7,503 matches
-
90 metri). În peretele estic al proscomidiarului (din nord-vestul altarului) s-a amplasat o ferestruică. Deasupra altarului, la o înălțime de 3.75 metri, se află un tavan drept, nepictat. Monumentul se remarcă prin ornamentele cu care este împodobit, tipice sculpturii în lemn din Bucovina și întâlnite și pe lăzile de zestre, pe blidare, pe stâlpii de cerdac ai caselor, precum și prin particularitățile sale arhitectonice, comune și specifice întregii arhitecturi populare tradiționale din această parte a țării. Se remarcă prezența ca
Biserica de lemn din Iacobești () [Corola-website/Science/317154_a_318483]
-
romantice. Christoffer Wilhelm Eckersberg a fost nu doar un artist prolific, ci și profesor la Academia Regală Daneză de Arte Frumoase, unde i-a avut ca elevi pe pictorii Wilhelm Bendz, Christen Købke, Martinus Rørbye, Constantin Hansen și Wilhelm Marstrand. Sculpturile lui Bertel Thorvaldsen au fost și ele importante în această perioadă. În 1871, Holger Drachmann și Karl Madsen au vizitat Skagen în nordul extrem al Iutlandei unde au construit rapid una din cele mai de succes colonii artistice ale Scandinaviei
Danemarca () [Corola-website/Science/297801_a_299130]
-
folosesc conversația ca mod de abordare a clientului/pacientului, dar există și forme de psihoterapie care utilizează alte modalități de comunicare cum sunt cuvântul scris, lucrările de artă, teatrul, poveștile, jocul (mai ales în psihoterapia copilului), desenul, dansul și mișcarea, sculptura, filmele. În timp ce unele intervenții psihoterapeutice tratează clientul/ pacientul folosind modelul medical, multe abordări terapeutice nu aderă la modelul bazat pe simptom de tipul ”boală/ vindecare”. Modelul medical este însă folosit de cele mai multe ori în cercetarea în psihoterapie, cuprinzând atât analiza
Psihoterapie () [Corola-website/Science/303839_a_305168]
-
din județul Gorj. Aceasta este una dintre cele mai valoroase biserici de lemn din Oltenia. Se distinge mai întâi prin șerpii uriași încolăciți în jurul intrărilor, apoi prin picturi exterioare și interioare, prin pisanii cu numele ctitorilor, inscripții, și prin multe sculpturi decorative. Poartă hramul „Nașterea Maicii Domnului” și datează din anul 1746-1747. Biserica are valoare de patrimoniu cultural și istoric fiind înscrisă pe noua listă a monumentelor istorice, LMI 2004: . Istoria de peste două veacuri și jumătate a acestui lăcaș este surprinsă
Biserica de lemn din Floreșteni () [Corola-website/Science/317661_a_318990]
-
număr mare de "Portaluri", vizibile pentru cei care utilizează software-ul jocului. Ele sunt de culoare verde, albastru, gri sau, în funcție dacă acestea sunt controlate de Enlightened, Resistance, sau nimeni. Ele sunt adesea asociate cu repere, cum ar fi sculpturi publice, biblioteci, și clădiri notabile. Densitatea de portaluri este de obicei cea mai mare în regiunile dens populate, în special părțile centrale ale orașelor mari. Fiecare portal poate fi echipat cu până la opt Rezonatoare și patru Modernizări. Un portal nerevendicat
Ingress (joc) () [Corola-website/Science/328514_a_329843]
-
Toate acestea dovedesc măiestria artei mayașe, neatinsă de niciunul din popoarele precolumbiene. Arhitecții maiași sunt considerați ca cei mai mari decoratori și cei mai prolifici constructori de pe planetă. Mii de construcții se evidențiază prin armonia formelor, simplitatea planurilor și estetică. Sculptura a dat micile figurine din insula Jaina și marile stele de piatră, ca și ornamentațiile fațadelor construcțiilor. Pictura sub formă de fresce s-a păstrat puțin, dar descoperirea camerelor pictate ale templului din Bonampak oferă un documentar al societății mayașe
