18,601 matches
-
basm a Luceafărului Poeziei noastre. Ce izvor fantastic de melodii este memoria noastră!..." Ca o recunoaștere a meritelor sale în domeniul componisticii, Eugen Doga a fost decorat cu înalte distincții de stat ale Republicii Moldova precum și ale URSS, inclusiv titlurile de Maestru Emerit al Artei din Moldova, Artist al Poporului din R.S.S.M. (1967), Artist al Poporului din URSS (1987), laureat al Premiului "Boris Glăvan" al Comsomolului din Moldova, laureat al Premiului de Stat al R.S.S.M. (1980) și al Premiului de Stat al
Eugen Doga () [Corola-website/Science/306334_a_307663]
-
(chineză: 老子, pinyin: Lăozǐ; alte variante de transcriere Laozi, Lao Tse, Laotze sau Lao Tzu, numele se traduce prin Bătrânul Maestru) este un filozof chinez, a cărui naștere este cel mai probabil databilă în jurul veacului VI înainte de Hristos. Este figura fondatoare a taoismului și autorul cărții de bază a acestuia, Tao Te Ching - Cartea Căii și a Virtuții (Tao Te King
Lao Zi () [Corola-website/Science/306342_a_307671]
-
îi este în general atribuit), se naște cu păr alb și barbă, de unde și numele de bătrân (lao)și cu urechi cu lobii foarte lungi - semn de înțelepciune. Arhivar la curtea Zhou este contemporan cu Confucius care îl recunoaște ca maestru și ființă extraordinară; și-a părăsit țara la vârsta de cel puțin 160 de ani, sătul de disensiunile politice. Pleacă spre vest călare pe un bivol; ajuns la frontieră, scrie Cartea Căii și a Virtuții la cererea unui paznic Yin
Lao Zi () [Corola-website/Science/306342_a_307671]
-
Încă o dată, cei doi vocaliști cântă împreună pentru a aduce în prim plan un spectru bine închegat de emoții și sentimente. Bennington și Shinoda sunt acum prin prisma atât a vocilor cât și a sentimentelor lor indivizibile. "Mike este un maestru al computerului și un foarte bun muzician" spune Hahn, realizând o diferență între cei doi. "Chester aduce la vedere emoția. Se completează reciproc într-un mod 'yin-yang' formidabil". De fapt întreaga trupă sună matur în Meteora, ceea ce este o realizare
Linkin Park () [Corola-website/Science/306356_a_307685]
-
din istoriografia românească de artă ("Pictura românească în secolul al XIX-lea", 1937, "Grafica românească în secolul al XIX-lea" (2 volume), 1941 - 1945). Academicianul George Oprescu a avut lucrări cu privire la arta populară românească ("Arta țărănească la români", 1922), la maeștrii artei românești, care reprezintă începuturile activităților de cercetare în acest domeniu. Profesorul George Oprescu a publicat studii privitoare la arta sculpturală românească ("Sculptura statuară românească", 1957). În anul 1927, a publicat monografia Géricault, iar în 1961, a publicat monografia, în
George Oprescu () [Corola-website/Science/306372_a_307701]
-
(Sanskrit, în traducere directă: „iubit, dulce ca mierea“; * 4 noiembrie 1957 în Stuttgart) este maestru Advaita, Jnana-Yoghin și autor. Crescut în Stuttgart și fiind religios încă din copilărie, după studiul economiei și filozofiei a lucrat în calitate de jurnalist la televiziune. Interesul său față de întrebările filosofice și spirituale l-a mânat pe tânăr pentru mai mulți ani
Madhukar () [Corola-website/Science/306381_a_307710]
-
în calitate de jurnalist la televiziune. Interesul său față de întrebările filosofice și spirituale l-a mânat pe tânăr pentru mai mulți ani în Asia. După ce în anii 80 a avut experiență de iluminare, devenise învățător Yoga și de meditații și elev al maestrului Dzogchen tantric-budist Namkhai Norbu. Căutările sale spirituale l-au adus la șamanii din Siberia, Africa și mările de sud, dar nu rămase mulțămit de cunoștințele căpătate despre esența realității. În anul 1992, în timpul șederii sale în India, auzise vorbindu-se
