1,896 matches
-
marea pictură europeană a secolelor trecute, în spațiul afectiv al căreia se consideră un fericit prizonier. Din câteva rațiuni fundamentale probabil: consonanță spirituală, nevoia de sens, urgența interogației filosofice, posibilitatea de a sonda sublimele complicații ale tehnicii. Cei care refuză improvizația, impunerea rapidă și ieftină, se pare că nu au altă cale de ales. (...)Contemplăm senini o pictură care ne fixează cu nesaț, melancolic, implorător, agresiv, echivalând unei mute dureri, condamnate la tăcere, la confesiune strict vizuală. Culorile par scornite de
Henry Mavrodin () [Corola-website/Science/322150_a_323479]
-
vocale rapide, arpegii, și pasaje improvizate. Pentru înregistrări, inginerii de sunet fac sa dispară treptat secțiunea acordurilor improvizate, la sfârșitul unui cântec, pentru trecerea la piesa următoare de pe album. Cântăreți Salsoul, cum ar fi Loleatta Holloway au devenit cunoscuți pentru improvizațiile vocale la sfârșitul melodiilor, și sunt prelevate și folosite în alte cântece. Andrae Crouch a extins utilizarea de acompaniamente improvizate în muzica gospel, și a promovat introducerea acompaniamentelor improvizate în lanț (un acompaniament improvizat după altul, deci fiecare acompaniament va
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
se bazează pe canalul ritmic de percuție și instrumente din secțiunea ritmică. Exemplele cele mai multe includ acompaniamente improvizate în diferite piese, cum ar fi: ""Superstition"" de Stevie Wonder și Little Johnny Taylor cu piesa ""Part Time Love"", care dispune de o improvizație extinsă pe un acompaniament improvizat. În teatrul muzical, acompaniamentul improvizat, este de o bucată muzicală fără versuri, care începe o copie a unui cântec Acompaniamentul improvizat oferă cântăreților timp pe scenă pentru a se pregăti pentru piesa sau versetul următor
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
în mod repetat de-a lungul oricărui cântec. Acest model melodic se execută pe baza măsurii cântecului (Tala sau Taal). Ideea de bază modelului Lehara este de a oferi un cadru melodios, constant și să păstreze ciclul de timp pentru improvizațiile ritmice. Ea folosește nu numai solistului, dar și pentru ca publicul să aprecieze ingeniozitatea improvizațiilor. În muzica clasică indiană, conceptul de "sam" (pronunțat ca "sum") poartă o importanță capitală. SAM este ritmul unisonului în orice ciclu ritmic. Al doilea cel mai
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
baza măsurii cântecului (Tala sau Taal). Ideea de bază modelului Lehara este de a oferi un cadru melodios, constant și să păstreze ciclul de timp pentru improvizațiile ritmice. Ea folosește nu numai solistului, dar și pentru ca publicul să aprecieze ingeniozitatea improvizațiilor. În muzica clasică indiană, conceptul de "sam" (pronunțat ca "sum") poartă o importanță capitală. SAM este ritmul unisonului în orice ciclu ritmic. Al doilea cel mai important model ritmic Khali, care este o completare a modelului SAM. Pe lângă aceste două
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
Prin urmare este obișnuit, dar nu esențial să comparăm lehara cu alte modele ritmice și diviziuni ale Taal. Lehara poate fi cântată pe o varietate de instrumente, inclusiv Sarangi, orgă, sitar, sarod, flaut și altele. Lehara poate fi intercalată cu improvizații scurte și ocazionale. De asemenea, este permisă comutarea între două sau mai multe melodii disparate în timpul cântecului. Este esențial ca modelul Lehara să fie cântată cea mai mare precizie în Laya (tempo) și controlul (Swara) care necesită ani de formare
Ostinato () [Corola-website/Science/329975_a_331304]
-
