2,705 matches
-
influențe. Anii '70 au fost marcați, din perspectiva rock-ului progresiv românesc, de activitatea grupurilor și muzicienilor: Experimental Q, Curtea Veche nr. 43, Mircea Florian și Ceata melopoică, Pro Musica și Progresiv ABC, ultimii folosind din plin elemente ale avangardei simfonice. În total declin în anii '80 (colaborarea lui Liviu Tudan cu Progresiv TM, materializată în albumul Puterea muzicii neavând argumente pentru a putea fi inclus în categoria muzicii progresive, deși există multe opinii în acest sens), rock-ul progresiv românesc
Rock progresiv () [Corola-website/Science/311606_a_312935]
-
există multe opinii în acest sens), rock-ul progresiv românesc este revitalizat după 1990, în principal, datorită activității grupului Floare albastră și, mai ales, a lui Ilie Stoian (ex-Progresiv ABC), acesta din urmă folosind aproape exclusiv elemente din avangarda muzicală simfonică. În prezent, în mică măsură, grupul Kumm poate fi asimilat genului.
Rock progresiv () [Corola-website/Science/311606_a_312935]
-
Opernbühne a abordat un vast repertoriu de operă și operetă, toate lucrările fiind susținute în limba germană. O mare parte dintre spectacolele susținute au fost pregătite și dirijate de maestrul Paul Popescu, fost dirijor al Operei Române și al Orchestrei Simfonice a Radiodifuziunii Române. Începând cu 1997 până în 2004, s-a ocupat cu pregătirea în calitate de dirijor, Ansamblul vocal al Companiei Operettenbühne Wien. A susținut de asemenea, roluri solistice în cadrul spectacolelor acestei companii. Exemple: St.Brioche în Die Lustige Witwe (în peste
Stelică Muscalu () [Corola-website/Science/311674_a_313003]
-
I la Concursul național de compoziție "George Enescu" (instituit în 1913) cu lucrarea "Cvartet de coarde în fa major" și se lansează în programele de concert ale Filarmonicii cu "Două dansuri pentru suflători, pian și baterie" (1927) și "Două schițe simfonice" (1930), lucrare a cărei valoare de excepție l-a determinat pe George Enescu să o selecteze pentru concertul susținut la Expoziția Internațională de la New York din 1939. Continuînd să exploreze linia deschisă de dipticul "Înmormăntare la Pătrunjel" și "Paparudele (Două schițe
Theodor Rogalski () [Corola-website/Science/311704_a_313033]
-
1930), lucrare a cărei valoare de excepție l-a determinat pe George Enescu să o selecteze pentru concertul susținut la Expoziția Internațională de la New York din 1939. Continuînd să exploreze linia deschisă de dipticul "Înmormăntare la Pătrunjel" și "Paparudele (Două schițe simfonice)" prin noua abordare tehnică a valorificării filonului folcloric, cu accent pe diversitatea ritmică, suprapunerile politonale și un colorit armonic inedit, compune, două decenii mai tărziu, în 1950, suita simfonică "Trei dansuri romănești", ce constituie un reper al creației școlii românești
Theodor Rogalski () [Corola-website/Science/311704_a_313033]
-
linia deschisă de dipticul "Înmormăntare la Pătrunjel" și "Paparudele (Două schițe simfonice)" prin noua abordare tehnică a valorificării filonului folcloric, cu accent pe diversitatea ritmică, suprapunerile politonale și un colorit armonic inedit, compune, două decenii mai tărziu, în 1950, suita simfonică "Trei dansuri romănești", ce constituie un reper al creației școlii românești din epocă. Cele două decenii, 1930-1950, în care compoziția a rămas în plan secundar, au fost dedicate de muzician activității dirijorale și edificării unui ansamblu - de la înființarea sa pănă
Theodor Rogalski () [Corola-website/Science/311704_a_313033]
