18,601 matches
-
de titan, aceasta cântărind doar 0,2 grame. Deasupra tourbillon-ului „zburător” - sprijinit pe un ax unic - este situată emblema P, ceea ce face și mai dificil echilibrul. Pentru o fiabilitate maximă, asamblarea și încastrarea fiecărei piese 600P sunt încredințate unui singur maestru ceasornicar. Mecanismul tourbillon „zburător” al casei Piaget, complicație emblematică, este modelul cel mai plat din lume (grosime de 3,5 milimetri). Împărțit în 60 de secțiuni reprezentative pentru secunde, un guillochet în formă de soare strălucește din cușca tourbillon-ului. Modelul
Piaget SA () [Corola-website/Science/314082_a_315411]
-
secțiuni reprezentative pentru secunde, un guillochet în formă de soare strălucește din cușca tourbillon-ului. Modelul este din aur împodobit cu pietre prețioase. Fiecare din mecanismele tourbillon schelet, ce fac obiectul mai multor brevete, este asamblat și încastrat de un singur maestru ceasornicar. Calibrul 560P este un mecanism mecanic cu întoarcerea automatică, conceput, dezvoltat și fabricat în cadrul Manufacturii Piaget, înzestrat cu un mecanism complex de afișare a secundelor retrograde. Acul se mișcă de la 0 la 30 pe un arc de cerc de
Piaget SA () [Corola-website/Science/314082_a_315411]
-
unde dovedește că sunt toate simple legende, lucrătura fiind singura care face diferența). Un fapt interesant este că lemnul provine din zona munților Balcani, dar și a arcului carpatic, Creația sa se distinge în trei mari perioade. Prima, influențată de maestrul său, Amati, (1665-1700) în care construiește viori după modelul acestuia. A doua (1700-1730) sau "golden age" este perioada în care a creat cele mai distinse instrumente (a ajuns la măestria deplină la 70 de ani) și ultima, în care a
Antonio Stradivari () [Corola-website/Science/314086_a_315415]
-
este perioada în care a creat cele mai distinse instrumente (a ajuns la măestria deplină la 70 de ani) și ultima, în care a fost ajutat de fiul său, Omobono, datorită vârstei înaintate decedând la 93 de ani. După moartea maestrului, în atelierul său au fost găsite 92 de instrumente, printre care și celebra vioară "Messeas" la care nu s-a cântat niciodată, expusă într-un muzeu și evaluată la 20-30 milioane euro. Cu toate acestea, autenticitatea ei este pusă sub
Antonio Stradivari () [Corola-website/Science/314086_a_315415]
-
Apoi a studiat timp de 5 ani la "Scuola Puerorum" la Capelă. La 13 ani, își face debutul jucând rolul lui Pastorello în "Țoșca" la Casa de Operă din Romă, dirijata de Daniel Oren. Cu această ocazie, îl întâlnește pe maestrul Luciano Pavarotti, care îl felicita pentru talentul vocal și expresiv. Atunci își începe antrenamentele profesionale, perfecționându-se cu ajutorul basului Danilo Rigosa, care continuă să lucreze cu el ca si mentor. În 1996 câștiga o bursă la a 12-a ediție
Vittorio Grigolo () [Corola-website/Science/314204_a_315533]
-
Husayn Haykal. Importanța romanului în literatura arabă a crescut în secolul XX și a culminat în 1988 prin decernarea premiului Nobel pentru literatură egipteanului Naguib Mahfouz, lucrarea lui numindu-se "al-Thulathiyya" (Trilogia din Cairo). Alt egiptean, Yusuf Idris este considerat maestrul nuvelelor arabe. Pe scena contemporană, figurile mai vechi ale literaturii, cum ar fi Gamal Al-Ghitani și Yusuf al-Qaˈid rămân personajele principale. Romanele doctorului și musulmanului renăscut Mustafa Mahmud se numără printre cele mai vândute cărți moderne.
