18,600 matches
-
„” este o nuvelă filozofică scrisă de Mircea Eliade și publicată în anul 1965 în "Revista Scriitorilor Români" din München (R.F. Germania), apoi în volumul "La țigănci și alte povestiri", tipărit în 1969 de Editura pentru literatură din București. Tematica centrală a acestei nuvele o constituie problematica teatrului de idei, adică mai precis revitalizarea sacrului și a timpului mitic prin intermediul spectacolului. Această nuvelă este una dintre cele mai teoretice scrieri literare ale lui Mircea Eliade, discutând contradicția filozofică între cele
Adio!... () [Corola-website/Science/327221_a_328550]
-
este o nuvelă filozofică scrisă de Mircea Eliade în decembrie 1963 și publicată în anul 1966 în revista "Ființa românească" din Paris (Franța), apoi în volumul "La țigănci și alte povestiri", tipărit în 1969 de Editura pentru literatură din București. Tematica centrală a acestei nuvele o constituie redescoperirea sensurilor profunde, mistice, ale experiențelor omenești. Această nuvelă este una dintre cele mai teoretice scrieri literare ale lui Mircea Eliade, prelungind și concentrând dimensiunea metafizică indiană, existentă în mai multe din scrierile sale
Podul (nuvelă) () [Corola-website/Science/327228_a_328557]
-
încercat să întoarcă construirea de orgi la un stil mai baroc, dar în ultimele decenii ale secolului XX modele lui Cavaillé-Coll au devenit iar la modă. Cavaillé-Coll a fost autorul a numeroase articole publicate în reviste științifice, și cărți pe tematica orgii, în care a publicat rezultatele cercetărilor și experimentelor sale. Un film documentar despre viața și activitatea să a fost filmat în 2011 și lansat în 2012. Născut în orașul Montpellier, Franța, la Dominique, unul într-o linie de constructori
Aristide Cavaillé-Coll () [Corola-website/Science/330293_a_331622]
-
Juliusz Fortunat Kossak (n. 15 decembrie 1659, Nowy Wiśnicz - d. 3 februarie 1728, Cracovia) a fost un pictor polonez operele lui având ca tematică picturi pe teme istorice, fiind specializat în scene de bătălii, portrete ale militarilor și cai. A făcut parte din Grupul de la Munchen. El a fost primul dintr-o familie de artiști care s-a întins pe patru generații, fiind tatăl
Juliusz Kossak () [Corola-website/Science/329148_a_330477]
-
are pe fundalul ei un peisaj sumbru stâncos, reprezentarea oamenilor adunați în grupuri plastice, eliberează vizual bucuria participării la această minune. Peisajul fantastic și interpretarea sculpturală a figurilor omenești sunt o dovadă a puternicei influențe a clasicismului lui Nicolas Poussin. Tematica pe care a abordat-o este cea a cotidianului, Krzysztof Lubieniecki urmând îndeaproape tradițiile „"olandezilor mici"” de la sfârșitul secolului al XVII-lea și începutul secolului al XVIII-lea. Krzysztof a folosit un colorit ponderat, situații comice și imagini instructive. În
Krzysztof Lubieniecki () [Corola-website/Science/329147_a_330476]
-
de gramatică pe pergament, care sugerează o scenă de lecții de gramatică la o școală din oraș. Elevul care a greșit va fi pedepsit de profesor cu lovituri la palme. Durata pedepsei este sugerată a fi măsurată de către clepsidră. Pe lângă tematica obișnuită abordată de către Krzysztof Lubieniecki, acesta realiza și lucrări cu subiecte luate din cotidian, a căror tehnică desăvârșită amintesc de maeștrii Jan Steen și Adriaen van Ostade așe căror pânze „"Gurmanzii"” și „"Amatorii de tutun"” sunt expuse la Muzeul de
Krzysztof Lubieniecki () [Corola-website/Science/329147_a_330476]
