1,671 matches
-
lansat de pe el. Trupa a lansat în curând două single-uri, "Black Magic Woman" și "Need Your Love Șo Bad". Al doilea album al trupei, "Mr. Wonderful", a fost lansat în august 1968. Că și precendentul, acesta era un album blues. Pe acest album a cântat pentru prima dată, ca muzician de studio, Christine Perfect din trupa Chicken Shack (care mai tarziu avea să devină Christine McVie). La puțin timp după lansarea celui de-al doilea album, Fleetwood Mac l-a
Fleetwood Mac () [Corola-website/Science/316487_a_317816]
-
Kirwan și al treilea album european, "The Pious Bird of Good Omen". Când trupa a mers în Statele Unite în ianuarie, 1969, au înregistrat multe melodii la studioul Chess Records Studio, care urma să fie închis, cu câteva legende ale muzicii blues din Chicago, cum ar fi Willie Dixon, Buddy Guy și Otis Spann. Totuși, acestea aveau să fie ultimele melodii blues ale trupei. Pe langă schimbarea stilului muzical, trupa și-a schimbat și casa de discuri. Până în acest moment au fost
Fleetwood Mac () [Corola-website/Science/316487_a_317816]
-
1969, au înregistrat multe melodii la studioul Chess Records Studio, care urma să fie închis, cu câteva legende ale muzicii blues din Chicago, cum ar fi Willie Dixon, Buddy Guy și Otis Spann. Totuși, acestea aveau să fie ultimele melodii blues ale trupei. Pe langă schimbarea stilului muzical, trupa și-a schimbat și casa de discuri. Până în acest moment au fost sub Blue Horizon. Totuși, cu Kirwan în trupa, posibilitățile trupei erau mari pentru a rămâne cu o casă de discuri
Fleetwood Mac () [Corola-website/Science/316487_a_317816]
-
langă schimbarea stilului muzical, trupa și-a schimbat și casa de discuri. Până în acest moment au fost sub Blue Horizon. Totuși, cu Kirwan în trupa, posibilitățile trupei erau mari pentru a rămâne cu o casă de discuri specializată în muzică blues. Trupa a semnat cu Immediate Records și au lansat "Mân Of The World", un nou hit la nivel britanic și european. Dar, în scurt timp, lucrurile au început să meargă rău așa că era necesar un nou contract. Deși The Beatles
Fleetwood Mac () [Corola-website/Science/316487_a_317816]
-
Mimul francez Marcel Marceau l-a folosit de-a lungul carierei (din 1940 până în 1980) ca o parte din rutina mimilor. David Bowie este probabil primul muzician rock care executa această mișcare. James Brown a folosit mișcare în filmul "The Blues Brothers" din 1980. Un membru din grupul de dans "Electric Boogaloos", Timothy „Popin Pete” Solomon, de asemenea execută mișcarea de dans în video-ul "Crosseyed And Painless" al formației "Talking Heads" în jurul anului 1981. Există două tipuri distincte. Unul este
Moonwalk (dans) () [Corola-website/Science/316494_a_317823]
-
de regizorul rus Pavel Lungin, având ca protagoniști principali pe actorii Petr Mamonov, Viktor Sukhoruhov și Dmitri Diuzhev. Regizorul Pavel Lungin a fost desemnat cel mai bun regizor la festivalul de film de la Cannes din anul 1992, cu filmul „Taxi Blues”. sursa: („Pavel Lungin”, articol scris de Vera Ivanova și Mikhail Manykin) Filmul „Ostrov”, tradus în limba română și ca „Insula”, este o adevărată peliculă iconografică de zugrăvire a exercițiilor de mântuire a unor monahi obișnuiți, viețuind într-o mănăstire din
Ostrov (film) () [Corola-website/Science/316614_a_317943]
-
în 2009, „Sweet Dreams” găsindu-se pe toate acestea. Un remix oficial a fost inclus pe "", iar o variantă acustică a cântecului a fost inclusă pe albumul live al solistei, "I Am... Yours". „Sweet Dreams” este un cântec rhythm and blues scris în tonalitatea Mi minor, ce prezintă o serie de elemente specifice muzicii electropop. În piesă nu sunt incluse secțiuni instrumentale foarte lungi, în același timp fiind incluse și doar câteva sincope. De asemenea, sunt utilizate în mod subtil și
Sweet Dreams (cântec de Beyoncé) () [Corola-website/Science/316605_a_317934]
-
New York. Spektor a învățat să cânte la pian exersând la un Petrof vertical, care a fost dat mamei ei de către bunicul acesteia. A fost introdusă muzicii rock and roll prin formații cum ar fi The Beatles, Queen și The Moody Blues, de către tatăl ei, care a obținut astfel de înregistrări din Europa de Est și făcea schimb de casete cu prieteni în Uniunea Sovietică. Familia a părăsit Uniunea Sovietică în anul 1989, cănd Regina avea nouă ani, în timpul perioadei Perestroika, cănd cetățenilor sovietici
Regina Spektor () [Corola-website/Science/316831_a_318160]
-
