1,931 matches
-
puternic și profund. Secvență din Tatiana Osmoză între muzică și dans, piesa este traversată de o paletă de emoții, de la angoasa existențială la speranța mistică. Corurile și solista acompaniază dansatorii în gestica lor elegantă, dezvăluind încă odată inspirația bogată a coregrafului, care semnează, în afara coregrafiei, decorurile și luminile. Autor a peste 100 de balete, John Neumeier este preocupat de atât de păstrarea tradiției, dar și de reînnoirea repertoriului. Baletele lui sunt mai curând clasice, adesea narative, de inspirație literară și filosofică
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]
-
îmi inspiră. Sunt autori pe care nu i-aș putea aborda. De exemplu, o simfonie de Bruckner sau Tetralogia lui Wagner. Dacă privesc un munte și simt că îl pot escalada, merg înainte. Altfel mă opresc”. Liliom În domeniul narativ coregrafului îi place să frecventeze literatura rusă. Una dintre ultimele sale lucrări este Tatiana, inspirată de Evgheni Oneghin. A realizat Pescărușul în care protagonistul nu este un dramaturg frustrat, ci un coregraf. Acum lucrează la Karenina. “Va fi pusă în scenă
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]
-
merg înainte. Altfel mă opresc”. Liliom În domeniul narativ coregrafului îi place să frecventeze literatura rusă. Una dintre ultimele sale lucrări este Tatiana, inspirată de Evgheni Oneghin. A realizat Pescărușul în care protagonistul nu este un dramaturg frustrat, ci un coregraf. Acum lucrează la Karenina. “Va fi pusă în scenă în iulie la Tanz Tage din Hamburg. Acum pot spune numai că muzica va fi semnată de Ceaikovski și, în parte, de Alfred Schnittke. Spectacolul va dura o seară întreagă, trei
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]
-
carieră, 2015. Tatiana În luna ianuarie a acestui an, Neumeier a primit Premiul Lausanne pentru întreaga carieră, distincție apreciată și pentru că tinerii dansatori nu primesc bani, ci posibilitatea de a alege o școală a unei mari Companii. Despre acești tineri, coregraful aprecia: “L-am văzut pe învingătorul absolut, italianul Michele Esposito, în vârstă de 17 ani. A dansat un solo din creația mea Nijinsky. Mi-a plăcut. Sunt foarte mulțumit”, a mărturisit John Neumeier. Să mai adăugăm că John Neumeier este
John Neumeier creează propriile catedrale ale dansului by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105742_a_107034]
-
ca scop consolidarea relațiilor Japoniei la nivel global, prin intermediul dialogului intercultural. Activitățile Fundației sunt susținute de guvernul japonez, precum și de contribuții ale mediului privat. Inaugurate în anul 2000, de compania de balet Bejart Ballet Lausanne, Întâlnirile JTI au găzduit dansatori, coregrafi și trupe de balet celebre: Nacho Duato și Compania Nacional De Danza, Joaquin Cortes, Alvin Ailey American Dance Theater, Tango Pasion, Les Ballets de Monte-Carlo, Sylvie Guillem și Russell Maliphant, Gigi Căciuleanu și Baletul Național din Chile, Alonzo King Lines
Compania de dans Noism prezintă „The Match Seller’s Tale - Passacaglia” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105749_a_107041]
-
dans contemporan și de explorarea formelor sale. Participarea este gratuită în limita locurilor disponibile. Aditi Mangaldas, Brenda Angiel, Silvia Macrea, Amir Kolben, Barak Marshall și Jin Xing sunt doar câțiva dintre profesioniștii care au împărtășit participanților (studenți, actori sau tineri coregrafi) metodele proprii de lucru și tehnicile folosite, la edițiile anterioare ale Bursei. Un alt atelier care se desfășoară cu success în cadrul Bursei de Spectacole de la Sibiu, Festivalurile în secolul 21. Cui se adresează, cum le organizăm, cum le finanțăm?, aduce
Încep înscrierile pentru Bursa de Spectacole, ediția XXI! by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105777_a_107069]
-
