1,465 matches
-
doilea Război din Liban din anul 2006.In decembrie 2007 a primit misiunea de a fi atașat militar al Israelului la Washington, iar în octombrie 2009 revenit în țară, a fost numit șef adjunct al Marelui Stat major. La sfârșitul cadenței lui Gabi Ashkenazi ca șef al Marelui Stat Major, Beny Gantz a fost printre candidații la înaltul post. După ce a fost preferat generalul Yoav Galant, în noiembrie 2010 Beny Gantz a hotărât să se pensioneze din armată și să treacă
Beni Gantz () [Corola-website/Science/322123_a_323452]
-
acest tip, Degtyaryov, Krupnokalibernyi (abreviat DK, Degtiariov de calibru mare), a fost construit în 1930 și fabricat în cantități mici între 1933 și 1935. Mitraliera era alimentată dintr-un încărcător de tip tambur cu 30 de gloanțe și avea o cadență de tragere mică. Georgi Șpaghin a adaptat arma pentru a folosi benzi de cartușe, iar mitraliera a fost astfel adoptată de către Armata Roșie sub numele de DȘK 1938. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, mitraliera DȘK a devenit mitraliera
DȘK () [Corola-website/Science/322262_a_323591]
-
este un termen folosit în muzică, într-un număr de sensuri diferite, în primul rând pentru a desemna un pasaj care arată că o piesă (sau o mișcare) trebuie luată de la capăt. Din punct de vedere tehnic, aceasta este o cadență extinsă. Prezența unei code, ca element structural într-o mișcare, este deosebit de clară în lucrările scrise, în special în formele muzicale. Codele au fost utilizate în mod obișnuit, atât în forma unei sonate cât și în forma unei mișcări de
Coda () [Corola-website/Science/329837_a_331166]
-
lucrări în formă de sonată, după a doua temă (modulată), sau după tema de închidere (dacă există). Astfel, în specificații, aceasta apare de obicei în cheia secundară, dar în recapitulare, în cheia primară. De obicei "codetta" se încheie cu o cadență perfectă în tasta corespunzătoare, confirmând tonalitatea. Dacă expunerea se repetă, "codetta" există, dar uneori are un final ușor de modificat. Codetta este o particulă melodico-ritmică facultativă de legătură între temă și răspuns, respectiv între temă și contrapunctul sau contrasubiectul răspunsului
Coda () [Corola-website/Science/329837_a_331166]
-
în introducere tema principală și tema subordonată. A doua introducere este în Fa major. Dezvoltarea variază în tonalități și se încheie în Si bemol major. Recapitularea este similară cu introducerea și este în Si bemol major. Beethoven a compus o cadență destul de dificilă, deși mult mai târziu după concertul în sine. Din punct de vedere stilistic cadența este foarte diferită de restul concertului, dar utilizează într-un mod pozitiv tema principală. Beethoven aplică această melodie cadenței în câteva metode diferite, schimbând
Concertul pentru pian nr. 2 (Beethoven) () [Corola-website/Science/329847_a_331176]
-
major. Beethoven a compus o cadență destul de dificilă, deși mult mai târziu după concertul în sine. Din punct de vedere stilistic cadența este foarte diferită de restul concertului, dar utilizează într-un mod pozitiv tema principală. Beethoven aplică această melodie cadenței în câteva metode diferite, schimbând caracterul de fiecare dată și demonstrând modurile nenumărate în care o temă muzicală poate fi interpretată și simțită. Partea a fost compusă la Bonn între 1787 și 1789 iar o interpretare tipică durează între 13
Concertul pentru pian nr. 2 (Beethoven) () [Corola-website/Science/329847_a_331176]
-
