13,997 matches
-
asupra lui o exercită Thomas Girtin, care a promovat acuarela și a creat din ea o tehnică de sine stătătoare. În 1802 expune pentru prima oară la Salonul Academiei Regale ("Royal Academy"). Începând cu această dată, pictorul expune anual, dar criticii nu-i acordă o atenție deosebită. Din această perioadă datează o serie de tablouri cu peisaje din valea Dedham ("Dedham Vale"). Deși nu a ajuns încă la maturitate, tabloul reprodus aici, aflat în prezent la Muzeul "Albert and Victoria" din
John Constable () [Corola-website/Science/315137_a_316466]
-
obiectelor, modul cum lumina coloreaza umbrele și dizolvă obiectele. Aparenta neglijare a formelor și utilizarea de tușeuri separate de culori pure - ce venea în contradicție cu stilul academic predominant în acea perioadă - toate acestea au contrariat atât publicul, cât și criticii de artă. Abia peste două decenii, Claude Monet (1840-1926), devenit lider al mișcării impresioniste, dobândește justa recunoaștere a valorii sale. Tema sa predilectă este peisajul, pe care îl redă în diferite anotimpuri și stări ale vremii. Surprinde efectele sclipitoare ale
Istoria picturii () [Corola-website/Science/315124_a_316453]
-
sunt două piese diferite, pe care le-am compus în feluri diferite, pornind de la concepte diferite. Nu aș încerca niciodată să pun doi artiști precum Beyonce și Kelly Clarkson să înregistreze peste același negativ. E absurd.” Recenziile acordate piesei de către criticii de specialitate au fost, în general, pozitive. Chris Williams de la "Billboard" a comparat „Halo” cu „Bleeding Love” (interpretat de Leona Lewis), o altă compoziție de-a lui Tedder. Michael Slezak de la "Entertainment Weekly" scrie că piesa este „absolut glorioasă și
Halo (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/315159_a_316488]
-
succes la public. Acest succes reaprinde scandalul iscat de litografia publicată de Daumier cu trei luni în urmă, intitulată "Gargantua", în care este reprezentat regele Ludovic-Filip așezat pe "tron" (în franceză, în limbajul curent, ""trône"" înseamnă și "scaun de closet"). Criticul de artă George Besson descrie astfel această caricatură: „În fața "tronului", miniștri și deputați aruncă în gura regelui conținutul unui coș plin de aur strâns de la popor. Aurul digerat de "Gargantua" este apoi excrementat mulțimii de lingușitori sub formă de acte
Honoré Daumier () [Corola-website/Science/315208_a_316537]
-
Irimescu, Marcel Guguianu, Mihai Buculei; pictorii Dan Hatmanu, Grigore Vasile, Ion Grigore, Elena Uță Chelaru, Costin Neamțu, Cella Neamțu, Ion Murariu, Teodor Bogoi, Gheorghe Ciobanu; scriitorii Radu Cârneci, Marin Sorescu, Dumitru Tranca, Alecu Ivan Ghilia, Alexandru Oprescu; alte personalități precum criticul Cornel Radu Constantinescu, ambasadorul Valentin Lipatti. Activitățile principale ale fundației sunt: întâlniri, mese rotunde, tipărirea de carți, albume, pliante, expoziții de artă și alte evenimente culturale. Cele mai importante realizări sunt editarea volumului de versuri "Răstigniri", în februarie 2001, cu
Chiriac Bucur () [Corola-website/Science/315272_a_316601]
-
bune filme românești. Deși sunt descrise mai multe realități care puteau fi exploatate de autoritățile politice ale epocii, filmul este considerat a fi sec din punct de vedere propagandistic. În "„Istoria filmului românesc (1897-2000)”" (Ed. Fundației Culturale Române, București, 2000), criticul Călin Căliman considera că filmul "Moromeții" este una din cele mai reușite ecranizări ale anilor '80, „un test de maturitate creatoare” pentru regizorul Stere Gulea. Criticul afirmă că firele biografice din film interferează, iar astfel personajele din familia Moromete dobândesc