Civilizația mayașă () [Corola-website/Science/303499_a_304828]
-
și marile stele de piatră, ca și ornamentațiile fațadelor construcțiilor. Pictura sub formă de fresce s-a păstrat puțin, dar descoperirea camerelor pictate ale templului din Bonampak oferă un documentar al societății mayașe și o dovadă a talentului pictorilor maiași. Sculpturile, picturile și codexurile îi arată pe zeii maiași cu un curios amestec de trăsături umane și animaliere. Zeii cerului, ai pământului și din lumea subterană erau „hrăniți” cu sânge de animale și de oameni sacrificați. Credincioșii își provocau răni pe
Civilizația mayașă () [Corola-website/Science/303499_a_304828]
-
novlimba" din romanul său "1984", publicat în 1947. Principalul teoretician al Proletcultului a fost Aleksandr Bogdanov. În studiile de specialitate din România mișcarea a primit numele de proletcultism. A afectat în mod egal toate artele, critica și istoria literară, pictura, sculptura, muzica cultă, literatura. Proletcultismul decurge din doctrina potrivit căreia a existat o „revoluție a proletariatului”, anume „revoluția” comunistă. În fapte, așa cum reiese din studiile istorice acumulate din 1991 încoace, revoluțiile populare, ca cea din februarie 1917 în Rusia, nu au
Proletcult () [Corola-website/Science/308657_a_309986]
-
mai exista ca națiune suverană. Ideea înființării noii societăți a venit de la o expoziție de artă inovatoare care s-a inaugurat la data de 27 mai 1897 în Piața Centrală din Cracovia. Această expoziție denumită Expoziție Specială de Pictură și Sculptură (), a fost organizată de pictorii moderniști polonezi. Evenimentul a fost vizitat de circa 6.000 de oameni și s-a proclamat ca fiind un mare succes de public. Prima reuniune a Societății Stzuka a avut loc în data de 27
Societatea artiștilor polonezi Sztuka () [Corola-website/Science/329310_a_330639]
-
Chełmoński, Julian Fałat, Antoni Piotrowski, Jan Stanisławski, Włodzimierz Tetmajer și Stanisław Wyspiański. Filozofia Societății artiștilor polonezi Sztuka nu a fost una omogenă, ea cuprindea toate curentele de circulație ale momentului cum erau: Tânăra Polonie, neoromantism, simbolism, impresionism și Art Nouveau. Sculptura a fost reprezentată în cadrul Sztuka de către Xawery Dunikowski, Bolesław Biegas, Konstanty Laszczka, și Wacław Szymanowski. Istoricul Maria Poprzecka scria că pentru moderniștii polonezi a fost un „happy hour”, deoarece tendințele dominante în arta europeană a vremii au fost perfect aliniate
Societatea artiștilor polonezi Sztuka () [Corola-website/Science/329310_a_330639]
-
Societatea să fie criticată vehement cum că ar fi o societate exclusivistă și că ar avea idealuri naționaliste. Cu toate acestea, Societatea Sztuka a fost desființată numai sub sistemul stalinist în anul 1950. Cu ocazia Expoziției Speciale de Pictură și Sculptură din 27 mai - 27 iunie 1897, pictorul Teodor Axentowicz a proiectat un poster pe care a trecut numele tuturor participanților și a pus în prim-plan o imagine de cap de femeie înscris într-un cerc și cuvântul „Sztuka” înscris
Societatea artiștilor polonezi Sztuka () [Corola-website/Science/329310_a_330639]
-
