1,737 matches
-
The Edge of Glory” se referă la moartea bunicului lui Gâgă. Pe 12 septembrie 2010, Gâgă a apărut la MTV Video Music Awards. În timpul discursului de acceptare a premiului pentru Videoclipul anului, ea a anunțat titlul albumului și a cântat refrenului piesei pe care avea să o lanseze că primul single de pe album. Descris de Gâgă că un ”cadou de Crăciun pentru fanii mei”, cântăreața a anunțat data lansării albumului și primul single la miezul nopții, pe data de 1 ianuarie
Born This Way () [Corola-website/Science/322771_a_324100]
-
din energie și entuziasm, ca în cazul unui căntec rock. Cei mai mulți muzicieni rock, folosesc riff-ul ca sinonim pentru ideea muzicală. Etimologia termenului ""riff"" nu este cunoscută. Unele surse explică faptul că ""riff"" este o abreviere pentru figura ritmică sau pentru refren. Utilizarea termenului este folosită în comedii, sub forma ""riffing"", cu sensul explorării verbale într-un anumit subiect. În înregistrarea din 1945 a lui Charlie Parker termenul "riff" este popularizat. În jazz și R & B, riff-urile sunt adesea folosite ca punct
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
sintetizatoare și beat-uri hi-NRG, cu versuri ce abordează modul în care Gâgă este dependentă de adorarea fanilor ei și cum ea trăiește pentru a cânta. Piesa a primit în general recenzii pozitive de la criticii de muzică, care au lăudat refrenul atrăgător și au comparat-o în mod favorabil cu materialul de pe albumul ei de debut, "The Fame" (2008). „Applause” a obținut un succes comercial în numeroase magazine de muzică mari. În Statele Unite a debutat pe locul patru în clasamentul "Billboard
Applause () [Corola-website/Science/329971_a_331300]
-
piesei este centrată în principal în jurul unor beat-uri hi-NRG, „sintetizatoare gângăvite” și tobe țări. Robbie Daw de la "Idolator" a remarcat că „la început, sintetizatoarele pulsante sunt o revenire drept la intro-ul de la «Poker Face» - cu toate că sunt ușor accelerate - în timp ce refrenul încărcat cu bătăi din palme se umflă și se avânta cu aceeași nebunie pop care a făcut «Paparazzi» așa o încântare”. Din punct de vedere liric, „Applause” este despre dependența lui Gâgă pentru adorarea fanilor ei. Bradley Stern de la "MuuMuse
Applause () [Corola-website/Science/329971_a_331300]
-
A Glorious Dawn"”. Acest filmuleț a reușit să strângă peste 500,000 vizualizări. Filmulețul îi are ca „interpreți” pe Carl Sagan și Stephen Hawking. Fiecare dintre aceștia au câte o strofă de „cântat”. În cazul lui Sagan acesta „interpretează” și refrenul. În principal filmulețul dorește să transmită și un mesaj. Mesajul este legat de evoluția științifică a omului. Fiecare din cei doi cercetători are un mesaj diferit de spus. Fiecare mesaj se află în comun cu tema filmulețului. În fragmentul în
Symphony of Science () [Corola-website/Science/328154_a_329483]
-
ca „interpreți” pe Neil deGrasse Tyson, Richard Feynman și Bill Nye. Fiecare dintre aceștia are câte o strofă de interpretat. Tyson interpretează prima strofă. Tematica primei strofe este că suntem toți conenctați cu universul. Pe lângă prima strofă, Tyson interpretează și refrenul. Refrenul este similar primei strofe. Luând în calcul acestea reiese că și tema refrenului este aceeași. Nye interpretează a doua strofă. Tema celei de-a doua strofe este conștientizarea a cât de insignifiante sunt anumite lucruri în raport cu altele. În această
Symphony of Science () [Corola-website/Science/328154_a_329483]
-
interpreți” pe Neil deGrasse Tyson, Richard Feynman și Bill Nye. Fiecare dintre aceștia are câte o strofă de interpretat. Tyson interpretează prima strofă. Tematica primei strofe este că suntem toți conenctați cu universul. Pe lângă prima strofă, Tyson interpretează și refrenul. Refrenul este similar primei strofe. Luând în calcul acestea reiese că și tema refrenului este aceeași. Nye interpretează a doua strofă. Tema celei de-a doua strofe este conștientizarea a cât de insignifiante sunt anumite lucruri în raport cu altele. În această piesă
Symphony of Science () [Corola-website/Science/328154_a_329483]
-
are câte o strofă de interpretat. Tyson interpretează prima strofă. Tematica primei strofe este că suntem toți conenctați cu universul. Pe lângă prima strofă, Tyson interpretează și refrenul. Refrenul este similar primei strofe. Luând în calcul acestea reiese că și tema refrenului este aceeași. Nye interpretează a doua strofă. Tema celei de-a doua strofe este conștientizarea a cât de insignifiante sunt anumite lucruri în raport cu altele. În această piesă lui Feynman îi revine finalul filmulețului. Feynman precizeaza în final că trebuie să
Symphony of Science () [Corola-website/Science/328154_a_329483]
-
vin. Deși considerat uneori ca fiind "prea comercializat", localul este popular printre localnici, dar și printre străini. În timpul orelor în care localul este aglomerat, se cântă muzică tradițională bavareză. Cântecul Hofbräuhaus, compus în 1935 de Wilhelm „Wiga” Gabriel, are următorul refren: ""In München steht ein Hofbräuhaus, oans, zwoa, g'suffa!"" ("În München este o Hofbräuhaus, unu, doi, bea!"). Berea este furnizată de fabrica de bere Staatliches Hofbräuhaus.