sau complexe. În perioada romantică era o piesă de sine stătătoare. De obicei conține un număr mic de motive ritmice și melodice care sunt reluate pe întreg parcursul piesei. Din punct de vedere stilistic, preludiul este o lucrare bazată pe improvizație. Preludiile pot fi considerate și uverturi, în special cele utilizate în opere sau oratorii. Primele preludii erau compoziții pentru lăută din perioada renascentistă. Acestea erau improvizații libere și serveau ca introduceri scurte ale unor lucrări muzicale mai mari sau pentru
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
întreg parcursul piesei. Din punct de vedere stilistic, preludiul este o lucrare bazată pe improvizație. Preludiile pot fi considerate și uverturi, în special cele utilizate în opere sau oratorii. Primele preludii erau compoziții pentru lăută din perioada renascentistă. Acestea erau improvizații libere și serveau ca introduceri scurte ale unor lucrări muzicale mai mari sau pentru părți mai mari și mai complexe. Preludiile pentru claviatură au început să apară în secolul al XVII-lea în Franța. Preludiile fără măsură, în care durata
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
c.1618-c.1701), unul dintre cei mai importanți compozitori olandezi ai vremii, a utilizat acest model pentru câteva dintre preludiile sale. Compozitorii din Germania Centrală și de Sud nu urmau acest model iar preludiile lor au rămas bazate predominant pe improvizații și puțin sau deloc contrapunctuale. În a doua jumătate a secolului al XVII-lea compozitorii germani au început să cupleze preludiile (sau uneori toccatele) cu fugi în aceeași gamă. Johann Pachelbel (c.1653-1706) a fost unul dintre primii compozitori care
Preludiu (muzică) () [Corola-website/Science/329985_a_331314]
-
barocă, începând cu Girolamo Frescobaldi, a crescut în durată, intensitate și virtuozitate față de forma renascentistă. Adesea include pasaje rapide și arpegii ce alternează cu părți fugale și acordice. Uneori toccatele sunt fără tempo și aproape întotdeauna are un caracter de improvizație. Alți compozitori din perioada lui Bach care au compus toccate sunt Johann Pachelbel, Michelangelo Rossi, Johann Jakob Froberger, Jan Pieterszoon Sweelinck, Alessandro Scarlatti și Dieterich Buxtehude. Toccatele compuse de Bach sunt cele mai cunoscute exemple ale formei iar Toccata și
Toccată () [Corola-website/Science/329988_a_331317]
-
mai cunoscute exemple ale formei iar Toccata și Fuga în Re minor, BWV 565, este una dintre cele mai cunoscute lucrări pentru orgă din toate timpurile, deși atribuirea lucrării lui Bach este contestată de unii. Toccatele sale pentru orgă sunt improvizații și sunt adesea urmate de o secțiune fugală. În aceste cazuri toccata este utilizată în locul preludiului. Toccatele lui Bach pentru clavecin sunt compoziții multi-secționale care includ în structura lor și o fugă. După perioada barocă toccatele au devenit tot mai
Toccată () [Corola-website/Science/329988_a_331317]
-
Teodor Mazilu, cu colaborarea lui Toma Caragiu, care l-a rostit în voce off cu o evidentă aderență la text, impunându-i un plus de vivacitate și vitriol, pe concursul unui grup de valoroși actori. Filmul dă (intenționat?) senzația de improvizație. Pentru că - așa cum suntem preveniți de la început - miza e mică și ideile par a veni pe parcurs. Dar umor său, despovărat de șabloane, este eficient și săgețile își ating mai toate ținta”". În "„Istoria filmului românesc (1897-2000)”", criticul Călin Căliman considera
Nu filmăm să ne-amuzăm () [Corola-website/Science/328081_a_329410]
-
basistul Mariusz Duda. Din acel moment, noul proiect înființat a fost un cvartet, însă ceea ce este și mai important este că în timpul uneia dintre repetițiile care au urmat Mariusz le-a dezvăluit talentele sale vocale. Celorlalți muzicieni le-a plăcut improvizațiile vocale folosite în schițele muzicale timpurii apoi Mariusz a devenit în același timp cântăreț și băsist. După câteva repetiții, membrii trupei și-au dat seama că au fost implicați în ceva special. După finalizarea primelor compoziții, Mariusz a încercat să
