16,847 matches
-
de la data premierei și până la data de 31 decembrie 2014 alcătuită de Centrul Național al Cinematografiei. Criticul Călin Stănculescu a remarcat „Lipsa de logică a montajului, bâlbâielile racordurilor între secvențe, repetiția gesturilor, dialogul vulgar, falsa dra-mă a personajelor secundare, interpreții superficial îndrumați anulează orice idee de artă cinematografică.”
Terente – regele bălților () [Corola-website/Science/329617_a_330946]
-
Israel Zohar (în ebraică: ישראל זוהר, născut in 1944 la Natania) este un clarinetist și compozitor israelian, interpret de muzică cultă și klezmer. Israel Zohar s-a născut ca Israel Sonnschein într-o familie evreiască din Natania, stabilită de șapte generații în Palestina. A învățat să cânte la clarinet din fragedă copilărie, producându-se în public pentru prima
Israel Zohar (clarinetist) () [Corola-website/Science/329636_a_330965]
-
În această funcțiune este responsabilă în 1975 pentru o nouă abordare a baletului "Sacre du Printemps", devenită notorie datorită ruperii radicale de estetica baletului clasic. Limbajul coregrafic al Pinei Bausch se dezvoltă treptat, în strânsă colaborare cu membrii propriului ansamblu. Interpreții au fost încurajați să-și transpună propriile gesturi și trăiri într-un dans caracterizat de emotivitate, izbucniri agresive și elemente iterative. O temă principală a dansurilor este problematica relațiilor interumane. În opera târzie se pot remarca mai des elemente de
Pina Bausch () [Corola-website/Science/329718_a_331047]
-
interpretare a cântecului popular - Floarea din grădina. În iunie 1972 s-a prezentat la cea de-a doua etapă. După câștigarea etapei a doua a concursului Floarea din grădina a activat în cadrul Ansamblului folcloric Ciocârlia - rampă de lansare pentru multi interpreți ai muzicii populare românești. A cântat în multe spectacole cu artiștii de la acest ansamblu folcloric dar și cu alte formații artistice din București. are un repertoriu alcătuit din peste 200 de cântece ( muzică populară, cântece religioase și colinde din Zona
Cornelia Ardelean Archiudean () [Corola-website/Science/329736_a_331065]
-
vioară. Sonatele sale s-au maturizat atât în stil câ și în complexitate, culminând cu Sonata Kreutzer (Sonata pentru vioară nr. 9), o lucrare cu contraste extreme. O interpretare tipică durează 40 de minute și este foarte solicitantă pentru ambii interpreți. Brahms, Debussy, Ravel și Șostakovici, printre alții, au contribuit la dezvoltarea repertoriului de sonată pentru vioară fie depășind limitele stabilite fie folosind reguli proprii.
Sonată pentru vioară () [Corola-website/Science/329812_a_331141]
-
Prahovei” din Ploiești. De-a lungul carierei sale a colaborat cu mari cântăreți și dirijori ai timpului, efectuând numeroase turnee în țară și în străinătate cum ar fi: Bulgaria (cu Maria Tănase), Anglia, Spania, Austria, Turcia, Cehoslovacia etc. Dintre marii interpreți alături de care a cântat amintim: Maria Tănase, Maria Lătărețu, Ion Luican, Emil Gavriș, Dan Moisescu, Alexandru Grozuță, Ioana Radu, Mia Braia, Rodica Bujor, Ion Dolănescu, Maria Ciobanu și mulți alții. Cele mai valoroase imprimări pe care le face sunt cu
Tita Bărbulescu () [Corola-website/Science/329907_a_331236]
-
Londra unde a interpretat solouri de contrabas. După aceasta a făcut multe vizite în Anglia iar felul său extraordinar de a stăpâni instrumentul său masiv i-a creat o popularitate masivă în Londra și în provincii. Pe lângă triumfurile sale în calitate de interpret, Bottesini a fost un dirijor de renume european și a fost dirijor la Théâtre des Italiens din Paris din 1855 până în 1857, unde a fost produsă a doua sa operă, "L'Assedio di Firenze", în 1856. În 1861 și 1862