naștere unuia dintre cele mai emblematice personaje ale cinema-ului mut american. Nominalizat o singură dată la această categorie, a fost în schimb recompensat cu două Oscaruri de Onoare, în 1972 și 1929. Isabelle Huppert în Elle Actorul, dansatorul și coregraful de geniu Fred Astaire a fost nominalizat o singură dată pentru un rol secundar în Turnul infernal, în 1974. A primit totuși, în 1950, un Oscar de Onoare pentru talentul său unic și pentru contribuția la comedia muzicală. Cary Grant
Avanpremieră la Noaptea Starurilor by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105763_a_107055]
-
Hamlet al zilelor noastre. Sâmbătă, 11 martie, ora 19.00 #EMOJIPLAY Spectacol de teatru coregrafic de Gigi Căciuleanu Cu: Ana Vișan, Irina Strungăreanu, Adrian Nour, Alexandru Călin în alternanță cu Bianca Bor și Vlad Troncea Pus în scenă de cunoscutul coregraf și dansator Gigi Căciuleanu, #EmojiPlay îmbină limbajul tridimensional (cel al dansActorilor) cu vizuala lume bidimensională a emoticoanelor. Pe zi ce trece suntem invadați de simboluri și abrevieri de tot felul. Emoțiile sunt re-codificate în imagini stilizate și/sau concentrate în
Povești pentru adolescenți și copii la Excelsior by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105761_a_107053]
-
personală a creatorilor lui. Marți, 28 martie, ora 19.00 #EMOJIPLAY Spectacol de teatru coregrafic de Gigi Căciuleanu Cu: Ana Vișan, Irina Strungăreanu, Adrian Nour, Alexandru Călin în alternanță cu Bianca Bor și Vlad Troncea Pus în scenă de cunoscutul coregraf și dansator Gigi Căciuleanu, #EmojiPlay îmbină limbajul tridimensional (cel al dansActorilor) cu vizuala lume bidimensională a emoticoanelor. Pe zi ce trece suntem invadați de simboluri și abrevieri de tot felul. Emoțiile sunt re-codificate în imagini stilizate și/sau concentrate în
Povești pentru adolescenți și copii la Excelsior by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105761_a_107053]
-
urmă, cu fata lui Roș Împărat! Să vezi nuntă! Veniți și voi, pentru că baletul - o coregrafie academică, dar cu inflexiuni de dans contemporan, ilustrația muzicală - o călătorie incitantă, de la lumea barocului, trecând prin școala venețiană, până la muzica modernă, precum și regizorul, coregraful, autorul coloanei sonore - maestrul Ștefan Soare - vă vor cuceri din primele clipe. Dar și decorurile, costumele semnate Viorica Petrovici, care te fac să înțelegi că lumea de basm înseamnă tinerețe fără bătrânețe! TEATRUL NAȚIONAL PENTRU COPII "ABRACADABRA": Ursul pacalit de
Spectacole colorate și inteligente pentru copii by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105804_a_107096]
-
fost recompensați cu premii pentru cea mai bună solistă, respectiv cel mai bun solist. Debutul masculin cel mai reușit al anului: Horia Sandu, pentru rolul Rocco, din spectacolul Fidelio, de Ludwig van Beethoven, de la Opera Națională București. Cel mai bun coregraf a fost desemnat Horațiu Cherecheș de la Teatrul Național de Operă și Balet ”Oleg Danovski” Constanța, pentru spectacolele Crăiasa zăpezii și Enesciana. Cel mai bun spectacol de balet a fost desemnat Crăiasa zăpezii, de Jean Sibelius și Edvard Grieg. Primarul General
Gala Operelor Naționale între aplauze furtunoase și regrete by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105898_a_107190]
-
poleite “în aur”, de un gust îndoielnic. Și tot din păcate, nu au fost nominalizați unii dintre marii interpreți, precum mezzosoprana debutantă Asineta Răducan, ce a interpretat rolul Leonorei, regizori, precum regizorul Graham Vick, sau balerinii Minoiu, Velicu, Trzensimiech sau coregraful Johann Kobborg, pentru baletul Manon... Directoarea ONB, Beatrice Rancea, se poate lăuda cu splendide reușite la Opera din Iași. O așteptăm și pe scena Operei Naționale bucureștene cu asemenea performanțe, sperând că va reuși să evite situațiile tulburi din trecut
Gala Operelor Naționale între aplauze furtunoase și regrete by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105898_a_107190]