Moromeții (film) () [Corola-website/Science/318586_a_319915]
-
de vedere propagandistic. În "„Istoria filmului românesc (1897-2000)”" (Ed. Fundației Culturale Române, București, 2000), criticul Călin Căliman considera că filmul "Moromeții" este una din cele mai reușite ecranizări ale anilor '80, „un test de maturitate creatoare” pentru regizorul Stere Gulea. Criticul afirmă că firele biografice din film interferează, iar astfel personajele din familia Moromete dobândesc dimensiuni noi față de roman. Chiar dacă Ilie Moromete pare mai hâtru în roman decât în film, filmul reușește să surprindă drama căderii personajului „în sine însuși”. Actorii
Moromeții (film) () [Corola-website/Science/318586_a_319915]
-
roman. Chiar dacă Ilie Moromete pare mai hâtru în roman decât în film, filmul reușește să surprindă drama căderii personajului „în sine însuși”. Actorii reușesc să se integreze, prin personajele lor, în „lumea fabuloasă de gând și de simțire a Moromeților”. Criticul Tudor Caranfil a dat filmului patru stele din cinci și a făcut următorul comentariu: "„Povestea prăbușirii în sine a lui Ilie Moromete, privită ca un șir de așteptări mute. Moromete pândește cerul, micul Niculae pândește oile, vecinul îl pândește pe
Moromeții (film) () [Corola-website/Science/318586_a_319915]
-
teatrul din Craiova ("Doi tineri din Verona" de William Shakespeare, regia Vlad Mugur). La 2 August 1996 s-a stins din viață, după o grea suferință, în locuința sa din București. sub egida pictorilor Paul Gherasim și Sorin Dumitrescu de criticii de artă Ruxandra Garofeanu și Dan Hăulică.
Benedict Gănescu () [Corola-website/Science/318626_a_319955]
-
le era de asemenea interzis contactul cu posturi de radio sau ziare străine, acestea fiind considerate ostile României. Cineva care a prezentat un volum de poezie unui critic pentru evaluare a fost judecat pentru că a scris un vers „ostil”; deși criticul a venit să îl apere, un tribunal militar l-a condamnat la 12 ani de închisoare. Cu toate acestea, înaintea Conferinței Naționale a Scriitorilor din mai 1972, solidaritatea inițială a scriitorilor a fost distrusă de lupte interne, care nu au
Tezele din iulie () [Corola-website/Science/318679_a_320008]
-
preselecție, au început să facă zilnic repetiții, conform Paulei Seling. Cântecul a primit cele mai multe voturi din partea publicului, dar și din partea juriului, fiind prima oară când acest lucru s-a întâmplat după 2006. Cântecul a primit, în mare parte, păreri favorabile. Criticii de muzică au observat că „Playing With Fire” a fost atât piesa preferată a juriului, cât și a publicului, spunând că ar fi cea mai bună melodie de după „Tornerò” trimisă de România la Eurovision. Pentru a promova cântecele finaliste ale
Playing With Fire () [Corola-website/Science/318726_a_320055]
-
din România a creat o realitate paralelă, încercând să ascundă realitatea din România de la acea vreme. Presa nu era preocupată de adevăr, ci de „fardarea minciunii”. Epoca de aur a reprezentat pentru gazetarii români o îngrădire a libertății de exprimare. Criticul literar Mircea Zaciu a denumit "deceniul satanic” perioada 1980-1989, perioadă în care cultul personalității lui Ceaușescu a atins cele mai înalte culmi. Trecerea de la comunismul „liberal” la cultul personalității s-a produs treptat, procesul începând în 1971, după ce Nicolae Ceaușescu
Comunismul și presa românească () [Corola-website/Science/318864_a_320193]
-
mexican de tabloide Enrique Metinides, cunoscut pentru maniera brutală și uneori de-a dreptul morbidă de ilustrare a vieții din Ciudad de México, documentează victimele de la locul crimelor folosind o estetică surprinzător de bogată, ceea ce a produs reacții pozitive din partea criticii pe toate meridianele. De asemenea, controversatul fotograf Joel-Peter Witkin a utilizat cadavre în creațiile sale macabre, pe post de recuzită. În plus, artista irlandeză Maeve Berry a creat o colecție de fotografii abstracte care surprind incinerarea unor cadavre umane. Mult