română și limba engleză, acesta din urmă reflectând cuvântul etimologiei italiene. <br> Un celebru tip de ostinato, numit "crescendo Rossini", își datorează numele de la un crescendo care stă la baza unui model muzical persistent, care culminează, de obicei, într-o cadență vocală-solo. Acest stil a fost imitat de mulți compozitori, in special "Vincenzo Bellini", și mai târziu de Wagner. Mozart folosește la sfârșitul actului al 2-lea din Nunta lui Figaro, un ostinato pentru a transmite un sentiment de suspans - Contele
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
jocurilor de cuvinte sau a sensurilor multiple ale cuvintelor. Limbajul său poetic este caracterizat de o anume flexibilitate, de o bogăție aparte, de o nuanță umoristică, prezentând trăsăturile necesare pentru descrierea poetică a realității - într-un mod strălucit, sunt utilizate cadența și foșnetul cuvintelor polone în poezia "Lokomotywa", poezie-onomatopee. În afara lucrărilor ce se caracterizează printr-o frumusețe nemaiîntâlnită, determinată de abilitatea sa excepțională de a mânui cuvintele, Tuwim a scris și versuri într-un limbaj popular, chiar vulgar - ""Do prostego człowieka
Julian Tuwim () [Corola-website/Science/328102_a_329431]
-
melodie elegantă interpretată de trompeta solo acompaniată de un trio de clarinete. Urmează o porțiune mai rapidă ce include pianul ce se ridică treptat spre final când melodia principală este din nou reluată de către flaut. Partea se termină într-o cadență pașnică și introspectivă. Ultima parte este pulsantă și energică cu câteva elemente ale muzicii ragtime ce include atât material nou cât și melodii din părțile precedente. Un climax fals este întâlnit în secțiunea "Grandioso" identică cu cea din prima parte
Concertul pentru pian (Gershwin) () [Corola-website/Science/328341_a_329670]
-
auzim din nou, de data aceasta în gamă majoră; de asemenea putem auzi fragmente ale temei într-un La bemol foarte lent. Clarinetul este adesea folosit alături de pian în această primă parte. Spre sfărșitul părții pianul intră într-o lungă cadență înainte ca orchestra să i se alăture cu încă o melodie și să se îndrepte spre un final incitant. Partea a doua este în tonalitatea Fa major. Pianul și coardele deschid partea cu o melodie scurtă și delicată ce este
Concertul pentru pian (Schumann) () [Corola-website/Science/328378_a_329707]
-
baloanelor și a avioanelor cu viteză redusă. Odată cu creșterea eficienței noilor aparate de zbor, multe țări au dezvoltat arme antiaeriene speciale cu o viteză la gura țevii mare - permițând proiectilelor să ajungă la înălțimi mult mai mari - și cu o cadență ridicată. După înfrângerea din Primul Război Mondial, Germaniei i-a fost interzis să procure multe tipuri de arme noi. Totuși, Krupp a început dezvoltarea de arme noi în parteneriat cu compania Bofors din Suedia. Modelul original era un tun de
Tun antiaerian Flak 88 mm () [Corola-website/Science/327600_a_328929]
-
altor vehicule blindate erau folosite proiectile antitanc. Producția în masă a început după preluarea puterii de către regimul nazist în 1933, tunurile Flak 18 fiind disponibile în număr destul de mic în momentul în care Germania a intervenit în Războiul Civil Spaniol. Cadența ridicată și calibrul mare s-au dovedit foarte eficiente împotriva vehiculelor însă experiența a demonstrat că Flak 18 are o serie de probleme minore și posibilități de îmbunătățire. Multe dintre acestea au fost încorporate în noul Flak 36, care avea
Tun antiaerian Flak 88 mm () [Corola-website/Science/327600_a_328929]
-
pe Dvořák să compună concertul său în această gamă. A început să lucreze la concert pe 8 noiembrie 1894 și l-a finalizat pe 9 februarie 1895. După ce văzut partitura Hanuš Wihan a făcut câteva sugestii de îmbunătățire, inclusiv două cadențe, dar Dvořák a acceptat doar câteva modificări minore și niciuna din cadențe. Hanuš Wihan a interpretat prima dată concertul în particular acompaniat de Dvořák la pian la Lužany în August 1895. Deși nu a acceptat majoritatea sugestiilor lui Wihan, Dvořák
