16,876 matches
-
între dorință și realitate. Această maximă anunță și viitoarele portrete, pictate între 1914 și 1920, care dezvăluie maturitatea artistică a autorului. El va releva personalitatea modelului, cu rigoare și empatie. Fără detalii și ornamente, pictorul alege o cale nouă în portret. Ochiul său, format în fața capodoperelor italienești, a captat la Siena enigma figurilor lui Sassetta sau Simone Martini. În Toscana s-a confruntat cu pictura în plein-air a pictorilor din curentul Macchiaioli și cu divizionismul inițiat de Giulio Cesare Vinzio. Dar
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
sau dezamăgirea, dulceața androgină sau grația juvenilă. Fie că adoptă o linie epurată, culori stinse sau alungirea figurilor, Modigliani rămâne independent de curentele și ideologiile artistice ce traversau atunci capitala Franței. Armonia plastică, cromatică și spirituală care se degajă din portretele sale este rezultatul unei sinteze rafinate, menite să releve „eu-l profund al modelelor sale”, așa cum sublinia Paul Alexandre. Femeie cu rochie albastră Modigliani nu se despărțea niciodată de o carte, puțin cunoscută la vremea respectivă, devenită apoi o capodoperă
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
devenită apoi o capodoperă a literaturii franceze, Cântecele lui Maldoror, de Isidore Ducasse, numit și Contele de Lautréamont. În ea găsea poate o viziune stringentă a psihologiei omenești, o poezie-fluviu ce poate fi descoperită și în tușele sale. Nenumăratele sale portrete, de bărbați, de femei, de copii, fac din el un cronicar vizionar al epocii de glorie a Montparnasse-ului. Artistul pare să fi căutat un idel de frumusețe, departe de canoane. Între 1918 și 1919, pictează cu frenezie peste 120 de
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
1919, pictează cu frenezie peste 120 de pânze cu ființe elegante și fragile. Dacă Modigliani declină la nesfârșit gâturi și figuri alungite, stilul lui rezidă mai ales în modul de a-și impune opera privirii. Există o muzică ce străbate portretele sale, un aer care le învăluie, un parfum, o culoare specifică fiecăruia dintre ele. Jean Cocteau În 1916, Modigliani a părăsit galeria lui Guillaume pentru cea a lui Leopold Zborowski, un polonez în exil. Acesta, care îl considera pe Modigliani
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
nudurile sale, ceea ce însemna de 13 ori salariul unui muncitor calificat. Galeriile și muzeele au început să vâneze operele lui. În anii ’30 au fost organizate retrospective la Zürich, Bruxelles și Basel. După al Doilea Război, în capitala britanică, un Portret al Beatricei Hastings și-a găsit cumpărător la suma de 33.000 de dolari, la Sotheby’s. În 1951, Muzeul de Artă Modernă din New York i-a organizat o mare expoziție. În 1987, Tânără cu cămașă în dungi a atins
"Prințul din Montparnasse", Modigliani, la Palazzo Ducale by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105654_a_106946]
-
fragilă totodată, capabilă în aceeași măsură de iubire și crimă, victima, care în cele din urmă se răzbună și distruge tot în jurul ei și pe ea însăși. Ion Grosu în Serghei, se compune din zeci de nuanțe și culori psihologice, portretul uni om marginal, ratat, temător, dar ascunzând în el o energie uriașă, energia iubirii care poate răsturna și ordinea lumii. Frica însă nu-i dă pace, și încet, încet îl devorează iubirea pentru Liuska. Atenți la personajele lor sunt Sorin
Rușii au ”cucerit” Teatrul Nottara! by Irina Budeanu () [Corola-website/Journalistic/105677_a_106969]
-
patos și mândrie consideri tot ce ai învățat, deprins de la profesorul tău Eugen Schileru, și desigur ești parte din moștenirea pe care el a lăsat-o. A feminine Ambroise Vollard (în Bucureștiul din 2017 chiar fără ca Picasso să-ți facă portretul) ești în ochii și sufletele artiștilor expuși și a atâtora altora care au batut drumul Chiristigiilor!” Imagine dintr-o expoziție dedicată regalității Detaliază-mi evenimentul care a avut loc săptămâna aceasta la Galeria Dialog, unde ai reușit să faci un