Ezra Pound și William Shakespeare în "Pound of Flesh", "Hamlet" în "The Virgin Queen", Boris Pasternak în "Apres Moi", Samson și Deliah în "Samson" și "Regele Oedipus" în "Oedipus", Billie Holiday în "Lady" și "Ethan Frome" în "2.99 cent blues". A făcut aluzii și la The Beatles și Paul McCartney în cântecul "Edit". A folosit și o replică din "California" în cântecul ei "The Devil Came to Bethlehem". Temele și motivele din versurile lui Spektor cuprind dragostea, moartea, religia, viața
Regina Spektor () [Corola-website/Science/316831_a_318160]
-
(n. 9 aprilie 1932 - d. 9 ianuarie 1998) a fost un pionier al muzicii rockabilly (un mix de rhythm and blues și muzica country), începând din 1954, când a încheiat un contract cu casa de discuri Sun din Memphis. A fost un artist fără precedent, influența să asupra muzicii rock and roll simțindu-se până în zilele noastre, în special prin compozițiile
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
cum să cânte la chitară mai mult printr-un coleg de pe câmp, numit John Westbrook, care ulterior i-a devenit prieten. “Unchiul John” cum îl numea Carl, era un afro-american în vârstă de 60 de ani, care obișnuia să cânte blues și gospel la vechea să chitară acustică. “Unchiul John” l-a sfătuit pe Carl, ca atunci când cântă, să “se apropie de chitară. Poți să simți cum alunecă pe corzi, intrându-ți în minte și apoi în suflet. Poți să o
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
serile de miercuri, ca sursă de distracție la “Cotton Ball” pe autostradă 45, cam 12 mile sud de Jackson, TN. Carl avea doar 14 ani. Una din piesele pe care le-au cântat a fost un uptempo, o versiune country blues a piesei “Blue Moon of Kentucky”, de Bill Monroe. În următorii câțiva ani, frații Perkins au început să cânte în jurul orașelor Bemis și Jackson alte piese tip tonk, inclusiv în El Rancho, The Roadside Inn și The Hilltop, devenind deja
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
ce durau de ceva timp, și încă câteva pahare, sunetul a devenit mai dur, mai tare și mai liber, iar Perkins a început să cânte cu pasiune. Phillips a știut atunci că a găsit piesă potrivită să scoată la suprafață blues-ul din muzica lui Perkins, și să producă un hit. În noiembrie, Elvis Presley a întrerupt colaborarea cu casa de discuri Sun, pentru mai multe oportunități cu cei de la RCA. Pe 19 decembrie 1955, Phillips care începuse deja să îl
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
hit numărul 1 care l-a avut), si pe locul doi în topul celor mai bine vândute piese pop. Pe 17 martie, Perkins a fost primul artist de muzică country care a ajuns pe locul 3 în topurile de rhythm & blues. Perkins a interpretat pentru prima dată “Blue Suede Shoes” la televiziunea națională ABC-TV, pe 11 februarie 1956. În Marea Britanie, piesa a devenit un hit în top ten. A fost înregistrată prima dată că fiind una din mărcile Sun, în vederea vânzării
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
fost periculos. Mulți copii au fost răniți. A fost multă zarva, nebunie! Muzică i-a înnebunit.” Șocat de ceea ce văzuse, Carl a părăsit turneul. În 1965, casa de înregistrări Sun a realizat mai multe piese aparținând lui Perkins: “Boppin'The Blues”, “All Mama's Children” (Sun 243), “Dixie Fried”, “I'm Sorry, I'm Not Sorry” (Sun 249), “Matchbox” și “All Mama's Children” (Sun 261) ce a fost lansată în 1957. Piesă “Matchbox” este considerată a fi o piesă de
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
tău. Ia-l. Termină-l”. Piesă a fost inclusă în albumul On Top a lui Perkins, din 1969. În 1969, Carl Perkins a semnat un contract cu casa de discuri Columbia, unde urma să colaboreze cu formația New Rhythm and Blues Quartet la albumul Boppin' the Blues. După un lung scandal cu Șam Phillips asupra supremației, în anii 1970 Perkins a câștigat controlul asupra pieselor sale. În 1981, Perkins a înregistrat piesă “Get It”, acompaniat de Paul McCartney la voce. Această
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
a fost inclusă în albumul On Top a lui Perkins, din 1969. În 1969, Carl Perkins a semnat un contract cu casa de discuri Columbia, unde urma să colaboreze cu formația New Rhythm and Blues Quartet la albumul Boppin' the Blues. După un lung scandal cu Șam Phillips asupra supremației, în anii 1970 Perkins a câștigat controlul asupra pieselor sale. În 1981, Perkins a înregistrat piesă “Get It”, acompaniat de Paul McCartney la voce. Această înregistrare a fost inclusă pe albumul
Carl Perkins () [Corola-website/Science/315111_a_316440]
-