Concertul pentru violoncel (Dvořák) () [Corola-website/Science/330022_a_331351]
-
lucreze la concert pe 8 noiembrie 1894 și l-a finalizat pe 9 februarie 1895. După ce văzut partitura Hanuš Wihan a făcut câteva sugestii de îmbunătățire, inclusiv două cadențe, dar Dvořák a acceptat doar câteva modificări minore și niciuna din cadențe. Hanuš Wihan a interpretat prima dată concertul în particular acompaniat de Dvořák la pian la Lužany în August 1895. Deși nu a acceptat majoritatea sugestiilor lui Wihan, Dvořák tot dorea ca Wihan să interpreteze concertul într-o premieră la Londra
Concertul pentru violoncel (Dvořák) () [Corola-website/Science/330022_a_331351]
-
care l-a înlocuit pe Lully drept cel mai important compozitor de operă francez. În același timp, prin lucrările lui Johann Fux, stilul renascentist al polifoniei a devenit bază pentru studiul compoziției. Combinația dintre contrapunctul modal și logica tonală a cadențelor creau impresia că există două stiluri de compoziție - compoziția omofonă dominată de considerații verticale și polifonia dominată de imitație și considerații contrapunctuale. Formele care s-au dezvoltat în barocul mijlociu au înflorit și au devenit tot mai diverse. Concertele, suitele
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
pe Napoleon al III-lea. Tunurile Krupp s-au dovedit a fi superioare celor tradiționale din bronz ale francezilor. Bătaia lor era de două ori mai mare decât cea a pieselor din bronz ale inamicului, iar în privința preciziei, concentrării și cadenței de tragere aceste tunuri întreceau tot ce aveau francezii Slăbiciunea fatală a Franței era artileria. Aveau cu 30 % mai puține tunuri decât prusacii. În apropierea anului 1873, turnătoriile din Essen au angajat aproape 12.000 de oameni și ulterior 4100
Alfred Krupp () [Corola-website/Science/330290_a_331619]
-
nu putea rezulta la această parte încă avea îndoieli asupra sa. La sfârșitul primei părți "Quasi rondo" a adăugat o codă opțională pentru solist care era aspectoasă din punct de vedere tehnic dar seacă din punct de vedere retoric. Această cadență alternativă trebuia să fie interpretată în "Contrastes" dar a fost eliminată la premieră. În timpul lunilor octombrie și noiembrie Concertul fantezie a fost redactat rapid deoarece trebuia să fie pregătit pentru o interpretare a Societății Muzicale Ruse în luna decembrie unde
Concert fantezie (Ceaikovski) () [Corola-website/Science/328658_a_329987]
-
-i în valoare posibilitățile tehnico-expresive și, mai cu seamă, pe cele coloristice. În Tzigane și în Concertul în sol major pentru pian i-a acordat chiar un rol important, utilizând-o cu pricepere atât în ansamblul orchestral cât și în cadențe solo, iar atunci când a compus pentru harpă solo nu s-a sfiit să consulte harpiști, pentru a se încredința că a scris bine pentru acest instrument. De asemenea, în calitate de dirijor, a colaborat în Introducere și Allegro cu câțiva dintre cei
Introducere și Allegro (Maurice Ravel) () [Corola-website/Science/335527_a_336856]
-
cel de a introduce materialul muzical principal al părții. Deasupra viorilor în unison se poate distinge o versiune a celei de-a treia teme din prima parte (cea a trombonului), transformată ritmic. Ea este tratată contrapunctic și ajunge la o cadență în Mi major, la fel ca în prima parte. O altă temă, „mult mai tonală” este plasată la flaut solo. Aceasta este melodia care oferă materialul muzical pentru secțiunile următoare, întâi într-o atmosferă nostalgică, iar mai apoi într-o