Madhukar () [Corola-website/Science/306381_a_307710]
-
a Hinduismului, o filozofie monistică (Monism = totul este unul), care își are originea printre altele în Shankara (788-820 după Cristos). Madhukar a plecat la Sri Poonja, de la care a obținut numele său, și se deșteptă, deci recunoscu definitiv prin acest Maestru „cine el este într-adevăr”. Reîntors în Europa, propagă începând cu anul 1997 principiile de bază ale Advaita în timpul întâlnirilor publice, numite tradițional Satsang (de la Sat = adevăr și Sangha = comunitate). Claritatea sa plină de dragoste și radicală i-au permis
Madhukar () [Corola-website/Science/306381_a_307710]
-
comunitate). Claritatea sa plină de dragoste și radicală i-au permis lui Madhukar - concomitent cu aspectul său exterior la modă și dragostei față de muzica pop și fotbal - să devină un Guru și reprezentant Advaita modern. În prezent Madhukar continuă învățămintele maeștrilor Ramana Maharshi și H.W.L.Poonja, prin aceea că la întâlnirile publice îi încurajează pe oameni să caute consecvent răspunsul la întrebarea: „Cine sunt eu?“. În timpul întâlnirilor ce au loc în liniște și sub formă de dialog, pe lângă problemele
Madhukar () [Corola-website/Science/306381_a_307710]
-
este prin plierea covorului și observarea bazei nodului. Cum este vorba de o operă de arhitectură, covorul se confecționează pornind de la un plan (denumit « carton »), care indică compoziția sa, dispunerea modelelor decorative și a motivelor. Planul este desenat de către un maestru ("ostad" în limba persană), care nu este de meserie țesător, ci chiar pictor. Schema unui covor reproduce adesea coperta unui manuscris; ambele arte sunt în mod intim legate dat fiind faptul că desenatorii lor sunt adesea aceiași pictori. Se disting
Covor persan () [Corola-website/Science/306410_a_307739]
-
chitară electrică), Ioan Rangă (bas), Iulian Constantinescu (tobe). Textele abordează teme sociale și filozofice, fiind semnate de Vali Sterian, George Țărnea, William Shakespeare și Adrian Păunescu. Materialul a fost înregistrat în studiourile „Tomis” ale Electrecord-ului, cu aportul regretatului Theodor Negrescu, maestru de sunet. "Antirăzboinică" și "Veac XX" sunt două albume de folk-rock pur, printre foarte puținele din România, în condițiile în care creațiile celorlalți muzicieni de folk se îndreaptă fie spre jazz (Alexandru Andrieș), fie spre simfonic-progresiv (Nicu Alifantis) sau spre
Valeriu Sterian () [Corola-website/Science/306424_a_307753]
-
concerte pentru muzicienii de folk și nu numai. În paralel cei doi publică revista "Folk Club Casa Eliad". Casa de cultură Eliad îi va purta ulterior numele, până la desființare, intitulându-se „Folk Club Vali Sterian”. Colaborează cu Alexandru Andrieș, fiind maestrul de sunet al materialelor discografice semnate de acesta și apărând în postura de baterist și percuționist pe mai multe discuri: "Albumul alb" (1996), "Alb-negru" (1999), "Texterioare" (1999), "Vreme rea" (2000), "Bingo România" (2001), "Ninge iar" (2007), "Best of - Jurnalul Național
Valeriu Sterian () [Corola-website/Science/306424_a_307753]
-
de generație Doru Stănculescu, realizând părțile de chitară, clape, tobe, percuții, mixajele și înregistrările muzicale. De altfel, în această perioadă susține câteva concerte alături de Doru Stănculescu, acompaniindu-l la baterie. Tot în această perioadă, orchestrează câteva piese și participă ca maestru de sunet la înregistrarea albumului "Floare de vârtej" semnat de Maria Gheorghiu, material ce a fost lansat în 1998 și apoi reeditat în 2007. După ce a apărut cu melodii pe două dintre compilațiile "Din darul magilor" (în 1995, respectiv 1997
Valeriu Sterian () [Corola-website/Science/306424_a_307753]
-
membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România. Urmează cursurile Liceului de fete "Doamna Maria" din Suceava. Începând cu anul 1947 studiază timp de doi ani filozofia și artele frumoase la Academia de Arte Plastice din Iași. Aici i-a avut maeștri pe Corneliu Baba și Mihai Cămăruț. În septembrie 1949 primește o bursă la Academia "Repin" din Sankt-Petersburg, dar revine în țară în decembrie același an, neputându-se adapta atmosferei opresive de acolo. În urma refuzului de a continua studiile la Sankt-Petersburg
Elena Greculesi () [Corola-website/Science/306438_a_307767]
-
târziu pictura artistei capătă valențe superioare, prin includerea acelor coordonate specifice artei moderne: raport cromatic, materializare, stilizare, luminozitate. Artista, în efortul susținut de a-și valorifica valențele propriei personalități, după căutari și studii îndelungate asupra picturii universale, a operelor marilor maeștri, își amplifică posibilitățile de exprimare, ajungând la acea trăire lăuntrică a realului, specifică artei adevărate. În arta sa se observă o accentuată tendință de “bizantinizare”, atât în tratarea portretelor, cât și în compoziții. Personajele capătă aer de austeritate, în timp ce chipurile
Elena Greculesi () [Corola-website/Science/306438_a_307767]
-
și morala a lui Corneliu Baba îi asigură, fără nici urmă de reticiență, un veritabil certificat de valoare. Dacă la acest avantaj adăugăm serioasele studii de la Academia Repin, lucrurile devin ușor de explicat sub aspectul legimității și creației. Față de lecția maeștrilor, Elena Greculesi a adăugat valențele unui spirit organizat și temeinic, dispus să facă din artă sensul vieții. A privit atent în proximitate, a privit oamenii și peisajul, a imaginat compoziții pe suport social sau afectiv. Arta picturii ei consistă în
Elena Greculesi () [Corola-website/Science/306438_a_307767]
-
semnifică, în ansamblul expoziției, atât excepția genului, cât și expresia plastică marcată de un conținut ideatic mai evident: expansiunea luxuriantă a vegetalului în natura invadată de culoarea verde... " "Grupajul expozițional demonstrează din plin ireproșabila execuție tehnică și perfecta stăpânire, de maestru, a mijloacelor de exprimare artistică. Se poate, de asemenea, observa că vizualitatea formelor este construită rațional, într-un demers “programatic” eficace, dar culoarea răspunde unor “stări de grație” inefabile, de beatitudine poetică, în deplin acord cu inflexiunile conceptuale proprii motivelor
Elena Greculesi () [Corola-website/Science/306438_a_307767]
-
d. 3 octombrie 1964), medic neurolog român, profesor la Facultatea de Medicină a Universității din București, a fost unul din cei mai importanți neurologi din România, elev și cel mai apropiat colaborator al lui Gheorghe Marinescu. Renumit ca desăvârșit clinician, maestru al diagnosticului, s-a dedicat cu aceeași pasiune cercetării științifice. State Drăgănescu s-a născut în anul 1891 în satul Ohaba din județul Mehedinți. A urmat cursurile liceului "Traian" din Turnu Severin și ale Colegiului "Sfântul Sava" din București. În
State Drăgănescu () [Corola-website/Science/306478_a_307807]
-
anul 1921 își ia doctoratul în medicină și chirurgie și, în același an, este numit asistent universitar la Clinica neurologică condusă de Gheorghe Marinescu, de la Spitalul "Colentina" din București. O activitate de 17 ani l-a legat de marele său maestru, până la moartea acestuia din anul 1938, folosind aceeași metodă fundamentală pentru înțelegerea neurologiei: metoda anatomo-clinică. Activitatea desfășurată la Spitalul "Colentina" a fost întreruptă de stagiile în străinătate: 6 luni, în 1923, la Institutul de Anatomie patologică din Berlin condus de
State Drăgănescu () [Corola-website/Science/306478_a_307807]
