1,538 matches
-
sextetul "O glumă muzicală" etc. Pasionat de operă, a compus 17 opere, dintre care cele mai cunoscute, jucate și astăzi pe scenele tuturor teatrelor de operă din lume, sunt: "Răpirea din Serai", "Nunta lui Figaro", "Don Giovanni", "Cosi fan tutte", "Flautul fermecat". A mai compus 19 mise, cantate, motete pentru soprană și orchestră, oratoriul "Die Schuldigkeit des ersten Gebots" și, în fine, "Requiem"-ul în re minor. Cărți și materiale Partituri
Wolfgang Amadeus Mozart () [Corola-website/Science/297669_a_298998]
-
curtea căruia funcționa ca clavecinist fiul său K. Philipp Emanuel) Bach a improvizat o magnifică fugă pe searbăda temă dată de rege. Întors la Leipzig, a scris pe această temă șapte ricercare, două canoane și o sonată á tre (pentru flaut, vioară și clavir). Reunite, aceste piese au fost trimise regelui sub titlul de Ofrandă muzicală, reprezentând exerciții de polifonie și demonstrații de virtuozitate tehnică. Între anii 1729-1740 a condus și “Collegium musicum”, societate muzicală studențească fondată de Telemann, fapt care
Johann Sebastian Bach () [Corola-website/Science/297666_a_298995]
-
Vivaldi, Marcello și Telemann), dar și trei Concerte pentru două clavecine și orchestră; două Concerte pentru trei clavecine și orchestră și un Concert (transcris după cel pentru patru viori de Vivaldi) pentru patru clavecine și orchestră. Un triplu Concert pentru flaut, vioară, clavecin și orchestră completează seria lucrărilor concertante cu clavecin principal, de fapt un "concerto grosso" prin numărul mare de soliști. Concertul în re minor și cel în fa minor pentru clavecin și orchestră au deosebită frumusețe tematică, variate efecte
Johann Sebastian Bach () [Corola-website/Science/297666_a_298995]
-
muzicii instrumentale, creația sa este nu numai încoronarea artei vechi, ci și o prefigurare a viitorului stil clasic. El este primul compozitor care utilizează clavecinul ca solist, fapt ce duce la lărgirea paletei expresive, iar instrumentele monodice, ca vioara sau flautul, se limitează la melodii cantabile și pasaje de virtuozitate. Prin atribuirea de rol solistic clavecinului, acesta va putea diversifica expresia prin resursele sale polifonice și armonice. Dacă până la Bach orchestra avea doar un rol de acompaniament în concertele "grossi", în
Johann Sebastian Bach () [Corola-website/Science/297666_a_298995]
-
care dialoghează sau se unesc într-un ansamblu viguros. În aceste concerte Bach îmbogățește paleta timbrală, căci pe lângă grupul instrumentelor cu coarde el le folosește și pe cele de suflat cu rol solistic. În Concertul nr. 5 în Re major flautul, împreună cu vioara, alcătuiesc grupul solistic. Concertino-ul primului concert conține și el instrumente de suflat: oboi, fagot, corn. Fundamentul armonic este realizat de un bas și cu "basso continuo". Și în Concertul nr. 6, scris fără violine, diferențierea dintre "concertino
Johann Sebastian Bach () [Corola-website/Science/297666_a_298995]
-
clasică era un lux al clasei sociale superioare, iar oamenii obișnuiți nu erau prea stașați de acest stil de muzică. În general muzica clasică este instrumentală, folosindu-se un singur instrument, sau ansambluri de mici instrumente, inclusiv instrumente cu coarde, flaute, precum și diverse chimvale, gonguri și tobe. Flautul din bambus și Gu Qin (古琴) sunt printre cele mai vechi instrumente folosite în China. Tradițional, instrumentele chineze sunt împărțite în opt grupe sau Bayin (八音), în funcție de materialul din care sunt făcute. Categoriile
Republica Populară Chineză () [Corola-website/Science/298086_a_299415]
-