Simfonia a treia (Aaron Copland) () [Corola-website/Science/335520_a_336849]
-
majoră (Si bemol major). În fine, a patra secțiune oferă recapitularea temei în gama tonică. Acest concert este cel mai popular din set începând cu secolul al XIX-lea. Felix Mendelssohn l-a interpretat iar Johannes Brahms a compus o cadență pentru el. A fost prima dată publicat în 1838 de editura Kistner. În secolul al XX-lea concertul a fost interpretat și înregistrat predominant cu pian dar, o dată cu ascensiunea interpretării documentate istoric din anii 1960, a început să fie interpretat
Concertele pentru clavecin (Bach) () [Corola-website/Science/331461_a_332790]
-
concert pentru clavecin dar a abondat tentativa după doar nouă măsuri. Deși acest concert este pentru trei instrumente melodice (fiind uneori numit concertul triplu al lui Bach), clavecinul are rolul cel mai proeminent și cel mai mult material; sunt câteva cadențe și pasaje virtuoze pentru instrument. Concertul este aproape identic cu Concertul brandenburgic nr. 5, BWV 1050, deși caracterul este puțin diferit. Prima și a treia parte sunt adaptate după Preludiul și fuga în La minor pentru clavecin, BWV 894. Partea
Concertele pentru clavecin (Bach) () [Corola-website/Science/331461_a_332790]
-
pentru două clavecine fără acompaniament (BWV 1061a, în maniera Concertului Italian, BWV 971) și este probabil că adăugarea părții orchestrale nu a fost realizată de Bach. Orchestra de coarde nu îndeplinește un rol independent și apare doar pentru a îmbogăți cadențele; în partea a doua este absentă. Clavecinele sunt într-un dialog unul cu celălalt în această lucrare. Celebrul Dublu concert pentru două viori în Re minor, BWV 1043, este baza transcripției. A fost transpusă cu un ton mai jos pentru
Concertele pentru clavecin (Bach) () [Corola-website/Science/331461_a_332790]
-
Are o reputație de compozitor cu un catalog de compoziții redus dar distinctiv. Printre compozițiile sale se numără diferite lucrări pentru vioară (inclusiv trei concerte) și uverturi la lucrările lui William Shakespeare "Hamlet" și "Henric al IV-lea". A compus cadențe pentru concertele altor compozitori (inclusiv concertele lui Beethoven și Brahms). Cea mai cunoscută lucrare a sa este "Concertul maghiar" (Concertul pentru vioară nr. 2 în Re minor, Op. 11).
Joseph Joachim () [Corola-website/Science/328421_a_329750]
-
a împotrivirii familiei sale. Totuși, la 21 noiembrie 2015 și-a anunțat candidatura, ulterior obținând în alegeri 16.601.997 voturi (38,5% din voturi). El a intrat în funcția de șef al statului la 30 iunie 2016 pentru o cadență de 6 ani. Duterte s-a născut în 1945 la Maasin (în prezent capitala districtului Leyte de Sud), pe atunci parte a provinciei insulare Leyte din Commonwealthul Filipinelor. Tatăl său, Vicente Gonzales Duterte era un avocat si politician de origine
Rodrigo Duterte () [Corola-website/Science/336461_a_337790]
-
virtuozitate modalități tehnice diverse (acuarela, tempera, ulei), Nagy Imre va surprinde și eterniza bogația de lumină și culoare din spațiul depresiunii Cicului. Cu un admirabil simț al spațiului a transpus elementele naturii în armonizări animate de vibrații lirice ori în cadențe ritmice orientate spre vigoarea monumetalitatii. Adesea, în intimitatea cadrului natural, mereu proaspăt și vital, strecoară făpturi umane asupra cărora se revarsă reconfortant susurul apei, adierile vântului, reflexele vegetalului, chemările imensitatii cosmice. Nimic fastuos, nimic criptic și totuși atât de profund
Galeria de Artă „Nagy Imre” () [Corola-website/Science/331358_a_332687]