Magdalena Popa Buluc în dialog cu criticul și istoricul de artă Ruxandra Garofeanu: „Pentru a atinge perfecțiunea îți trebuie modele și un har aparte” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105674_a_106966]
-
Drumul lui s-a întretăiat cu cel al unor pictori strălucitori, dar necunoscuți încă: Manet, Monet, Renoir, Cézanne. A dezvoltat o adevărată obsesie pentru artă, pe care a împărășit-o cu cei doi fii ai săi, Paul și Léonce. Pablo Picasso, Portretul Doamnei Rosenberg și al fiicei sale Léonce (1878-1947) și-a deschis propria galerie, L’Effort Moderne, loc al Cubismului, unde au expus Braque, Juan Gris... În ceea ce îl privește, Paul s-a instalat, în 1910, în rue de Boétie. Avea
Povestea unei vieți: negustorul de artă vizionar, neobositul promotor al modernității Paul Rosenberg by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105679_a_106971]
-
în 1941. Marie Laurencin, Anne Sinclair la vârsta de 4 ani Cei doi s-au întâlnit în 1918 la Biarritz și au devenit inseparabili. În toamna aceluiași an, Picasso se mută cu Olga în strada Boétie. El pictează pentru Paul portretul soției acestuia, Marguerite ținând-o pe genunchi pe fiica lor, Micheline. O pânză de factură clasică, aproape ingrescă, care marchează ruptura definitivă a pictorului de cubism și îi aduce oprobriul susținătorilor acestui curent, fie ei artiști sau critici. Paul Rosenberg
Povestea unei vieți: negustorul de artă vizionar, neobositul promotor al modernității Paul Rosenberg by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105679_a_106971]
-
de ani după confiscare, continuă să apară opere. Ultima piesă restituită a fost Femeie șezând de Matisse, în 2015. Iar 50 de opere sunt și acum considerate dispărute. André Masson, Răpirea Una dintre creațiile restituite are o adevărată odisee. Portretul Doamnei Rosenberg și al fiicei sale, de Pablo Picasso, a parcurs mii de kilometri de la realizarea lui în 1918, până la intrarea în colecțiile Muzeului Picasso în 2008, specifică L’Objet d’Art. Artistul spaniol, care tocmai se căsătorise cu dansatoarea
Povestea unei vieți: negustorul de artă vizionar, neobositul promotor al modernității Paul Rosenberg by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105679_a_106971]
-
de Pablo Picasso, a parcurs mii de kilometri de la realizarea lui în 1918, până la intrarea în colecțiile Muzeului Picasso în 2008, specifică L’Objet d’Art. Artistul spaniol, care tocmai se căsătorise cu dansatoarea Baletelor Ruse, Olga Khokhlova, și terminase Portretul Olgăi în fotoliu, își petrecea luna de miere în sudul Franței, la invitația unei chiliene bogate, Eugenia Errazuriu, când l-a cunoscut pe Rosenberg, care i-a comandat portretul soției sale. La începutul celui de al Doilea Război Mondial, această
Povestea unei vieți: negustorul de artă vizionar, neobositul promotor al modernității Paul Rosenberg by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105679_a_106971]
-
tocmai se căsătorise cu dansatoarea Baletelor Ruse, Olga Khokhlova, și terminase Portretul Olgăi în fotoliu, își petrecea luna de miere în sudul Franței, la invitația unei chiliene bogate, Eugenia Errazuriu, când l-a cunoscut pe Rosenberg, care i-a comandat portretul soției sale. La începutul celui de al Doilea Război Mondial, această „icoană de familie” a cunoscut un periplu, din 1940, când Paul Rosenberg și familia sa au părăsit Parisul. Galeristul a luat taboul cu el împreună cu alte opere pe care
Povestea unei vieți: negustorul de artă vizionar, neobositul promotor al modernității Paul Rosenberg by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105679_a_106971]
-
au părăsit Parisul. Galeristul a luat taboul cu el împreună cu alte opere pe care le-a ascuns în reședința închiriată, Castel Floriac, și în seiful Băncii Naționale de Comerț și Industrie de la Libourne, înainte de a se exila la New York. Confiscat, Portretul a fost depozitat la Muzeul Jeu de Paume unde a fost înregistrat cu numărul de inventar 29. El a devenit apoi proprietatea lui Hermann Göring care l-a schimbat, în 1941, cu negustorul german Gustav Rochlitz, împreună cu alte 10 picturi
