146 matches
-
îndrăgind cu deosebire muzica populară, pe care o cunoaște din contactul cu lăutarii din zonă. La 7 ani începe să cânte la vioară, iar la 15 ani devine membru al orchestrei simfonice a Liceului Hașdeu din Buzău. Tot atunci era sopran în corul catedralei episcopale din Buzău, al cărui dirijor era profesorul său de muzică din liceu, Nicolae Severeanu. După moda din perioada filmelor mute, pe lângă cinematografe funcționau și muzicieni, pianiști sau mici formații instrumentale care „sonorizau” filmul cu muzică de
Dan Moisescu () [Corola-website/Science/323812_a_325141]
-
4-6 ani Casals a învățat de la tatăl său să cânte la mai multe instrumente - pian, orgă, flaut, vioară, de asemenea canto și noțiuni de compoziție. La vârsta de cinci ani Pau și-a făcut prima sa apariție publică muzicală ca sopran în corul bisericii din El Vendrell, iar la șase ani a compus prima sa compoziție muzicală, pe care a dedicat-o tatălui său cu ocazia zilei onomastice a acestuia. În 1883 a compus și muzică pentru spectacolul tradițional de Paști
Pablo Casals () [Corola-website/Science/330865_a_332194]
-
interpret decât ca și compozitor, fiind mai puțin celebru decât Händel sau Telemann. Născut în Eisenach în 1685 într-o familie de muzicieni, a primit o educație importantă de la o vârstă mică și s-a considerat că avea o voce sopran excelentă. A deținut o varietate de posturi de organist, devenind celebru pentru virtuozitatea și abilitatea sa. În 1723 a primit postul cu care a fost asociat pentru restul vieții sale, acela de cantor și director muzical în Leipzig. Experiența sa
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
La Cenerentola" ale lui Rossini ca fiind operele scrise într-un timp foarte scurt și care mai sunt interpretate cu regularitate astăzi. Premiera a avut loc la câteva ore după încoronarea lui Leopold. Rolul lui Sesto a fost jucat de sopranul castrat Domenico Bedini. Opera a avut parte de prima interpretare publică pe 6 septembrie 1791 la Teatrul de Stat din Praga. Opera a rămas populară pentru mulți ani după moartea lui Mozart. A fost prima operă a lui Mozart care
La clemenza di Tito () [Corola-website/Science/331586_a_332915]
-
Un sopran este un cântăreț al cărui întindere vocală corespunde registrului acut (cel mai înalt). Termenul este folosit în legătură cu interpreții de operă, lied și oratoriu. Aceștia fie nu au ajuns încă la pubertate, fie vocea lor nu a trecut prin transformările specifice
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
acut (cel mai înalt). Termenul este folosit în legătură cu interpreții de operă, lied și oratoriu. Aceștia fie nu au ajuns încă la pubertate, fie vocea lor nu a trecut prin transformările specifice adolescenței din motive medicale. Partitura corespunzătoare unei voci de sopran se notează întotdeauna în cheia sol. Timbrul de sopran este cel mai sărac în armonice, motiv pentru care scriitura (îndeosebi cea pentru cor) trebuie să urmeze anumite rigori. Exemple de astfel de cântăreți (cu voce adultă de sopran) sunt: Radu
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
de operă, lied și oratoriu. Aceștia fie nu au ajuns încă la pubertate, fie vocea lor nu a trecut prin transformările specifice adolescenței din motive medicale. Partitura corespunzătoare unei voci de sopran se notează întotdeauna în cheia sol. Timbrul de sopran este cel mai sărac în armonice, motiv pentru care scriitura (îndeosebi cea pentru cor) trebuie să urmeze anumite rigori. Exemple de astfel de cântăreți (cu voce adultă de sopran) sunt: Radu Marian (sopran moldovean) și Michael Maniaci (sopran american). Ambitusul
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
voci de sopran se notează întotdeauna în cheia sol. Timbrul de sopran este cel mai sărac în armonice, motiv pentru care scriitura (îndeosebi cea pentru cor) trebuie să urmeze anumite rigori. Exemple de astfel de cântăreți (cu voce adultă de sopran) sunt: Radu Marian (sopran moldovean) și Michael Maniaci (sopran american). Ambitusul „de bază” al unui sopran corist se întinde de la nota mi din octava întâi până la nota sol din octava a doua; o voce mai dezvoltată poate coborî până la do