Giovanni Bottesini () [Corola-website/Science/329936_a_331265]
-
(n. 14 noiembrie 1961, Căianu Mic, județul Bistrița-Năsăud), interpret neîntrecut al cântecului năsăudean, realizator de emisiuni folclorice in radio si televiziune, politician al culturii si om al bisericii, este un nume din prima linie a muzicii tradiționale din România. <br>Cariera sa artistică s-a contopit cu implicarea în
Alexandru Pugna () [Corola-website/Science/329953_a_331282]
-
a imprimat la Radio România București. Începe să cânte încă de mic copil fiind nelipsit de la serbările școlare ce aveau loc în satul natal Căianu Mic. <br>1978 - devine solist al Ansamblului folcloric ”Cununa de pe Someș” unde se perfecționează ca interpret al cântecului popular și împreună cu care susține spectacole în țară și străinătate: Franța, Germania, Polonia, Danemarca, Israel, Grecia, Portugalia, Olanda, Ungaria, etc. <br>1984 - face primele sale înregistrări la Radio Târgu Mureș cu prof. Dumitru Buzoianu ca redactor. <br>1987
Alexandru Pugna () [Corola-website/Science/329953_a_331282]
-
Folcloric a reprezentat un reper al promovării folclorului autentic în România. <br>1990 - apare primul disc la Casa de Discuri „Electrecord” - un disc comun cuprinzând înregistrări Radio București. <br>1992 - laureat al celui mai valoros concurs al vremii - „Topul tinerilor interpreți de muzică populară”, organizat de Radio România. <br>1996 - are un rol hotărâtor în reînființarea la Bistrița, după șase ani de absență, a unui Ansamblu Folcloric Profesionist - „Dor Transilvan” atunci, acum „Dor Românesc”; <br>1996 - laureat al numeroase concursuri și
Alexandru Pugna () [Corola-website/Science/329953_a_331282]
-
străine, cum ar fi James Brown - ""tip riff funk"". Un stil muzical cubanez - "guajeo" a avut o calitate atât de familiară și exotică pentru muzicienii africani. Treptat, diverse stiluri de chitară regionale au apărut. După cum afirmă "Moore", " Cu toate acestea, interpreții de muzică populară din Africa nu au aceleași progresii. Ciclul armonic CFGF [I-IV-V-IV] al muzicii populare, pur și simplu nu poate fi definit ca o progresie tonică pentru subdominant, deoarece, în aprecierea interpretului, ciclurile sunt de statut egal, și nu
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
apărut. După cum afirmă "Moore", " Cu toate acestea, interpreții de muzică populară din Africa nu au aceleași progresii. Ciclul armonic CFGF [I-IV-V-IV] al muzicii populare, pur și simplu nu poate fi definit ca o progresie tonică pentru subdominant, deoarece, în aprecierea interpretului, ciclurile sunt de statut egal, și nu în orice ordine ierarhică ca în muzica vestică.-(Kubik 1999) Un guajeo este o melodie tipic-cubaneză ce cuprinde foarte mulți ostinati. Guajeo a fost cântat pentru prima data ca acompaniament la ansamblul unui
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
ale unor lucrări muzicale mai mari sau pentru părți mai mari și mai complexe. Preludiile pentru claviatură au început să apară în secolul al XVII-lea în Franța. Preludiile fără măsură, în care durata fiecărei note este lăsată la latitudinea interpretului, erau folosite ca introduceri pentru suitele pentru clavecin. Louis Couperin (c.1626-1661) a fost primul compozitor care să abordeze genul iar preludiile pentru clavecin au fost utilizate până în prima jumătate a secolului al XVIII-lea de numeroși compozitori, precum Jean-Henri
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
