627 matches
-
formației "Europe", iar finalul spectacolului includea o combinație între o adaptare după "Floare de Iris" a formației "Iris" cu o adaptare a melodiei folclorice "Țăranul e pe câmp", cântată de cei trei împreună cu publicul. Ultimele cinci minute erau rezervate unei pantomime în timpul căreia se ascultă un colaj din melodii bine cunoscute, românești și străine, iar cei trei mimau acțiunile descrise de versuri. Scheciurile aveau adesea o temă comună de la spectacol la spectacol, relativ longevive fiind cele din seria "Crapu și Menumorut
Vacanța Mare () [Corola-website/Science/299229_a_300558]
-
Anghel, regia TV Doina Anastasiu, producător Silvia Ciurescu. Producție TVR, 1993. Baletul mecanic, 1h 20 min., Regia: Mihai Popescu, Coregrafia Sergiu Anghel. Film distins cu Premiul I la Festivalul de tehnica cinematografică, Zagreb, 1988. Nostradamus, mișcare scenica și momente de pantomima: Sergiu Anghel. Premium, https://vimeo.com/13033652 40 min., rol principal, regia Alex Ionescu, producție UNATC Conturul norilor, rol secundar, regia Marius Șopterean. Cum mi-am petrecut sfârșitul lumii, regia C. Mitulescu Tinerețe fără bătrânețe de E. Covali, regia Cătălina
Sergiu Anghel () [Corola-website/Science/299316_a_300645]
-
aducă mai multă lume decât biletele care erau puse în vânzare, la prestigiosul teatru West End din Londra. În 1891, a fost recrutata de impresarul Augustus Harris ca să facă parte din spectacularul Teatru Royal și să joace de Crăciun în pantomima "Humpty Dumpty" la Drury Lane. A jucat în alte două producții ale teatrului între care "Little Bo Peep" (1892) și "Robinson Crusoe" (1893). Pe la mijlocul anilor 1890 Lloyd a avut adeseori neînțelegeri cu cenzorii teatrului din cauza conținutului cântecelor ei. Între 1894
Marie Lloyd () [Corola-website/Science/329399_a_330728]
-
Mimul Mișu (în fr. : Mime Misu) (b. 21 ianuarie 1888 - 1953) (născut Mișu Rosescu) a fost un român dansator de balet, pantomimă artist, actor de film și regizor. În 1912 el a scris și regizat primul film despre scufundarea navei , "In Nacht und Eis ( În noapte și gheață)", lansat în august 1912 la patru luni după dezastru. Mimul Mișu s-a născut
Mime Misu (Mișu Mimul) () [Corola-website/Science/337174_a_338503]
-
la patru luni după dezastru. Mimul Mișu s-a născut în târgul Botoșani, România, într-o familie de artiști. El a fost nepotul "faimoasei în lumea întreagă" Rahel. El a urcat pe scenă la o vârstă fragedă făcând balet și pantomimă; a afișat suficient talent pentru a i se acorda un loc gratuit în Academia de Artă din București. Încă din timpul studiilor a fost repartizat la Teatrul Regal Național și, după ce a absolvit cu onoruri, a jucat cu succes în
Mime Misu (Mișu Mimul) () [Corola-website/Science/337174_a_338503]
-
VIII-a la Liceul de Muzică din Târgu Mureș (secția maghiară), apoi Liceul de Muzică din Cluj (1964-1968), după care urmează Academia de Muzică ”Gh. Dima” din Cluj-Napoca, secția vioară (1968-1972). Între 1967 și 1974 conduce Cercul de teatru și pantomimă ”Atelier”, montând piese din autori clasici și contemporani (între altele o dramatizare după Gabriel Garcia Marquez), precum și piese proprii. După 1990 și-a continuat activitatea teatrală, participând și la festivaluri naționale și internaționale (Franța, Italia, Rusia, Maroc, Canada, Ungaria, Germania
Radu Țuculescu () [Corola-website/Science/318914_a_320243]
-
Explozia e moderată. Un copil aleargă și trântește peste ciuperca exploziei șapca de școlar. Parodie de film polițist care ironizează politica înarmării atomice. Mai importante decât pledoaria pentru dezarmare apar, însă, azi mijloacele de expresie utilizate de autor: tehnica reunirii pantomimei chapliniene cu simbolica desenelor animate din seria „Omulețului” și trimiteri la dualitatea Charlot și Omulețul! Sursa de inspirație am găsit-o în «Furtuna» lui Shakespeare” - spunea cineastul. Din păcate, ideea filmului e prea firavă și generală, pentru a susține interesul