Riverside (formație) () [Corola-website/Science/330663_a_331992]
-
Violonistul francez s-a născut în Montreuil, Franța în 1986 și a studiat vioară clasică la Conservatorul din Paris. În particular a luat lecții de improvizație în jazz de la violonistul român Florin Niculescu. În 2007 a obținut premiul „Trophées du Sunside”, la Paris. Este unul dintre cele mai importante premii care se acordă tinerilor muzicieni de jazz francezi. Din 2008 se mută în New York , unde cântă
Scott Tixier () [Corola-website/Science/330257_a_331586]
-
dramatică considerată de contemporani ca fiind echivalentă cu operele. Lucrările sale nu sunt numeroase sau diversificate deoarece nu se apela la el pentru a compune muzică pentru o anumită ocazie. Lucrările sale erau fie în construcție liberă, mergând adesea pe improvizații, fie secțiuni contrapunctuale rigide. Această procedură a influențat mai târziu numeroși compozitori, cum ar fi Bach, care au dus contrastul dintre secțiunile libere și stricte la noi culmi. Delimitarea barocului mijlociu de cel târziu se află în dezbatere. Datele de
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
cei mai cunoscuți compozitori din Europa iar muzica sa a fost studiată de către muzicienii perioadei clasice. Händel, datorită puternicelor sale ambiții publice, și-a bazat mare parte din lucrările sale pe resurse melodice combinate cu tradiție bogată de interpretare cu improvizație și contrapunct. Johann Sebastian Bach a ajuns, în timp, să fie considerat o figură importantă a barocului muzical. În timpul vieții sale a devenit cunoscut mai degrabă ca pedagog, administrator și interpret decât ca și compozitor, fiind mai puțin celebru decât
Barocul în muzică () [Corola-website/Science/330258_a_331587]
-
Ismailitul sirian Nur al-Din Ahmad, oferă o descriere a lui Sinan ca fiind „frumos la înfățișare, potrivit la înălțime, cu ochi mari negri, măsliniu la față, elocvent în exprimare, puternic în argumentație, cu o viziune clară asupra lucrurilor, rapid în improvizație și neîntrecut în filosofie, alegorii, poezie și astronomie”.
Rașid al-Din Sinan () [Corola-website/Science/330944_a_332273]
-
sa. Lucrările lui Șcedrin deseori poartă elemente neconvenționale. "Simfonia a II-a" se înfățișează ca o compunere din 25 de preludii, "Concertul pentru pian și orchestră nr. 2" dezvoltă o serie de 12 sunete, în timp ce finalul aceleiași lucrări înfățișează o improvizație de jazz. "Concertul pentru pian și orchestră nr. 3" este bazat pe variațiuni pe o temă ce este auzită doar la final, iar " Concertul pentru pian și orchstră nr. 4" este scris doar în tonalitățile cu diezi. Concertele și piesele
Rodion Șcedrin () [Corola-website/Science/331965_a_333294]
-
a fost aceea că vor fi aduse actualizări raportului Corpului de Control al Guvernului. DSU consideră că afirmații din raport precum cele potrivit cărora intervenția a fost "sub medie", că sistemul de urgență trebuie reformat radical sau că se fac "improvizații" în intervenții sunt neargumentate și inacceptabile pentru un document de o asemenea importanță, ridicând un semn de întrebare asupra profesionalismului autorilor raportului. În răspunsul DSU transmis Corpului de control în 23 martie se spune că analiza făcută de cel din
Raportul în cazul Colectiv va fi MODIFICAT! () [Corola-website/Journalistic/101268_a_102560]
-
