1,712 matches
-
În acest sens militarii provin din clasa de mijloc și îndeplinesc funcțiile acestei clase de mijloc într-un mediu birocratic și profesional. În consecință în Orientul Mijlociu după cel de-al Doilea Război Mondial soldații au jucat un rol important. Militarii moderniști din clasa de mijloc au preluat puterea în Siria în 1949, în Egipt în 1952 și în Irak în 1958. “’În anii 50 are loc trecerea elitelor de la clasa înaltă și burgheză la aceea, încă și mai efemeră, care se
Regimul lui Nasser () [Corola-website/Science/329449_a_330778]
-
și-a editat și propria sa revistă literară, intitulată "Cuvinte alese", pe care a umplut-o de poezii, povestiri și manifeste artistice. În același timp, Manger a continuat să-și publice creațiile literare la diferite edituri: o serie de poezii moderniste inspirate de Talmud ("Midrașul lui Itzik," 1935), o rescriere teatrală a poveștii sărbătorii Purim ("Cartea Cântecelor Meghilei", 1936), o adaptare a piesei lui Abraham Goldfaden - "Vrăjitoarea din Botoșani" - Hotzmakh Spiel, 1937), o serie de viniete literare despre istoria literaturii idiș
Itzik Manger () [Corola-website/Science/335028_a_336357]
-
de jazz ca modalitate de exprimare. Interesul său pentru acest tip de muzică este evident în compoziții ca "Music for the Theatre" sau Concertul pentru pian și orchestră. Însă curând atenția sa s-a îndreptat spre o tehnică de scriitură modernistă avansată, relevată în lucrările "Dance Symphony", "Piano Variations", "Short Symphony" și "Statements". Metodele sale aplicate în armonie, contrapunct și în ritm au fost apreciate de compozitorii elevați ai vremii, însă inaccesibilitatea acestei muzici a produs în rândul marelui public reacții
Simfonia a treia (Aaron Copland) () [Corola-website/Science/335520_a_336849]
-
Pustnicul" (1914), "Între șanțuri" și "Priveghiul fără lacrimi" și piesa de teatru "Rechiziția", ce a fost reprezentată pe scena Teatrului Național din Iași în 1920, retrasă ulterior în urma protestelor violente ale studenților naționaliști. Poeziile sale sunt scrise într-un stil modernist. A publicat poezii, traduceri și memorii de călătorie în ziarele și revistele "Opinia", "Convorbiri critice", "Gândul nostru", "Însemnări ieșene", "Umanitatea", "Adevărul literar și artistic", "Lumea evree", "Lumea-bazar", "Curierul israelit", "Mântuirea", "Egalitatea", "Adam", "Versuri și proză", "Vitrina literară", "Cultura", "Pagini libere
Enric Furtună () [Corola-website/Science/337001_a_338330]
-
Ferrer, cunoscut și ca "" (n. 28 iulie 1879 - d. 24 mai 1930), a fost un scriitor modernist spaniol. A fost unul dintre cei mai rafinați stiliști ai literaturii spaniole. A scris o proză poematică, de atitudine lirico-contemplativă, în care scenele romanești se ivesc dintr-o memorie îndepărtată, senzorială, impregnată de sentimentul unei naturi umanizate, învăluind întreaga viață
Gabriel Miró () [Corola-website/Science/334428_a_335757]
-
Palatul Culturii 1907-1909, Vulturul Negru la Oradea -1907-1908, la Sabotica Primăria în 1908-1910, etc.) În afară de clădiri publice au mai realizat numeroase locuințe private. Lucrează la proiectul Institutului Național de Securitate Socială Fiumei început în 1912 și lucrează inclusiv la modificările moderniste din 1930 (turnul este demolat în 1967).Realizează proiecte împreună cu fiul lui, Komor János ( proiectul unei vile la Budapesta pe stadă Árvácska, numărul 4). Are o activitate publicistica importantă. El a fondat revista Jurnalul antreprenorilor în 1901 care apare odată
Marcell Komor () [Corola-website/Science/335630_a_336959]
-
