1,712 matches
-
(n. 6 decembrie 1950, Chișinău - d. 14 aprilie 2000, Chișinău), pictor român din Basarabia care a contribuit la înnoirea limbajului plastic din spațiul basarabean, promotor al accentelor moderniste în pictură. A reușit să se impună prin lucrările sale non figurative, precum și cele realizate în limbajul pop art-ului și a realismului fotografic. La 6 decembrie 2013 familia Artistului a lansat web-situl, dedicat artei lui : http://andreisarbu.info Între 1963
Andrei Sârbu () [Corola-website/Science/299996_a_301325]
-
de procedee naturaliste cum ar fi: încercarea de a prezenta viața cu părțile ei întunecate: sărăcia, mizeria, câinele chinuit și omorât, tulburarea liniștii publice de către oamenii autorității, țipetele, strigătele. Autorul, câinele, femeia lovită cu mâna peste gură sunt victime. Elementul modernist întâlnit în această nuvelă este alienarea personajului principal, căruia îi eșuează încercarea de a petrece o noapte liniștită. Pe fondul unei indispoziții cauzate de neodihnă, naratorul ajunge pe înserate în orășelul pe care nu-l mai văzuse de când era copil
Grand Hôtel „Victoria Română” () [Corola-website/Science/300011_a_301340]
-
de design și arhitectură. Experiența sa din copilărie din Japonia va juca în continuare un rol important în exprimarea sensibilității sale estetice pe care o va aplica lucrărilor sale de arhitectură, găsindu-și cu ușurință propiul său loc în cadrul mișcării moderniste, aflată în floare la data respectivă în Europa. Aflat la "Congresul internațional de arhitectură modernă" (conform originalului, "Congrès International d'Architecture Moderne", cunoscut și sub acronimul "CIAM"), desfășurat la Paris în 1933, Coates a fost, împreună Maxwell Fry, din partea (aripa
Wells Wintemute Coates () [Corola-website/Science/313237_a_314566]
-
-lea și chiar mai mult, fiind o constantă antiteză în reînvierea Romantismului sau Goticului. Cu toate astea, de la sfârșitul secolului înainte, stilul începe a fi considerat anti-modern sau chiar reacționar în anumite cercuri influente de critici. Între timp, arhitecți conservatori moderniști ca Charles Perret din Franța păstrau ritmul și spațierea arhitecturii columnare chiar și în clădirile fabricilor, unde „colonadele”, descrise ca reacționare, pilastrul clădirii - ca niște panouri canelate sub o abă repetată păreau progresiste. Pablo Picasso experimenta cu motive clasicizante în
Stilul clasic () [Corola-website/Science/314737_a_316066]
-
au fost conduși de arhitecți născuți în anii 1870, care au atins apogeul creativ în anii Primului Război Mondial ca Ivan Fomin, Vladimir Schuko, Ivan Joltovski. Când economia s-a redresat, aceștia și succesorii lor au continuat să lucreze într-un cadru modernist; unii (Joltovski) urmau strict canoanele clasice, alții (Fomin, Schuko, Ilia Golosov) dezvoltă stilurile lor proprii, modernizate. Odată cu limitarea independenței arhitecților negarea oficiala a modernismului (1932) demonstrată de concursul internațional pentru Palatul Sovieticilor, neoclasicismul a fost imediat promovat ca una dintre
Stilul clasic () [Corola-website/Science/314737_a_316066]
-
stilurile lor proprii, modernizate. Odată cu limitarea independenței arhitecților negarea oficiala a modernismului (1932) demonstrată de concursul internațional pentru Palatul Sovieticilor, neoclasicismul a fost imediat promovat ca una dintre principalele alegeri în arhitectura stalinistă, dar nu singura. A coexistat cu arhitectura modernistă moderată a lui Boris Iofan, contemporana Art Deco (Schuko); din nou, cele mai pure exemple ale stilului au fost produse de Joltovski, care a fost un fenomen izolat. Intervenția politică a fost un dezastru pentru liderii constructori dar sincer binevenită
Stilul clasic () [Corola-website/Science/314737_a_316066]
-