S-a furat o bombă () [Corola-website/Science/319396_a_320725]
-
a demonstrat o înclinație fenomenala pentru muzica, tatăl său - la sugestia compozitorului Gustav Mahler - l-a ales pe celebrul compozitor Alexander von Zemlinsky să-i fie mentor. Tânărul "copil-minune" a devenit cunoscut publicului în 1910 cu premieră mondială a baletului/pantomimei sale în două acte "Der Schneemann" (Omul de zăpadă) la Operă din Viena. Această senzație a fost urmată câteva luni mai târziu cu premieră de la Munchen al "Trioului pentru pian", Op. 1. Minunați de abilitățile acestui copil-minune, cunoscătorii de muzică
Erich Wolfgang Korngold () [Corola-website/Science/309987_a_311316]
-
în unele aspecte femeile sunt mai aproape în asemănare de un băiat decât poate fi un bărbat. Rolul lui Peter Pan, de exemplu, este de obicei jucat de o femeie. Un alt exemplu este acela al personajului principal masculin în pantomimă care este prin tradiție jucat de o femeie. Adulții joacă roluri de copil în special în teatru, nu în film. Excepția apare în cazul desenelor animate unde vocea băieților este în general interpretată de femei, ca de exemplu în "Familia
Actor () [Corola-website/Science/304180_a_305509]
-
frumos an din viața artistului. Începuse să guste războiul frumos dintre “scenă și public”. Primul mare spectacol oficial al „găștii de nebuni” a avut loc pe scena Casei de Cultură a Studenților (CCS) din Cluj-Napoca. Se cântă folk, se făcea pantomima, umor și poezie. Din repertoriul „găștii nebune” făceau parte piese proprii și ale celor de la Cenaclul Flacăra, căci „folkul era rege atunci în România”. Pe lângă Casa Armatei, repetițiile mai erau găzduite de Casă Municipală de Cultură sau Casă Tineretului. Dintre
Emeric Imre () [Corola-website/Science/335737_a_337066]
-
spân><spân style="font-family: Times New Român,șerif;"><spân style="font-size: medium;"><spân lang="ro-RO"> a fost creat inițial pentru a propagă știrile în mediile afectate de analfabetism, dar s-a dezvoltat într-un gen de teatru autonom, care combină pantomima, cântecele satirice și afișele de propagandă, cu un scop dublu - educațional și recreațional, în maniera simili-brechtiană. Mișcarea </spân></spân></spân><spân style="font-family: Times New Român,șerif;"><spân style="font-size: medium;"><spân lang="ro-RO"><b>Bluzelor Albastre</b></spân></spân
Teatru proletar în Germania și Uniunea Sovietică () [Corola-website/Science/296106_a_297435]
-
marginalizate, cum ar fi lucrătorii în construcții sau rapperii, sau imitând celebrități precum Elvis Presley, Michael Jackson, Tim McGraw. La sfârșitul anilor 1800 și începutul anilor 1900, mai mulți travestiți drag king, au devenit stele de music hall britanic, iar pantomima britanică a păstrat tradiția femeilor jucând în roluri masculine. Începând cu mijlocul anilor 1990, drag kings au început să câștige aproape aceeași faimă și atenție ca și "drag queens" (bărbați travestiți). Deși termenul de "drag king" a fost citat în
Drag king () [Corola-website/Science/337253_a_338582]
-
ascultă ceea ce vorbim. Aceste semnale pot consta în contactul cu ochii și înclinarea capului pentru a arăta că înțelegem ce a vrut să spună interlocutorul. Alte exemple ar include: căscatul (somnolența) arată lipsă de interes pentru subiectul conversației. Artiștii de pantomimă utilizează aceste tehnici de a comunica spectacole întregi fără a spune niciun cuvânt. Expresiile fizice cum ar fi legănarea mâinii în semn de salut, arătarea cu degetul, atingerea aplecarea sunt exemple de forme de comunicare nonverbală. Oamenii muta corpurile lor