creștinismului liberal, deoarece ea a apărut ca doctrină abia mult mai târziu, în scrierile lui Bernard B. Warfield, Charles Hodge și ale fiului său Alexander A. Hodge, ș.cl., cel mai important în răspunsurile din anii 1880 asupra atacurilor liberale și moderniste asupra autorității scripturii. În cele din urmă, creștinismul liberal a abandonat obiectivitatea drept scop, deoarece filosofia modernă a devenit dominată de perspectivism filosofic și relativism moral. Creștinii liberali pot avea un comun unele credințe cu creștinismul catolic, cel ortodox sau
Creștinism liberal () [Corola-website/Science/333306_a_334635]
-
politicii economice din Marea Britanie. Totodată, rolul ei în plan extern, alături de partenerul său conservator de peste Atlantic, Ronald Reagan, a fost considerat esențial în decăderea Uniunii Sovietice. Virginia Woolf (1882-1941) Scriitoarea Virginia Woolf a fost o deschizătoare de drumuri în literatura modernistă și în scrierile feministe de la începutul secolului XX. În scrieri precum To the Lighthouse, Orlando și mai ales în faimosul eseu A Room of One's Own, Virginia Woolf a explorat rolurile artistice, sexuale și religioase ale femeii de-a
Cele mai influente femei ale ultimului veac -Partea a doua () [Corola-website/Journalistic/102358_a_103650]
-
nostru, aura unui Paul Gauguin, Vincent van Gogh, Toulouse-Lautrec, Maurice Denis, Derain și mai ales Cezanne fiind importantă și pentru restul generației lui Theodorescu - Sion - Cecilia Cuțescu-Storck, Iser, Dărăscu, Ressu - generație ce se manifesta ca înnoitoare și racordată la spiritul modernist începând cu 1910. Afinitățile resimțite față de simbolismul literar, intermediate de pasiunea pentru versurile lui Baudelaire, Macedonski sau Bacovia, dar și de prietenia cu teoreticienii români ai simbolismului (Ion Pillat sau Ion Minulescu), alături de aspirația pentru "stilul nou" (Jugendstil) vor genera
Top 100 mari maeștri ai artei românești, de la Nicolae Grigorescu la Adrian Ghenie by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/104788_a_106080]
-
în 1922 ca editor al revistei "Volya Rossii". Slonim, care era, de asemenea, un cercetător literar educat în Italia, a devenit teoretician literar și cronicar al revistei "Volya Rossii". Din acest punct de vedere, el a încurajat elementele liberal-progresiste și moderniste ale intelectualilor albi emigrați. Slonim a susținut, împotriva conservatorilor gen Zinaida Gippius, că exilații trebuie să aprecieze schimbările care au loc în Uniunea Sovietică și a devenit unul din primii critici care i-au popularizat pe scriitorii sovietici în Occident
Mark Slonim () [Corola-website/Science/337619_a_338948]
-
și Ivan Bunin credeau că introspecția psihologică și realismul social puteau încă să se contopească într-un întreg coerent: „vicisitudinile spirituale trebuiau să fie ilustrate din exterior, astfel încât cititorul să le poată vedea”. Ei au cerut emigranților să urmărească evoluțiile moderniste și să copieze pașii urmați de literatura sovietică. În calitate de cronicar al literaturii sovietice, Slonim a identificat ecouri din epica filozofică și politică a secolului al XIX-lea în romanele lui Evgheni Zamiatin, Boris Pasternak, Vsevolod Ivanov și Iuri Oleșa. El
Mark Slonim () [Corola-website/Science/337619_a_338948]
-
de a ilustra aceste idei, "Volya Rossii" a publicat fragmente din operele lui Zamiatin, dar și din cele ale lui Isaac Babel și Mihail Șolohov, alături de Guillaume Apollinaire sau Karel Čapek. "Volya Rossii" a patronat curând o generație de emigranți moderniști, începând cu Țvetaeva și Aleksei Remizov, urmați mai târziu de Nina Berberova, Dovid Knut, Valentin Parnah, Vladimir Pozner, Gleb Struve și Iuri Terapiano. Cu toate acestea, sfatul lui Slonim a avut un efect pervers: în Rusia, autorii lăudați de Slonim
Mark Slonim () [Corola-website/Science/337619_a_338948]
-