-
lista creațiilor sale este redusă (muzică de cameră pentru pian, pian și vioară, pian și voce, "Trei piese pentru violoncel, Două capricii, Trei cântece pe versuri populare pentru soprană și orchestră, Trei balade românești pentru tenor și orchestră și piese simfonice amintite)", cea a lucrărilor orchestrate de Rogalski este impresionantă. Talentul și măiestria sa de orchestrator au metamorfozat piese corale, vocale și instrumentale din repertoriul romănesc și universal. Vesriunea orchestrată a "Carnavalului" de Schumann datează din 1942 și reunește cea mai
Theodor Rogalski () [Corola-website/Science/311704_a_313033]
-
piccolo la tubă și de la trianglu la harpă. În succesiunea tablourilor, Rogalski se dovedește expert șn combinațiile timbrale cele mai sugestive pentru creionarea personajelor iar imaginea de ansamblu este perfect încadrată stilistic prin alegerea procedeelor tehnice specifice scriiturii orchestrale. Muzica simfonică ("Frescă antică", "Două schițe simfonice", "Trei dansuri românești") și vocal-simfonică (balada "Iancu Jianu"), lucrări de cameră, muzică de film. - "Pastorală" pentru pian - "Berceuse" pentru violoncel și pian - "Piece" pentru violoncel și pian - "Historiette" pentru violoncel și pian - "Minuetto" pentru violoncel
Theodor Rogalski () [Corola-website/Science/311704_a_313033]
-
trianglu la harpă. În succesiunea tablourilor, Rogalski se dovedește expert șn combinațiile timbrale cele mai sugestive pentru creionarea personajelor iar imaginea de ansamblu este perfect încadrată stilistic prin alegerea procedeelor tehnice specifice scriiturii orchestrale. Muzica simfonică ("Frescă antică", "Două schițe simfonice", "Trei dansuri românești") și vocal-simfonică (balada "Iancu Jianu"), lucrări de cameră, muzică de film. - "Pastorală" pentru pian - "Berceuse" pentru violoncel și pian - "Piece" pentru violoncel și pian - "Historiette" pentru violoncel și pian - "Minuetto" pentru violoncel și pian - "Parfum exotique" pentru
Theodor Rogalski () [Corola-website/Science/311704_a_313033]
-
Cântecul ploii", "Cântecul leagănului" - "Două dansuri pentru suflători, pian și baterie" (1927 - mențiune la Veneția) - "Baletul frescă antică" - Muzică de scenă la piesa "Don Juan" de Victor Eftimiu - "Hora Ciciului" -"Salcia" - "Lăzărelul" - "Iancu Jianu" - "Mihu Copilul" - "Toma Alimoș" ? "Trei piese simfonice" "Rondo" "Marș festiv" Articole biografice
Theodor Rogalski () [Corola-website/Science/311704_a_313033]
-
care "...sofferte onde serene..." de Luigi Nono, "Masse: omaggio a Edgard Varese" de Giacomo Manzoni și Sonata a cincea de Salvatore Sciarrino. Recunoscut pentru tehnica sa excepțională, Pollini este uneori acuzat de conservatorism emoțional. Dirijează operă și lucrări pentru orchestră simfonică, uneori conducând orchestra de la pian în concerte. Primul lui disc pentru Deutsche Grammophon din 1971, ce cuprinde trei părți din Petrușca de Stravinsky și Sonata a șaptea de Prokofiev, este încă considerată un punct de referință în discografia secolului al
Maurizio Pollini () [Corola-website/Science/311745_a_313074]
-
fiecare joc ea suferă mici modificări de stil. Aproape toată muzica a fost creată cu ajutorul tehnologiei electronice (sintetizatoare electronice și biblioteci digitale de compoziție muzicală), totuși muzica din este o excepție în serie find compusă pentru orchestră adevărată, respectiv Orchestra Simfonică din Londra. Sunetul de vibrafon folosit pentru a accentua sentimentul la găsirea unui secret din jocuri este cel mai renumit sunet din jocuri. Sunetul a fost folosit în toate jocurile, cu mici variații de tonalitate și stil, mai puțin în