Fotografie post-mortem () [Corola-website/Science/318883_a_320212]
-
fiind vizionat de 4.592.409 de spectatori la cinematografele din România, după cum atestă o situație a numărului de spectatori înregistrat de filmele românești de la data premierei și până la data de 31.12.2007 alcătuită de Centrul Național al Cinematografiei. Criticul Tudor Caranfil a dat filmului doar o stea din cinci și a remarcat existența unor anacronisme în film: "„În această a treia parte din serialul Mărgelatului, scrisă de Eugen Barbu și Nicolae Paul Mihail, abundă anacronismele: la 1840 jupânițele bucureștene
Masca de argint () [Corola-website/Science/316010_a_317339]
-
2009 în Regatul Unit, unde a fost al treilea extras pe single, în locul piesei "LoveGame", din cauza versurilor și videoclipului acestuia, care aveau o tentă sexuală, si pe 8 septembrie 2009 în Statele Unite. "Paparazzi" a fost primit cu recenzii pozitive de la criticii de specialitate, unii numindu-l ca fiind un moment culminant pentru album. Videoclipul o prezintă pe Gâgă că o starletă damnata ce este constant hartuita de fotografi, fiind aproape ucisă de iubitul ei pentru publicitate. Aceasta este apoi surprinsă în
Paparazzi (cântec de Lady Gaga) () [Corola-website/Science/316107_a_317436]
-
a declarat că planurile celor de la 20th Century Fox de a ecraniza "Eragon II" au ratat startul și că "va fi greu să convingă persoanele care nu sunt fani înrăiți să dea o mână de ajutor." Chiar și unii dintre criticii care au recenzat favorabil filmul au fost sceptici cu privire la posibilitatea unei continuări: "Dacă studiourile speră să dea naștere unei francize cu asta, atunci se așteaptă la prea mult." Regizorul Stefen Fangmeier a declarat într-un interviu: Comentariile lui Fangmeier au
Eragon II. Cartea primului născut () [Corola-website/Science/316101_a_317430]
-
măiestrie pentru a se potrivi cu personajul (sau personajele) și cu situația lor în cadrul povestirii; deși au fost perioade în istoria muzicalului (exemplu, anii 1890 și 1920) când această integrare între muzică și povestire a fost totală. După cum a descris criticul Ben Brantley de la "New York Times" idealul cântecului în teatru în revizuirea refacerii din 2008 a spectacolului "Gypsy", " Nu există delimitare între cântec și personaj, ceea ce se întâmplă în acele momente în care muzicalurile ating un nivel înalt pentru a fi
Teatru muzical () [Corola-website/Science/316098_a_317427]
-
o provocare pentru succesul pieselor de teatru de pe scenă. La început, filmele erau mute și făceau puțină concurență scenei. Însă la sfârșitul anilor 1920, filme ca "The Jazz Singer (film 1927)" (Cântărețul de jazz) era prezentat folosind sunete sincronizate, iar criticii se întrebau dacă cinematograful va înlocui teatrul complet. Muzicalurile Roaring Twenties (Anii douăzeci țipători), împrumutând din vodevil, music hall și alte divertismente ușoare, aveau tendința să ignore intriga în favoarrea evidențierii actorilor și actrițelor, protagoniști, sau stilului de dans și
Teatru muzical () [Corola-website/Science/316098_a_317427]
-
Edward Kleban, "A Chorus Line" a avut premiera la teatrul public al lui Joseph Papp din Manhattanul de jos. Promovarea cuvintelor rostite— că ceva extraordinar urma să se întâmple — întărită de vânzările de succes de la casele de bilete și după ce criticii au rămas fără superlative pentru a descrie ceea ce au văzut în seara premierei, ceea ce inițial fusese planificat ca o obligație limitată, s-a mutat în cele din urmă la Teatrul Shubert din centrul orașului pentru a avea o mulțime de