Arte Grafice din Praga. Švabinský este considerat a fi unul dintre cei mai importanți artiști din istoria picturii cehe și a realizat o operă semnificativă în prima jumătate a secolului al XX-lea. El a fost oarecum neobișnuit printre artiștii moderniști prin faptul că activitatea sa a fost acceptată de către regimul comunist; aceasta s-a datorat, cel puțin în parte faptului că personalitatea sa artistică s-a format înainte de 1900, înainte de apariția cubismului. El este membru fondator al Galeriei Hollar ("SČUG
Max Švabinský () [Corola-website/Science/336071_a_337400]
-
ale lui Gočár nu au fost bine primite de autoritatea pentru clădiri istorice a Boemiei. Proiectele ulterioare au încorporat mai multe elemente cubiste în clădire. Consiliul Municipal Praga a aprobat planurile, în cele din urmă, pe 4 august 1911. Orientarea modernistă timpurie a lui Gočár (după cum se poate observa în planurile originale ale clădirii) a deschis calea construirii unor noi clădiri cu un aspect cubist. Ferestrele bovindou de formă unghiulară, capitelurile iconice dintre ferestre și balconul cu balustradă în stil cubist
Casa Madonei Negre () [Corola-website/Science/336102_a_337431]
-
Soupault. S-au întors la Praga în 1929. Toyen s-a referit la ea la genul masculin, respingând referirile la sex în adevărata modă avangardistă. Ea a intenționat să-și limiteze feminitatea cu scopul de a pătrunde în lumea artistică modernistă aproape exclusiv masculină. Schițele, ilustrațiile de carte și picturile lui Toyen au fost frecvent erotice și ea a contribuit cu schițe erotico-umoristice pentru Eroticka Revue a lui Štyrský (1930-1933). Această revistă a fost publicată doar pe bază de abonament într-
Toyen () [Corola-website/Science/336227_a_337556]
-
primul poet ermetic, în ipostaza sa ultimă de adept al „frumosului necontingent”, cu versurile absconse din ciclurile Uvedenrode și "Joc secund". Ermetismul său, nu numai al imitatorilor săi, este mai mult de natură filologică. Lucian Blaga considera că toată poezia modernistă de factură ermetică nu este decât o încercare de constituire a unui „surogat de mister” după ce creatorii contemporani au pierdut contactul cu marile și adevăratele mistere.
Ermetism (literatură) () [Corola-website/Science/336570_a_337899]
-
Halfi) Halfi a murit în anul 1980 la Tel Aviv și a fost înhumat la cimitirul Kiryat Shaul din oraș. Fratele său mai tânăr este poetul Shimshon Halfi, tatăl poetei Rahel Halfi. Halfi a făcut parte din grupul de poeți moderniști "Shlonsky-Alterman". În anii 1930-1940 era considerat un „poet minor”, dar după întemeierea Statului Israel a câștigat o mare apreciere. În anul 1988 Arik Einstein a înregistrat un album de cântece pe versuri ale lui Avraham Halfi, puse pe note de
Avraham Halfi () [Corola-website/Science/336611_a_337940]
-
este un artist și designer român, specializat în sculpturi în stil modernist din metal, cunoscut pentru stilul său unic ce îmbină elemente simboliste și de design industrial, combinate cu motive fantastice și sci-fi. a absolvit Universitatea de Arhitectură din București în 2008 iar ulterior, după descoperirea înclinației spre arte plastice și design
EugeneX () [Corola-website/Science/336826_a_338155]
-
d. 23 iulie 2016, Paris) a fost un arhitect și pictor-acuarelist. A absolvit Institutul de Arhitectură „Ion Mincu” din București în 1957. A fost Membru al Uniunii Arhitecților din România începând din anul 1957. Lutfi este un reprezentant al arhitecturii moderniste din țările de dincolo de Cortina de Fier. A construit clădiri care sunt considerate „emblemă” în România. În paralel cu profesia lui de arhitect a fost și un pasionat acuarelist. s-a născut în Constanța, România, unde a locuit în mare
