1,600 matches
-
de-a Turner, mi-am zis. Lacul e albastru. Un extaz oprit în abur, în pîclă aburie, cum e la Turner. M-am simțit sub o atingere vegetală și chiar m-am gîndit: o să-i scriu că-mi place nomadismul pictural voit, de la Vermeer la Hals, de la Hals la Turner, pe urmă la Gustav Klimt. Pe vremea vitraliului, Klimt era preferatul: "simt cu Klimt", rîdea, conținut, Rusalin. Bărbatul plin de manhood, cum se închipuie în alt autoportret, Pictor la maturitate, cu
[Corola-publishinghouse/Imaginative/1471_a_2769]
-
încercare a pomilor de a fi utili, de a răsplăti pe cel care toată vara era cu vermorelul în spate. Mulți, ba chiar foarte mulți acordau atenție lumii vegetale doar ca decor, ca ambient fără prea multe detalii. Aceștia văd pictural sau fotografic un ansamblu extrem de reușit din punct de vedere vizual și nu văd detaliile oferite de o atenție sporită, de lupă sau binoclu, de microscop. Pardon, microscopul este o altă chestie, este o intrare cu bocancii într-o lume
[Corola-publishinghouse/Imaginative/1511_a_2809]
-
fonetice care au dus la apariția acestora. Simplificând cât mai mult explicațiile, putem nota pe scurt că un kanji, așa cum se numește o ideogramă în japoneză, este un semn mai mult sau mai puțin complex, format din subansambluri de componente picturale, alcătuite la rândul lor dintr-un număr fix de linii. Să ni-l imaginăm, așadar, pe chinezul de acum mii de ani, încercând să comunice, prin scris, ideea de apă. Ei bine, el va desena, pur și simplu, câteva picături
Darurile zeiţei Amaterasu by Roxana Ghiţă, Cătălin Ghiţă [Corola-publishinghouse/Imaginative/1390_a_2632]
-
o multitudine semantică asociind ideea de "tortură", "pedeapsă", cu ideea de "lege", "autoritate", ne prezintă o scenă de sodomizare (literal, deși în acest caz ar trebui spus "grafic", un ac 辛 penetrând orificiul 口 dintre fese 尸sunt cele trei componente picturale ale ideogramei 辟). Și totuși, trecând în revistă principalii kanji care sunt derivați de la "femeie", descoperim altceva. În locul privirii masculine care, să nu uităm, a instituit unilateral sistemul ideografic potrivit propriilor norme și deci, ne-am fi așteptat, ar fi
Darurile zeiţei Amaterasu by Roxana Ghiţă, Cătălin Ghiţă [Corola-publishinghouse/Imaginative/1390_a_2632]
-
întunecate de atunci, numai pentru cineva drag te-ai fi îndurat să-ți rupi bucătura de la gură. Aceeași viziune eminamente economică asupra femeii ca prestator silit de diverse servicii prezidă și alcătuirea unui kanji în aparență nevinovat, menit să transpună pictural ideea de comerț 商. O pereche de coapse desfăcute, cu o deschizătură între ele desemnând, fără îndoială, vaginul, asupra căreia se ridică țanțoș acul simbolizând penetrarea: iată că transpare un consens universal în privința celei mai vechi meserii din lume, prostituția
Darurile zeiţei Amaterasu by Roxana Ghiţă, Cătălin Ghiţă [Corola-publishinghouse/Imaginative/1390_a_2632]
-
că au puterea de a ne vrăji, ele capătă datorită acestei armonii un caracter estetic de netăgăduit. De aceea nu trebuie să ne mirăm că întâlnim astfel de fotografii în lucrările dedicate artei, puse în balanță de pildă cu opere picturale numite de avangardă la a căror justificare ajung astfel să servească. De altfel, au existat dintotdeauna numeroși artiști, mai ales dintre cei mai celebri, care au pretins a acorda cercetării lor o semnificație cognitivă, propunându-și să meargă la esența
by MICHEL HENRY [Corola-publishinghouse/Imaginative/1006_a_2514]
-
anumite cercetări plastice și diverse descoperiri științifice, în legătură cu fenomene microscopice de pildă, indică dacă nu cumva demonstrează caracterul unitar al cunoașterii și universalitatea acesteia, fiecare producție cu-adevărat originală, și prin chiar acest fapt insolită, din domeniul creației grafice sau picturale putând să-și susțină asemănarea neprevăzută, însă incontestabilă cu un document oarecare scos la lumină de cercetarea fundamentală și să primească de la aceasta un soi de validare. Astfel, Kandinsky a fost bulversat când a luat cunoștință de teoriile lui Bohr