-
Chazelle a fost în mod special exuberant în legătură cu scenele de noapte, pe care le voia a fi luminate de propriul cer albastru încântător. Când a venit vorba de mișcarea camerei în timpul numerelor de dans, Sandgren s-a ajutat de propriul coregraf interior. „Era important ca mișcările camerei să se asemene cumva mișcărilor de dans. În același timp, nu vrei ca oamenii să observe asta, așa că trebuia să fiu în armonie cu coregrafia. Fiecare număr de dans a avut propriile provocări uriașe
,,La La Land” unul dintre marii favoriți la Oscaruri, aduce magia în cinematografele noastre by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105893_a_107185]
-
Coregraful hispano-argentinian Carlos Vilán și echipa sa prezintă la Operă Națională București o îmbinare specială între baletul clasic, Escuela Bolera, flamenco și dans popular spaniol, în spectacolul alcătuit din lucrările Amorul vrăjitor și Tricornul. Astfel, mișcări de balet precum feuilletés-urile, grand
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
Paso dóble - pas dublu, balanceo y vaivén - legănarea ușoară sau violență a corpului său a soldurilor, zapateo - formă particulară de step în care pantofii și palmele bat împreună, desplante - momentul de vârf al unui dans, sunt forme prezente în creația coregrafului Carlos Vilán, desprinse din tradiția populară, dar transfigurate conform cerințelor fiecărui personaj în parte și înlănțuite cu poziții clasice de balet. Prin acest procedeu de adaptare a unui stil aparte precum flamenco unui stil academic, ambele balete capătă energie, forța
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
minunații balerini Mihaela Soare, Vlad Toader, Cristina Dijmaru, Ovidiu Matei Iancu, Andra Ionete, Bogdan Cănilă, Sergiu Dan, Eliza Maxim, Valentina Stoica. Invitat special: mezzosoprana Ramona Zaharia, dela Opernhaus Düsseldorf. Născut la Buenos Aires, într-o familie din Galicia (nord-vestul Spaniei), balerinul, coregraful și regizorul Carlos Vilán a început să studieze dânsul galician la vârsta de patru ani și a debutat la Teatro Colón din Buenos Aires un an mai tarziu. A studiat dansuri spaniole la Academia lui Ángel Pericet, îndrumat de sora acestuia
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
Bodas de Sangre de Antonio Ruiz, La Dolores de Pedro Azorín și Simfonia galiciana de Juanjo Linares, cu ocazia unui turneu. În anul 2000, producătorii TV Miramon Mendi și José Luis Moreno îl cheamă pe Carlos Vilán ca director artistic, coregraf și dansator pentru a-l implică în spectacole teatru muzical și rămâne în acest post până în anul 2010. În această calitate, Carlos Vilán realizează regia și coregrafia pentru zeci de spectacole de zarzuela (Luisa Fernanda, Dona Francisquita și multe altele
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
de succes la Teatrul Nuevo Alcalá. În anul 2012, a semnat la Operă din Sofia, aflată în turneu european, coregrafia pentru coproducția operei Carmen și a creat lucrarea Passión pentru Teatro Son Amar din Palmă de Mallorca. A fost numit coregraf principal pentru opera Carmen de Georges Bizeț, în regia lui Giancarlo del Monaco și conducerea muzicală a lui Daniel Oren la Operă din Israel, spectacol realizat pentru Festivalul de Operă Masada. În august, Vilán dansează în creația să Apoteosis, spectacol
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
realizeze coregrafia pentru programul Deci crezi că știi să dansezi?, la secțiunea Dans Spaniol și Flamenco pentru televiziuni din Belgia și Olanda și realizează coregrafia pentru seria La que se avicina de la Tele 5. De asemenea, Vilán a realizat împreună cu coregraful rus Klieben Liublov două spectacole muzicale (We are the World și Celebratión) pentru Teatrul SonAmar din Palmă de Mallorca, cu care continuă să colaboreze că specialist în dans spaniol și flamenco. În 2014 a semnat regia și coregrafia spectacolului High
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
