marin Gherasim () [Corola-website/Science/316858_a_318187]