1,455 matches
-
schematic. Ei au preluat linia pe care au mers în istoria artei românești înaintașii lor, Gheorghe Tattarescu și Nicolae Grigorescu la începuturile sale. Toți aceștia, au folosit drept izvoare de inspirație gravurile care reproduceau operele celebre ale maeștrilor Renașterii sau Barocului, urmând spiritul academismului. Astfel, scenele compozițiilor sacre includeau toate cerințele picturilor laice ce aveau în structura lor elemente ca volumul, anatomia și perspectiva. Portretele ctitorilor de biserici erau asimilate celor de sfinți, lângă care erau figurate pe pereții lăcașurilor de
Mișu Popp () [Corola-website/Science/316839_a_318168]
-
realizată sub influența schimbărilor stilistice de la cumpăna secolelor XVIII-XIX, fapt care a contribuit, pe de o parte, la menținerea unor particularități ale bisericilor autohtone, iar pe de altă parte - la modificarea aspectului lor obișnuit, adus de stilurile europene - neoclasicismul și barocul. Construcția a fost inițiată de comunitatea bulgărească. La 2 mai s-a aprobat construcția bisericii cu hramul Sfântul Gheorghe. Târnosirea bisericii are loc la 3 noiembrie 1819. Biserica este o clădire alungită, cu absida altarului circulară, racordată plastic pereților laterali
Biserica Sfântul Mare Mucenic Gheorghe din Chișinău () [Corola-website/Science/328941_a_330270]
-
un realism mai mare, văzut în sculptură clasică din 480 î.Hr. Grecii se refereau la dependența observației vizuale că mimesis. Până la impresioniști, arta figurativa a fost caracterizată de încercări de a reconcilia aceste principii opuse. De la începutul Renașterii, manierismul și barocul din secolele al 18, 19 și 20 pictură arte figurative și-a extins în mod constant parametrii săi. Nicolas Poussin (1594-1665), un pictor francez al stilului clasic, a cărui opera prezintă în principal claritatea, logica și ordinea, si favorizează linia
Artă figurativă () [Corola-website/Science/326007_a_327336]
-
origine - legătura cu terenul de instrucție al armatei. Artera principală de circulație în interiorul cetății este între porțile IIl-IV-V-VI. Statuile și reliefurile care împodobesc aceste porți, au ca sursă de inspirație fapte ale eroilor antici sau războaiele austro-turce, încadrându-se curentului baroc. "Poarta I" "Poarta II" "Poarta III" "Poarta IV" "Poarta V" "Poarta VI" "Poarta VII" Sunt
Cetatea Alba Carolina () [Corola-website/Science/327431_a_328760]
-
1959) este un scriitor american cunoscut în special pentru operele sale de ficțiune speculativă. Dificil de încadrat într-o categorie anume, romanele sau au fost considerate science-fiction, ficțiune istorică, cyberpunk și postcyberpunk. De asemenea, uneori li s-a pus eticheta 'baroc'. Stephenson explorează domenii cum sunt matematica, criptografia, filozofia, sistemul monetar și istoria științei. El a mai scris și articole de non-ficțiune pe tema tehnologiilor în publicații ca "Wired". El a lucrat cu jumătate de normă ca și consilier pentru compania
Neal Stephenson () [Corola-website/Science/323757_a_325086]
-
și reglementate de consilierii municipali și de guvernatorul Bruxelles-ului, care a impus ca planurile lor să fie transmise pentru aprobare autorităților. Astfel, a rezultat o dispunere remarcabil de armonioasă a Pieței Mari reconstruite, în ciuda combinației contrastante de stiluri gotic, baroc și Ludovic al XIV-lea. La sfârșitul secolului al XVIII-lea, revoluționarii au jefuit Piața Mare, distrugând statuile nobilimii și simbolurile creștinismului. Casele breslelor au fost confiscate de stat și vândute. Clădirile au fost neglijate și au rămas în stare
Piața Mare din Bruxelles () [Corola-website/Science/326535_a_327864]
