2,171 matches
-
ministrului Culturii și Cultelor, în care îl rugam să ne explice de ce în comisia sesiunii de concurs CNC din noiembrie-decembrie a fost numit un om, Denis Dinulescu, care n-are nici o legătură cu documentarul. Noi îl propusesem pe Andrei Ujică, cineast german de origine română, profesor la mai multe universități, care are și calitatea că nu face parte din găștile care se constituie în România. Senzația mea e că Sergiu Nicolaescu se întoarce și că, dacă n-ar fi fost premiul
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2188_a_3513]
-
toate lucrurile cu care este asociat. Asemenea cuvântului "panaceu", care nu se folosește decât pentru a desemna un lucru care nu este așa ceva, pornografia pune sistematic în valoare ceva prin contrast. Dorind să elogieze un film, un ziarist poate scrie: "Cineastul nu recurge niciodată la gramatica cinematografiei pornografice nu există prim-planuri explicative, nici intruziuni anatomice brutale. Tematizează misterul întâlnirii dintre două trupuri, fie că aceasta tinde spre celebrare sau coliziune"1. "Mister" versus "pornografie", pe scurt. Iar când vine vorba
Literatura pornografică by DOMINIQUE MAINGUENEAU [Corola-publishinghouse/Science/983_a_2491]
-
singură persoană“, așa și-a început Ken Loach masterclass-ul, la o zi după ce, în campingul de la Sfântu Gheorghe, i se proiectaseră Tickets și scurtmetrajul său din grupajul de 11 realizate în 2002 despre 11 Septembrie. Fusese o seară destul de dură, cineastul fiind încolțit de întrebări și reacții, unele de-a dreptul ostile, referitoare la opțiunile sale politice de stânga. Dar nu vreau să mă refer la asta acum, ci la prelegerea foarte aplicată și profesionistă despre cum face el film. Pentru
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2176_a_3501]
-
nu vreau să mă refer la asta acum, ci la prelegerea foarte aplicată și profesionistă despre cum face el film. Pentru Ken Loach, cel mai important e scenariul, iar colaborarea dintre regizor și scenarist e și ea foarte importantă. „Ca cineast trebuie să te întrebi nu cum, ci de ce? De ce faci un anume film? S-ar putea ca răspunsul să se modifice pe parcursul producției.“ Printre lucrurile esențiale se numără și relațiile dintre personaje. „Când eram mai tânăr, îmi dădeam seama că
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2176_a_3501]
-
un univers vizibil. Răspund astfel cumva și la cea de a doua întrebare. Firește, sunt un mare admirator al lui Gabriel Garcia Marquez, dar nu împărtășesc ideea domniei sale legată de metafora cinematografică. Pentru simplu fapt că eu personal sunt și cineast. Gabriel Garcia Marquez spunea că un roman pleacă, în general, de la o imagine, o metaforă cinematografică. Care a fost punctul de plecare în scrierea Inventarului iernii? Punctul de plecare al acestei cărți ține de o idee, și anume: cred că
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2202_a_3527]
-
exact așa. Am spus că, în primul rând, este, în mod paradoxal, date fiind amploarea lui și, să spunem așa, viziunea oarecum epică asupra subiectului, un film de autor chiar mai mult decât altele, pentru că este un film despre un cineast. Or, când un cineast face un film despre un cineast, în mod natural filmul devine oarecum o oglindă. Într-un anume sens o oglindă, deformantă evident. Mi-e greu însă să spun acum că ar fi cel mai de autor
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2202_a_3527]
-
că, în primul rând, este, în mod paradoxal, date fiind amploarea lui și, să spunem așa, viziunea oarecum epică asupra subiectului, un film de autor chiar mai mult decât altele, pentru că este un film despre un cineast. Or, când un cineast face un film despre un cineast, în mod natural filmul devine oarecum o oglindă. Într-un anume sens o oglindă, deformantă evident. Mi-e greu însă să spun acum că ar fi cel mai de autor film de autor pe
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2202_a_3527]
-
mod paradoxal, date fiind amploarea lui și, să spunem așa, viziunea oarecum epică asupra subiectului, un film de autor chiar mai mult decât altele, pentru că este un film despre un cineast. Or, când un cineast face un film despre un cineast, în mod natural filmul devine oarecum o oglindă. Într-un anume sens o oglindă, deformantă evident. Mi-e greu însă să spun acum că ar fi cel mai de autor film de autor pe care l-am făcut. Toate filmele
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2202_a_3527]
-
dezvolta o teorie interesantă. Pot primi cea mai interesantă întrebare și să dau eu, la rândul meu, un răspuns tembel. Se întâmplă și lucruri de genul ăsta. E un joc de ping-pong sau de tenis, care are hazul lui. Unii cineaști îl detestă, alții îl adoră. Eu cred că fac parte din a doua categorie, îmi place să îmi studiez publicul și în timpul proiecțiilor, și după proiecții și să schimb mingi cu el la fileu. Vă așteptați să vă scoateți banii