Toccata (din Italiană "Toccare", "a atinge") este o piesă muzicală virtuoză pentru un instrument cu claviaturi sau cu coarde ciupite ce conține pasaje sau secțiuni rapide, cu sau fără secțiuni de fugă, în care accentul se pune pe dexteritatea degetelor interpretului. Mai rar termenul se aplică unor lucrări pentru mai multe instrumente (un exemplu fiind introducerea operei "Orfeu" de Claudio Monteverdi). Forma a apărut pentru prima dată în nordul Italiei la sfârșitul perioadei renascentiste. Câteva publicații din anii 1590 includ toccate
Toccată () [Corola-website/Science/329988_a_331317]
-
Wieniawski, nepotul compozitorului. Al doilea concurs a avut loc abia în 1952 la Poznań, unde încă se mai desfășoară ediții ale acestuia. Wieniawski nu a fost apreciat doar ca violonist ce dispunea de o tehnică fenomenală, ci și ca mare interpret, fiind deseori descris ca „poet al viorii”. A fost ultimul violonist virtuos care a intrat în istoria muzicii și în calitate de compozitor. Lucrările sale sunt scrise atât în caracter tehnic, cât și liric. A început să compună de la o vârstă fragedă
Henryk Wieniawski () [Corola-website/Science/328132_a_329461]
-
1-3 se spune că Neemia a citit "Legea lui Moise" «de dimineață până la amiază» aproximativ șase ore. Acest lucru ar necesita o viteza de citire a mai mult de un verset la fiecare patru secunde, fără a mai da timp interpreților să traducă cuvintele pe care le citea. Prin urmare este puțin probabil ca Neemia să fi citit toate cele cinci cărți așa cum le cunoaștem. În cadrul iudaismului de după mijlocul secolului al V-lea î.Hr. s-a accentuat tradiția conform căreia Moise
Autori ai cărților lui Moise () [Corola-website/Science/328149_a_329478]
-
lui Charlie Chaplin căreia i se dedică un filmuleț întreg. Printre primele filmulețe care se bucură de un succes fabulos pe YouTube este „"A Glorious Dawn"”. Acest filmuleț a reușit să strângă peste 500,000 vizualizări. Filmulețul îi are ca „interpreți” pe Carl Sagan și Stephen Hawking. Fiecare dintre aceștia au câte o strofă de „cântat”. În cazul lui Sagan acesta „interpretează” și refrenul. În principal filmulețul dorește să transmită și un mesaj. Mesajul este legat de evoluția științifică a omului
Symphony of Science () [Corola-website/Science/328154_a_329483]
-
connected"” este al doilea filmuleț din serie. We are all conneced se traduce în limba română "Suntem toți conectați".Tema pe care această piesă o scoate în evidență este conexiunea dintre noi și restul universului. Acest filmuleț îi are ca „interpreți” pe Neil deGrasse Tyson, Richard Feynman și Bill Nye. Fiecare dintre aceștia are câte o strofă de interpretat. Tyson interpretează prima strofă. Tematica primei strofe este că suntem toți conenctați cu universul. Pe lângă prima strofă, Tyson interpretează și refrenul. Refrenul
Symphony of Science () [Corola-website/Science/328154_a_329483]
-
ei în film ), omul de afaceri româno-american Radu Florescu (CEO la compania de publicitate Saatchi&Saatchi), africanul Victor Yila (membru al grupului umoristic "Vouă"), Toni Ionescu (membru al echipei care realiza emisiunea umoristică "Chestiunea Zilei" la Pro TV și viitorul interpret al sergentului Ferdinand Mârlanu în longevivul serial de televiziune "Trăsniți în NATO"), regizorul Sam Irvin, dar și actori profesioniști precum Nicodim Ungureanu și Gabriel Spahiu. Omul de afaceri Radu Florescu a avut apariții sporadice în filme. La momentul în care
Garcea și oltenii () [Corola-website/Science/328188_a_329517]
-
Tv. Record de trivialitate și joasă ținută, estetică și tehnică, în comedia cinematografică românească, glumiță în care Leana țipă cât o țin bojocii, Garcea «se ușurează» aspersorizat, se schimonosește ca la circ și mârâie ca la menajerie, și toți ceilalți interpreți se încurajează unii pe alții cu îndemnul: «Bagă poanta!...» Câteva rare săgeți jurnalistice amuză totuși.”". Fostul regizor Mihnea Columbeanu considera filmul o ciudățenie „de freak-show”.