dovedesc valabilitatea și universalitatea: proporția clasică, dreptunghiul de aur, simetria etc., valori descriptive, exersate și promovate de civilizațiile antichității, care ulterior vor fi reluate în curentele neoclasice ale secolelor al XVIII-lea și al XIX-lea, și reinterpretate de pe poziții moderniste în a doua jumătate a secolului XX-lea. Arhitectura care se practica la curte sau la Paris era imitata în întreaga țară, chiar în întreaga Europă. Stilul Ludovic al XIV-lea, expresie a Clasicismului de curte, denumit și Le Grand
Stilul clasic () [Corola-website/Science/314737_a_316066]
-
sub acronimul CIAM, sau sub forma sa din limba engleză, International Congress of Modern Architecture), a fost un forum mondial al arhitecților, fondat în 1928 și dezmembrat în 1959, care a constat dintr-o serie de unsprezece conferințe dedicate arhitecturii moderniste. Fondarea "Congresului internațional de arhitectură modernă" s-a făcut în iunie 1928, la Chateau de la Sarraz din Elveția, de către un grup de 28 de arhitecți europeni, fiind organizată de Le Corbusier, Hélène de Mandrot (proprietara castelului) și Sigfried Giedion, care
Congrès International d'Architecture Moderne () [Corola-website/Science/313716_a_315045]
-
for Relief and Post War Planning" în New York City. Organizația a fost extrem de influentă nu numai în cele trei decenii cât a existat efectiv, cât și în anii care au urmat dezmembrării acesteia. A fost profund dedicată formalizării principiilor mișcarii moderniste, dar și considerării arhitecturii ca un important instrument politic și economic care putea și trebuia să schimbe lumea în bine prin promovarea designului de clădiri, respectiv prin planificare urbană. Cel de-al patrulea congres al CIAM, "CIAM IV", organizat în
Congrès International d'Architecture Moderne () [Corola-website/Science/313716_a_315045]
-
clerului. Rămânea problema participării politice. Pius al X-lea era confruntat cu mai multe crize în Biserica sa. Se confruntă cu situația din Franța, unde statul se separă de Biserica. Se și rupeau relațiile între Franța și Sfântul Scaun. Criza Modernistă a pus problema aplicării în textele sfinte (în textul Evangheliilor, în textul scrierilor Bisericii) a metodelor de critică istorică, științifică, filologică pe care le foloseau de mai mult timp teologii protestanți din Germania în studierea textelor sacre pentru a combate
Istoria Italiei () [Corola-website/Science/314059_a_315388]
-
În Bisericile Protestante nu există norme dogmatice, ele schimbându-se în funcție de caracteristicile epocii. Aceste lucruri contravin Bisericii și dogmelor Bisericii Catolice. Sunt câțiva clerici catolici care au fost convinși de adevărurile protestante. Astfel Biserica Catolică se confruntă cu această Criză Modernistă, de critică a Cărților Sfinte . Totuși, datorită progresului Partidului Socialist, în Italia este suspendat boicotul vieții politice, catolicii votând împotriva anticlericalilor. Acest proces de abandonare a interzicerii catolicilor de a participa la viață politică cunoaște deznodământul în 1913, când liberalii
Istoria Italiei () [Corola-website/Science/314059_a_315388]
-
design pe baza înțelegerii profunde a arhitecturii populare creată de fermierii belgiani care locuiau de-a lungul coastei marine. În 1929 devine membru al secției belgiene a CIAM, acronimul pentru Congrès Internațional d'Architecture Moderne, organizație internațională a arhitecților mișcării moderniste, actualmente defuncta din 1958. De Koninck has been a very creative a talented creator of furnitures, glass works, tapestries, for hîș own houses. 1930, He has been the main designer of the CUBEX kitchen, a truly innovative modular and standardized
Louis Herman De Koninck () [Corola-website/Science/314321_a_315650]
-