Muzica Tomb Raider () [Corola-website/Science/311773_a_313102]
-
de vedere al instrumentației dar totuși fiecare temă transmite sentimentul ei propriu. Se folosesc instrumente ca corzi, harpe și intrumente de suflat. Lara fiind de orignie din Marea Britanie, multe melodii din jocuri seamană foarte mult cu melodiile irlandeze instrumentale. Sunetele simfonice ale primelor jocuriau fost realizate cu ajutorul unei orgi electronice de la firma Roland Corporation, de serie JV, dar având instalat pe ea un kit special pentru orchestră. Sentiment general: Antic și Mitic. Compozitor: Peter Connelly. Tema principală a celui de al
Muzica Tomb Raider () [Corola-website/Science/311773_a_313102]
-
acestea se numără: 11 imnuri corale, 7 cântece patriotice, 10 poeme corale, 10 preludii, 58 madrigale și cantate corale, 9 lieduri și romanțe, 18 cântece pentru copii, 18 piese de muzică instrumentală, 7 de muzică de cameră, 10 de muzică simfonică, 3 creații coralo-simfonice și 4 de muzică scenică. Din anul 1935 și până în 1972 a dirijat Corul Lyra, înființat încă din anul 1903. A format și a condus:
Mihai Pop Bruchenthal () [Corola-website/Science/311228_a_312557]
-
oricărei referințe la Hugo von Hofmannsthal, unul din scriitori germani de succes ai epocii, care concepuse subiectul și scrisese libretul operei contrazice o atare ipoteză. Insistența nu numai asupra operei "Der Rosenkavalier" dar menționarea în diferite alte momente a poemelor simfonice "Ein Heldenleben" și "Eine Alpensinfonie" arată clar că persoana lui Richard Strauss este cea care prezintă importanță pentru autor. În domeniul muzicii contemporane germane, în perioada respectivă, Richard Strauss devenise o persona non grata în fața regimului național socialist, din cauza operei
Mihail Fărcășanu () [Corola-website/Science/311166_a_312495]
-
în 1990, este deosebit de fecunda. Tânărul compozitor se afirma rapid. El abordează aproape toate genurile muzicale și creează opere muzicale care primesc recunoașterea publică, premii la diferite concursuri naționale, precum și interpretare în primă audiție pe primele scene ale țării: Muzică simfonica Muzică de film Muzică de cameră Muzică ușoară
Octav Firulescu () [Corola-website/Science/311975_a_313304]
-
Amza Pellea suferea de o afecțiune a corzilor vocale (vocea sa fiind dublată de Emanoil Petruț și în "Mihai Viteazul"). Filmul a fost realizat pentru ecran lat , director de imagine fiind Costache Ciubotaru. Muzica filmului a fost interpretată de Orchestra Simfonică a Cinematografiei dirijată de Constantin Bugeanu. La acest film au lucrat ca asistenți de montaj Dan Nanu și Cristina Ionescu, iar ca șefi de producție Gheorghe Pîrîu, Victor Grigoraș și Nicolae Constantinescu. Regizorul a afirmat în volumul său de memorii
Dacii (film) () [Corola-website/Science/311355_a_312684]
-
este cel de-al treilea album al formației olandeze de metal simfonic, Epica, lansat sub semnătura casei de înregistrări Tramsmission Records în anul 2005. Acesta are statutul de Coloană sonoră a filmului olandez Joyride. În luna septembrie a anului 2005 a început comercializarea albumului "". Acesta este coloana sonoră a filmului olandez numit
The Score - An Epic Journey () [Corola-website/Science/312345_a_313674]
-
este albumul de debut al formației olandeze de metal simfonic, Epica, lansat sub semnătura casei de înregistrări Tramsmission Records în anul 2003. În luna 23 decembrie a anului 2003 a început comercializarea albumului de debut al formației Epica. Intitulat "", materialul a post produs de către Sascha Paeth, cunoscut prentru colaborările sale