by MICHEL HENRY [Corola-publishinghouse/Imaginative/1006_a_2514]
-
ar putea fi dată. Chiar dacă nervurile unei frunze sau structurile cristalelor seamănă cu rezultatele exercițiilor practicate asupra unor elemente grafice pure precum punctul, linia etc., sau dacă fotografiile la microscop ale formelor vegetale sau minerale pot fi comparate cu opere picturale, mai ales dintre cele mai novatoare, aceasta nu demonstrează că domeniul științei se suprapune, măcar parțial, cu cel al artei, adică cu cel al sensibilității și al vieții. Dimpotrivă chiar: aceste reproduceri de structuri cristaline, vegetale sau de alt fel
by MICHEL HENRY [Corola-publishinghouse/Imaginative/1006_a_2514]
-
uimit compunerile talentaților săi elevi. Dar nu numai atât: fiind un pasionat de pictură (a pictat el însuși într-o vreme, iar soția sa, Adela Petrescu este o talentată pictoriță) îi îndemna pe elevi să-și transpună într-o viziune picturală lecturile literare sau imagini din natură, precum și chipuri de oameni. Profesorul Radu Petrescu este și în această privință un "novator didactic" avant la lettre, pentru că paralelismul literatură-pictură (ut pictura poesis) a devenit o metodică didactică utilizată complementar la lectura explicativă
Radu Petrescu văzut de un elev al său by Ion Buzași () [Corola-journal/Journalistic/7847_a_9172]
-
tur de forță în privința referințelor livrești. Scrisul lui Faulkner stă, în primul rând, pe marea tradiție poetică și narativă englezească a secolului al XlX-lea, dar e decisiv deturnată înspre modernism de întâlnirea cu experimentalismul lui James Joyce. La nivel pictural, Faulkner sugerează un univers populat cu figuri desprinse din creația decadenților englezi. Margaret Powers e descrisă, explicit, ca un personaj descins din seria desenelor lui Aubrey Beardsley - și nu ne rămâne decât să ghicim care din eroinele aceluia stăruia în
Primul Faulkner (V) by Mircea Mihăieș () [Corola-journal/Journalistic/6773_a_8098]
-
an mai târziu, în ciclul de colaje intitulat Dansatoare spaniole, un dop de plută, cuie, un echer sau o pană suplinesc orice nevoie de culoare. Urmând tradiția lui Duchamp și prefigurând creația unor Rauschenberg sau Jasper Johns, Miró înlocuiește reprezentarea picturală a unui obiect cu obiectul însuși. În următorii zece ani, așa cum ilustrează o remarcabilă abordare cronologică organizată de Muzeul de Artă Modernă, intitulată Miró: pictură și anti-pictură, artistul catalan oscilează între două tendințe extreme: fie întoarce cu desăvârșire spatele culorii
Nuanțe de cenușiu by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/7528_a_8853]
-
obiectul însuși. În următorii zece ani, așa cum ilustrează o remarcabilă abordare cronologică organizată de Muzeul de Artă Modernă, intitulată Miró: pictură și anti-pictură, artistul catalan oscilează între două tendințe extreme: fie întoarce cu desăvârșire spatele culorii, fie "atacă" vechi tradiții picturale folsind pigmenți și suprafețe neconvenționale. Mulți dintre artiștii secolului al XX-lea au considerat absența culorii ca un avantaj și nu ca un handicap. Vreme de 40 ani, Bernd (1931-2007) și Hilla (1934-) Becher au fotografiat sistematic, cu obstinație, în
Nuanțe de cenușiu by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/7528_a_8853]
-
cere culeasă și împărțită cu gelozie de alchimist - lumina acestora ordonatoare s-a împletit în toată făptura sufletească a pictorului nostru. Cel mai intelectual dintre plasticii români. În peisagiile sale pariziene vibrează nostalgia Moldovei natale. Un artist al cărui simț pictural nu s-a dezvoltat solitar, creând un "elefantiazis" local, ci armonios, paralel cu gustul și discernământul literar (ce poate realiza un pictor, un actor, un muzicant fără lecturi ?). Cu preocuparea circulației ideilor și-a realităților contemporane, Th. Pallady și-a
Trei prieteni Victor Eftimiu, Al. O. Teodoreanu și Theodor Pallady by Dumitru HîNCU () [Corola-journal/Journalistic/7316_a_8641]
