1,737 matches
-
criticilor muzicali de specialitate. Chris Richards, de la "The Washington Post", a numit cântecul drept „unul perfect pentru cluburi”, ce are „un ritm melodic îndemânatic”. "US Weekly" descrie „Get Me Bodied” drept un „cântec dance vioi”. Spence D. ("IGN") a descris refrenul piesei drept „pur și simplu hipnotic”. "Hip Online" consideră „Get Me Bodied” unul dintre cele mai bune cântece de pe album alături de „Green Light”. Mike Joseph ("PopMatters") nu a fost la fel de încântat de piesă, numind-o „o risipă”. Sasha Frere ("The
Get Me Bodied () [Corola-website/Science/308973_a_310302]
-
Italia, unde a debutat pe treapta cu numărul 3 în ierarhia națională. Între timp, varianta în limba engleză a primit o nominalizare la premiile Grammy și i-a adus lui Knowles o serie de trofee adiționale. Înregistrarea este cunoscută pentru refrenul său molipsitor și datorită tema ce pledează pentru independență. „Irreplaceable” a fost plasat de revista "Rolling Stone" pe locul 60 în lista celor mai interesante o sută de cântece ale anilor 2000, fiind surclasat de „Crazy in Love” și „Single
Irreplaceable () [Corola-website/Science/308974_a_310303]
-
ei uită faptul că pot fi înlocuiți”. Bill Lamb de la "About" a fost de părere că tema feminină a lui „Irreplaceable” este similară cu conceptul central al romanului din 1995 lui Terry McMillan, "Waiting to Exhale". Compoziția urmează formatul strofă — refren, cel din urmă fiind repetat pe durata piesei. În timp ce majoritatea cântecelor prezente pe "B'Day" prezentau caracteristici puternice, „Irreplaceable” a fost apreciat de critica de specialitate pentru linia melodică bazată pe ritmuri de chitară. Bill Lamb de la website-ul "About" a
Irreplaceable () [Corola-website/Science/308974_a_310303]
-
prima ediție a albumului "B’Day", cât și pe versiunea specială lansată în aprilie 2007. „Green Light” este un cântec R&B cu influențe funk și go-go, compus în tonalitatea Fa major și scrisă în măsura de trei pătrimi. Acordurile refrenului sunt formate din notele Fa minor și Sol ♭ cu o schimbare adițională pe Si ♭. Ritmul melodiei conține doar câteva sincope și în cântec nu sunt secțiuni instrumentale prea lungi. De asemenea, vocea interpretei este dinamică, ritmul conținând și armonii vocale
Green Light () [Corola-website/Science/309757_a_311086]
-
ambițioase, având un stil dansant care variază în tempo-uri și sunete”. "Hip Online" consideră „Green Light” unul dintre cele mai bune cântece de pe album alături de „Get Me Bodied”, afirmând faptul că „deși nu este un cântec complicat, conține un refren irezistibil”. Publicația Stylus Magazine include „Green Light” în categoria compozițiilor mai puțin reușite de pe album, afirmând faptul că „este una dintre piesele puse pe ritmuri aleatorii care duc spre drumuri necunoscute”. De asemenea, "Sputnik Music" numește cântecul unul „atroce” care
Green Light () [Corola-website/Science/309757_a_311086]
-
de această dată nu am găsit nimic pozitiv în procesul de compunere al acestui album. Doctorul meu mi-a spus că voi fi obosită, nu proastă. [...] Nu mă puteam concentra asupra niciunui aspect. Scriam o strofă și nu puteam scrie refrenul sau scriam refrenul dar nu reușeam să compun ante-refrenul. Nu puteam vorbi, Nu puteam gândi coerent, eram cu totul pe dinafară - doctorul a spus că voi fi obosită - dar sufeream, desigur, de insomnie. A fost greu.”" Discul a devenit cel
Anastacia () [Corola-website/Science/309856_a_311185]
-