Literatură arabă () [Corola-website/Science/314207_a_315536]
-
din afirmațiile sale precum "Ana Al-Haqq" ("Eu sunt Adevărul" - "Adevărul" fiind unul din Cele 99 de nume ale lui Dumnezeu) sau "Ma fi jubbati illa Allah" ("În anteriul meu nu este decât Dumnezeu"). În perioada bagdadiană a cunoscut și alți maeștri sufiți cum ar fi an-Nuri de la ale cărui idei, Al-Hallaj își dezvoltă propria concepție despre iubirea pură: omul îl slujește pe Dumnezeu doar din iubire, fără să ceară vreo răsplată. În jurul anului 895 pleacă în pelerinaj la Mecca, iar la
Al-Hallaj () [Corola-website/Science/314226_a_315555]
-
forță vizuală și un profund misticism. Datorită stilului său auster și sumbru, precum și folosirii tehnicei de ""clarobscur"", a fost denumit "Caravaggio al Spaniei". Cu timpul stilul său evoluează, compozițiile se clarifică în tonuri mai acide, pentru a se apropia de maeștrii italieni ai manierismului târziu. s-a născut pe 6 noiembrie 1598 la Fuente de Cantos, în Extremadura. Tatăl - Luis de Zurbarán - era un negustor bogat dintr-o familie aristocratică din Țara Bascilor, iar mama - Isabel Marquez - era originară din Estremadura
Francisco de Zurbarán () [Corola-website/Science/314219_a_315548]
-
-lea, Sevilla este cel mai important oraș din Spania. În ultimele decenii, bunăstarea a atras aici numeroși artiști din întraga Europă. În peisajul artistic un rol de frunte îl joacă manierismul târziu, al cărui reprezentant strălucit este Francisco Pacheco (1564-1654), maestrul lui Velázquez, dar și realismul tenebros, în care exceleazü remarcabilul "caravaggist" spaniol, Francisco Ribalta (1565-1628). Cei trei ani pe care îi petrece în capitala Andaluziei vor fi decisivi pentru viitorul lui Zurbarán, mai ales că aici are ocazia să-l
Francisco de Zurbarán () [Corola-website/Science/314219_a_315548]
-
mai sunt de acord cu vechile afirmații după care opera ar fi una de inspirație exclusiv religioasă, deși, în secolul al XVII-lea, mănăstirile spaniole erau cei mai importanți clienți ai artiștilor. În afara temelor sacrale, tratate în manieră profund mistică, maestrul spaniol pictează tablouri cu accente realiste, cum at fi celebra serie de portrete de sfinte ("Sfânta Margarete a Antiohiei", 1635-1640; "Sfânta Apolonia", 1636; "Sfânta Elisabeta a Portugaliei", 1640; "Sfânta Dorotea", 1640-1650). Prima perioadă de creație a lui Zurbarán, care ne
Francisco de Zurbarán () [Corola-website/Science/314219_a_315548]
-
Mai întâi, pe la jumătatea secolului al XIX-lea, când la muzeul "Louvre" din Paris a fos prezentată o bogată colecție de pictiră spaniolă, aparținând regelui Franței, Louis-Philippe. Din această colecție făceau parte și șaizeci de tablouri ale lui Zurbarán. Arta maestrului spaniol este admirată de Eugène Delacroix, Gustave Courbet, Honoré Daumier și Édouard Manet. Cel de-al doilea triumf postum are loc la începutul secolului al XX-lea. Cubiștii văd în Zurbarán un precursor, fiind admirat în special de Juan Gris
Francisco de Zurbarán () [Corola-website/Science/314219_a_315548]
-
plăceri grecești” face referire la astfel de practici sexuale. Cert este că astfel de practici sexuale nu erau sub nici o formă prohibite în Grecia antică. De asemenea, în mediul aristocratic se practica un fel de inițiere a tinerilor de către un maestru, despre care se presupune că puteau include anumite relații pederastice, cu acordul tatălui, fără a exista însă dovezi clare în acest sens. Informațiile privind aceste practici sexuale ne-au parvenit prin textele dramatice, cele cîteva zeci care s-au păstrat
Contact sexual anal () [Corola-website/Science/314230_a_315559]
-