The Phantom Agony () [Corola-website/Science/312344_a_313673]
-
cel de-al patrulea album al formației olandeze de metal simfonic, Epica, lansat sub semnătura casei de înregistrări Nuclear Blast în anul 2007. În luna septembrie a anului 2007, Epica și-a încheiat primul turneu susținut în America de Nord și a început comercializarea celui de-al patrulea album din cariera lor. Acesta
The Divine Conspiracy () [Corola-website/Science/312346_a_313675]
-
grohăind în disperare pe 70% din album. Vocea feminină, vioarele și pianul sunt deseori întrerupte de niște growling vocals executate mediocru. "" Site-ul "Garm24's Weblog" a precizat:"„Din punct de vedere muzical nu avem prea multe surprize. Avem pasaje simfonice ce pot deveni obositoare uneori, fapt indus și de lungimea destul de mare a pieselor. Secvențele simfonice contrastează cu pasaje mai heavy sau mai melodioase de la piesaă la piesă. Oricum spre deosebire de trupele concurente, Epica este mai metal decat Nightwish, dar în
The Divine Conspiracy () [Corola-website/Science/312346_a_313675]
-
niște growling vocals executate mediocru. "" Site-ul "Garm24's Weblog" a precizat:"„Din punct de vedere muzical nu avem prea multe surprize. Avem pasaje simfonice ce pot deveni obositoare uneori, fapt indus și de lungimea destul de mare a pieselor. Secvențele simfonice contrastează cu pasaje mai heavy sau mai melodioase de la piesaă la piesă. Oricum spre deosebire de trupele concurente, Epica este mai metal decat Nightwish, dar în același timp mai simfonică ca After Forever."" "„Din punct de vedere vocal acest album îmi readuce
The Divine Conspiracy () [Corola-website/Science/312346_a_313675]
-
obositoare uneori, fapt indus și de lungimea destul de mare a pieselor. Secvențele simfonice contrastează cu pasaje mai heavy sau mai melodioase de la piesaă la piesă. Oricum spre deosebire de trupele concurente, Epica este mai metal decat Nightwish, dar în același timp mai simfonică ca After Forever."" "„Din punct de vedere vocal acest album îmi readuce în memorie anii 95-96, când Theatre of Tragedy făceau legea în zona gothic-metal. Vocalista Simone Simons constituie unul din punctele de atracție ale trupei, o vocalistă de excepție
The Divine Conspiracy () [Corola-website/Science/312346_a_313675]
-
Jan Paderewski la New York. După câștigarea premiului I la Concursul Chopin, Harasiewicz își începe cariera de virtuoz cântând în toate țările din Europa, în Asia și în America de Nord. A cântat cu cei mai mari dirijori și cele mai importante orchestre simfonice din lume. A ținut cursuri de măiestrie în Austria și Germania însă nu s-a dedicat unei cariere pedagogice. Ca pianist Harasiewicz posedă poate cea mai complexă paletă de culori fiind considerat unul dintre cei mai compleți pianiști de muzică
Adam Harasiewicz () [Corola-website/Science/312474_a_313803]
-
și 80 de cascadori selecționați din câteva mii de sportivi, sute de camioane și mașini. Nicolaescu a afirmat că "„fără ezitare pot spune că a fost cel mai greu film din cariera mea”". Muzica filmului a fost interpretată de Orchestra Simfonică a Teatrului de Operă și Balet al RSR dirijată de Iosif Conta. Copia standard a fost finalizată în decembrie 1970. Cheltuielile de producție s-au ridicat la 33 milioane lei (după alte surse, 44 milioane). "Mihai Viteazul" este un film
Mihai Viteazul (film) () [Corola-website/Science/310815_a_312144]