Limbajul trupului () [Corola-website/Science/328880_a_330209]
-
Nocturnă înstelată”. Fiind singurul muzician cu acces la primul sintetizator sovietic, Artemiev a devenit primul autor de muzică electronică din țara sa. În paralel cu activitatea în muzica electronică, a compus muzică de scenă începând din 1960, pentru teatrul de pantomimă al actorului Aleksandr Rumnev. În 1963, Artemiev colaborează alături de compozitorul Vano Muradeli pentru realizarea coloanei sonore a filmului științifico-fantastic " În fața unui vis" (regizat de Mihail Karjukov); el apelează la sonoritățile neobișuite ale sintetizatorului ANS. Prima muzică de film compusă în
Eduard Artemiev () [Corola-website/Science/319209_a_320538]
-
Dead» reprezintă o experiență muzicală electrizanta, piesa «Fragile» dezvăluie o latură vulnerabilă a artistei”. Totuși, muzica cântăreței estone a primit și reacții negative, recenzorii revistei americane "Blender" spunând următoarele — „Din păcate muzică, în loc să te pătrundă la suflet, apare că o pantomima cu mult machiaj, cu cuvinte atât de desperant de învechite încât sună că un ceaslov pentru școala de duminică”. Concluzionând, unii critici consideră că albumul "Love Is Dead" „este o mică înregistrare pop, care reușește să devină mai profundă și
Kerli () [Corola-website/Science/314744_a_316073]
-
corului clasic grec, prologul - uneori chiar personaj cu acest nume- puncta în timpul desfășurării spectacolului, gradarea dramatică. Epilogul - element tehnic literar, rareori întâlnit în commedia dell’arte, uneori cu simpla funcție de a mulțumi publicului, se schimbă treptat într-o scenă de pantomimă, cu muzică, dans și cânt la care participă toți actorii, accentuând sfârșitul vesel al comediei. În ceea ce privește masca , cunoscută încă din paleolitic cu funcție rituală, apoi de-a lungul vremurilor cu tot felul de alte funcții sociale și politice, păstrată în
Commedia dell'arte () [Corola-website/Science/309104_a_310433]
-
un străvechi obicei agrar, o urâre de Anul Nou. Plugușorul este construit din lemn, împodobit cu cetina, cu panglici și hârtii colorate multicolor, fiind purtat de o ceață de 3-4 băieți îmbrăcați în costum național. Căprița este un joc de pantomima, jucătorul animalului mergând fie în două, fie în patru picioare, respectând ritmul impus de cântecul însoțitorilor care se folosesc în versuri de improvizații locale, hazlii. Nedeia sau ruga. Fiecare sătuc al comunității, ca toate așezările rurale ale Olteniei, are o
Cocorova, Mehedinți () [Corola-website/Science/301601_a_302930]
-
atmosferă pastorală, reminiscență a ambianței sonore receptate în arealul natal, dar și de secvențele melodice preluate din practica ansamblurilor lăutărești țigănești. Structurile sonore, asemănătoare, pe alocuri (prin atmosferă, ritm și orchestrație), cu cele bartókiene (Dansuri populare românești, Concert pentru orchestră, pantomima Mandarinul miraculos) și cele enesciene din Rapsodia I, poartă însemnele unor curajoase abordări armonice, cu pregnante colorații modale, și ale unei debordante, explozive succesiuni ritmice și dinamice. După câteva repetiții, lucrarea a fost respinsă de cenzura comunistă din Ungaria de la
Revista MUZICA by Constantin-Tufan Stan () [Corola-journal/Science/244_a_481]
-
aprținea lui Chaplin era bastonul său din bambus. Personajul Vagabondul s-a bucurat de o popularitate deosebită în audiențele de cinema. La început, Chaplin folosea formula lui Sennett de a face comedii, bazând-se pe gesticulări și alte elemente fizice. Pantomima lui Chaplin era mai subtilă și mai adecvată pentru farsele romantice sau domestice, decât pentru urmăririle specifice celor de la Keysotne. Glumele vizuale, erau totuși în stilul Keystone; vagabondul atacându-și dușmanii în mod agresiv cu șuturi și cărămizi. Amatorilor de