-
a deprins pictura începând din anul 1865, în propriul atelier, pentru ca din 1872 să devină profesor la Școala de Arte Frumoase din Varșovia unde a predat pictura pentru viitoarea generație de artiști polonezi, până la pensionarea sa survenită în anul 1896. Tematica cursurilor sale a inclus studii de peisagistică și studii de gen care au avut un impact deosebit asupra: Titlul academic acordat de către Academia de Arte Frumoase din Sankt Petersburg i-a fost dat în anul 1873 și a fost numit
Wojciech Gerson () [Corola-website/Science/329176_a_330505]
-
Frumoase din Sankt Petersburg i-a fost dat în anul 1873 și a fost numit profesor al academiei în anul 1878. Wojciech Gerson a fost și critic de artă și arhitect. El este celebru în Polonia pentru picturile sale cu tematică politică, pentru abordarea monumentală a scenelor istorice precum și a peisajelor montane. Gerson a murit la vârsta de 70 de ani în Varșovia și este înmormântat în Cimitirul Evanghelic al Confesiunii Augsburg. Picturile care au scăpat de prigoana nazistă pot fi
Wojciech Gerson () [Corola-website/Science/329176_a_330505]
-
Arta nouă, Grupul nostru, Expoziția de artă futurista de la Romă, Expoziția Internațională de Arte Plastice de la Barcelona (unde Nina Arbore este distinsa cu Diplomă de Onoare Clasa I-a în anul 1929). Artista este foarte cunoscută și datorită gravurilor cu tematică socială și a desenelor sale foarte expresive cu care a ilustrat în perioada interbelică revistele „Adevărul literar și artistic” și „Cuvântul liber”. De asemenea multe dintre desenele sale au apărut și în revistă „România muncitoare” precum și în alte publicații periodice
Nina Arbore () [Corola-website/Science/329297_a_330626]
-
păcate, lucrările sale nu au fost receptate pozitiv de către societatea poloneză a vremii. Ca urmare a dezmăgirii care l-a cuprins, artistul părăsește Varșovia în anul 1888, alegând Germania și mai apoi Franța. Schimbând mediul de viață, a schimbat și tematica pictând mai mult peisaje. Frecvent a pictat scene de noapte cu iluminare artificială, vezi „"Munchen noaptea"”, „"Opera din Paris noaptea"”, „"Crepuscul peste Sena"”. În anul 1893 revine în Polonia unde rămâne până în anul 1895 cu scopul declarat de a aplica
Aleksander Gierymski () [Corola-website/Science/329304_a_330633]
-
Tadeusz Ajdukiewicz, Wojciech Kossak, Leon Wyczółkowski, toți fiind membrii fondatori ai mișcării. Brandt a pictat îndeosebi scene de istorice și de luptă pe teme legate de războaiele contra tătarilor, cazacilor și suedezilor, războaie derulate în secolul al XVII-lea. Abordarea tematicii alese de către artist, era una literară, realistă, de detaliu, compoziția degajând natural claritate și senzația mișcării. Józef Brandt a avut asupra picturii poloneze o influență puternică. În anul 1877 s-a căsătorit cu Heleną de Woyciechowskich Pruszakową și se mută
Józef Brandt () [Corola-website/Science/329326_a_330655]
-
l-a avut ca profesor pe Octavian Angheluță. Cel mai bun prieten al său a fost pictorul piteștean Gheorghe Pantelie. Valeriu Pantazi a fost căsătorit cu arhitecta și autoarea de literatură pentru copii Francisca Stoenescu. În pictura sa, printr-o tematică bogată ancorată prin rădăcini adânci în operele înaintașilor români și internaționali, Valeriu Pantazi a probat cu argumente incontestabile, a fi un adept al picturii clasice. Asemenea iluștrilor săi înaintași Dărăscu, Petrașcu și Pallady, maeștri ai impresionismului și postimpresionismului, Valeriu Pantazi