Teatru muzical () [Corola-website/Science/316098_a_317427]
-
Brăilița - Downtown via U. A. P. S-a stins din viață pe la 72 de ani, în dimineața zilei de luni, 21 aprilie 2008. Petru Comarnescu a intuit cel dintîi valoarea sculptorului Nicăpetre. În 1969, în cronica primei expoziții personale de sculptură, criticul scria, despre autorul ei, că "va deveni un foarte original și mare sculptor". Încă de la debut, Nicăpetre și-a afirmat atașamentul la modernitatea clasică, așa cum a fost ea definită de Brâncuși, prin adoptarea cioplirii directe, prin urmarea modelului formelor artei
Nicăpetre () [Corola-website/Science/316250_a_317579]
-
fum (Hei, caii mei). Andrei Moldovan-Erezii lirice, Editura, Limes” Cluj-Napoca, 2004. Întreg ciclul Colina de aer, poezii noi așadar, a căpătat forma psalmilor după Psalmii lui David nu întâmplător. Într-una din cronicile sale literare la poezia lui Emil Dreptate, criticul Gheorghe Grigurcu remarca și definea clar întreaga sa creație lirică: muzicală, strânsă cu eleganță în tiparele tradiționale cu tendință de a decorporaliza trăirile, într-un amestec de reflexe istorice și uneori declinante - adică de invocat, de chemat, și îndelung așteptate
Emil Dreptate () [Corola-website/Science/316265_a_317594]
-
și implicit a vedetelor din acestă, Cinemagia a realizat o știre din cadrul cinematografului Movieplex, si a luat interviu mai multor părinți și copii, care s-au declarat foarte încântați de filmul cu super-eroul câine care a cucerit întreaga planetă, Bolț. Criticul de film Irina Margareta Nistor a laudat prestația Mihaelei Rădulescu în rolul frivolei pisic Mittens: "La faza dublată trebuie să recunosc că Mihaela Rădulescu este absolut senzațională." Stabilirea vocilor, împreună cu interpretarea replicilor fiecărui personaj au fost stabilită de către Ager Film
Bolt (film din 2008) () [Corola-website/Science/316313_a_317642]
-
urgență. Etgar Keret a făcut studii, neterminate, de matematică, în cadrul unui program interdisciplinar, și una din pasiunile sale sunt artele marțiale. A început să scrie literatură de la vârsta de 19 ani, în timpul serviciului militar, talentul său fiind descoperit apoi de către criticii Haim Haver și Moshe Rom. Între prietenele sale apropiate s-au numărat, între altele, scriitoarele Irit Linor și Gapi Amir, creatoarea de modă Mikhal Nir și femeia de afaceri Alona Bar-On. În cele din urma Etgar Keret a întemeiat o
Etgar Keret () [Corola-website/Science/316311_a_317640]
-
București, care îi oferă în anul 1997 funcția de decan al Facultății de Arte. În 2002, a devenit profesor și decan al Facultății de Teatru din Universitatea „Spiru Haret” din capitală. Într-un articol publicat în 1982 la revista "Teatrul", criticul de teatru Maria Marin aprecia la jocul actoricesc al Luciei Mureșan „"calitățile de ingenuă dramatică, un stil de interpretare ale cărei finețe și transparență se întemeiază pe refuzul oricărei dulcegării"”, concluzionând: „"Știind să valorifice scenic experiența dobândită cu fiecare rol
Lucia Mureșan () [Corola-website/Science/320005_a_321334]
-
din anul 1970 se ocupă de asemenea de ceramică. Nahum Gutman a decedat la 28 noiembrie 1980 la Tel Aviv. La scurt timp după deces a apărut o monografie detaliată "Bein Holot uThol Shamaim" (Între nisipuri și bolta albastră) de criticul de artă Ehud Ben-Ezer. cea mai completă colecție de lucrări personale se află la muzeul Gutman în cartierul Neve- Tzedek, unde pictorul a locuit cea mai mare parte a vieții. Muzeul este plasat într-una dintre casele cele mai vechi
Nahum Gutman () [Corola-website/Science/320096_a_321425]