Charlie Chaplin () [Corola-website/Science/302485_a_303814]
-
și muzicală. Docil și tenace, tânărul Florimond învăța istoria, filozofia, literatura și poezia, studiind în același timp sârguincios muzică - teoria, armonia, contrapunctul, orchestrația, pianul, orgă. Câstigându-și existența că organist la diferite catedrale din Paris, Hervé începe să compună vodeviluri, opere-buffe, pantomime, fantezii, farse, balete, balete-pantomimă, operete, cântece, romanțe, muzică de café-concert, muzica religioasă (messe, cantate), muzica simfonica etc. La vârsta de 17 ani, în 1842, compune primul vodevil - „L’Ours et la Pacha” - că până la sfârșitul vieții să lase posterității un
Florimond Ronger (Hervé) () [Corola-website/Science/307650_a_308979]
-
de café-concert, muzica religioasă (messe, cantate), muzica simfonica etc. La vârsta de 17 ani, în 1842, compune primul vodevil - „L’Ours et la Pacha” - că până la sfârșitul vieții să lase posterității un număr imens de lucrări: peste 120 de vodeviluri, pantomime, operete, mai bine de 20 de balete, reprezentate la „Folies-Bergeres” și la „Teatrul Imperial” din Londra etc. Dacă ținem seama și de faptul că la mare parte din lucrările lui a compus textele și a făcut libretele, ca toată viața
Florimond Ronger (Hervé) () [Corola-website/Science/307650_a_308979]
-
doresc. Andrei Teașcă a urcat magia la rang de artă realizând astfel primul spectacol de iluzionism pe o scenă de teatru din România, Magic Show la Teatrul Nottara. Pentru el, Teatrul de Magie înseamnă întâlnirea iluzionismului cu teatrul, muzica, dansul, pantomima definindu-l "Iluzionism teatral". Specialiștii care au reacționat la acest concept unic sunt directorii de teatre care l-au susținut pe Andrei Teașcă oferindu-i posibilitatea de a juca spectacolele sale la Teatrul Nottara, Teatrul Foarte Mic, Teatrul de Comedie
Andrei Teașcă () [Corola-website/Science/318295_a_319624]
-
asiaticilor de rând nu a fost păstrată în scris, dar exista o mulțime de informații despre cultura de masă. În Europa, însă, s-a extins datorită evoluției tiparului, teatrului și vieții citadine. În Italia a apărut un nou tip de pantomimă, numit commedia dell'arte, în care actorii din trupa își creau replicile pe loc. Între timp, europenii bogați au încurajat dezvoltarea unui nou stil, numit baroc. Pictorii, sculptorii și arhitecții l-au folosit pentru a crea efecte de o măreție
Istoria artei () [Corola-website/Science/297389_a_298718]
-
ha! Ciudat mai e! Danjo, complet absorbit, părea absolut cucerit de spiritul alert al lui Hiyoshi. Oricând gata să se împrietenească, băiatul aproape că-și ducea unchiul de nas. De la luptele cu brațul trecură la păpușile din degete, apoi la pantomimă și la alte jocuri de copii, până când Danjo ajunse să se țină de burtă de-atâta râs. A doua zi, în timp ce se pregătea de plecare, Danjo îi spuse soției sale, care părea deprimată: — Dacă părinții lui sunt de acord, ce-
[Corola-publishinghouse/Imaginative/2249_a_3574]
-
Îndrumați de învățători, ei transpun în planul jocului cu roluri, poveștile, datele, faptele similare ale diferitelor materii pentru înțelegerea lor vie și concretă. Copiii sunt tentați să imite eroii preferați. Cunoștințele, impresiile, emoțiile sunt prezentate în desfășurarea lor, prin intermediul mimicii, pantomimei, gestului, improvizației și integrate momentelor verbale, îmbogățind procesele intelectuale, provocând stări afective pozitive intense. O dramatizare cu adevărat reușită trebuie să aducă un folos maxim, să dea elevului o informație, o învățătură morală. Dacă educatorul știe să aleagă basme adecvate
Caleidoscop by Gabriela Ioniţă () [Corola-publishinghouse/Science/91784_a_93491]