relații sexuale între persoane de același sex apar în perioada Heian, pe la începutul sec.11. (Povestea lui Genji) Referințe fără echivoc apar totuși de-abia în sec. 18, atât literare cât și iconografice. Multe stampe cu tentă erotică ale marilor maeștri japonezi Katsushika Hokusai, Kitagawa Utamaro, Utagawa Kunisada, prezintă scene erotice violente, contacte sexuale anale cu bărbați și femei, sex în grup, lesbiene, scene de masturbare, reflectând moravurile sexuale ale epocii, adesea dintr-o perspectivă satirică. Nu există informații exacte privind
Contact sexual anal () [Corola-website/Science/314230_a_315559]
-
el devine unul din principalii animatori ai mișcărilor muncitorești și politice de stânga. Principala sursă a gândirii sale politico-sociale este Proudhon. Din punct de vedere formal, nu se poate spune că Antero a adus mari îmbunătățiri poeziei portugheze. Principalii săi maeștri au fost Camões, Herculano și Joăo de Deus. În "Primaveras Romántica" (Primăveri romantice), se simte influența lui Heine; iar în câteva din compozițiile din "Odes Modernas" îl recunoaștem pe Victor Hugo, care i-a inspirat și pe poeții dinaintea lui
Antero de Quental () [Corola-website/Science/314292_a_315621]
-
și munteneasca, întâmplările multe și felurite, iar personajele dintr-o bucată, uneori aprige, reprezentând acea lume arhaica ce mai dăinuia în inima munților. Dar lui Aquilino îi lipsesc câteva din cele mai importante calități ale marelui, dar nu unicului, sau maestru, între altele interesul pentru viața sentimentală și arta dialogului. Tema să majoră este, daca ne referim la române, natura în care este inclus omul, omul rudimentar ce se conduce după logică simplă a instinctelor și se luptă pentru a supraviețui
Aquilino Ribeiro () [Corola-website/Science/314318_a_315647]
-
Des Grieux din "Manon", Rinuccio din "Gianni Schicchi", Hoffmann din "Povestirile lui Hoffmann", Gerald din "Lakmé", Inocentul din "Boris Godunov", Păstorul din "Oedip", de Pelleas din "Pelleas și Melisande", Tamino din "Flautul fermecat", Belmonte din "Răpirea din serai", David din "Maeștrii cântăreți din Nürnberg", Ionică din "Motanul încălțat", Eisenstein din "Liliacul", Povestitorul din "Luna" de Orf, "Albert Hering" etc. Sunt, majoritatea, roluri cântate pe scena românească, dar și peste hotare - câteva repere fiind Parisul, Viena, Praga, Budapesta, Moscova. Valentin Teodorian a
Valentin Teodorian () [Corola-website/Science/314319_a_315648]
-
vele și berbeci pe provele lor. În timpul luptei vasele loveau cu berbecul in vasele inamice la viteză mare . Unele vase au fost echipate cu arcasi să tragă in ambarcațiunile inamice de la distanta mai mare.Grecii - în special atenienii - au fost maeștri în războiul naval. Cultura feniciană a înflorit ca o cultură de comerț maritim ce s-a răspândit de-a lungul Mării Mediterane, mai ales între sec. XII-IX î.en., fiind prima civilizație care a creat bireme.Fenicienii erau marinari iscusiți
Istoria lumii () [Corola-website/Science/314038_a_315367]
-
palatele, bisericile și catedralele erau mai durabile. Castelele erau construite pe înălțimi și împrejmuite cu un zid de apărare la mare distanță. Mai târziu, zidurile exterioare ale castelelor erau construite să închidă o așezare, uneori un oraș întreg. Normanzii erau maeștri în construirea castelelor din blocuri mari bine îmbinate. Coloanele și arcadele cu vârf ascuțit susțineau greutatea catedralelor mari, iar pilonii erau mai zvelți și ferestrel mai înalte cu vitralii.Catedralele erau concepute în stil gotic. După ce francii s-au stabilit
Istoria lumii () [Corola-website/Science/314038_a_315367]
-
