1,931 matches
-
Dansului din București sărbătorește Ziua Internațională a Dansului pe ritmuri caraibiene, sâmbătă 29 aprilie, la ora 19:00, la sala Stere Popescu În acest an, CNDB le-a pregătit iubitorilor dansului un eveniment cu mișcări și ritmuri afro-caraibiene, organizat de coregrafii și dansatorii Sade Bully și Momo Sanno. Momo Sanno Evenimentul va conține momente solo și duete, iar cireașă de pe tortul aniversar e un jam session de dans cu toți spectatorii! Sade și Momo vă transmit: „Din dragoste pentru dans, pentru
Ziua Mondială a Dansului, artă care aparține spiritului, este transcendență către absolut by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105560_a_106852]
-
interminabilele echilibre ale pas de deux, celelalte trei “Allegro vivace” au avut accente diferite, oferind pură bucurie de a dansa, care domnește cu o salva de piruete, salturi, ce traduc vizual discursul compoziției muzicale. În încheiere, farmecul oriental al Shéhérazadei. Coregraful Eugenio Scigliano, care face parte din cercul magic al lui Bigonzetti, fostul director artistic de la Scală, ca și scenograful și light designerul Carlo Cerri au renunțat la exotismele excesive, încercând să atragă atenția asupra condiției de supunere a femeii. Protagonistele
Ziua Mondială a Dansului, artă care aparține spiritului, este transcendență către absolut by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105560_a_106852]
-
XVII-lea de cei mai importanți maeștri europeni, angajați atunci de tar pentru a crea un învățământ de balet de excelență și plătiți în aur. Cu 600 de studenți, Vaganova formează nu numai 265 de viitori dansatori, dar și profesori, coregrafi, șefi de orchestră specializați în muzică pentru balet, manageri și specialiști în istoria dansului. În afara spectacolelor anuale tradiționale, elevii Școlii participa la aproape toate producțiile Teatrului Mariinski, făcându-și astfel ucenicia pentru scenă. Royal Danish Ballet School este moștenitoarea lui
Ziua Mondială a Dansului, artă care aparține spiritului, este transcendență către absolut by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105560_a_106852]
-
de la vârsta de 10-11 ani într-un curs în care anul al treilea este un moment-cheie. Influențată de școlile rusă, franceza și americană, din care a preluat ceea ce este mai bun, Royal Ballet School reflectă în programul de studiu amprenta coregrafilor Frederick Ashton și Kenneth MacMillan. Are însă grijă să-și pregătească elevii din punct de vedere tehnic astfel încât să se adapteze companiilor și stilurilor din lumea întreagă și chiar să fie capabili să improvizeze sau să coregrafieze, păstrând emoția artistică
Ziua Mondială a Dansului, artă care aparține spiritului, este transcendență către absolut by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105560_a_106852]
-
un elev întâmpină dificultăți”. A Vertiginous Thrill of Exactitude prezentat la Gala, este pus în scenă de un elev al acestei școli, Sean Watkin, devenit asistent al lui William Forsythe. În 1971, la zece ani după înființarea Companiei sale, marele coregraf John Cranko a fondat, la Stuttgart, școala care îi poartă numele. A fost atunci prima instituție de acest fel din Germania care oferea un învățământ complet al dansului, terminat cu o diplomă de stat. Tadeusz Matacz, care conduce John Cranko
Ziua Mondială a Dansului, artă care aparține spiritului, este transcendență către absolut by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105560_a_106852]
-
și părinților.ș Durata spectacolului: 1h | 4+ Ora 19,00 #EMOJIPLAY Spectacol de teatru coregrafic de Gigi Căciuleanu Cu: Ana Vișan, Irina Strungăreanu, Adrian Nour, Alexandru Călin în alternanță cu Bianca Bor și Vlad Troncea Pus în scenă de cunoscutul coregraf și dansator Gigi Căciuleanu, #EmojiPlayîmbină limbajul tridimensional (cel al dansActorilor) cu vizuala lume bidimensională a emoticoanelor. Pe zi ce trece suntem invadați de simboluri și abrevieri de tot felul. Emoțiile sunt re-codificate în imagini stilizate și/sau concentrate în doar