superioare, iar oamenii obișnuiți nu erau prea stașați de acest stil de muzică. În general muzica clasică este instrumentală, folosindu-se un singur instrument, sau ansambluri de mici instrumente, inclusiv instrumente cu coarde, flaute, precum și diverse chimvale, gonguri și tobe. Flautul din bambus și Gu Qin (古琴) sunt printre cele mai vechi instrumente folosite în China. Tradițional, instrumentele chineze sunt împărțite în opt grupe sau Bayin (八音), în funcție de materialul din care sunt făcute. Categoriile sunt: mătase, bambus, lemn, piatră, metal, ceramică
Republica Populară Chineză () [Corola-website/Science/298086_a_299415]
-
dezvoltă în acea regiune în mileniile al IV-lea și al III-lea î.e.n. și a fost utilizată în templele sumeriene, unde preoții, adesea însoțiți de un cor, cântau imnuri și psalmi adresați zeilor. Printre instrumente muzicale se pot enumera: flautul, toba, harpa ș.a. În Egipt înflorește una dintre cele mai mari civilizații antice, care evoluează între 3.000 î.e,n. și până când are loc cucerirea de către Alexandru cel Mare. Sistemul artistic, vast și complex, impune existența unor meșteșugari specializați
Istoria artei () [Corola-website/Science/297389_a_298718]
-
catehismul, latina și greaca. La vârsta de zece ani a luat lecții de canto și a studiat interpretarea la claviatură timp de două săptămâni cu un organist local. Acest lucru a fost suficient ca Telemann să învețe singur alte instrumente (flaut dulce, vioară și țiteră) și să înceapă să compună. Primele sale compoziții erau arii, motete, lucrări instrumentale iar la vârsta de 12 ani a compus prima sa operă, "Sigismundus". Totuși, nici Maria nici consilierii ei nu erau de acord cu
Georg Philipp Telemann () [Corola-website/Science/317538_a_318867]
-
noi stiluri muzicale. Compozitori precum Antonio Caldara, Arcangelo Corelli și Johann Rosenmuller au fost printre primele sale influențe. Telemann a continuat să studieze diferite instrumente și ulterior a devenit un multi-instrumentist desăvârșit: la Hildesheim a învățat singur să cânte la flaut, oboi, viola da gamba, contrabas și trombon. După ce a absolvit Gymnasium Andreanum (cu rezultate excelente, în ciuda activităților sale muzicale), Telemann a mers la Leipzig la sfârșitul anului 1701 pentru a studia la Universitatea din Leipzig unde intenționa să studieze dreptul
Georg Philipp Telemann () [Corola-website/Science/317538_a_318867]
-
muzicale ale lui Serghei. El vorbea fluent câteva limbi străine și învățase italiana pentru a-l putea citi pe Dante în original. Pe măsură ce a crescut, interesul său față de arta și cultura italiană s-a intensificat. Picta bine și cânta la flaut într-o orchestră de amatori. Îi plăcea să citească și în timp a ajuns să cunoască mulți din marii scriitori ai Rusiei printre care Tolstoi și Dostoevski, pe care Marele Duce îi citea și-i admira. În 1881 exista posibilitatea
Marele Duce Serghei Alexandrovici al Rusiei () [Corola-website/Science/317710_a_319039]
-
postdecembriști lasă loc pe discul "Rugă" unor abordări mult mai profunde și meditative asupra vieții și a sensurilor ei. Albumul începe și se încheie simetric, cu melodia omonimă, în două variante de interpretare: prima cu participarea lui Sorin Minghiat la flaut, iar cea de-a doua alături de un cor de copii. „Rugă” a fost compusă pe versurile scrise de Corneliu Coposu în perioada de detenție politică și marchează unul dintre momentele de vârf din creația nouăzecistă a lui Sterian. Piesa a
Rugă (album) () [Corola-website/Science/319093_a_320422]
-