Povestea unei vieți: negustorul de artă vizionar, neobositul promotor al modernității Paul Rosenberg by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105679_a_106971]
-
Dinu Lipatti, rafinamentul său de pianist se transformă - cu fibre de subconștient - în modul în care fotografiază. Calea acestui subconștient a fost atât de eficientă încât ceea ce ar putea să pară o simplă fotografie de familie, se transformă într-un portret de grup plin de expresivitate și căldură”. (Francisc Mráz și Gyuri Ilinca - sursa: www.dinulipatti.org) În continuarea vernisajului va fi proiectat filmul Lipatti - Sonată pentru omul bun. Acesta reprezintă un portret emoționant al celui care a fost compozitorul, violonistul
Centenar Lipatti: Expoziția „Lipatti Between Worlds” și proiecția filmului “Sonată pentru omul bun” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105701_a_106993]
-
simplă fotografie de familie, se transformă într-un portret de grup plin de expresivitate și căldură”. (Francisc Mráz și Gyuri Ilinca - sursa: www.dinulipatti.org) În continuarea vernisajului va fi proiectat filmul Lipatti - Sonată pentru omul bun. Acesta reprezintă un portret emoționant al celui care a fost compozitorul, violonistul și pedagogul Dinu Constantin Lipatti. Documentarul aduce la lumină, din Arhiva bogată a TVR, interviuri antologice cu Florica Musicescu, cu Nadia Boulanger, cu cei doi biografi ai lui Lipatti, Grigore Bărgăuanu și
Centenar Lipatti: Expoziția „Lipatti Between Worlds” și proiecția filmului “Sonată pentru omul bun” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105701_a_106993]
-
fizic și psihic. În lupta lui de a se accepta și de a-și găsi liniștea alături de noua sa familie, Elijah vrea să se convingă, totuși, de dragostea lui Deborah, iar prețul pe care îl plătește este devastator. "Watson zugrăvește portretul unei lumi sfâșiate de conflicte legate de credință, rasă sau apartenența la o categorie socială. Cartea devine tot mai convingătoare și adesea, în mod neașteptat, capătă accente comice pe măsură ce personajele pline de viață insuflă umor și autenticitate unei povești pe
Un popas în lumea cărților by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105693_a_106985]
-
nalbe, petunii, cicoare, albăstrele, condurași și dalii. Pentru Tonitza realizarea unui plan floral decorativ nu era o practică străină, având în vedere faptul că această uzanță poate fi regăsită și în opere anterioare. Fixarea unui fundal vegetal în realizarea unui portret rămâne una dintre metodele cele mai des întâlnite, oferindu-ne premisa unei investigări a vizualului puternic oferit de o astfel de abordare. Foto: ”Cârciumărese” de Nicolae Tonitza Cârciumărese, datând din a doua jumătate a anilor '20, descoperă privitorului influența lui
Capodopere ale maeștrilor români într-o licitație de excepție la Artmark by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105700_a_106992]
-
Un preț bun a fost obținut pentru Omul cu un singur ochi sau Figura Xerox de Jean-Michel Basquiat, estimat între 14 și 18 milioane de lire sterline și achiziționat cu 11.971.250. Mama lui Joseph Beuys de Martin Kippenberger Portretul Mama lui Joseph Beuys de Martin Kippenberger a fost vândut cu 3.983.750 de lire sterline. Nu putem omite Athanor de Anselm Kiefer (2.228.750 de lire sterline), Cretto Bianco de Alberto Burri (1.508.750), Concetto spaziale
Pictură de Adrian Ghenie adjudecată pentru 3.252.500 de lire sterline. 17,7 milioane de lire sterline pentru “Eisberg” de Gerhard Richter la Sotheby’s by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105731_a_107023]
-
redat și exaltat frumusețea feminină, dezvăluind sufletul și misterul nobilelor doamne ale epocii, considerate de el “fragile icoane”. Marchiza Luisa Casati Sunt etalate peste 160 de opere, unele dintre el rareori expuse, cum ar fi Draperiaroșie (1904), Femeie citind (1875), Portret de femeie în alb, cu mănuși și evantai (1889), Doamna brună în ținută de seară (1892), Portretul Doamnei G. Blumenthal (1896), care provin din importante colecții particulare și din muzee din întreaga lume, ca Muzeul d'Orsay din Paris, Staatliche