nu am găsit nimic pozitiv în procesul de compunere al acestui album. Doctorul meu mi-a spus că voi fi obosită, nu proastă. [...] Nu mă puteam concentra asupra niciunui aspect. Scriam o strofă și nu puteam scrie refrenul sau scriam refrenul dar nu reușeam să compun ante-refrenul. Nu puteam vorbi, Nu puteam gândi coerent, eram cu totul pe dinafară - doctorul a spus că voi fi obosită - dar sufeream, desigur, de insomnie. A fost greu.”" Discul a devenit cel de-al zecele
Anastacia () [Corola-website/Science/309856_a_311185]
-
Digital Spy menționând că „Din păcate, 'I Can Feel You' nu este single-ul de care are nevoie pentru a marca întoarcerea de care are nevoie, după o perioadă lungă de pauză. Începe promițător, în stil funky disco groove, dar refrenului îi lipsește acel ceva care a transformat „Left Outside Alone” și „I'm Outta Love” în favoritele posturilor de radio.”, acordându-i două stele din cinci. "Heavy Rotation" a avut un parcurs în clasamente similar cu cel al primului extras
Anastacia () [Corola-website/Science/309856_a_311185]
-
secundare cele mai des întâlnite sunt cele de: comunicare, inițiere, întărire a coeziunii grupului social, protecție, normare, manifestare a sacrului și experimentare a acestuia, onomastice sau catharetice. Peste unele colinde s-a suprapus și elementul creștin, regăsibil mai ales la refren, însă acest fapt s-a petrecut abia în Evul Mediu, sub influența Bisericii. Acestea conțin o sumedenie de scene apocrife, suprapuse peste elemente mai vechi. În ceea ce privește tipologia colindelor, nu există o împărțire strictă pe categorii. Iată două dintre acestea: În ceea ce privește
Colind () [Corola-website/Science/309332_a_310661]
-
Ujică și apărută în finalul albumului „Cantafabule” (1975; reeditat în 1996). A fost înregistrată în formula N. Covaci - chitară solo, voce, J. Kappl - chitară bas, voce, O. Lipan - baterie, percuție, M. Baniciu - solist vocal, G. Reininger - sintetizator, orgă electronică, celesta; refrenul apare și la finalul suitei „Invocație” din debutul aceluiași album. Diferența între versiunea din 1975 și cea reeditată din 1996 este finalul. În timp ce pe albumul inițial piesa se termină printr-un solo tăios de pian electric, în varianta reeditată este
Indicele cântecelor de Phoenix () [Corola-website/Science/305008_a_306337]
-
și la finalul suitei „Invocație” din debutul aceluiași album. Diferența între versiunea din 1975 și cea reeditată din 1996 este finalul. În timp ce pe albumul inițial piesa se termină printr-un solo tăios de pian electric, în varianta reeditată este reluat refrenul de la sfârșitul piesei „Invocație”. Prelucrare folclorică instrumentală de Josef Kappl (1971) apărută pe discul „Cei ce ne-au dat nume” (1972; reeditat în 1999). A fost înregistrată în formula N. Covaci - chitară solo, double-six, J. Kappl - chitară bas, C. Petrescu
Indicele cântecelor de Phoenix () [Corola-website/Science/305008_a_306337]
-
transmis la Radio București pe data de 9 ianuarie 1929. După prematurul deces al partenerului Vasile Vasilache în anul 1944 (în urma unui bombardament), a continuat solo transmiterea "live", ani în șir, a popularei emisiuni "Oră veselă", care începea totdeauna cu refrenul: <poem>"Alo, alo, aici e Stroe, "Și roagă să-i dați voie, O clipă să vă-nveselească, "Să glumească, "Iar cu Voi"... </poem> A debutat în teatru că figurant la Teatrul Mic, iar primul rol adevărat a fost în piesa
Nicolae Stroe () [Corola-website/Science/306233_a_307562]
-