-
fragilitatea Binelui, despre imposibilitatea de a separa, de a identifica și de a pedepsi Răul. Romanul cuprinde și o invitație subtilă de revizitare a lui Bosch printr-o o lectură a narațiunii încifrate în Grădina deliciilor. Ca replică la codul pictural de care a uzat autorul, coperta realizată de Angela Rotaru este extrem de reușită: porcul negru tranșat în bucăți, pe fundal roșu având în relief un set de cuțite repetat pe trei rânduri. Coperta învelește provocator noutatea propusă cititorilor: o carte
Deliciile unei prefăcătorii by Elisabeta Lăsconi () [Corola-journal/Journalistic/7114_a_8439]
-
reafirme unitatea "atomului" în funcție de particulele ce îl constituie. Ceilalți rămân pe loc, alegând un singur model de lectură, articulat doar pe varianta închisă a textului. Ipoteza de mai sus se poate ilustra cu patru texte - două literare și două vizuale (pictural și cinematografic) - care, luate izolat, se prezintă ca particule artistice independente și închise: comedia Furtuna (1611) de William Shakespeare, tabloul lui William Turner Neguțători de sclavi aruncând peste bord morții și muribunzii. Se apropie furtuna (1840), romanul Indigo (1992) al
Cărțile lui Prospero by Pia Brînzeu () [Corola-journal/Journalistic/7508_a_8833]
-
și transformarea lor în suprafețe scriptibile inaugurează o intertextualitate mai largă, în care suprapunerea fotografiei, filmului și a tehnicile video, adică ceea ce Yvonne Spielman numește "intermedia" (Intermedia in Electronic Images, 2001), să se lege și ea de intertextualitatea literară și picturală. Viitorul, desigur, ne mai rezervă multe alte surprize în această direcție. Expansiunea intertextualității nu poate fi oprită, iar pendularea între literatură și artele vizuale se va amplifica cu atât mai mult cu cât ea imprimă spațiului intersemiotic o forță stranie
Cărțile lui Prospero by Pia Brînzeu () [Corola-journal/Journalistic/7508_a_8833]
-
și de azi. Este sezisant de observat că încă de la început, corpul, numit altfel - Trup pentru arcă de lut, Trup relativ - constituia o memorabilă dominantă a lucrărilor expuse de Vladimir Zamfirescu în primul său one man show, în 1981. Tripticul pictural intitulat Trup concentric, operele în relief rugos Trup absolut, Ieșire din Lut, sau Proiect pentru intrare erau numai câteva dintre lucrările ce ilustrau, in nuce, o legătură germinativă între resorturile de temelie ale ființei umane trupești, cu smulgerea din inerție
Universul picturii lui Vladimir Zamfirescu by Andrei Brezianu () [Corola-journal/Journalistic/7228_a_8553]
-
zîmbete. Poezia despre moarte s-a transformat aici într-o poezie despre frumusețea vieții. Concentrarea efectelor poetice pe un spațiu minim rămîne comandamentul de bază al poeziei simbolsite macedonskiene, exigență dusă la ultimele limite în Rondeluri. I se adaugă tentația picturală. în Pe balta clară, de exemplu, plecînd de la o temă comună în epoca simbolistă (vezi Accompagnement al lui Samain), poetul român compune un tablou alb-argintiu, în tonuri deschise, echivalent perfect al unei pînze de Monet; majoritatea cuvintelor din această unică
Rivalul lui Eminescu by Mihai Zamfir () [Corola-journal/Journalistic/7133_a_8458]
-
exerciții de comunicare creativă în diferite limbi, în funcție de obiectul de artă analizat/creat Utilizarea tehnologiei și a mijloacelor de comunicare audiovideo în vederea creării unui produs cultural digital selectarea, prin discuții în grup, a unor tehnici de exprimare literară, picturală, arhitecturală etc. observarea efectelor speciale într-un produs cinematografic alegerea coloanei sonore/realizarea fondului sonor a/al produsului audiovideo identificare și aplicarea unor tehnici specifice pentru a realiza corespondența între viziunea scriitorului/artistului plastic și viziunea regizorală etc. Conținuturi Domenii de conținut Clasa
ANEXE din 18 octombrie 2022 () [Corola-llms4eu/Law/261282]
-