Hofbräuhaus am Platzl () [Corola-website/Science/328365_a_329694]
-
melodia „Povestea lor” a fost scoasă de pe disc din cauza primului vers - "„Ea ar fi vrut zilnic dovezi de iubire”" - sub pretextul că ar putea fi o aluzie la Elena Ceaușescu. Altă piesă, „Aurora”, a fost acceptată pe disc doar cu refrenul și titlul modificate, fiind redenumită „Ana-Maria”, pe motivul că de pe vasul „Aurora” a pornit Revoluția din Rusia în 1917. Albumul "Primii pași" a fost promovat printr-un turneu național în toamna lui 1989, susținut de Riff împreună cu Compact, care lansase
Primii pași () [Corola-website/Science/327176_a_328505]
-
to come ouț and play all these rainy days are getting on. We've been waiting for the stars we've been waiting for the stars just to light the way and take a night away and hang uș odd Refren: Șo no one can catch uș nothing can change this covered în stardust things șo glowing jumping off the edge reaching for the moon living everyday things all go like oohhooo oho oho oho oho oohhooo (3x) We are waiting
Stardust (cântec) () [Corola-website/Science/330067_a_331396]
-
things all go like oohhooo oho oho oho oho oohhooo (3x) We are waiting on a dream We are waiting on a dream șo we go to sleep but nothing happens when we wait too long șo we go and Refren: No one can catch uș Nothing can change this covered în stardust things șo glowing jumping off the edge reaching for the moon living everyday things all go like oohhooo oho oho oho oho oohhooo (3x) oho oho oho oho
Stardust (cântec) () [Corola-website/Science/330067_a_331396]
-
for the moon living everyday things all go like oohhooo oho oho oho oho oohhooo (3x) oho oho oho oho oho oh hey! (3x) oho oho oh hey! oho oho oho oho oh hey! (3x) oho oho ohhh yeah yeah Refren: No one can catch uș nothing can change this covered în stardust things șo glowing jumping off the edge reaching for the moon living everyday (2x) things all go like
Stardust (cântec) () [Corola-website/Science/330067_a_331396]
-
săi "binele și răul" într-o ferice unitate de simțire. Dacă ne amintim momentele de glorie, să nu uităm și corvezile ce au apăsat pe umerii acestor artiști confruntați în timpurile trecute cu decorul concertelor festive și nesfârșitul șir de refrene militante. S-a păstrat însă iubirea de frumos și, acum, ni se înfățișează, la sărbătorirea unei jumătăți de veac de experiență, în plină forță artistică, rezonând la gestul maestrului lor și primind elogiul meritat pentru ce au împlinit în istoria
Aurel Grigoraș () [Corola-website/Science/328654_a_329983]
-
anunțată de editor drept „cel mai formidabil succes” al epocii interbelice, și-a pierdut după un sfert de veac adevărată identitate. Pătrunderea compozitorului român în anonimat s-a datorat - dupa 1949 - cântăreței de muzică populară Maria Lătărețu, care, renunțând la refren și adăugându-i noi versuri melodiei originale, i-a împrumutat cântecului o nouă viață. Astfel, a ajuns să fie imprimat pe un disc Columbia în 1949 (DR 435) și, mai tarziu, pe discuri Electrecord (EPA 2291, EPC 107, EPC 142
Sanie cu zurgălăi () [Corola-website/Science/328749_a_330078]
-
S-a creat o anumita conexiune pe platou." 7.Bye Bye Darling " Fiecare poate interpreta melodia în orice fel dorește, dar îmi pare rău să vă spun că melodia aceasta nu tratează subiectul dragostei. Înregistrarea melodiei a fost foarte rapidă. Refrenul a fost înregistrat foarte repede de asemenea, atât de repede încât și eu și cei din staff am fost foarte surprinși. În legătură cu acest cântec, trebuie să menționez familiaritatea pe care am simțit-o, ca și când l-aș fi cântat dintodeauna. Mă
Love Again () [Corola-website/Science/330988_a_332317]
-
Ronnie Colson, Warren Felder, Jonathan Harris, Steve Mostyn, Kelly Sheehan și Wansel. Liric, piesa descrie recuperarea lui Banks de la o despărțire. "" a primit recenzii pozitive din partea criticilor de muzică, cu Mike Wass de la Idolator comentând că piesa a inclus un "refren planar". Pentru a promova single-ul, Banks a lansat un videoclip pentru "Chasing Time" pe data de 13 noiembrie 2014, care a fost produs de Nina Dluhy-Miller și regizat de Marc Klasfeld. Pentru a promova piesă mai departe, Banks a
Chasing Time () [Corola-website/Science/334878_a_336207]
-
nouă mărturie din Liban (în publicația libaneză Daily Star), după care Arad a fost omorât încă în 1988, la doi ani după capturarea lui, fiind în mâinile unor membri ai Partidului Național Socialist Sirian din Liban, în localitatea Dour Shouer. Refrenul "Veaz nashir beRon" (Și atunci îl vom cânta pe Ron) folosește un joc de cuvinte, Ron fiind în ebraică unul din cuvintele care înseamnă „cântare”.