Programul Teatrului Excelsior în luna mai by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105557_a_106849]
-
și părinților. Durata spectacolului: 1h | 4+ Ora 19.00 #EMOJIPLAY Emojiplay Spectacol de teatru coregrafic de Gigi Căciuleanu Cu: Ana Vișan, Irina Strungăreanu, Adrian Nour, Alexandru Călin în alternanță cu Bianca Bor și Vlad Troncea Pus în scenă de cunoscutul coregraf și dansator Gigi Căciuleanu, #EmojiPlay îmbină limbajul tridimensional (cel al dansActorilor) cu vizuala lume bidimensională a emoticoanelor. Pe zi ce trece suntem invadați de simboluri și abrevieri de tot felul. Emoțiile sunt re-codificate în imagini stilizate și/sau concentrate în
Programul Teatrului Excelsior în luna mai by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105557_a_106849]
-
copiilor și părinților. Durata spectacolului: 1h | 4+ Ora 19.00 #EMOJIPLAY Spectacol de teatru coregrafic de Gigi Căciuleanu Cu: Ana Vișan, Irina Strungăreanu, Adrian Nour, Alexandru Călin în alternanță cu Bianca Bor și Vlad Troncea Pus în scenă de cunoscutul coregraf și dansator Gigi Căciuleanu, #EmojiPlay îmbină limbajul tridimensional (cel al dansActorilor) cu vizuala lume bidimensională a emoticoanelor. Pe zi ce trece suntem invadați de simboluri și abrevieri de tot felul. Emoțiile sunt re-codificate în imagini stilizate și/sau concentrate în
Programul Teatrului Excelsior în luna mai by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105557_a_106849]
-
Teatrul Odeon “Gala Extraordinară a Dansului” În avanpremiera Zilei Mondiale a Dansului (29 aprilie) sunteți invitați astăzi, la ora 19.00, la sala Majestic, la o Gală Extraordinară în care coregraful Răzvan Mazilu, a invitat dansatori, coregrafi și actori. Răzvan Mazilu va dansa alături de Monica Petrică, Cristina Dijmaru, Ovidiu Matei Iancu, Ștefan Lupu, performerii Centrului Independent Coregrafic Linotip: Ioana Marchidan, Galea Bobeicu, Diana Spiridon, Arcadie Rusu, Alex Calin, Alin State, ai
Spectacole de weekend la Metropolis și Odeon by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105566_a_106858]
-
Teatrul Odeon “Gala Extraordinară a Dansului” În avanpremiera Zilei Mondiale a Dansului (29 aprilie) sunteți invitați astăzi, la ora 19.00, la sala Majestic, la o Gală Extraordinară în care coregraful Răzvan Mazilu, a invitat dansatori, coregrafi și actori. Răzvan Mazilu va dansa alături de Monica Petrică, Cristina Dijmaru, Ovidiu Matei Iancu, Ștefan Lupu, performerii Centrului Independent Coregrafic Linotip: Ioana Marchidan, Galea Bobeicu, Diana Spiridon, Arcadie Rusu, Alex Calin, Alin State, ai Clubului TangotangenT. Vor putea fi aplaudate
Spectacole de weekend la Metropolis și Odeon by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105566_a_106858]
-
ca scop consolidarea relațiilor Japoniei la nivel global, prin intermediul dialogului intercultural. Activitățile Fundației sunt susținute de guvernul japonez, precum și de contribuții ale mediului privat. Inaugurate în anul 2000, de compania de balet Bejart Ballet Lausanne, Întâlnirile JTI au găzduit dansatori, coregrafi și trupe de balet celebre: Nacho Duato și Compania Nacional De Danza, Joaquin Cortes, Alvin Ailey American Dance Theater, Tango Pasion, Les Ballets de Monte-Carlo, Sylvie Guillem și Russell Maliphant, Gigi Căciuleanu și Baletul Național din Chile, Alonzo King Lines
O aspirație către perfecțiune by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105646_a_106938]
-
să desfășoare diverse activități pentru a juca un rol în dezvoltarea culturală a Japoniei secolului 21.Câștigătoare a premiului Asashi Performing Arts - Dans 2008. Inaugurate în anul 2000, de compania de balet Bejart Ballet Lausanne, Întâlnirile JTI au găzduit dansatori, coregrafi și trupe de balet celebre: Nacho Duato și Compania Nacional De Danza, Joaquin Cortes, Alvin Ailey American Dance Theater, Tango Pasion, Les Ballets de Monte-Carlo, Sylvie Guillem și Russell Maliphant, Gigi Căciuleanu și Baletul Național din Chile, Alonzo King Lines