José Cură, Luis Lima, Teresa Berganza, Ruggero Raimondi. Citește și: EXCLUSIV O licitație incitantă la Ara Art: Ion Țuculescu, Theodor Pallady, Horia Bernea... Carmen Granell este specialista în creația de costume pentru scenă, în special pentru spectacole de dans. Printre coregrafii cu care a lucrat se numără José Carlos Martinez (Compania Națională de Dans), Antonio Pérez (Enclave Espanol), Rocio Molina, Alejandro Garcia Molinero, Rafael Estevez și Nani Paños (Baletul Flamenco Andalucia), Goyo Montero Morell (Baletul din Nürnberg), Jorge Garcia (Baletul Național
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
Compania Națională de Dans), Antonio Pérez (Enclave Espanol), Rocio Molina, Alejandro Garcia Molinero, Rafael Estevez și Nani Paños (Baletul Flamenco Andalucia), Goyo Montero Morell (Baletul din Nürnberg), Jorge Garcia (Baletul Național Cubanez). În plus, a realizat costume pentru lucrările marelui coregraf George Balanchine. Carmen Granell a colaborat cu Baletul din Zaragoza, pentru care a restaurat costume de balet. În anul 2007 a fost invitată să reproducă după schițele lui Pablo Picasso costume pentru spectacolul Cuadro Flamenco. A creat costumele pentru spectacolul
Premieră extraordinară la Opera Națională București, cu “Amorul Vrăjitor” și “Tricornul” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105910_a_107202]
-
Ordinul Artelor și Literelor în grad de Cavaler (Franța) și Steaua României în grad de Cavaler. A primit recent Premiul de Excelență la cea de-a 24-a ediție a Galei Premiilor UNITER. Visam să devin clovn matematician” Ești dansator, coregraf, profesor, un artist unic. Nu te încadrezi în niciun tipar prestabilit. Cum îți definești creația? Încerc cu fiecare nouă creație să o iau de la zero. Dansez întâi în mintea mea ca un nebun și abia pe urmă analizez ceea ce am
Claviatura timpului în viziunea lui Gigi Căciuleanu: "Când dansezi, îl iei pe Dumnezeu de un picior” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105958_a_107250]
-
la sfîrșitul anului trecut, la Teatrul Maghiar din Cluj, premiera pe țară cu Discipolii lui Visky Andras, un spectacol pus în scenă de regizorul Tompa Gabor, secondat de colaboratorii săi fideli, și constanți în ultima vreme, scenografa Carmencita Brojboiu și coregraful Florin Fieroiu. Fin cunoscător al personalității și scriiturii lui Visky Andras, al lumii lui interioare, al filosofiei reale de viață pe care și-a clădit existența, Tompa Gabor merge extrem de simplu pe firul tensiunii dramatice a textului, fără să-l
Cine sînt eu? by Marina Constantinescu () [Corola-website/Journalistic/10969_a_12294]
-
Cenușăreasa” revine pe scenă. Iubitorii de dans au simțit spectacolul ca pe o premieră, cu atât mai mult cu cât această partitură genială a compozitorului rus se adresează atât copiilor cât și maturilor, fiind astfel privită cu un deosebit interes. Coregraful Mihai Babușka a rescris în mod ingenios libretul, ca pe o adaptare după Nikolai Volkov, după celebra poveste a lui Charles Perrault. Istoria Cenușăresei capătă aici o poetică dramaturgie care se derulează într-o imagine fantastică foarte potrivită. Personajele sunt
"CENUȘĂREASA" de Prokofiev by Mihai-Alexandru CANCIOVICI () [Corola-website/Journalistic/83491_a_84816]
-
Cătălin Caracaș) și Strâmbuța (Bogdan Plopeanu, secundând-o admirabil pe „sora” sa). Am admirat evoluția celor trei balerini în travesti printr-o excelentă plastică a mișcării în spațiu coregrafic și mai ales printr-o coordonare adecvată. Este aici și meritul coregrafului care a dozat foarte bine evoluția dansatorilor, creând astfel un moment coregrafic de o mare suculență comică. Pe planul desfășurării dramatice a lucrării, Mihai Babușka a dovedit multă ingenuiozitate, simț al proporțiilor, fantezie și mai ales acea abordare adâncă a
"CENUȘĂREASA" de Prokofiev by Mihai-Alexandru CANCIOVICI () [Corola-website/Journalistic/83491_a_84816]