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
notează întotdeauna în cheia sol. Timbrul de sopran este cel mai sărac în armonice, motiv pentru care scriitura (îndeosebi cea pentru cor) trebuie să urmeze anumite rigori. Exemple de astfel de cântăreți (cu voce adultă de sopran) sunt: Radu Marian (sopran moldovean) și Michael Maniaci (sopran american). Ambitusul „de bază” al unui sopran corist se întinde de la nota mi din octava întâi până la nota sol din octava a doua; o voce mai dezvoltată poate coborî până la do central (sau chiar până la
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
Timbrul de sopran este cel mai sărac în armonice, motiv pentru care scriitura (îndeosebi cea pentru cor) trebuie să urmeze anumite rigori. Exemple de astfel de cântăreți (cu voce adultă de sopran) sunt: Radu Marian (sopran moldovean) și Michael Maniaci (sopran american). Ambitusul „de bază” al unui sopran corist se întinde de la nota mi din octava întâi până la nota sol din octava a doua; o voce mai dezvoltată poate coborî până la do central (sau chiar până la nota si din octava mică
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
în armonice, motiv pentru care scriitura (îndeosebi cea pentru cor) trebuie să urmeze anumite rigori. Exemple de astfel de cântăreți (cu voce adultă de sopran) sunt: Radu Marian (sopran moldovean) și Michael Maniaci (sopran american). Ambitusul „de bază” al unui sopran corist se întinde de la nota mi din octava întâi până la nota sol din octava a doua; o voce mai dezvoltată poate coborî până la do central (sau chiar până la nota si din octava mică) și poate atinge nota la din octava
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
dezvoltată poate coborî până la do central (sau chiar până la nota si din octava mică) și poate atinge nota la din octava a doua. În cazul unui cor format din mai multe partide de voci, distanța (intervalul armonic maxim admis) între sopran și vocea aflată imediat dedesubt - de obicei, alto - este de cel mult o decimă (terță peste octavă). ii soliști au ambitusul mult mai larg, atât în grav (se poate merge până la nota sol, chiar fa# din octava mică), cât și
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
atât în grav (se poate merge până la nota sol, chiar fa# din octava mică), cât și în acut (unde se poate ajunge până la nota re, mi sau chiar fa din octava a treia). Există multă muzică scrisă pentru vocea de sopran (mai exact, soprano castrato), de pe vremea când se obișnuia utilizarea castraților - o voce care nu mai există, având în vedere faptul că practica castrării a fost abolită înaintea sfârșitului secolului al XIX-lea. Astfel, aceștia pot interpreta compozițiile compozitorilor baroci
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
nu mai există, având în vedere faptul că practica castrării a fost abolită înaintea sfârșitului secolului al XIX-lea. Astfel, aceștia pot interpreta compozițiile compozitorilor baroci (preclasici) precum Johann Sebastian Bach, Georg Friedrich Händel sau Claudio Monteverdi (roluri masculine de sopran în operele acestora, oratorii, cantate - gen vocal baroc, motete - precum Exsultate, jubilate). De asemenea, Wolfgang Amadeus Mozart (compozitor clasic) a scris muzică pentru acest tip de voce. Exemple de soprani din zilele noastre, vocea lor având la bază diverse probleme
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
Bach, Georg Friedrich Händel sau Claudio Monteverdi (roluri masculine de sopran în operele acestora, oratorii, cantate - gen vocal baroc, motete - precum Exsultate, jubilate). De asemenea, Wolfgang Amadeus Mozart (compozitor clasic) a scris muzică pentru acest tip de voce. Exemple de soprani din zilele noastre, vocea lor având la bază diverse probleme medicale, mai mult sau mai puțin cunoscute:
Sopran () [Corola-website/Science/331818_a_333147]
-