Valeriu Pantazi () [Corola-website/Science/328707_a_330036]
-
cromatice. Pentru a întregii tabloul operei sale și a întării convingerea că numai cine stăpânește temeinic desenul, tainele îmbinării culorilor și arta compozițională poate cuteza cu adevărat să-și măsoare puterile în universul picturii moderne, Valeriu Pantazi a abordat și tematici abstracte pe pânze unde se poate observa interferența liniilor cu tăieturi geometrice cu culori și tușe apăsate, luxuriant de luminoase și vii. Aceste lucrări se alătură stilistic expresionismului. Deși opera sa în domeniul expresionismului abstract l-a incitat necontenit, el
Valeriu Pantazi () [Corola-website/Science/328707_a_330036]
-
după cum urmează: Picturile sale se regăsesc în colecții private din Australia, Belgia, Israel, Canada, Polonia, Olanda, Suedia, SUA, România și la Muzeul Național al Literaturii Române din București. Referitor la artă, Valeriu Pantazi rezuma totul în butada următoare: Printr-o tematică bogată, ancorată prin rădăcini adânci în operele înaintașilor români și internaționali, Valeriu Pantazi a probat cu argumente incontestabile, a fi un adept al picturii clasice. Stau mărturie în acest sens desenul precis și rafinat, armonia cromatică și soluțiile compoziționale ce
Valeriu Pantazi () [Corola-website/Science/328707_a_330036]
-
nu se îndepărta de un subiect atât de empatic. Venețiile sale nu tânjesc după o originalitate emfatică și de asemenea nu vor a găsi neapărat metode și formulări ce pot duce la un pitoresc facil. Alături de peisajele venețiene, o altă tematică predilectă pentru Valeriu Pantazi au fost peisajele Balcicului. Imaginile venețiene și mai ales cele din Balcic arată privitorului realitatea istorică a locurilor, percepția lor fiind, în schimb, dureros de actuală. Pictorul prin opera sa a încercat să explice că nu
Valeriu Pantazi () [Corola-website/Science/328707_a_330036]
-
clasic al începutului de secol al XX-lea, a reușit cu ușurință să depășească aerul de perimare care a pândit întotdeauna astfel de demersuri. El a făcut apel viguros la sensibilitatea umană care contractă și nu evocă timpul. O altă tematică intens abordată de Pantazi a ținut de tradiționalismul abordării naturilor statice și a florilor din pictura românească, utilizând noi abordări. Florile sunt ingenios incluse printre peisaje, întregind imaginile despre natură cu grația și parfumul lor. Valeriu Pantazi a afișat o
Valeriu Pantazi () [Corola-website/Science/328707_a_330036]
-
a întregi tabloul operei sale și a întări convingerea că numai cine stăpânește temeinic desenul, arta compozițională și tainele îmbinării culorilor, numai aceia pot cuteza cu adevărat să-și măsoare puterile în universul picturii moderne. Valeriu Pantazi a abordat și tematici abstracte pe pânze unde se poate observa interferența liniilor cu tăieturi geometrice cu culori și tușe apăsate, luxuriant de luminoase și vii. Aceste lucrări se alătură stilistic expresionismului. Deși opera sa în domeniul expresionismului abstract l-a incitat necontenit, el
Valeriu Pantazi () [Corola-website/Science/328707_a_330036]
-
calcar șlefuită. Conform altor surse, autorul lucrării este sculptorul Dimitrie Căilean. În partea sudică a parcului, la Bulevardul 1 Mai, se află trei blocuri cu arhitectură identică, pe fațada fiecăruia fiind amplasate în anul 1967 câte un mozaic parietal, cu tematicile „Primăvara”, „Nunta” și „Vânătoarea”, ce pot fi observate din interiorul parcului.