Ron Arad (pilot) () [Corola-website/Science/336455_a_337784]
-
comentat. Stilul muzical al trupei înclină cel mai mult spre metalcore; definit din punct de vedere al instrumentației prin riff-urile agresive și utilizarea "breakdowns", iar din punct de vedere vocal prin screaming în cea mai mare parte a melodiei, cu excepția refrenului cântat; în ciuda acestui stil, formația are influențe vizibile de heavy metal clasic . Melodiile celor de la Goodbye to Gravity au versuri parțial sau total în limba engleză.
Goodbye to Gravity () [Corola-website/Science/335045_a_336374]
-
pregătească tempo-ul Dansului profan: Modéré (q = 152), în care valoarea de doime cu punct din ultima măsură a Dansului sacru să aibă aproximativ durata unei măsuri din Dansul profan. Dansul profan este un rondo - ABACA - construit pe principiul variațional. Refrenul A este compus din măsurile 1 până la 54. Tema inițială a refrenului - a1 apare la cele două viori și violă, într-o prezentare izoritmică, unde melodia este încredințată primei viori. Această temă are particularitatea că începe anacruzic, pe timpul al doilea
Dans profan (Claude Debussy) () [Corola-website/Science/335532_a_336861]
-
doime cu punct din ultima măsură a Dansului sacru să aibă aproximativ durata unei măsuri din Dansul profan. Dansul profan este un rondo - ABACA - construit pe principiul variațional. Refrenul A este compus din măsurile 1 până la 54. Tema inițială a refrenului - a1 apare la cele două viori și violă, într-o prezentare izoritmică, unde melodia este încredințată primei viori. Această temă are particularitatea că începe anacruzic, pe timpul al doilea, octavele harpei, constituind fundamentul armonico-ritmic cruzic. La prima sa apariție, tema este
Dans profan (Claude Debussy) () [Corola-website/Science/335532_a_336861]
-
a rolurilor, tema apărând pentru prima dată la harpă - în versiunea ritmică originală și în expunere armonică - iar orchestra atacă cruzic. Fragmentul de la Animez la următorul a tempo (măsurile 55-62) poate fi socotit o secțiune tranzitorie, cu funcție de concluzie a refrenului. Aici harpa cu pedale dă un examen sever în ceea ce privește posibilitățile de a cânta pasaje intens cromatizate. Grupul tematic B apare în măsurile 63-92 după o formidabilă explozie de energie, unde tensiunile încep să se calmeze. Tema b1 pare cunoscută, fiind
Dans profan (Claude Debussy) () [Corola-website/Science/335532_a_336861]
-
între major și minor. La Animez (reperul 4) începe o nouă tranziție în care sunt suprapuse două tipuri de pedale: una ritmico-armonică la harpă și una armonică - acordul de do major al orchestrei - care realizează un diminuendo orchestral și dinamic. Refrenul (măsurile 93-108) revine concentrat la tema a1 în varianta inițială, fiind format din două perioade. În prima perioadă (măsurile 93-100) tema este expusă de orchestră, iar harpa realizează o linie ornamentală, iar în perioada a doua (măsurile 101-108) este diferită
Dans profan (Claude Debussy) () [Corola-website/Science/335532_a_336861]
-
moins vite (Tempo rubato), într-o mișcare de două ori mai lentă decât tempoul de bază, aducând o muzică contrastantă, complet diferită și fără nici o asemănare cu ce a fost până acum, sau cu ce va urma. Legătura cu ultimul refren se face printr-o a treia tranziție - a Tempo, Animez (măsurile 123-129) - construită pe sextolete și treizecidoimi, cu rol dinamizator în primele patru măsuri, și un calando spre final (dim. molto, retenu). Interesant este aici momentul de legătură cu tranziția
Dans profan (Claude Debussy) () [Corola-website/Science/335532_a_336861]
-
se produce o situație inedită: după un calando se aduce brusc un tempo mai rapid, de fapt cel mai rapid tempo din toată lucrarea 10 Tempo I (Un peu plus mouvmenté), având ca avantaj atragerea atenției și creșterea interesului ascultătorului. Refrenul (măsurile 217-232) revine pentru ultima oară, expunând tema a1 aproape identic cu prima sa apariție. Tema este încredințată orchestrei, iar harpa o însoțește, realizând o variațiune acordică pe armonii complementare, și apogiaturi cu rol coloristic și dinamizator, menite să dea
Dans profan (Claude Debussy) () [Corola-website/Science/335532_a_336861]