genul pe bază de contrapunct și improvizații. În anul 1922 a plecat Pixinguinha împreună cu noua versiune a ansamblului, „Os Batutas”, într-un turneu de concerte în Europa. Pentru ca să se facă auzit mai bine în săli mari, a trecut la saxofon sopran. În 1930 Pixinguinha a suspendat activitatea orchestrei și s-a concentrat mai ales asupra carierei de compozitor, aranjor și de dirijor al orchestrei de studiou "Orquestra Victor Brasileira". Cântecele sale au fost făcute cunoscute publicului de către interpreți ca Francisco Alves
Pixinguinha () [Corola-website/Science/334705_a_336034]
-
Anglicana și Foișorul de Foc, cu participarea artiștilor și formațiilor din peste zece țări. Pe scenele Festivalului vor fi auzite instrumente precum harpa triplă și harpa gotica, lăuta, teorba, arhilăuta, chitară renascentista, clavecinul, clavicordul, spineta și virginalul, violă de gamba, sopran, tenor, baș, vioară baroca, fidelul sau violă d'amore. Iată ce concerte fac parte din programul Festivalului Îl giardino di Giulio Caccini" (Formația de muzică veche „Faenza" - Franța; 29 Octombrie 2015, Muzeul Național Cotroceni), "The English Muse" (Emma Kirkby - soprana
Premieră absolută pentru România, la Festivalul de Muzică Veche București, ediție jubiliară by Elena Badea () [Corola-website/Journalistic/101764_a_103056]
-
caracteristici esențiale care definesc partea a patra. Elementul timbral este atât de pregnant în această mișcare, încât distribuirea materiei sonore este tributară elementului tematic, dar mai ales celui timbral, construind o muzică „plină de virtuți vizuale” . Principalele instrumente sunt saxofonul sopran, flautul, oboiul, celesta, harpa, corzile, talgerul și tam-tamul. Pascal Bentoiu remarca faptul că „ascultat numai el (...), finalul câștigă mult mai sigur adeziunea ascultătorului.” Înnoirea continuă și evoluția discursului muzical se reflectă și în concepția lui Enescu asupra orchestrației. Remarcăm în
Suita Săteasca, op. 27 (Enescu) () [Corola-website/Science/336368_a_337697]
-
George Enescu dirijata de maestrul Paul Nadler; debutul în ‘’Madama Butterfly’’ pe scena Operei Naționale București; susținerea unui recital de muzică românească și spaniolă alături de pianistul Ștefan Doniga în data de 10 Aprilie la TNB - Sală Media; interpretează partea de sopran din Recviemul German la Filarmonica din Brașov; este invitată să participe la Concertul de Gală ‘’I love Verdi’’, alături de Symphactory Orchestră dirijata de Tiberiu Soare. AURĂ TWAROWSKA Aură Twarowska se dedică vieții muzicale încă de la vârsta de 6 ani prin
Recviemul de Verdi, la Sala Radio by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105641_a_106933]
-
anvergură. Echipa de soliști a fost omogenă, conținând nume importante din acest moment: soprana Irina Iordăchescu, o muziciană sensibilă, rafinată, care pe podiumul de concert a demonstrat că este la fel de profesionistă ca și pe scenă; Mihaela Stanciu, folosită aici în calitate de sopran II, o artistă cu o voce cristalină, catifelată, sensibilă și, din păcate, nu suficient folosită în prezent; mezzosoprana Antoanela Bârnat, o subtilitate; basul Ion Dimieru, revenit în țară din Germania, care a dovedit că stăpânește cu măiestrie vocea sa, într-
Missa în si minor cu Orchestra Națională Radio by Mihai-Alexandru CANCIOVICI [Corola-website/Journalistic/83488_a_84813]
-
Negri (Însoțitorul) - echilibrată și elegantă, doi contratenori - deja celebrul Max Emanuel Cencic (Joachim), cu o culoare caldă de mezzosopran, reliefată în linii arcuite, și David Dq Lee (Daniel) pe care, sincer, l-am preferat pentru frumusețea și luminozitatea glasului de sopran, pentru dezinvoltura și strălucirea cântului, un bas spectaculos ca timbru și anvergură vocal-expresivă - Maarten Koninbsberger (Chelsias) - și un altul - Alan Ewing (Al doilea bătrân) cu nimic mai prejos, un tenor - William Burden (Primul bătrân) care, fără a avea un material
Fascinantul "Les artes florissants" by Anca Florea () [Corola-other/Journalistic/83559_a_84884]