ca de pildă la „Un război după altul”, al lui Micha Shagrir, pentru care a scris melodia „Mirdaf” - „Urmărire" pe versuri de Yaron London, și interpretat de Hava Alberstein. Una din melodiile cele mai apreciate ale lui Nahum Heiman, pentru flaut traversier, intitulată „Voiaj la Ierusalim” a fost compusă pentru filmul „Nu sunt nume pe uși”(1996) și e folosită la deschiderea programului de dimineață al canalului Reshet Bet al radiodifuziunii israeliene. La sfârșitul anilor 1960, Nahum Heiman a plecat în
Nahum Heiman () [Corola-website/Science/319273_a_320602]
-
de fasole (scenă pentru care are chiar numele potrivit!), apoi este călcat în picioare de o turmă de oi, apoi Motanul Încălțat îi dă un șut în fund, apoi îi cade un cal în cap de la balcon, apoi cântă din flaut și este devorat de un șuvoi de șobolani, pentru ca apoi s-o pățească pe rând de la Spiritul lămpii fermecate, o muscă uriașă, rățușca cea urâtă, o gheată de baschet uriașă în care locuiește o bătrânică, niște șoareci uriași, niște călători
Poveștile lui Aku () [Corola-website/Science/319286_a_320615]
-
cu un zâmbet plăcut, "îmbrăcat cu frunze de și liane care atârnă din copaci". În piesă, costumul lui Peter este format din frunze de toamnă și pânze de păianjeni. Numele său și faptul că el cântă la fluier sau la flaut poate face aluzie la personajul mitologic Pan. În mod tradițional, personajul a fost jucat pe scenă de o femeie adultă. În producțiile originale din Marea Britanie, costumul lui Peter Pan a fost format dintr-o tunică roșcată și colanți de culoare
Peter Pan () [Corola-website/Science/319310_a_320639]
-
nu cuprindea decât instrumente cu coarde și arcuș (familia viorii) și un instrument de "basso continuo" (de obicei un clavecin). O orchestră din Dresda avea în 1731: 8 viori I, 7 viori II, 4 viole, 3 violoncele, 3 contrabași, 2 flaute, 5 oboaie, 5 fagoți, 2 corni, trompete (în număr variabil) și 2 clavecine (din care unul pentru basul continuu). O orchestră din perioada barocului muzical număra circa 20-25 de instrumentiști. În ansamblul lui Jean-Baptiste LULLY erau 40 de instrumentiști. Spre
Orchestră () [Corola-website/Science/315499_a_316828]
-
ciupite (cu excepția harpei) și intră în orchestră clarinetul și timpanul. BEETHOVEN: La timpan se adaugă alte percuții: toba mare, triunghiul, talgerele. La alămuri se adaugă trombonul (Simf. 5, 6, 9). Alămurile sunt mai bine valorificate. Alte inovații: cornul englez, contrafagotul, flautul piccolo. În secolul XIX orchestra simfonică ajunge la dimensiuni gigantice. Hector BERLIOZ - un adevărat virtuoz al orchestrei - renovează orchestrația. În Requiem el folosește 16 tromboane și 18 contrabași; în general orchestra lui BERLIOZ numără în jur de 150 de instrumentiști
Orchestră () [Corola-website/Science/315499_a_316828]
-
din Handel, Bach și Abel. Amadeus le-a cântat pe toate iar cei prezenți au fost destul de uimiți. Apoi a acompaniat-o pe regină într-o arie pe care ea a cântat-o și a cântat o lucrare solo la flaut. La 29 octombrie ei au fost invitați din nou la curte pentru a sărbători a patra aniversare a ascensiunii la tron a regelui. Leopold Mozart a publicat șase sonate compuse de Wolfgang Amadeus și au fost dedicate reginei la 18
Charlotte de Mecklenburg-Strelitz () [Corola-website/Science/315633_a_316962]
-
Alexandru Ioan Cuza, scriitorii Vasile Alecsandri, Mihail Kogălniceanu și Petre P. Carp, majoritatea scriitorilor junimiști și reputați actori ai Teatrului Național din Iași, muzicieni ca Eduard Caudella, în prezența căruia cei doi frați, Leon și Iacob, cântau la pian și flaut. În anul 1968 s-a amplasat aici o placă de marmură ce marca 100 ani de la moartea scriitorului Costache Negruzzi, cu un citat din Vasile Alecsandri, "1868-1968 "Costache Negruzzi este un nume scump României și va rămîne în pleiada pionierilor