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2202_a_3527]
-
de ciumă sau spectatorul român de film a început să fugă de asta. După părerea mea, nu are dreptate. Ceea ce s-a întâmplat în anii ’90, când aceste subiecte au fost practic pulverizate, compromise, târâte în noroi, făcute harcea-parcea de către cineaști neinspirați, a provocat acum, la începutul anilor 2000, un tratament nedrept, după părerea mea, față de cineaștii tineri care le-au atins. Filmele despre revoluție, filmele care s-au întors spre ultimii ani ai comunismului, cum e filmul lui Cristian Mungiu
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2202_a_3527]
-
nu are dreptate. Ceea ce s-a întâmplat în anii ’90, când aceste subiecte au fost practic pulverizate, compromise, târâte în noroi, făcute harcea-parcea de către cineaști neinspirați, a provocat acum, la începutul anilor 2000, un tratament nedrept, după părerea mea, față de cineaștii tineri care le-au atins. Filmele despre revoluție, filmele care s-au întors spre ultimii ani ai comunismului, cum e filmul lui Cristian Mungiu, de exemplu, filmele care tratează chiar și actualitatea neagră a tranziției sunt ocolite de către o bună
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2202_a_3527]
-
de cultură» asociază, în campaniile de bună calitate pe care le inițiază, printre numele altor artiști, și pe cele ale documentariștilor“. Ciprian Nedelcu: „În condițiile în care Al. Solomon este așa cum spune Florin Iepan, și în lumina faptului că «revolta» cineaștilor a pornit și cu concursul său, «Suplimentul de cultură» a făcut o alegere potrivită pentru «Artistul asociat» în acest număr“. Mihai Răuț: „Eu n-am prins prea mult din comunism (norocos, ha!), însă părinții mei au fost mari ascultători de
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2189_a_3514]
-
nu au primit premii la Astra Film Fest, motivația juriului fiind că nu au fost apreciate filmele de televiziune, ci cele care prezentau o documentare reală și emoționau. „Filmele românești de anul acesta sunt mai bine făcute, tehnic. Probabil că cineaștii români vor trece de la documentarul tv la documentarul propriu-zis“, a declarat regizorul Cristi Puiu, membru în juriu. PREMIILE Astra Film Fest 2007 » Marele Premiu: Cabal în Kabul, de Dan Alexe » Secțiunea România: Stăm, de Anne Schiltz și Charlotte Gregoire Bar
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2186_a_3511]
-
aproape gastronomice. Pasta din care e făcut, o lungă discuție purtată între doar două personaje, nu dă în foc să se ardă, dar nici nu se prinde de pereții cadrului și nici nu se diluează o secundă. Theo Van Gogh, cineastul olandez care a fost primul autor al Interviului, cred că se bucură din ceruri. Remake-ul dorit de el e foarte reușit. Dialogurile plesnesc uneori ca niște bice, dar partenerii acestui duel nu arată că-i ustură. Centrul de putere se
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2193_a_3518]
-
selecția este operată de un comitet de organizatori, la Oscar numele filmului e propus de fiecare țară, întrucât selecția propriu-zisă se face mai târziu, din cele o sută și ceva de titluri urmând a fi reținute cinci. Cu toate acestea, cineaștii români sunt interesați de o asemenea nominalizare, căci asocierea, chiar vagă și imprecisă, cu premiile Oscar poate fi speculată în fața presei care nu știe exact mecanismul de selecție. În plus, nominalizarea dă senzația că filmul cu pricina e mai cu
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2195_a_3520]
-
totuși ca un film trimis la Oscar să fi avut premiera în țara de origine. Și astfel, filmul domnului Nicolaescu a avut premiera în ultima clipă posibilă. Și doi: a renunțat la comitetul de selecție tradițional, Asociația Criticilor din Uniunea Cineaștilor din România, procedând la „consultarea“ unor asociații de cineaști. Consultarea a avut în vedere acele asociații a căror părere nu era greu de intuit, iar ca democrația să fie perfectă, la sfârșit s-au contabilizat părerile consultaților și s-a
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2195_a_3520]
-
avut premiera în țara de origine. Și astfel, filmul domnului Nicolaescu a avut premiera în ultima clipă posibilă. Și doi: a renunțat la comitetul de selecție tradițional, Asociația Criticilor din Uniunea Cineaștilor din România, procedând la „consultarea“ unor asociații de cineaști. Consultarea a avut în vedere acele asociații a căror părere nu era greu de intuit, iar ca democrația să fie perfectă, la sfârșit s-au contabilizat părerile consultaților și s-a anunțat public vestea ca și cum ar fi fost un vot
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2195_a_3520]
-