Boldini dezvăluie sufletul și misterul femeilor, “fragile icoane” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105734_a_107026]
-
icoane”. Marchiza Luisa Casati Sunt etalate peste 160 de opere, unele dintre el rareori expuse, cum ar fi Draperiaroșie (1904), Femeie citind (1875), Portret de femeie în alb, cu mănuși și evantai (1889), Doamna brună în ținută de seară (1892), Portretul Doamnei G. Blumenthal (1896), care provin din importante colecții particulare și din muzee din întreaga lume, ca Muzeul d'Orsay din Paris, Staatliche Museen din Berlin - Nationalgalerie, Muzeul de Artă din Marsilia, Uffizi din Florența și, nu în ultimul rând
Boldini dezvăluie sufletul și misterul femeilor, “fragile icoane” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105734_a_107026]
-
mai importantă colecție publică a operelor maestrului. Doamna blondă în ținută de seară În pictura lui Boldini se reflectă o întreagă lume. E de ajuns să ne ducem cu gândul la Cântăreața mondenă, la Focul de artificii, datat 1890, la Portretul Infantei Eulalia a Spaniei sau la Plimbare prin Bois de Boulogne. Feminitatea rămâne cheia de acces în universul boldinian, o feminitate supremă, irezistibilă, dar, în același timp, pudică. Amazoana Alice Regnault călare Giovanni Boldini era pictorul care înțelegea femeile. În
Boldini dezvăluie sufletul și misterul femeilor, “fragile icoane” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105734_a_107026]
-
sălbatică, victimă, prostituată, dar niciun alt pictor în afară de el nu a înțeles atât de bine misterul feminin reușind să-l redea pe pânză. Dincolo de exterioritatea imaginii corpurilor elegante, învăluite în veșminte rafinate, izbucnesc senzualitatea, inteligența, universul feminin. Doamna cu umbrela Portretele, unul mai frumos decât altul, rămân imagini tipice ale Belle Epoque. Imaginile nu sunt statice, ci reproduc mișcarea pe cale să se nască. Boldini captează și reproduce clipa trecătoare, pentru că viața e aici, e bucuria de a trăi, dar și pasiunea
Boldini dezvăluie sufletul și misterul femeilor, “fragile icoane” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105734_a_107026]
-
Elisabeth Drexel Lehr Boldini avea o înclinație naturală să picteze femei superbe. Dar el a fost înrudit cu Macchiaioli, dar și cu Gustave Courbet și cu Manet. Așa cum descriu criticii de artă, tehnica lui rafinată și elegantă se înrudea cu portretele englezești. Din păcate, lucrările sale sunt răspândite în numeroase muzee, cât și în colecții private, așa cum este Portretul Actriței Alice Regnault, unul dintre modele sale preferate, de care se pare că a fost și îndrăgostit. Ea răspândea o fascinație care
Boldini dezvăluie sufletul și misterul femeilor, “fragile icoane” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105734_a_107026]
-
Macchiaioli, dar și cu Gustave Courbet și cu Manet. Așa cum descriu criticii de artă, tehnica lui rafinată și elegantă se înrudea cu portretele englezești. Din păcate, lucrările sale sunt răspândite în numeroase muzee, cât și în colecții private, așa cum este Portretul Actriței Alice Regnault, unul dintre modele sale preferate, de care se pare că a fost și îndrăgostit. Ea răspândea o fascinație care atrăgea: privea parcă în afara pânzei. Dansatoarea spaniolă Anita De La Feria Toate portretele sale feminine se nășteau dintr-o
Boldini dezvăluie sufletul și misterul femeilor, “fragile icoane” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105734_a_107026]
-
și în colecții private, așa cum este Portretul Actriței Alice Regnault, unul dintre modele sale preferate, de care se pare că a fost și îndrăgostit. Ea răspândea o fascinație care atrăgea: privea parcă în afara pânzei. Dansatoarea spaniolă Anita De La Feria Toate portretele sale feminine se nășteau dintr-o explozie de tușe repezi și nervoase, care confereau strălucire doamnelor nobile, aristocrate, cu decoltee ample și fustele ușor ridicate pentru a lăsa să se ghicească, într-un gest de șăgalnică picanterie, picioarele. De aceea
Boldini dezvăluie sufletul și misterul femeilor, “fragile icoane” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105734_a_107026]