1,695 matches
-
asigurată în totalitate de mezzo-soprana Janet Jackson, compoziția necesitând un timp îndelungat dedicat finalizării. În cântec nu există secțiuni instrumentale prea lungi, utilizându-se frazarea melodică repetitivă a vocii. Armoniile vocale prezentate pe parcursul piesei se îmbină cu interpretarea dinamică a solistei, apelându-se și la ritmuri de chitară acustică. De asemenea, în cântec se folosește doar câte un acord pe spații mari. Textul piesei are un caracter romantic, asemeni celui inclus pe „Doesn't Really Matter” și diferit de cel ce
Someone to Call My Lover () [Corola-website/Science/317174_a_318503]
-
de tip „jukebox” ce pornește difuzarea cântecului „Someone to Call My Lover”. În secvența următoare Jackson este surprinsă la volanul unei mașini decapotabile, conducând pe o stradă aflată în vecinătatea unui unui bar. Începutul refrenului afișează în paralel cu interpretarea solistei diverse evenimente petrecute concomitent, printre care o ceremonie religioasă sau jocul unui grup de copii ce sar pe o salte într-un loc aflat în apropiere. Cea de-a doua parte a peliculei, cântăreața se află în barul în care
Someone to Call My Lover () [Corola-website/Science/317174_a_318503]
-
vârful clasamentului fiind ocupat de șlagărul „Survivor”. „Someone to Call My Lover” a încheiat anul pe treapta cu numărul 40 grație celor 2.623.000 de puncte obținute din vânzări și difuzări radio, fiind cel de-al doilea single al solistei ce câștigă o poziționare în ierarhia mondială a anului 2001, după „All for You” (locul 10; 4.295.000 de puncte).
Someone to Call My Lover () [Corola-website/Science/317174_a_318503]
-
popular românesc, op.32 Andantino (1896) Orchestră Națională Radio Dirijor: Horia Andreescu Olympia, Londra și Electrecord George Enescu Vox Maris (Poem simfonic) op.31 Simfonia de școală nr.1 în re minor (1895) Balada pentru vioară și orchestră, op.4a Solista: Cristina Anghelescu Orchestră Națională Radio Dirijor: Horia Andreescu Olympia, Londra și Electrecord George Enescu Simfonia nr. 5 Rapsodiile 1 și 2 Orchestră Națională Radio Dirijor: Horia Andreescu Editură "Casă Radio" George Enescu - Constantin Silveștri Rapsodiile nr.1 și 2 3
Orchestra Națională Radio () [Corola-website/Science/317196_a_318525]
-
a realizat un remix în colaborare cu interpreta de origine americană Lady GaGa. Acesta a fost inclus pe o variantă reeditată a albumului de proveniență, "I Am... Sasha Fierce". „Video Phone” este doar una dintre cele două înregistrări la care solistele au colaborat, Knowles făcându-și apariția și pe compoziția „Telephone”, șlagărul lui Lady GaGa inclus pe materialul "The Fame Monster". „Video Phone” este un cântec rhythm and blues, scris într-o tonalitate minoră, ce prezintă influențe de muzică electronică și
Video Phone () [Corola-website/Science/317208_a_318537]
-
armonii vocale. Atât în varianta principală a cântecului, cât și în remixul oficial vocea principală este asigurat de mezzo-soprana Beyoncé Knowles, interpretarea sa fiind una fiind una dinamică și dublată prin supraînregistrare. În remixul oficial, Lady GaGa o însoțește pe solistă la nivel vocal, ambele reușind să susțină atât vocea principală, cât și acompaniamentul. Compoziția „Video Phone” a primit atât recenzii pozitive, cât și critici. Leah Greenblatt de la "Entertainment Weekly" include cântecul în categoria celor mai interesante înregistrări ale materialului "I
Video Phone () [Corola-website/Science/317208_a_318537]
-
single cu numărul opt de pe "I Am..." — este lipsit de sclipirea predecesoarelor sale”. "Coke Machine Glow" descrie înregistrarea ca fiind „cea mai anostă” dintre piesele de pe material. Pentru realizarea acestui videoclip, Knowles a apelat la regizorul Hype Williams, cu are solista a colaborat și la materialul promoțional al șlagărului său din 2006, „Check on It”. Scurtmetrajul a fost realizat pentru remixul oficial ce o include și pe interpreta Lady GaGa. Filmările au luat startul pe data de 7 octombrie 2009, totul
Video Phone () [Corola-website/Science/317208_a_318537]
-
Vreau să fiu ca tine»”. Videoclipul începe cu prezentarea lui Knowles în compania unui grup de bărbați parcurgând o alee, acestă scenă reprezentând un omagiu adus filmului lui Quentin Tarantino din anul 1992, "Reservoir Dogs". Secțiunea principală se deschide cu solista îmbrăcată într-un costum dintr-o singură piesă care se mulează pe corp (leotard) în timp ce interpretează începutul cântecului. De-a lungul primei strofe și al primului refren ea realizează o serie de coregrafii lascive în vecinătatea altor persoane de sex
Video Phone () [Corola-website/Science/317208_a_318537]
-