Noism, un curent artistic în devenire. Între infernul realității și transcendența divină by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105632_a_106924]
-
a cunoscutei capodopere de balet clasic, folosind o expresivitate corporală perfectă și o narațiune pe mai multe planuri. Dramaturgul și scenaristul Oriza Hirata a adaptat îndrăzneț pentru Noism o poveste tragică „...această piesă nu fusese produsă încă de niciun mare coregraf al secolului 20...”, declară Jo Kanamori. Costumele și decorul au fost create de profesioniști din diverse domenii. Aranjamentul scenic, costumele și decorul din lemn aparțin arhitectului Tsuyoshi Tane, designerului Yoshiyuki Miyamae, de la celebra casă de modă Issey Miyake și producătorului
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
ne confruntăm. Când dl. Hirata a afirmat că era interesat de dramatizarea unei piese de balet clasic, am propus La Bayadère. Am luat această decizie bazându-mă pe faptul că piesa nu fusese încă pusă în scenă de niciun mare coregraf al secolului 20, și, de asemenea, pe faptul că temele includ atât sistemul de caste, cât și religia, ceea ce pare să corespundă problemelor cu care ne confruntăm în prezent referitoare la clasele sociale sau convingerile religioase. Dl. Hirata a creat
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
că trupul uman poate fi un mijloc de exprimare, au adus la lumină existența unor lucruri care nu sunt sau nu pot fi spuse, arătând modul în care dansul dramatic poate prezenta probleme sociale prin mijloace non-verbale. Director de Teatru, Coregraf și Director Artistic al RYUTOPIA Niigata City Performing Arts Center - Divizia de Dans și al companiei rezidente de dans, Noism, Jo Kanamori s-a mutat în Europa la vârsta de 17 ani și a studiat cu Maurice Béjart. În perioada
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
Jo Kanamori s-a mutat în Europa la vârsta de 17 ani și a studiat cu Maurice Béjart. În perioada în care s-a aflat la Teatrul de Dans Olandez, Kanamori și-a făcut debutul ca director de teatru și coregraf la vârsta de 20 de ani. După zece ani de activitate ca dansator și director de teatru pentru mai multe companii de dans din Europa, a revenit acasă și a înființat în aprilie 2004 Noism, prima companie rezidentă de dans
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
ca scop consolidarea relațiilor Japoniei la nivel global, prin intermediul dialogului intercultural. Activitățile Fundației sunt susținute de guvernul japonez, precum și de contribuții ale mediului privat. Inaugurate în anul 2000, de compania de balet Bejart Ballet Lausanne, Întâlnirile JTI au găzduit dansatori, coregrafi și trupe de balet celebre: Nacho Duato și Compania Nacional De Danza, Joaquin Cortes, Alvin Ailey American Dance Theater, Tango Pasion, Les Ballets de Monte-Carlo, Sylvie Guillem și Russell Maliphant, Gigi Căciuleanu și Baletul Național din Chile, Alonzo King Lines
Întâlnirile JTI 2017 și trupa ”Noism”, în premieră europeană la București și Sibiu by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105656_a_106948]
-
Doina Uricariu Reunind într-un diptic neașteptat operele de mici dimensiuni, compuse de Benjamin Britten și Henry Purcell, marele coregraf american Mark Morris este și regizorul și dirijorul acestui spectacol excepțional. El nu a dorit să ne propună un paradox artistic, ci o parabolă estetică despre muzica și arta tuturor timpurilor care izvorăsc din ritual, rugăciune, mistere, o mistică a
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
Stephania Blythe care a cântat lamentațiile și jubilația Didonei, bogăția de trăiri a unui destin tragic! Dar și rolul vrăjitoarei, al răului complotând împotriva binelui, cu sadism, prefăcătorie și nelipsita minciună. Mark Morris și dansul baroc, în expresia lui postmodernă Coregraful american Mark Morris Puterea de invenție, reconstrucție a dansului baroc, a ceea ce mai este numit la belle dance sau French noble style este impresionantă. În crearea dansurilor de grup, ale curtenilor, aflați în palat, la petrecerea de la palat sau la
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