Parcul Vladimir Florea din Suceava () [Corola-website/Science/328747_a_330076]
-
în clădirea unui vechi spital aparținând parohiei locale, care va primi denumirea "Prieuré", transformat după dispariția artistului în Muzeul "Maurice Denis". Războiul și moartea soției sale în 1919 îl fac să fie tot mai mult înclinat către o artă cu tematică religioasă creștină. Între 1908 și 1921 preda la Academia "Ranson". O dată cu sfârșitul războiului, deja artist consacrat, participă la mai multe expoziții retrospective (Bienala din Veneția, 1922; Pavillon de Marsan la Paris, 1924). Maurice Denis moare la 13 noiembrie 1943 în urma
Maurice Denis () [Corola-website/Science/328754_a_330083]
-
Nu este exclus ca și la Split să se fi întâmplat același lucru, dar un studiu al portretului feminin în această optică nu a fost efectuat. Un al treilea portret din mausoleul de la Split corespunde lui Hermes Psychopompos, conform unei tematici funerare de așteptat în acest context. Mausoleul este înconjurat cu un portic de 24 de coloane, din materiale diverse, susținând capiteluri corintiene, și acoperite de o plăci așezate pe o arhitravă pe fațada exterioară a Mausoleului. Mausoleul lui Dioclețian este
Palatul lui Dioclețian din Split () [Corola-website/Science/328803_a_330132]
-
cele mai faimoase lucrări al lui Jan Metejko, ea aducându-i celebritatea. Aceasta a fost recunoscută ca fiind una dintre cele mai cunoscute picturi din Muzeul Național din Varșovia, ea făcând parte din „Colecția de picturi poloneze realizate înainte de 1914”. tematica sa principală este contrastul dintre solemnitatea bufonului Stańczyk și agitația plină de viață din fundal. Pictura a dat naștere unei imagini a lui Stańczyk plină de ironie, imagine care a fost percepută și recunoscută de întreaga societate poloneză. Stańczyk este
Stańczyk (pictură) () [Corola-website/Science/329365_a_330694]
-
scriitorilor turci de la acea perioadă. Metrica "aruz", care era reprezentativă pentru literatura arabo-persană și care era tradiționala pentru operele turcești se va schimba în metrica silabică ("hece vezni"). Namik Kemal a fost unul din cei care au adus schimbări în ceea ce privește tematica, în operele sale regăsindu-se subiecte precum civilizația, justiția, relațiile de obligație care există între stat și națiune.
Namik Kemal () [Corola-website/Science/330913_a_332242]
-
la limpezirea multor aspecte legate de identitatea națională a populației majoritare din Republica Moldova. Publică articole, studii, reportaje, eseuri, interviuri etc. vizând diverse aspecte ale reafirmării unității neamului, valorificării patrimoniului lingvistic, literar și cultural autohton. Îngrijește rubrici de revistă, inclusiv cu tematică literară, antrenând la elaborarea lor scriitori, critici și istorici literari, lingviști, publiciști etc. Realizează, în special după 1988, un ciclu de dialoguri cu distinse personalități ale vieții literare, culturale, științifice etc. din Republica Moldova și de peste hotare. Decisive în procesul de
Alexandru Bantoș () [Corola-website/Science/330951_a_332280]
-
baterie, Christian Andreu la chitară solo, și Jean-Michel Labadie la chitară bass. Începând cu primul lor album de studio, Gojira nu și-a schimbat componența, lansând 6 albume de studio și două DVD-uri în concert. Ei sunt cunoscuți pentru tematica lirică a mediului ambiant și au evoluat de la "cea mai mare obscuritate", de a fi menționați în mod regulat printre liderii genului parveniților noului mileniu, conform Allmusic.
Gojira () [Corola-website/Science/331012_a_332341]
-
nevoia să explice modul în care a tratat evenimentele. Unele cărți conțin explicații considerate necesare de Uricaru. Astfel, o ediție "Rug și flacară" cuprinde o "Explicație" semnată Eugen Uricaru: ...iar "Memoria" este însoțită de o precizare din partea autorului: Referitor la tematica predilectă, Alex Ștefănescu arăta, în articolul citat mai sus: Dar, Eugen Uricaru aduce, în cazul unor subiecte larg abordate, idei noi. De exemplu, în mulțimea de cărți pe temă publicate în 1984, cu prilejul comemorării Răscoalei lui Horea, Cloșca și
Eugen Uricaru () [Corola-website/Science/331020_a_332349]