câștigat pe teritoriul olandez, „Radio” a activat și în clasamentul european Euro 200. Înregistrarea „Radio” a fost compusă de Jim Jonsin pentru a fi inclusă pe cel de-al treilea album de studio al lui Beyoncé, "I Am... Sasha Fierce". Solista a colaborat cu Jonsin și la realizarea șlagărului „Sweet Dreams”, aflat pe același material. Cântecul a fost înglobat pe cel de-al doilea disc al albumului, el fiind disponibil atât pe ediția standard, cât și pe cea specială, ambele lansate
Radio (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/317209_a_318538]
-
Olanda. Acest lucru a determinat anularea lansării cântecului programat pentru această regiune, balada „Broken-Hearted Girl”, „Radio” fiind declarat următorul single oficial. „Radio” este un cântec rhythm and blues scris într-o tonalitate minoră și interpretat de mezzo-soprana Beyoncé Knowles. Interpretarea solistei este una dinamică, fiind dublată prin supraînregistrare. „Radio” prezintă influențe din muzica electronică, synthpop, electropop și techno, tempo-ul fiind unul variabil. Ritmul melodiei vocale conține doar câteva sincope, folosindu-se doar câte un acord pe spații mari. Piesa prezintă
Radio (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/317209_a_318538]
-
Sasha Fierce". Melodia este construită pe baza unor structuri repetitive (element întâlnit și pe înregistrarea „Single Ladies”), neexistând secțiuni instrumentale prea lungi. O altă componentă notabilă a piesei „Radio” este și folosirea proeminentă a unei orchestre de coarde. În compoziție, solista exporează relația dintre o tânără și afecțiunea sa pentru cântecele difuzate la radio. Leah Greenblatt de la "Entertainment Weekly" include cântecul în categoria celor mai interesante înregistrări ale materialului "I Am... Sasha Fierce", alături de compoziții precum „Diva” sau „Video Phone”. Alexis
Radio (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/317209_a_318538]
-
Crazy in Love» și «Suga Mama» de pe "B'Day" și subliniază legătura dintre stilul ei vocal și interpretelor viscerale ale anilor '60, dar nu se poate nega faptul că este un cântec pop irezistibil”. "PopMatters" a remarcat schimbarea produsă de solistă, în sensul în care pentru acesată înregistrare nu a abordat preponderent genul R&B, editorul recenziei notând: „«Radio» poate fi considerat o noutate [...], dar el o aduce pe un drum mult mai diferit decât cele pe care le-am văzut
Radio (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/317209_a_318538]
-
și-a făcut apariția în clasamentul olandez Dutch Top 40 în luna septembrie a anului 2009, debutând pe treapta cu numărul 31. Cântecul a avansat până pe locul 17 în a treia săptămână, devenind un nou hit de top 20 al solistei în acest clasament. Cea mai înaltă poziție în această ierarhie a fost obținută după șapte zile, ocupând treapta cu numărul 14. Astfel, „Radio” a devenit cel de-al patrulea șlagăr de top 20 de pe albumul "I Am... Sasha Fierce", după
Radio (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/317209_a_318538]
-
I Told You Șo” („Ți-am spus”) interpretat inițial de Randy Travis a fost apreciat de critici, aceeași publicație menționată mai sus considerându-l cea mai interesantă înregistrare a albumului, cu toate că materialul a fost răsplătit cu o recenzie negativă. Ulterior, solista a reînregistrat compoziția alături de artistul original, noua versiune fiind apreciată și ea de recenzori, Kevin J. Coyne de la "Country Universe" oferindu-i duetului calificativul „A” (echivalentul notei 10), susținând: „în ciuda faptului că aceste voci sunt mult prea puternice pentru că una
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
și roz toate aceste vise se schimbă”. Fetiță îi captează atenția, „inima aparținându-i acum micuței fete americane”. Înregistrarea prezintă caracteristici similare cu „Flat on the Floor”, însă se deosebește prin faptul că îmbină elementele acustice cu cele electrică. Conform solistei, balada „Șo Small” "„face referire la lipsa de importantă a unor lucruri în care oamenii își investesc timpul și energia, realizând acest lucru doar când este prea târziu”". Elementele de natură acustică sunt întâlnite și pe această compoziție, ele fiind
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
mai lente întâlnite pe compoziții precum „Șo Small” sau „Just a Dream”, acestea fiind asociate cu influențele de muzică rock. Preluarea lui Underwood după șlagărul „I Told You Șo” al lui Randy Travis este puțin diferită față de interpretarea originală. Varianta solistei prezintă o serie de particularități, printre care faptul că interpretarea este una dinamică, spre deosebire de cea a lui Travis care este netedă și liniștitoare. De asemenea, versiunea originală posedă influențe de muzică folk. Cea de-a zecea piesă, „The More Boys
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