populare englezești care au preluat elemente ale dansului de la curte, din palate, de pe scenele unor sărbători populare, carnavaluri ori spectacole de teatru. E limpede că Mark Morris are cultura dansului baroc nu doar din tratate ori preluată de la companii americane. Coregraful știe să insereze în mișcarea trupurilor, posturi sau poziții ale reprezentării unor zei și muritori pe stele funerare, în basoreliefuri, pe frize, în statui grecești și romane, de pe scenele pictate pe vasele grecești, în reprezentările de saturnalii, mozaicuri. Coregrafia lui
Doi compozitori de operă englezi într-un spectacol de Mark Morris. Salt în timp. De la Benjamin Britten la Henry Purcell by Doina Uricariu, corespondență de la New York () [Corola-website/Journalistic/105659_a_106951]
-
Sibiu sosește în cadrul festivalului compania de dans contemporan Kibbutz, cu două reprezentații ale spectacolului Horses in the Sky, prezentat, de asemenea, pentru prima dată în România. Producțiile companiei se identifică în marea lor majoritate cu munca directorului artistic și a coregrafului Rami Be’er, metodele sale de lucru și caracterul unic al coregrafiilor sale devenind un stil inconfundabil la nivel mondial. Kibbutz înseamnă în cultura Israelienilor, în primul rând, o comunitate deschisă și internațională ce presupune muncă în echipă, colaborare constantă
Sunteți așteptați la FITS să fiți parte din poveste! by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105669_a_106961]
-
corp sau pe hârtie, inventând coregrafii memorabile... Floor of the Foster Opera ei este o evocare a unui capitol al dansului made in USA, așa cum l-a descoperit tânărul dans european în anii 90 și l-au visat dansatori și coregrafi de la Boris Charmatz la Jérôme Bel. Refuzul virtuozității clasice, gustul pentru locuri atipice, cum ar fi strada, acoperișurile sau galeriile de artă de la Soho la New York, dorința de a trăi și de a releva nevoia de exprimare au fost liniile
Adio, Trisha Brown, Doamna dansului postmodern by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105688_a_106980]
-
pentru organizarea Festivalul Național al Cărții pentru Copii a XII-a ediție; Bursa de Valori București, pentru lansarea online a unei platforme extinse de educație financiară. La categoria Proiecte culturale și Festivaluri au fost făcute următoarele nominalizări: Gărâna Jazz Festival, Coregraful Arcadie Rusu, pentru inițiativa creării Centrului Independent Coregrafic Linotip, și Centrul independent Point. Momentele artistice ale Galei Radio România Cultural vor fi asigurate de Adrian Nour Project iar prezentatori vor fi Daniela Ivanov și Dragoș Muscalu, gazde ale emisiunilor matinale
Gala Premiilor Radio România Cultural by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105695_a_106987]
-
internațional de anvergură, a unor regizori de prestigiu, precum Silviu Purcărete, Felix Alexa, Alexandru Dabija, Petrika Ionesco, Radu Afrim, Alexander Morfov... O inițiativă remarcabilă în susținerea tinerelor talente este și programul dedicat lor, 9G, în care evoluează actori, regizori, muzicieni, coregrafi, scenografi... Cu Nichita Stănescu și Toma Caragiu, imagini de arhivă Să nu uităm nici interpretul de film. Ion Caramitru este și un foarte apreciat actor de film. Dintre zecile de pelicule în care a apărut în roluri importante merită menționate
Adâncă reverență lui Ion Caramitru la cei 75 de ani, între Hamlet și Prospero by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105726_a_107018]
-
spune muzica”. Simfonia a III-a cu Boston Ballet Întreaga opera a lui John Neumeier se bazează pe o profundă sensibilitate muzicală, dar, probabil, la Mahler, ale cărui Simfonii le-a pus în scenă, cu excepția celei de a II-a, coregraful în continuă cercetare a condiției umane găsește corespondențe ale propriilor lui preocupări umaniste. El se lasă purtat de emoțiile pe care i le inspiră monumentala Simfonie a III-a și pătrunde în universul răvășitor și contrastant al compozitorului pentru a
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]