Casa Memorială „Constantin Negruzzi” din Trifești () [Corola-website/Science/315870_a_317199]
-
ale exegeților acestora, fișe bio-bibliografice și genealogice, tablouri și portrete în ulei și busturi în ghips. Camerele memoriale: salon de muzică, bibliotecă-birou, sufragerie, dormitor sunt amenajate cât mai aproape de destinația lor originară, punând în evidență piese de mobilier, instrumente muzicale (flautul lui Iacob, pianul lui Leon etc.), fotografii, portrete ale membrilor familiei sau ale prietenilor, realizate de artiști plastici ieșeni contemporani, stampe de epocă, covoare, piese de iluminat, mobilier de sufragerie original. Biblioteca conține o reconstituire a colecțiilor de ziare și
Casa Memorială „Constantin Negruzzi” din Trifești () [Corola-website/Science/315870_a_317199]
-
estetism bine timbrat; alteori, în afara exemplului nostru, luat aproape la întâmplare, nu poate scăpa cititorului nota de molipsitor umanism cordial pe care o îmbracă la el totdeauna ideea. Nobilă, lucidă și visătoare, tema atât de frumos timbrată, dar reținută a flautului se împletește cu intervențiile grave, uneori nesupravegheate canonic, ale oboiului sau fagotului (Grigore), ca să fie re-expusă și dezvoltată amplu, pe fondul celorlalte instrumente de acompaniament, în tonul suav de „la” al primo-clarinetului, dominant pe final (Andrei). Fără a-mi fi
Ion Lazu () [Corola-website/Science/316556_a_317885]
-
in the Wind", Taupin a rescris cântecul acela. George Martin a fost contractat pentru a ajuta la producerea cântecului și a fost adăugat un cvartet de coarde, (Peter Manning, Keith Pascoe, Levine Andrade și Andrew Shulman) și suflătorul (Pippa Davies, flaut) pentru a sincroniza înregistrarea. John a cântat "Candle in the Wind 1997" în public, doar o singură dată, la moartea Dianei, Prințesă de Wales, în Westminster Abbey, în 6 septembrie 1997. Deși continuă să interpreteze versiunea originală din 1973 a
Candle In The Wind 1997 () [Corola-website/Science/316755_a_318084]
-
Media WAZ (Germania). Pe 29 noiembrie 2005 a debutat la Operă de Stat din Viena, prezentându-se publicului vienez în rolul Giannettei din L'elisir d'amore. Au urmat la operă vieneza roluri multiple, printre care Pamina și Papagena în "Flautul fermecat", Barbarina și Suzanna în "Le nozze di Figaro", Despina în "Cosi fan tutte", Ida în "Die Fledermaus", Tebaldo în "Don Carlo", Bastienne în "Bastien și Bastienne", Xenia în "Boris Godunov", Sophie în" Werther", Masa/Chloë în "Pique Dame". În
Laura Tătulescu () [Corola-website/Science/315263_a_316592]
-
de suflat". În funcție de numărul interpreților, orchestra de cameră se numește "duo, trio, cvartet, cvintet, sextet, septet, octet, nonet". De regulă, o astfel de orchestră constă din instrumente cu coarde, la care uneori, se adaugă și instrumente de suflat, în special flaut, oboi sau clarinet. Ansamblurile standard includ trioul de coarde (vioară, violă și violoncel), cvartetul de coarde (două viori, violă, violoncel), cvintetul de coarde (două viori, două viole și violoncel), trioul de pian (pian, vioară, violoncel) sau cvartetul de pian (pian
Muzică de cameră () [Corola-website/Science/318787_a_320116]
-
la interpretare (în studio sau live) cu mai multe instrumente că foști membrii. Ramirez a interpretat la chitară pentru cateva înregistrăriîn timp ce live era la bass, Madonna Wayne Gacy interpreta la orgă și alte instrumente, Manșon putea interpreta la flaut, pian, orgă și chitară, iar Berkowitz la bass chitară și tobe. Membrii actuali știu să interpreteze la mai multe instrumente.
Marilyn Manson (formație) () [Corola-website/Science/320137_a_321466]