-
(n. Boston, Massachusetts, 5 noiembrie 1982) este un muzician și cantautor american. Muzică să combină elemente de folk nord american, pop baroc și carnival music. De la debutul primului său album "Muzică pentru turiști", care s-a bucurat de un succes incredibil pe scena Indie new yorkeză , muzica să a lăsat goale rafturile magazinelor discografice ale Statelor Unite, Canada, Brazil, Europa și Asia. Garneau
Chris Garneau () [Corola-website/Science/326665_a_327994]
-
este considerată a fi primul templu iezuit modelat după Il Gesù din Roma, prima basilică cu dom și fațadă barocă din lume, și prima clădire în stil baroc din Europa de Est. În afara elaboratelor cavouri princiare, în interior se află fresce aparținând barocului târziu, din anii 1760, precum și altarul Sfintei Cruci, executat de sculptori venețieni în 1583. În 1770, castelul a fost ocupat de ruși, iar familia Radziwiłł a fost izgonită. La scurt timp, Arhivele Lituaniene au fost transferate la Sankt Petersburg (unde
Castelul Niasviž () [Corola-website/Science/326325_a_327654]
-
monument istoric aflat în orașul arădean Pâncota. Castelul se află pe lista monumentelor istorice sub codul LMI: AR-II-m-A-00639. Astăzi este sediul primăriei și al consiliului local din localitate. Castelul a fost finalizat în anul 1840 devenind o clădire reprezentativă pentru barocul arădean. Baronul Dietrich a fost un iubitor al artelor, fapt adeverit prin prezența la castel a unor personalități precum Franz Liszt sau Jokai Mor. După moartea baronului proprietatea a revenit ginerelui său, prințul polonez Jozsef Schulkowschi. Din acest moment începe
Castelul Dietrich-Sukowsky din Pâncota () [Corola-website/Science/326389_a_327718]
-
Revoluție,incepand cu anul 1991, castelul și grădină botanica au fost închiriate de către Universitatea de Vest "Vasile Goldiș", fiind într-un final achiziționate de această recent. Din punct de vedere arhitectural, castelul prezintă o îmbinare de stiluri. Există elemente de baroc târziu (la parter și intrarea principala) ce aparțin perioadei în care castelul a aparținut familiei Csernovics. Tot în partea veche se observă elemente de inspirație bizantina (turnulețele), deși poate fi remarcată de asemenea lipsa unor forme gotice. Partea nouă, ridicată
Castelul Csernovics din Macea () [Corola-website/Science/322548_a_323877]
-
având codul de clasificare . Construcția a început după ce Samuel von Brukenthal a fost numit Guvernator al Marelui Principat al Transilvaniei, funcție pe care a ocupat-o între anii 1777 și 1787. Ca model au servit palatele din Viena, construite stilul Barocului Târziu. Clădirea a fost ridicată pe latura vestică a Pieței Mari, pe locul a două case, din care una avea loggii. Baronul mai avea și o reședință de vară, Palatul Brukenthal din Avrig, a cărui construcție începuse în 1760. Actuala
Palatul Brukenthal din Sibiu () [Corola-website/Science/322747_a_324076]
-
său din 1751 "Arta cântatului la vioară", publicat la Londra, care este cea mai cunoscută și complexă rezumare a tehnicii italiene de interpretare la vioară din secolul al XVIII-lea și este o sursă importantă pentru studiul interpretării din perioada barocului. Cartea este structurată sub forma a 24 de exerciții acompaniate de un text relativ scurt dar foarte informativ ce oferă instrucțiuni detaliate despre articulații, triluri și alte tehnici, schimbarea pozițiilor și alte aspecte ale mâinii drepte și stângi. Instrucțiunile din
Francesco Geminiani () [Corola-website/Science/329884_a_331213]
-