-
din cei mai cunoscuți reprezentanți ai stilului baroc. În timp, reputația lui Vermeer a crescut tot mai mult, astăzi el fiind considerat unul dintre cei mai mari pictori olandezi ai vârstei de aur, fiind cunoscut mai cu seamă ca un maestru al folosirii luminii în lucrările sale. Întrega sa operă, considerată autentică, cuprinde 37 de tablouri. Cele mai multe reprezintă scene de fiecare zi sau alegorii. Se cunosc puține amănunte din viața sa sau despre înfățișărea sa, Vermeer nu a pictat nici un autoportret
Johannes Vermeer () [Corola-website/Science/305799_a_307128]
-
minute s-au efectuat manevre de resuscitare. Gheorghe Dinică, în vârstă de 75 de ani, a fost diagnosticat cu disfuncție multiplă de organe, șoc septic, insuficiență cardio-respiratorie, insuficiență renală cronică acutizată, insuficiență respiratorie acută (bronhopneumonie), disfuncție digestivă, disfuncție hepatică etc. Maestrul era internat în cadrul Spitalului Clinic de Urgență București (Floreasca) din data de 22 octombrie 2009. Trupul neînsuflețit a fost adus pe 13 noiembrie în foaierul Teatrului Național din București unde a fost petrecut cu aplauze timp de 15 minute de
Gheorghe Dinică () [Corola-website/Science/305818_a_307147]
-
remarca la o sărbătoare a conservatorului, în cadrul căreia Ciubotărașu a declamat o poezie. Debutul ca actor a avut loc în 1934 și a fost angajat al acelui teatru timp de 14 ani. Piesa de debut a fost "Macbeth", despre care maestrul spunea cu melancolie și amuzament: Primul succes l-a avut cu rolul contelui "Alexis Czerny", deși monorol, în piesa "Țarina" (Ninocika?) de Melchior (Menyhért) Lengyel. La Iași s-a căsătorit în 1934 cu Aurora Donose. În 1940 li s-a
Ștefan Ciubotărașu () [Corola-website/Science/305822_a_307151]
-
pentru Prime Time World Broadcast, companie internațională de producție TV din Madrid, care realizează programe în "prime time" pentru Societatea Națională Română de Televiziune (TVR1) și postul privat Antena 1, ambele posturi deținând majoritatea audienței pe segmentul vizat. A fost maestru de ceremonii a patru principale festivaluri internaționale din România: Eurovision, Mamaia, Cerbul de Aur, Gala Națională a Sportului, gazdă și director de program al emisiunii „Surprize, Surprize”, realizată în prime-time pe segment social/divertisment transmisă sâmbătă seara (3 ore în
Andreea Marin () [Corola-website/Science/305894_a_307223]
-
să execute lucrări de „agitație vizuală” și pavoazare, zugrăvind pe panouri uriașe portretele celor „patru dascăli” ai marxism-leninismului și ale conducătorilor de partid și de stat din Republica Populară Română. Întrucât singurul comanditar era statul, prin intermediul Fondului Plastic, chiar și maeștrii consacrați nu s-au putut sustrage de la obligația de a adopta temele convenționale impuse de doctrina realismului socialist, realizând totuși - datorită talentului lor - în ciuda conținutului banal, adevărate opere de artă: Camil Ressu ("Semnarea apelului pentru pace"), Alexandru Ciucurencu ("1 Mai
Realism socialist () [Corola-website/Science/305902_a_307231]
-
obișnuite (glume despre soacră, umor etnic etc.). Umorul “albastru” sau comedia care era considerată indecentă, era destul de popular în multe cluburi de noapte, dar repertoriul “albastru” limita considerabil șansele comicului de a obține succesul veritabil. Inițiatorii genului stand-up comedy erau “maeștrii de ceremonii”, așa cum erau numiți adeseori, ai “epocii de aur” a emisiunilor radiofonice. Jack Benny, Fred Allen și Bob Hope provin cu toții din vaudeville și deseori își deschideau emisiunile cu monologuri și numere comice. Acestea urmăreau un subiect, erau caracterizate
Stand-up comedy () [Corola-website/Science/305927_a_307256]