că simplificarea va lovi producția peliculelor sale, scenariile, echipa, iar filmele nu vor mai avea premiera mondială la mari festivaluri. E al doilea val al Dogmei? „Dogma e ca viața. Nu înțelegi ce se spune, dar cuvintele sunt importante“, spune cineastul danez prin gura unui personaj din film, demonstrând că autoironia e printre sursele cele mai sigure de comic. Von Trier nu se poate abține să nu ne repete că el e autorul filmului, ca să nu putem să ne lăsăm în
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2195_a_3520]
-
37 de pelicule românești. Festivalul DaKINO a avut prima ediție în 1991, iar din 1994 a devenit un eveniment internațional, ce i-a avut invitați, printre alții, pe Nikita Mihalkov, Costa Gavras, Emir Kusturica, Jiri Menzel sau Anthony Minghella. Printre cineaștii români ale căror scurtmetraje au fost premiate în festival se numără Cristian Mungiu, premiat cu Palme d’Or la Cannes în 2007, Florin Iepan, Alexandru Solomon sau Tudor Giurgiu. Anul trecut, trofeul pentru scurtmetraj a fost câștigat de Radu Jude
[Corola-publishinghouse/Journalistic/2184_a_3509]
-
poetului francez Arthur Rimbaud, care în 1871 era pe această insulă deja evocată de poet ca având "o viață reală", iar pe sine se vedea ca un descoperitor al "misticii stării de sălbăticie". Manifestarea, numită "Caravana Rimbaud", reunea poeți, scriitori, cineaști, convinși de unitatea operei și vieții poetului. Ca filolog, am fost încântat să particip la o omagiere selectă a unui poet atât de disputat din istoria literaturii franceze. Obligațiile profesionale erau constante și, cu fiecare zi, mai multe și mai
[Corola-publishinghouse/Memoirs/1524_a_2822]
-
conceput de Jdanov și chiar dacă există influențe din cinematograful sovietic, acestea vin de la un Eisenstein și de la un Pudovkin. Filmul realist și populist al literaturii italiene contemporane a avut și el un rol important. Cu toate acestea, temele ilustrate de cineaștii școlii neorealiste, mizeria orașului, delicventa, violentele opoziții dintre grupurile sociale antagoniste, exploatarea populației rurale, Rezistența, se înscriu într-un militantism politic care se apropie de cel al Partidului Comunist din care mulți producători fac sau vor face parte. Printre operele
Istoria Europei Volumul 5 by Serge Berstein, Pierre Milza [Corola-publishinghouse/Science/964_a_2472]
-
creatoare și inovatoare, mai ales, orice ar gîndi veșnicii denigratori ai epocii actuale, există o echipă care a preluat ștafeta și lucrează în mod diferit, trăiește în ritmul epocii sale și nu consideră televiziunea ca un rău absolut. În Franța, cineaști ca Maurice Pialat, Bertrand Tavernier, Jean-Charles Tacchela, Eric Rohmer și alții, sînt departe de a epuiza sursele de inspirație, în timp ce un "tînăr cinematograf francez începe să se afirme prin reprezentanți care se numesc Luc Besson, André Téchiné, Jacques Doillon, Jean-Jacques
Istoria Europei Volumul 5 by Serge Berstein, Pierre Milza [Corola-publishinghouse/Science/964_a_2472]
-
au reprezentat în plus și o oficializare a revoluției culturale pe care filmul o prezintă în celebrarea festivalului de la Woodstock și a contraculturii. Întocmai cum curentul contracultural real a încercat revoluționarea vieții cotidiene și producerea de noi forme culturale, și cineaștii contemporani încearcă acum să producă noi forme cinematografice, aducînd un impuls modernist, novator, filmului hollywoodian, provocîndu-i și subminîndu-i convențiile și producînd noi forme ale limbajului cinematografic. Filmele, muzica rock și contracultura anilor '60 au avut și ele, la rîndul lor
Cultura media by Douglas Kellner [Corola-publishinghouse/Science/936_a_2444]
-
cea mai organică, mai solidă și mai viabilă instituție și unitate socială din clasa de mijloc. Spielberg și colaboratorii prezintă scenele vieții de familie într-o lumină foarte pozitivă și plină de afecțiune, fără ironia sau detașarea satirică a multor cineaști contemporani (Altman, de Palma, Woody Allen și alți critici liberali sau radicali ai familiei). Scenei în care sînt prezentați membrii familiei Freeling îi urmează o altă scenă-cheie în care copiii dorm în paturile lor, înveliți cu grijă, iar Steve și
Cultura media by Douglas Kellner [Corola-publishinghouse/Science/936_a_2444]
-
din Raiders of the Lost Ark. Aparatul ideologic al lui Spielberg recurge mult prea adesea la fantezii evazioniste, la afirmarea de nuanță conservatoare a valorilor burgheze, la eroi mitici din panteonul tradițional și la forme ale culturii populare tradiționale. Spre deosebire de cineaștii mai critici de la Hollywood, care fac o analiză a miturilor dominante și pun sub semnul întrebării valorile general acceptate (de exemplu, Altman, Scorsese, Allen și alții), Spielberg este un povestitor și creator de mituri care construiește bazîndu-se atît pe valorile
Cultura media by Douglas Kellner [Corola-publishinghouse/Science/936_a_2444]