scenă și notorietatea de primă emisiune `Oră veselă` care s-a transmis la Radio București pe data de 9 ianuarie 1929. În fiecare duminică la ora 14.30, cei doi se auzeau la Radio București în celebra `Oră Veselă` cu refrenul: `Alo, alo, aici e radio / Stroe și Vasilache, lache, lache...` . Pe 1 septembrie 1932 l-au convins pe directorul Radiodifuziunii, profesorul Mugur, tatăl regizorului de azi Vlad Mugur, să apară `pe viu` în emisiunea deja celebra `Oră veselă`. După ce s-
Nicolae Stroe () [Corola-website/Science/306233_a_307562]
-
în anul 1944, N. Stroe a continuat singur transmiterea `live`, ani în șir, a popularei emisiuni `Oră veselă` (au mai fost și altele - `Alo! Alo! Aici e Stroe și Vasilache` și la `Alo, aici e Stroe`), care începea totdeauna cu refrenul: Alo, alo, aici e Stroe Și roagă să-i dați voie, O clipă să vă-nveselească, Să glumească, Iar cu Voi`... N.Stroe rămâne singur, iar în 1945, înființează împreună cu Nora Piacentini și Mircea Septilici, Teatrul `Atlantic`, aflat pe strada
Nicolae Stroe () [Corola-website/Science/306233_a_307562]
-
ani colaborează împreună cu compozitorul Elly Român. directorul teatrului. Cu această ocazie, N.Stroe dă numele teatrului - Teatrul satiric-muzical `Constantin Tănase`. Continuă apariția la radio, duminică, la `Oră Veselă` și apoi la `Radio Magazin` , `Satiră și umorul`, `Undă veselă` cu binecunoscutul refren. La `Tănase` scrie, regizează și apare în nenumărate spectacole de revista, încurajând tinere talente care mai tarziu au devenit vedete ale genului - Mircea Crișan, Vasile Tomazian și alții). După ani de succese - `Revista 58`, `Revista 62`, `Pe aripile revistei`, în urma
Nicolae Stroe () [Corola-website/Science/306233_a_307562]
-
s-au chinuit să facă desenul mai comic și mai puțin înfricoșător. Astfel au renunțat la ideea trupei rock și s-au concentrat mai mult pe Shaggy și Too Much. Conform lui Ruby și Spears Silverman a fost inspirat de refrenul "doo-be- doo-be-doo" pe care l-a auzit la sfârșitul unui cântec așa că l-au redenumit pe Too Much in Scooby-Doo și au re-reschimbat numele show-ului în Scooby-Doo, Where Are You! Spectacolul proaspăt modificat a fost apoi retrimis celor de la
Scooby Doo () [Corola-website/Science/304848_a_306177]
-
care au participat mai mulți poeți și compozitori din Moldova. Învingători au fost Ludmila Sobețchi și Constantin Rusnac. Pămînt al Gloriei Briceni <poem> Din moși-strămoși, nestrămutați, Am ocrotit acest pămînt. Noi cu stejarii suntem frați, Avem cu spicul legămînt. </poem> Refren <poem> Vei fi mereu sub cerul nalt La pieptul țării diamant. Cetate ești, noi — bravii cetățeni, Pămînt al gloriei Briceni! Oriunde am fi și-n orice zi Prin fapte mari te vom cinsti. Cetate ești, noi bravii cetățeni, Pămînt al
Briceni () [Corola-website/Science/305585_a_306914]
-
Cu gînd hain să vină-aici Găseam și spadă și cuvînt Tăios ca lama unui brici. </poem> 3 <poem> Lumina verbului matern Din moși strămoși, din tată-n fiu, Ne-a fost lăsată s-o păzim Cu trandafirul purpuriu. </poem> Refren <poem> Vei fi mereu sub cerul înalt La pieptul țării diamant. Cetate ești, noi bravii cetățeni, Pămînt al gloriei Briceni! Oriunde am fi și-n orice zi Prin fapte mari te vom cinsti. Cetate ești, noi — bravii cetațeni, Oraș al
Briceni () [Corola-website/Science/305585_a_306914]
-
greu pentru a crea melodii care să placă atât publicului cât și nouă. Noi suntem cei mai îndârjiți critici ai pieselor noastre". Dacă nu credeți acest lucru, atunci luați în considerare faptul că Shinoda și Bennington au scris 40 de refrene diferite pentru primul single al noului album, "Somewhere I Belong", până a ajunge la varianta finală. "Știam că trebuia să modificăm câteva lucruri la piesa această", spune Shinoda ridicând din umeri. Deci am scris un refren nou, l-am înregistrat