Garcea și oltenii () [Corola-website/Science/328188_a_329517]
-
a fost în turnee în peste 20 de țări (Franța, Germania, India, Polonia, Bulgaria, Cehoslovacia etc.) dar și în tunee în țară, în toate orașele importante. A colaborat și a fost cunoscut și recunoscut ca valoare instrumentală de toți marii interpreți ai perioadei în care a trăit, începând cu Maria Tănase, Fănică Luca, Ioana Radu și terminând cu Ionel Budișteanu, Iliuță Rudăreanu, Florin Comișel, Dumitru Fărcaș, Gheorghe Zamfir, Paraschiv Oprea etc. Studia zilnic 7-8 ore la clarinet, instrument care l-a
Traian Lăscuț-Făgărășanu () [Corola-website/Science/328248_a_329577]
-
Sideriu Aurian. Coafurile au fost realizate de Elena Mușat, iar ca machiori au lucrat Aurelia Ion și Billie Bonnard. Efectele pirotehnice au fost coordonate de ing. N. Daraban, iar maistru de lupte a fost Henri Guégan (creditat Henry Guegan). Vocile interpreților principali Jean Marais, Marilù Tolo, Sydney Chaplin, Guy Bedos, Philippe Lemaire și Serge Ayala au fost dublate în varianta română de actorii Matei Alexandru, Adela Mărculescu, George Oancea, Ștefan Tapalagă, Dinu Lucian și Sabin Făgărășanu. Florin Piersic a afirmat că
Șapte băieți și o ștrengăriță () [Corola-website/Science/328337_a_329666]
-
film închinat lui Dan Spătaru, știind că acesta va asigura succesul dinainte”". Filmul conține o scenă de nuditate în care Dan Spătaru privește pe geamul unei camere de hotel o turistă care se dezbracă complet. Dan Spătaru și Natalia Fateeva, interpreții rolurilor principale, au devenit foarte apropiați în timpul filmărilor, între ei înfiripându-se o poveste de dragoste. Actrița rusoaică era un sex-simbol al cinematografului sovietic în anii '60. Cântărețul român vorbea la perfecție limba rusă. Emil Hossu a spus că cei
Cîntecele mării () [Corola-website/Science/328359_a_329688]
-
de obicei, cu un machiaj care-i dă culoarea aurului, bronzului sau cuprului. Artiștii care lucrează ca statui vii pot păcăli trecătorii și câteva emisiuni filmate cu camera ascunsă au arătat cum statuile vii îi pot speria pe oameni. Artiștii interpreți pot realiza și spectacole stradale. Tabloul viu, adică un grup de statui vii, era o prezență regulată la festivalurile medievale și din perioada Renașterii. Grupul interpreta o scenă așezat pe un stand decorat să arate ca un monument, pe traseul
Statuie vie () [Corola-website/Science/328372_a_329701]
-
Petre Sălcudeanu. Rolurile principale sunt interpretate de actorii Dem Rădulescu, Tamara Buciuceanu-Botez, Horațiu Mălăele, Anda Onesa, Tora Vasilescu, Ovidiu Schumacher și Paul Lavric. El continuă acțiunea filmelor "Toamnă bobocilor" (1975) și "Iarnă bobocilor" (1977), din care preia personaje și situații. Interpreții personajelor principale, Varvară și Toderaș, din primele două filme (Dragă Olteanu Matei și Marin Moraru) au fost înlocuiți cu Tamara Buciuceanu Botez și Dem Rădulescu. Ca urmare a intervenției mamei sale, Varvară (Tamara Buciuceanu-Botez), tânărul Ionuț (Horațiu Mălăele), student în
Primăvara bobocilor () [Corola-website/Science/328379_a_329708]