acest tratat sunt opuse celor oferite de Leopold Mozart în "Tratatul Principiilor Fundamentale ale Cântatului la Vioară" (1756) cu privire la unele tehnici precum ținerea arcușului sau despre vibrato. "Guida harmonica" (1752) este una dintre cele mai neobișnuite tratate de armonie din barocul târziu și servește pe post de ghid enciclopedic pentru modele de basso continuo; sunt 2.236 de modele per total. Geminiani a publicat și lucrări pentru vioară solo, trei seturi de concerte pentru vioară, 12 triouri pentru vioară, "Arta acompaniamentului
Francesco Geminiani () [Corola-website/Science/329884_a_331213]
-
care se întindea până la actuala Landhausgasse. Suprafața sa a fost aproape înjumătățită prin 1550 după construirea noii clădiri a primăriei, în stil renascentist. Casele care înconjurau piața erau construite în stil gotic târziu. Fațadele erau realizate în stil gotic târziu, baroc, Biedermeier și istoricist. De asemenea, casele aveau decorațiuni din stuc cu motive populare. În anul 1878 în mijlocul pieței a fost instalată fântâna Erzherzog-Johann-Brunnendenkmal. În timpul reconstruirii Primăriei din anii 1887-1893, piața principală a primit un „accent monumental nou”. Inițial, la intersecția
Hauptplatz (Graz) () [Corola-website/Science/328016_a_329345]
-
urgentă, dar planul nu a fost pus în aplicare din cauza lipsei de bani. Prima capelă restaurată a fost cea a Sf. Ivo. Clădirea Kollegienkirche este în prezent cea mai mare biserică din orașul Salzburg, alături de catedrală, o capodoperă a arhitectului baroc Fischer von Erlach și o construcție religioasă de importanță internațională. Fischer von Erlach a favorizat percepția întregii construcții și a arhitecturii sale în dauna elementelor decorative cu rol ornamental - precum și realizarea interiorului bisericii într-o culoare albă uniformă, fără pictură
Kollegienkirche (Salzburg) () [Corola-website/Science/328292_a_329621]
-
sărbătorit 1000 de ani de la Așezarea maghiarilor în Bazinul Panonic în anul 896. Ansamblul din Parcul Orașului a fost proiectat de Ignác Alpár și este format dintr-o serie de pavilioane construite în stiluri arhitecturale diferite: romanic, gotic, renascentist și baroc; pavilioanele componente ale ansamblului sunt copii ale mai multor clădiri emblematice din diferite părți ale Regatului medieval al Ungariei. este o copie a Castelului Huniazilor (în ) din Transilvania (România). Inițial a fost făcut din carton și lemn, dar a devenit
Castelul Vajdahunyad () [Corola-website/Science/328406_a_329735]
-
Muzică timpurie este în general înțeleasă ca fiind totalitatea melodiilor din cele mai vechi timpuri până la baroc. Cu toate acestea, astăzi acest termen a ajuns să includă "orice muzică, pentru care un stil istoric corespunzător, de interpretare, trebuie să fie reconstruit pe baza lucrărilor, tratatelor, instrumentelor și a altor dovezi contemporane ce au supraviețuit." <noinclude> <noinclude> Potrivit lui
Muzică timpurie () [Corola-website/Science/327973_a_329302]
-
piatră de celebrul sculptor Anton Schuchbauer în 1786. În secolul XIX palatul ajunge în posesia familiei Teleki. În 1951, clădirea este naționalizată, pentru ca după Revoluția din 1989 să intre în administrația Consiliului Județean Bistrița. Palatul este o construcție reprezentativă pentru barocul transilvănean, cu o puternică tentă rurală. Clădirea constă într-un singur volum masiv și compact, cu un acoperiș tipic baroc, înalt și în două pante. Subsolul palatului, acoperit cu bolți de factură renascentistă, sugerează existența unei etape de construcție datând
Castelul Teleki din Comlod () [Corola-website/Science/327240_a_328569]
-