târzii. Chiar și în lucrări de natură foarte diferită, așa cum sunt complexul de locuit Unité d'Habitation din Marsilia, realizat în 1945, considerat brutalist, respectiv în cunoscuta capelă Chapel Notre Dame du Haut, din Ronchamp, 1950, realizată în maniera arhitecturii moderniste, influența esteticii puriste poate fi remarcată. Alți creatori de artă, așa cum au fost arhitectul și pictorul ceh Bedřich Feuerstein, sau grupul de artiști estonieni din Tallinn, cunoscut ca Eesti Kunstnike Rühm, format din Arnold Akberg, Mart Laarman, Henrik Olvi și
Purism () [Corola-website/Science/314326_a_315655]
-
la lecții de Le Corbusier în călătoria să în Europa și a devenit influențat de modernismul european din acea perioadă. Liniile curate atât de evidente în lucrările sale din anii de după întoarcerea să în Mexic sunt dovezi ale influenței mișcării moderniste. Conform lui Andres Casillas, care a lucrat cu Barragán, acesta devenise ferm convins că o casă nu trebuie să fie „un aparat pentru locuit”. Contrar funcționalismului, Barragán pleda pentru o arhitectură „emoțională” susținând că „fiecare lucrare de arhitectură care nu
Luis Barragán () [Corola-website/Science/314904_a_316233]
-
au fost realizate construcțiile din zona bulevardului Dimitrie Cantemir, urmând ca apoi să fie edificat Ansamblul de locuințe "Șoseaua Giurgiului" alături de complexul agroalimentar Piața Progresul. Construcțiile au un aspect standard, majoritatea clădirilor fiind identice, însă se observă și subtile influențe moderniste occidentale tipice anilor '60. Clădirile sunt distanțate între ele (de la 47 până la 180 metri) permițând astfel existența unor generoase spații verzi. În plus, pentru prima dată în sudul capitalei, construcțiile sunt dispuse în așa manieră încât să se reliefeze unele
Giurgiului () [Corola-website/Science/314942_a_316271]
-
, cunoscut în literatura Română ca Luchi sau Luca Ion Caragiale, (n. 3 iulie 1893 - d. 7 iunie 1921) a fost un scriitor și traducător român, care a aparținut deopotrivă atât simbolismului, parnasianismului, cât și literaturii moderniste. A fost cel de al doilea fiu (după Mateiu Caragiale) al marelui dramaturg Ion din căsătoria acestuia cu Alexadrina Burelly. Fără îndoială, Luca a fost fiul preferat și iubit, care, spre deosebire de Mateiu, nu trebuia să facă mare efort să se
Luca Caragiale () [Corola-website/Science/319900_a_321229]
-
Prin alegerea subiectului și prin felul în care l-a tratat, pictorul Alexandru Ciucurencu reușește să-și încadreze cu succes lucrarea atât în cadrul prescriptiv al realismului socialist, postulat cu puțină vreme în urmă de V.S.Kemenov, cât și în filonul modernist occidental pe care același cadru prescriptiv îl respingea în anumite instanțe ale sale, și în spiritul căruia pictorul își dezvoltase până de curând mijloacele expresiei artistice. Lucrarea semnată de Ciucurencu în 1949 se înscrie, nu doar tematic, ci și prin
Gen, tradiție și realism socialist - studiu de caz, Ana Ipătescu (1) () [Corola-website/Science/296104_a_297433]
-
ul a fost un curent artistic modernist, inițial prezent în poezie și pictură, care a originat în Germania la începutul secolului al XX-lea. Aceasta este caracterizata de prezentarea lumii din perspectivă strict subiectivă, distorsionată intenționat, pentru a crea momente emoționale care să transmită idei și stări
Expresionism () [Corola-website/Science/297586_a_298915]
-
Între 16 noiembrie și 30 decembrie editează ziarul „Amicul libertății”, editând în total 8 numere. Majoritatea articolelor sunt semnate de Traian Demetrescu, ziarul având o orientare vizibil democratică. În martie 1888, împreună cu G. D. Penicioiu, tipărește „Revista Olteană”, publicație „literară-științifică” (modernistă, democratică, în linia „Literatorului”). Aici poetul publică peste 20 de poezii originale, studii critice, trei traduceri de poezie, patru nuvele, portrete literare, cronici teatrale etc. În același an i se tipărește și cel de-al treilea volum de versuri, "Amurg
Traian Demetrescu () [Corola-website/Science/297592_a_298921]
-