mai potrivită cu care să încep anul 2008 decât cu Keith. El este un artist uimitor și un muzician foarte respectat”. În afara turneului cu Keith Urban, Underwood a susținut un turneu independent, intitulat Carnival Ride Tour. Înainte de seria de concerte, solista afirmă: „Sunt atat de încântată de faptul că voi călători și voi realiza un spectacol integral cu muzica mea, lucru pe care mi l-am dorit mereu [...] Am fost atât de norocoasă să învăț de la o multitudine de artiști minunați
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
2009, fiind cea de-a șaptea interpreta din istorie ce devine laureata trofeului. De asemenea, cântăreața a fost răsplătita cu două distincții Academy of Country Music Awards (în 2008 și în 2009) la categoria „Top Female Vocalist” („Cea mai bună solista”). Același titlu a fost câștigat în anul 2008 și la gala premiilor CMA Awards of Country Music Association. De asemenea, un grup de muzicieni au realizat un album tribut, intitulat "Pickin' on Carrie Underwood's Carnival Ride" și dedicat lui
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
comercializare, materialul s-a vândut în peste 527.000 de exemplare doar în țara natală a interpretei, acest lucru plasând-o pe Underwood pe locul 1 în Billboard 200. Aceste cifre reprezintă cea mai bună intrare în clasament a unei soliste de muzică country de la promovarea discului "Greatest Hits" al cântăreței canadiene Shania Twain. Concomitent, discul a ocupat prima treaptă a ierarhiei Billboard Top Country Albums, devenind cel de-al doilea album al artistei ce obține această distincție după "Some Hearts
Carnival Ride () [Corola-website/Science/317257_a_318586]
-
doar pentru cluburi, înregistrând peste 100 de piese numai pentru albumele de studio. Scrisă de Madonna, Timbaland, Justin Timberlake și N. Hills și produsa de Timbaland, Timberlake și Danja, piesa a devenit primul single de pe ultimul album de studio al solistei in urma contractului cu Warner Bros. Records. La fel ca multe din producțiile lui Timbaland din acea perioadă, și acest cântec a devenit un hit, devenind al 13-lea cântec al Madonnei care atinge prima poziție în Marea Britanie, oferindu-i
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
ocupând prima poziție în Australia, Canada, Elveția, Germania, Italia, Irlanda, Mexic, România și Olanda, în celelalte țări clasându-se în top 3. Cântecul a fost compus și produs de Madonna și Patrick Leonard pentru al patrulea album de studio al solistei, "Like a Prayer". Cântecul începe cu aceasta șoptind o rugăciune, fiind urmat de o chitară rock solo în timp ce corul din cântecul „Like a Prayer” se aude pe fundal, derulat invers. Înregistrat la începutul anilor '80 și produs inițial de Steve
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
de autor altei companii) piesa nu a mai fost inclusă. În 1986, Reggie Lucas a produs o nouă variantă, fiind folosită pentru fața B a discului single „True Blue” în Statele Unite și „Papa Don't Preach în afara Statelor Unite. Produs de solistă și Mirwais Ahmadzai, cântecul a fost primul single de pe albumul de studio cu acelasi nume, în ciuda recenziilor negative primite de la criticii muzicali. Premiera la radio a avut loc pe 24 martie, în aceeași zi cu cea digitală. Videoclipul a stârnit
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
în Hot Dance / Club Play Chart. În 2000, Madonna și Rupert Everett au jucat împreuna în filmul "The Next Best Thing", o comedie dramatică. Personajul interpretat de Madonna, Abbey, cântă piesa la înmormântarea unui prieten. Everett a convins-o pe solistă să înregistreze propria ei versiune, după originalul de Don McLean. Cântăreața a lucrat cu William Orbit pentru a-i da un sunet contemporan piesei; lansată în primavara anului 2000, și deși considerată una din cele mai proaste preluări realizate, „American
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
Muzeul de Arte Moderne din New York pentru expoziția permanentă. În ciuda insuccesului, a fost inclus pe albumul de hituri "GHV2". Scris și produs de Reggie Lucas pentru albumul de debut al Madonnei, acesta a devenit primul hit de top 10 al solistei în Billboard Hot 100, fiind și primul ei single certificat cu discul de aur. Deși lansarea originală nu s-a bucurat de succes în Europa, relansarea din 1985 a adus-o pe locul 1 în Irlanda, dupa ce inițial nu
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]
-
albumul câștigator al mai multor premii Grammy, "Ray of Light" (1998), „Candy Perfume Girl” este un cântec de dragoste cu elemente de muzică electronică, având versuri de Madonna, William Orbit și Susannah Melvoin. Mai tarziu, în turneul din 2001 al solistei, piesa a fost inclusă în primul segment al spectacolului, cel cyber-punk. Produs de duoul "The Neptunes", acest cântec hip hop a deschis atât albumul "Hard Candy" cât și turneul de promovare a acestuia, "Sticky & Sweet Tour", care a vizitat și
Indicele cântecelor de Madonna () [Corola-website/Science/317176_a_318505]