Lutfi Sefchi Sait () [Corola-website/Science/337039_a_338368]
-
francez. În 1990 familia se reuneste la Paris. În Franța Irina continuă să lucreze la proiecte de largă amploare și concursuri de arhitectură. În anii 70 Ceaușescu începuse să dea voie arhitecților din România să construiască mai liber, în stil modernist internațional. În această linie de stil se înscriu cele două gări create de . Cea de la Predeal are acoperișul în formă de șa, forma geometrică complexă de hiperboloid parabolic. Gara de la Tulcea are ceva din formele rotunjite ale Capelei de la Ronchamps
Irina Rosetti () [Corola-website/Science/337046_a_338375]
-
fost cu precădere influențat de tipul de SF publicat de "The Magazine of Fantasy and Science Fiction", unul care ar putea fi rezumat ca mai degrabă conservator în formă, dar inovativ în idei, comparativ de exemplu cu "Asimovs Science-Fiction" (mai modernist). Miloș Dumbraci utilizează un stil de scriere utilitarist, de inspirație americană (bazat pe concret și pe transmiterea cât mai eficientă a ideilor , dar minimalist estetic), aplicat însă unor teme specifice mai degrabă Estului (post) dictatorial (comunism, război în spațiul sovietic
Miloș Dumbraci () [Corola-website/Science/337230_a_338559]
-
și Dada se piaptănă aduce în scenă impresionanta moștenire artistică lăsată de mișcarea dadaistă, cu prilejul împlinirii a o sută de ani de la nașterea acestui curent avangardist care a zdruncinat temeliile artei tradiționale și a dat un impuls fabulos dezvoltărilor moderniste din istoria artei. Construit dramaturgic după textele lui Tristan Tzara (manifeste, poezie, teatru) precum și pe baza corespondenței cu prietenii și a scrierilor acestora, spectacolul rememorează în spirit dadaist biografia Poetului Tzara, de la plecarea sa din România și de la primele serate
100 de ani DADA, celebrați la Roma by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/104216_a_105508]
-
Ambele stiluri au apărut ca reacții la evenimentele majore ale lumii: Revoluția industrială și Primul Război Mondial. Ambele îmbrățișează elemente moderniste. Art Nouveau folosește forme naturale, stilizate, adesea combinate cu forme mai geometrice și este caracterizat de linii curbe, ondulate, aidoma unui leitmotiv muzical. Art Deco prezintă forme îndrăznețe, zig-zag-uri și curbe largi. Totul amintește de opulența și extravaganța de după război
Seară Art Nouveau la Art Mark by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105489_a_106781]
-
sugerează o nouă personalitate, o nouă Clarissa, care lăsând în urmă tenebrele primejdioase atinge tărâmul împăcării cu sine, al unei profunde autocunoașteri. Virginia Woolf a fost o scriitoare engleză, eseistă, editoare și scriitoare de povești, cunoscută drept una dintre figurile moderniste literare de frunte ale secolului XX. Operele ei cele mai renumite includ romanele: Doamna Dalloway (1925), Spre far (1927), Orlando (1928). Este autoarea faimosului dicton: „o femeie trebuie să dispună de bani și de o cameră separată, dacă vrea să
Cărți care vă vor seduce by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105613_a_106905]
-
de seamă scriitori și eseiști pe care i-a avut limba română, pe care el însuși o denumea ''dumnezeiesc de frumoasă''. Un frumos documentar a fost realizat de Agerpres, în urmă cu mulți ani. Temporal și structural, Nichita aparține poeziei moderniste din anii 1960-1970, dar ca orice mare scriitor se aseamănă doar cu el însuși, fiind considerat de unii critici literari ''un poet de o amplitudine, profunzime și intensitate remarcabile, făcând parte din categoria foarte rară a inventatorilor lingvistici și poetici
Nichita Stănescu, un genial arhitect al limbii by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105657_a_106949]