Petrache Lupu, deși personajul meu era un modest învățător, care încerca să imite „aparatul” lui Da Vinci! Era acolo și nuvela Doamnele. Într-o noapte când negurile cântau, poveste care evoca «Ielele», iar în povestirea În Vinerea Mare (apoi Ochii) descriam, pictural, clar-obscurul «Ocolirii». Așa mi-a fost tăiat nu avântul, ci drumul spre afirmare. O bucurie, totuși, în acele zile incipiente ale crudei Dictaturi: întâmplător, am citit, în Jurnalul de dimineață, din mai 1947, pe pagina întâi, „Cronica” lui Perpessicius, care
O viață puțin cunoscută - Interviu cu Doamna Prof. univ. dr. doc. Tatiana Slama-Cazacu by Ilie Rad () [Corola-journal/Journalistic/5724_a_7049]
-
contactului cu teoriile artistice vehiculate în efervescentul mediu al școlii Bauhaus unde a fost profesor între 1922 și 1933. Coleg, în instituția întemeiată de Walter Gropius, cu Klee, Moholy-Nagy, Josef Albers, Kandinsky adoptă o „metodă științifică" în abordarea construcțiilor sale picturale descrisă în „Punct și linie în plan" (1926), una dintre importantele sale lucrări teoretice. În consecință, reduce semnificativ exuberanța expresionistă a paletei coloristice cu care operase până atunci și elimină orice urmă de referință la realitatea înconjurătoare... Picturile din anii
Kandinsky la Muzeul Guggenheim by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/6217_a_7542]
-
premergătoare primului război mondial a fost cel mai fecund segment al carierei sale. Într-un interval relativ scurt, Kandinsky renunță la descrierea realității înconjurătoare pentru a reprezenta pe pânză percepții despre lume născute în propriul inconștient. Relații cromatice și „accidente" picturale domină lucrările sale dar vestigii ale lumii vizibile - silueta unui călăreț, umbra unui turn, Sfântul Gheorghe, un curcubeu - sunt încă sublimate în întregul imaginii compuse. Această „neputință" a lui Kandinsky, în pofida fermității convingerilor sale, de a renunța în întregime la
Kandinsky la Muzeul Guggenheim by Edward Sava () [Corola-journal/Journalistic/6217_a_7542]
-
vorbea despre un sentiment tarkovskian al spațiului, verdele acela duce spre fantasticul americanului Lovecraft, spre un straniu spectral. Este deci o intuiție poetică, un fel de a pipăi promisiunile cele mai neașteptat poetice, înainte de a se întoarce la mijloacele reprezentării picturale. Poetul din el încerca să se livreze lumii punând puțin în paranteză tot ceea ce învățase ca rigoare, construcție de sine riguroasă în perioada lui, să zic, ascetic-științifică. Și filonul acesta poetic s-a manifestat tot mai mult, de altminteri toate
CONSTANTIN FLONDOR - T r i p t i c by Dan Hăulică () [Corola-journal/Journalistic/6030_a_7355]
-
nominale), apar puse în slujba unui ideal plastic. El însuși desenator și acuarelist de talent, Delavrancea „pictează prin cuvinte" în această primă proză notabilă, un fel de tablou în tonuri impresioniste: casele, pădurile, obiectele și cerul compun o armonie strict picturală. Palatul de cleștar arată în ce măsură pretextul basmului cult servea la Delavrancea pentru fantezie epică și metaforism dezlănțuit. Deoarece atenția se fixează și aici asupra cuvintelor, asupra sintagmelor neobișnuite, istoria relatată de basm ajunge să fie total indiferentă. Prin scriitura picturală
Complexele avocatului de succes by Mihai Zamfir () [Corola-journal/Journalistic/6211_a_7536]
-
picturală. Palatul de cleștar arată în ce măsură pretextul basmului cult servea la Delavrancea pentru fantezie epică și metaforism dezlănțuit. Deoarece atenția se fixează și aici asupra cuvintelor, asupra sintagmelor neobișnuite, istoria relatată de basm ajunge să fie total indiferentă. Prin scriitura picturală și metaforică, prin sintaxa cu totul personală, Delavrancea se află, încă de la primele sale compuneri, în atmosfera ce avea să se numească fin-de-siècle. Trecerea prin capitala Franței în anii 1883-1884, cînd Modernismul fierbea, lăsase o urmă semnificativă în conștiința tînărului
Complexele avocatului de succes by Mihai Zamfir () [Corola-journal/Journalistic/6211_a_7536]