de obiceiuri locale și reușește să viziteze numeroase locuri pline de istorie. Vede orașe renumite precum Parisul, Romă, Veneția, Florența, Viena, Moscova, Munchen sau Barcelona care-și vor lăsa amprenta pe multe dintre lucrările sale. Admira picturi impresionante ale marilor maeștrii ale artei universale în muzeele și galeriile din orașele vizitate. Într-un final, experiențele trăite în toate aceste călătorii îl fac să înțeleagă mai bine tradițiile și obiceiurile oamenilor, relațiile interumane atât cele dintre generații, cât și cele familiale. Contactul
George Păunescu () [Corola-website/Science/314324_a_315653]
-
este de altfel prezentă în competițiile F1 cu piloți ca Karun Chandhok sau Narain Karthikeyan la volanul unei „Force India”, firmă deținută de miliardarul indian Vijay Mallya. Jocul de șah, originar din India, progresează și el prin creșterea numărului de maeștri indieni, începând cu Viswanathan Anand, campion mondial conform Federației internaționale de Șah în anul 2007. Alte sporturi tradiționale sunt Kabaddi, Kho- Kho și Gilli- Danda. India este tărâmul originar al disciplinei istorice și religioase - yoga și al artei marțiale antice
Cultura Indiei () [Corola-website/Science/314381_a_315710]
-
( n.4 iulie 1927 în comuna Comlăuș, Arad - 15 februarie 2013 București) a fost un pictor și desenator român, profesor universitar la Universitatea Națională de Arte București din București, unul dintre maeștrii artei contemporane românești. Absolvent al Liceului de Artă din Timișoara la clasa profesorului Iuliu Podlipny și al Universitatea Națională de Arte București, în anul 1956, la clasa de pictură a profesorului Alexandru Ciucurencu. Până în 1987 a fost profesor la Institutul
Traian Brădean () [Corola-website/Science/313381_a_314710]
-
Arte București, în anul 1956, la clasa de pictură a profesorului Alexandru Ciucurencu. Până în 1987 a fost profesor la Institutul de Arte Plastice din București. Are prima expoziție personală în 1957 la Galeria "Galatea" din București, unde este felicitat de către maeștrii Corneliu Baba și Cornel Medrea, care îi cumpără câteva desene. a fost căsătorit cu pictorița Angela Popa Brădean, împreună fiind părinții pictorului Liviu Brădean. A ilustrat peste 20 de cărți de literatură,printre care poezii de Eminescu , a executat desenele
Traian Brădean () [Corola-website/Science/313381_a_314710]
-
este un înzestrat desenator.Cele câteva portrete și peisajul uman al priveliștilor țării noastre confirmă înzestrarea picturală a autorului lor. N. Argintescu- Amza Cu vreo două luni înainte să mă apuc de scrierea acestui articol am realizat un interviu cu maestrul Traian Brădean. Conform obiceiului meu, dar și înțelegerii pe care am avut-o cu domnia sa, i-am arătat textul ce urma să fie trimis la tipar. M-a sunat după vreo două zile și mi-a spus că are câteva
Traian Brădean () [Corola-website/Science/313381_a_314710]
-
pregătindu-mă de ceea ce era mai rău, mai ales că de această dată mi-ar fi fost greu să-i refuz unui asemenea interlocutor eventualele modificări de substanță pe care mi le-ar fi cerut. M-am liniștit însă repede: maestrul voia doar să adaug câte o sintagmă pe ici-pe colo, mai precis să pun înaintea numelor unor ilustre personalități evocate de el în interviu cuvintele “domnul profesor” sau, după caz, “domnul doctor”. Era vorba de Anastasie Demian, Gheorghe Ghițescu și
Traian Brădean () [Corola-website/Science/313381_a_314710]
-
față de ei. M-am gândit atunci și mă mai gândesc și acum dacă nu cumva ar trebui să-i urmez exemplul și să scriu peste tot în acest articol “domnul profesor Traian Brădean” și nu doar “pictorul Traian Brădean” sau “maestrul Traian Brădean”. Asta pentru că atât persoana, cât și arta domniei sale îmi impun un sentiment de prețuire profundă și cât se poate de sinceră. Dacă n-o s-o fac totuși, aș vrea să fiu crezut pe cuvânt de onoare că motivele
Traian Brădean () [Corola-website/Science/313381_a_314710]