dintre primele stiluri ale muzicii rock 'n' roll, apărând în prima jumătate a anilor 1950, în Statele Unite. Că un gen el îmbină sunetul folkului american și a stilurilor muzicale de vest, cum ar fi country și bluegrass, cu rhythm and blues, spre ceea ce-i considerat a fi rock and roll-ul "clasic". Termenul „rockabilly” este un portmanteau între termenii „rock 'n' roll” și „hillbilly”, acesta din urmă făcând trimitere la muzică country, adesea numită muzică hillbilly în anii 1940 și 1950. Alte
Rockabilly () [Corola-website/Science/315103_a_316432]
-
Termenul „rockabilly” este un portmanteau între termenii „rock 'n' roll” și „hillbilly”, acesta din urmă făcând trimitere la muzică country, adesea numită muzică hillbilly în anii 1940 și 1950. Alte influențe asupra stilului rockabilly sunt stilurile de muzică western swing, blues, boogie woogie și jump blues. Originile curentului rockabilly provin în primul rând din sudul Statelor Unite. Popularitatea stilului a început în anii 1960, si a durat până la sfârșitul anilor 1970 și începutul anilor 1980. se bucură și în prezent de un
Rockabilly () [Corola-website/Science/315103_a_316432]
-
între termenii „rock 'n' roll” și „hillbilly”, acesta din urmă făcând trimitere la muzică country, adesea numită muzică hillbilly în anii 1940 și 1950. Alte influențe asupra stilului rockabilly sunt stilurile de muzică western swing, blues, boogie woogie și jump blues. Originile curentului rockabilly provin în primul rând din sudul Statelor Unite. Popularitatea stilului a început în anii 1960, si a durat până la sfârșitul anilor 1970 și începutul anilor 1980. se bucură și în prezent de un mare succes, dezvoltandu-se chiar
Rockabilly () [Corola-website/Science/315103_a_316432]
-
anilor 1980. se bucură și în prezent de un mare succes, dezvoltandu-se chiar și sub forma unei subculturi. Începând cu primele înregistrări de muzică country din 1920, a existat mereu o legătură strânsă între acest tip de muzică și blues. Primul hit country la nivel național a fost „Wreck of the Old '97” , balada înregistrată de Vernon Dalhart, alături de melodia „Lonesome Road Blues” care de asemenea a devenit foarte populară. Jimmie Rodgers (prima vedeta adevărată de muzică country), a fost
Rockabilly () [Corola-website/Science/315103_a_316432]
-
de muzică country din 1920, a existat mereu o legătură strânsă între acest tip de muzică și blues. Primul hit country la nivel național a fost „Wreck of the Old '97” , balada înregistrată de Vernon Dalhart, alături de melodia „Lonesome Road Blues” care de asemenea a devenit foarte populară. Jimmie Rodgers (prima vedeta adevărată de muzică country), a fost cunoscut sub numele de „Blue Yodeler”. Cele mai multe cântece ale sale aveau la baza acorduri blues, dar cu o instrumentație și un sound foarte
Rockabilly () [Corola-website/Science/315103_a_316432]
-
înregistrată de Vernon Dalhart, alături de melodia „Lonesome Road Blues” care de asemenea a devenit foarte populară. Jimmie Rodgers (prima vedeta adevărată de muzică country), a fost cunoscut sub numele de „Blue Yodeler”. Cele mai multe cântece ale sale aveau la baza acorduri blues, dar cu o instrumentație și un sound foarte diferit față de contemporanii săi negrii: Blind Lemon Jefferson și Bessie Smith. Între anii 1930 și 1940, două noi stiluri muzicale s-au întrepătruns, combinând stilul country cu stilurile muzicale black de la momentul
Rockabilly () [Corola-website/Science/315103_a_316432]
-
Ei au combinat vocea „country” cu metoda „steel guitar” împreună cu influențe „Big Band” de jazz. Prin stilul adoptat, Wills s-a bucurat și el de o mare popularitate. După declanșarea nebuniei la nivel național, în 1938, datorată artiștilor de muzică blues că Meade Lux Lewis și Pete Johnson, muzicienii country că Luna Mullican, Delmore Brothers, Tennessee Ernie Ford, The Maddox Brothers and Roșe au început să înregistreze în stilul „Hillbilly Boogie”, adică voci „hillbilly” pe linii de bass în stil boogie
Rockabilly () [Corola-website/Science/315103_a_316432]
-
este un alt exemplu de mixare a mai multor genuri muzicale în prima jumătate a anului 1950. Bill Monroe este cunoscut ca inițiator al stilului country bluegrass, un stil aparte de muzică country. Multe dintre cântecele sale aveau structura de blues, în timp ce altele au luat formă de balade folk, de cântece de acompaniament cantate la pian, specifice sec. IXX (parlor songs), sau de valsuri. Bluegrass a fost la începutul anilor ‘50 o ramură a stilului country, si este adesea menționat că
Rockabilly () [Corola-website/Science/315103_a_316432]