Linkin Park () [Corola-website/Science/306356_a_307685]
-
au scris 40 de refrene diferite pentru primul single al noului album, "Somewhere I Belong", până a ajunge la varianta finală. "Știam că trebuia să modificăm câteva lucruri la piesa această", spune Shinoda ridicând din umeri. Deci am scris un refren nou, l-am înregistrat și apoi l-am mixat. L-am ascultat a doua zi, iar Chester și cu mine ne-am uitat unul la altul și ne-am zis... ' Nu știu... cred că ar putea suna și mai bine
Linkin Park () [Corola-website/Science/306356_a_307685]
-
prezintă fața întunecată a lucrurilor, dar care la origine este un album care degajă optimism" spune Bennington. Suntem încă aceeași, dar acum vedem o luminiță la capătul tunelului" . Versurile piesei "Somewhere I Belong" de exemplu descriu teamă și confuzie, dar refrenul aduce acel prim pas către găsirea unui antidot pentru aceste sentimente. Bennington cântă "Vreau să mă vindec. Vreau să simt că sunt aproape de ceva real. Vreau să găsesc ceea ce am dorit întotdeauna, undeva unde îmi este locul" . În "Breaking The
Linkin Park () [Corola-website/Science/306356_a_307685]
-
a închis în camera lui și a strigat: "„Vino, Doamne, să vezi ce-a mai rămas din oameni!”". Acest strigăt de furie și de durere al unui tânăr căruia i se cerea să nu mai fie el însuși va deveni refrenul uneia dintre cele mai cunoscute și importante creații ale sale, „Nopți”. Ulterior, și-a mustrat profesorii că au fost nedrepți cu el. În anul 1972 se mută la București ca student la Universitate în cadrul Facultății de Psihologie, pe care o
Valeriu Sterian () [Corola-website/Science/306424_a_307753]
-
când participă la Festivalul „Primăvara Baladelor”, aflat la prima ediție. Atunci, ei câștigă premiul de compoziție pentru cel mai bun cântec cu piesa „Nopți”, care intră în topurile săptămânale. Piesa va fi ulterior cenzurată și Vali o va cânta cu refrenul "„Vino, mamă, să vezi ce-a mai rămas din oameni!”". În noiembrie 1973, Carmen Marin se retrage, fiind înlocuit de Carmen Cula, o fată de această dată, fosta basistă a grupului Catena (formație în care Vali va activa ca baterist
Valeriu Sterian () [Corola-website/Science/306424_a_307753]
-
În general, power metal este caracterizat de un sunet mai crescător, în contrast cu greutatea și disonanța prevalentă în stiluri ca doom metal și death metal. Formațiile power metal uzual au piese asemănătoare cu imnuri cu subiecte pe bază de fantezie și refrene puternice, creând astfel un sunet teatral, dramatic și "puternic" emoțional. Termenul a fost pentru prima dată utilizat la mijlocul anilor ′80 și se referă la două stiluri diferite, dar înrudite: primul a fost pionierat și practicat în mare parte în America de Nord
Power metal () [Corola-website/Science/306456_a_307785]
-
răsplătită cu premiul pentru cel mai bun proiect de debut. Videoclipul pentru piesa “În noapte mă trezesc” a fost inclus în categoria "Romania Dominators" realizată de postul de radio Cfm, și o ilustrează pe Andra cântând pe petale de flori refrenul obsesiv care făcea furori la acea vreme în rândul adolescenților : În noapte mă trezesc/ Cu luna de pe cer vorbesc/ Și-i spun durerea mea/ Doar ea mă poate asculta"". Criticii au considerat melodia ca fiind renașterea unui stil neoclasic combinat
Andra () [Corola-website/Science/313054_a_314383]