lui Vianu, creațiile lui Sadoveanu au însemnat o revoluție artistică în cadrul școlii locale realiste, comparabilă cu adoptarea perspectivei de către artiștii renascentiști. Interesul lui Mihail Sadoveanu pentru lumea satului și viziunile sale asupra tradițiilor au făcut subiectul unor dezbateri în cercurile moderniste. Inițiatorul modernismului în România, Eugen Lovinescu, care a încercat sincronizarea unei literaturi urbane cu cea europeană, a fost unul din cei mai mari critici ai lui Sadoveanu. Totuși, Sadoveanu a fost bine primit de adversarii lui Lovinescu: Perpessicius și editorul
Mihail Sadoveanu () [Corola-website/Science/297556_a_298885]
-
de re-apropriere și re-contextualizare ale unor simboluri culturale sau imagini în mod fundamental deplasând experiența noastră de la “realitate” la o “hyperealitate”. Potrivit acestei tendințe, e semnificativ că începuturile arhitecturii p. m. nu e considerată construirea unei clădiri mari ci distrugerea proiectului modernist de case Pruitt-Igoe creat de Minoru Yamasaki. Postmodernismul este reticent în fața pretențiilor unora că sunt deținătorii secretelor adevărului, eticii, sau frumosului care au rădăcini în orice altceva decât percepția individuală sau construcția de grup. Idealurile utopice ale adevărurilor universal aplicabile
Postmodernism () [Corola-website/Science/297646_a_298975]
-
crea simulacre pe care mai târziu le-au preluat și celelalte arte. După cum se întâmplă adesea și în cazul altor mișcări artistice, cele mai vizibile idei și trăsături ale postmodernismului se observă în arhitectură. Spațiile funcționale și formalizate ale mișcării moderniste sunt înlocuite de diverse abordări estetice; stilurile se ciocnesc și se întrepătrund, formele sunt adoptate pentru ele însele, și apar noi modalități de vizualizare a stilurilor familiare și a spațiului arhi-suficient. Exemplele așa numite "clasice" de arhitectură modernă pot fi
Postmodernism () [Corola-website/Science/297646_a_298975]
-
private sau comunale. În contrast, un exemplu de arhitectură postmodernă este sediul companiei AT&T (astăzi Sony) din New York , care, ca și orice zgârie-nori, este construit pe o structură metalică, având foarte multe ferestre, dar care, spre deosebire de constructiile de birouri moderniste, împrumută și elemente din diverse stiluri clasice (coloane, fronton, etc.). Un prim exemplu de artă postmodernă exprimată cu ajutorul arhitecturii se întinde de-a lungul porțiuni celebre pentru jocurile de noroc din Las Vegas, Nevada, așa numita Las Vegas Strip. Clădirile
Postmodernism () [Corola-website/Science/297646_a_298975]
-
o clădire din Boston, Massachusetts. Acest eclectism este combinat cu utilizarea unghiurilor non-ortogonale și a suprafețelor de forme cele mai variate și ciudate; aici putându-se menționa ca printre cele mai faimoase, Stuttgart State Gallery și Guggenheim Museum Bilbao. Arhitecții moderniști consideră clădirile postmoderne drept vulgare și clare forme de kitsch. Arhitecții postmoderni privesc spațiile moderniste proiectate de aceștia ca fiind lipsite de suflet și de delicatețe. Diferențele estetice de bază privesc nivelul tehnicității arhitecturii, cu accentul pus pe dorința modernismului
Postmodernism () [Corola-website/Science/297646_a_298975]
-
suprafețelor de forme cele mai variate și ciudate; aici putându-se menționa ca printre cele mai faimoase, Stuttgart State Gallery și Guggenheim Museum Bilbao. Arhitecții moderniști consideră clădirile postmoderne drept vulgare și clare forme de kitsch. Arhitecții postmoderni privesc spațiile moderniste proiectate de aceștia ca fiind lipsite de suflet și de delicatețe. Diferențele estetice de bază privesc nivelul tehnicității arhitecturii, cu accentul pus pe dorința modernismului de a reduce deopotrivă cantitatea de material și costurile unei structuri, respectiv de a-i
Postmodernism () [Corola-website/Science/297646_a_298975]