realizat comparația precum și a metodologiei care a fost folosită pentru aceasta", se mai spune în răspunsul DSU. Într-un prim punct din raportul Corpului de control se spune că acțiunea din Colectiv a fost mare parte necoordonată, cu elemente de improvizație a autorităților, aspect cauzat în principal de: lipsa de exerciții în caz de urgențe majore, neconcordanțe în legislație, baza materială deficitară. DSU consideră că folosirea sintagmei "în mare parte o acțiune necoordonată" are caracter general și nu indică acele părți
Raportul în cazul Colectiv va fi MODIFICAT! () [Corola-website/Journalistic/101268_a_102560]
-
face parte din actul de comandă al intervenției, având în vedere faptul că fiecare situație de urgență, în evoluția ei, are elemente particulare, astfel încât aproape niciodată o astfel de situație nu este asemănătoare cu o alta. Folosire sintagmei elemente de improvizație a autorităților poate genera pe viitor o lipsă de reacție din partea comandanților de intervenție", mai spune DSU. Despre PLANUL ROȘU Legat de afirmația potrivit căreia Planul Roșu de Intervenție a fost declanșat, la ora 22.50, la 18 minute de la
Raportul în cazul Colectiv va fi MODIFICAT! () [Corola-website/Journalistic/101268_a_102560]
-
către mai multe unități de primiri urgențe, astfel încât să nu fie colmatate doar anumite spitale de specialitate, și transferul de la spitalele neimplicate către cele implicate a echipamentelor de ventilare mecanică. "Cele două măsuri, care ar putea fi încadrate în categoria "improvizații", au avut un rol major în limitarea numărului de decedați în prima noapte", arată DSU. Pacienții transferați în străinătate DSU răspunde și afirmației că "mai mulți pacienți au fost trimiși pentru tratament în străinătate doar după ce familiile acestora au efectuat
Raportul în cazul Colectiv va fi MODIFICAT! () [Corola-website/Journalistic/101268_a_102560]
-
concerte. Repertoriul lor este alcătuit din piese cunoscute de gen - jazz, samba, bossa nova, tango argentinian, muzica românească interbelică, muzica franceză, muzica rusească și folclor. Originală este însă interpretarea care, de la o apariție la alta, este din ce in ce mai spectaculoasă prin expresivitate, improvizație, imaginație, demonstrație de virtuozitate, tehnica solo și de grup. Jocul relațiilor dintre voce și instrumente este de fiecare dată altul, astfel încât fiecare concert are statut de unicat. DENIȘA DURAN A debutat cu poezie, în revistă, la vârsta de 12 ani
Eveniment special pentru 8 martie: poezie și muzică. Intrare liberă by Anca Murgoci () [Corola-website/Journalistic/101350_a_102642]
-
este astăzi un artist recunoscut de critică de specialitate și îndrăgit de marele public. Carieră tinerei interprete se construiește ascendent de la un concert la altul, repertoriul se diversifica și se îmbogățește. Calitatea vocii, timbrul special și inconfundabil, bogăția imaginației de improvizație, performanța în acrobație vocală au impus-o definitiv printre cei mai buni vocaliști români de jazz. A concertat atât în țară, cât și în străinătate - la New York, Washington, Paris, Atena, Madrid, Viena, Veneția, Bruxelles, Praga, Lisabona, Stockholm, Ierusalim, Milano - în
Eveniment special pentru 8 martie: poezie și muzică. Intrare liberă by Anca Murgoci () [Corola-website/Journalistic/101350_a_102642]
-
Irina Sarbu oferă mereu publicului programe interesante și originale, alături de partenerii ei de scenă care îi sunt alături de 13 ani: Puiu Păscu - pian, Ciprian Parghel - contrabas și Tudor Parghel - tobe. PUIU PĂSCU Este un virtuoz al claviaturii, un maestru al improvizației, un compozitor inspirat, un artist în perioada de vârf a carierei, a cărui prezenta asigura oricărui concert de club sau de festival, succesul de public și de presă. Frenezia și plăcerea cu care cântă, armoniile și ritmurile complexe, originalitatea abordării
Eveniment special pentru 8 martie: poezie și muzică. Intrare liberă by Anca Murgoci () [Corola-website/Journalistic/101350_a_102642]