de rotație suplimentare, și astfel sfere de rotație suplimentare. Aristotel ajunge să explice astfel mișcarea a 6 planete postulând existența a nu mai puțin de 55 de sfere! Această "soluție" a complicării excesive a geocentrismului pentru a răspunde printr-un baroc puțin verosimil la ceea ce rata în forma lui originală și simplă, va rămâne un handicap permanent al modelului ptolemaic până la abandonare. Modelul aristotelician este perfecționat de Iparh (Hiparh) și alții, care introduc modelul cu epicicluri; modelul la nevoie mărește numărul
Geocentrism () [Corola-website/Science/327319_a_328648]
-
înregistrări.În 1990, "Orchestra de Studio" s-a transformat în . În peste 30 de stagiuni, acest ansamblu a îmbinat activitatea de realizare în studio a înregistrărilor speciale destinate transmisiilor radio, cu prezența pe podiumul de concert. Prin varietatea repertoriului abordat (baroc, clasicism, muzica sec. XX etc.) și prin cooptarea de soliști instrumentiști sau vocali, Orchestra de Studio a Radiodifuziunii Române a evoluat calitativ oferind emisiunilor muzicale numeroase titluri. Desigur, meritul aparține în egală măsură maeștrilor aflați la pupitrul dirijoral: Constantin Silvestri
Orchestra de Cameră Radio () [Corola-website/Science/330099_a_331428]
-
din Roma, care pe atunci era directorul muzeului din Timișoara. La restaurarea picturilor a fost ajutat de profesorul de pictură Iuliu Podlipny. Catapeteasma care desparte altarul de naos este sculptată din lemn de tei, în stil rococo, într-un format baroc autentic. Autorul acestui iconostas a rămas necunoscut. În anul 1936, pictorul Ioachim Miloia restaurează icoanele din biserică și Eugen Spang poleiește cu aur sculpturile de lemn de pe iconostas și cele două tronuri: cel al Maicii Domnului și cel arhieresc. În
Biserica ortodoxă Adormirea Maicii Domnului din Oravița () [Corola-website/Science/330080_a_331409]
-
Barocul muzical a fost un curent din muzica clasică europeană ce s-a manifestat aproximativ între anii 1600 și 1750. Barocul a format o punte de legătură între renaștere și clasicism. Termenul de "baroc" derivă din cuvântul portughez "barroco" ce înseamnă
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
Barocul muzical a fost un curent din muzica clasică europeană ce s-a manifestat aproximativ între anii 1600 și 1750. Barocul a format o punte de legătură între renaștere și clasicism. Termenul de "baroc" derivă din cuvântul portughez "barroco" ce înseamnă "perlă deformată", o descriere negativă a muzicii puternic ornamentate din această perioadă. Muzica barocă reprezintă o porțiune importantă din istoria
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
Barocul muzical a fost un curent din muzica clasică europeană ce s-a manifestat aproximativ între anii 1600 și 1750. Barocul a format o punte de legătură între renaștere și clasicism. Termenul de "baroc" derivă din cuvântul portughez "barroco" ce înseamnă "perlă deformată", o descriere negativă a muzicii puternic ornamentate din această perioadă. Muzica barocă reprezintă o porțiune importantă din istoria muzicii clasice iar astăzi este frecvent studiată, interpretată și ascultată. Printre cei mai
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
dimensiunea, diversitatea și complexitatea ansamblurilor instrumentale. Tot în această perioadă s-au dezvoltat genuri muzicale precum opera, cantata, oratoriul, concertul și sonata. Mare parte dintre conceptele și termenii muzicali din această perioadă sunt utilizate și astăzi. În general termenul de "baroc" este folosit de istoricii de muzică pentru a descrie o gamă largă de stiluri dintr-o regiune geografică întinsă, în cea mai mare parte în Europa, muzică ce a fost compusă pe o perioadă de aproximativ 150 de ani. Deși
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]