Este folosit tot mai puțin din motive stilistice. Sticla cu plumb, un alt obiect cu plumb, conține 12-28% oxid de plumb. Plumbul modifică proprietăților optice ale sticlei, reducând transmisia radiației. Plumbul este încă folosit pe scară largă la statui și sculpturi. Colica din Devon Colica de Devaon este o boală cauzată de intoxicarea cu plumb pe care au suferit-o oamenii din Devon, Marea Britanie, în secolele 17 și 18. Prima mențiune a colicii datează din 1655. Simptomele au început cu dureri
Plumb () [Corola-website/Science/304276_a_305605]
-
cantități de cositor pentru a controla tonalitatea tuburilor. Plumbul are multe utilizări în industria construcțiilor (de exemplu foițele de plumb se folosesc ca material pentru acoperiș, lambriuri, burlane pentru scurgere). Plumbul este încă folosit pe scară largă la statui și sculpturi. Plumbul a mai fost folosit de pescari ca greutate pentru undițe. Utilizarea compușilor cu plumb în zilele noastre Compușii cu plumb sunt folosiți ca element decorativ în emailarea vaselor ceramice, mai ales cu culorile roșu și galben. Plumbul este folosit
Plumb () [Corola-website/Science/304276_a_305605]
-
De asemenea, Borisov-Musatov, un important pictor din Saratov, l-a încurajat să-și continue studiile. Petrov-Vodkin a stat în Saint Petersburg între 1895 și 1897 studiind la școala Baron Stieglits, apoi s-a mutat la Moscova la școala de pictură, sculptură și arhitectură. Aici, Petrov-Vodkin a fost studentul lui Valentin Serov, Isaak Levitan și Konstantin Korovin. În 1901 călătorește la Munchen și studiază cu Anton Ažbe, absolvind în anul 1904. În anul 1906, la Paris o întâlnește pe Maria Jovanovic (1885-1960
Kuzma Petrov-Vodkin () [Corola-website/Science/304650_a_305979]
-
omagiu pentru participarea sa la Congresul latinității de la Paris, și care l-a convins să vină în România, unde l-a sprijinit să se afirme. El s-a stabilit în România în anul 1885 și a devenit primul profesor de sculptură al Academiei de Belle Arte din București după ce, la 30 noiembrie 1898, Ion Georgescu moare subit și este urmat la catedră de Wladimir Hegel, numit profesor de modelaj și de desen ornamental, În perioada 1898-1902 l-a avut ca elev
Wladimir Hegel () [Corola-website/Science/309654_a_310983]
-
de trei ori pentru Golden Globe, o dată pentru BAFTA și a câștigat în 1961 premiul "World Film Favourite - Female" În 1985, a fost nominalizată ca ofițer al de către , ministrul de cultură al Franței de atunci, datorită realizărilor sale artistice în sculptură și fotografie. În 1992, artista italiană a fost decorată cu Légion d'honneur de către François Mitterrand, președintele de atuinci al Franței. On 16 October 1999, was nominated Goodwill Ambassador of the Food and Agriculture Organization of the United Nations (FAO
Gina Lollobrigida () [Corola-website/Science/309194_a_310523]
-
Família, care este în construcție din 1882, fiind finanțată din bani publici că și catedralele din Evul Mediu. Se așteaptă să fie terminată până în 2020. Vizite de artă includ muzeul Fundației Joan Miró, unde se găsesc mai multe picturi și sculpturi ale artistului, împreună cu lucrări și opere împrumutate de la alte muzee din lume. Există de asemenea un muzeu ce conține lucrări mai puțin cunoscute ale lui Pablo Picasso din tinerețea să. Pentru cei interesați de artă, Muzeul Național de Artă al
Barcelona () [Corola-website/Science/296750_a_298079]
-
de Artă al Cataloniei merită vizitat. Conține picturi pe pereți din biserici și capele romanice din Catalonia, care au fost transferate muzeului. De asemenea un alt muzeu ce merita văzut este Muzeul de Artă Contemporană, nu doar pentru picturile și sculpturile sale, ci și pentru arhitectură să, clădirea fiind proiectată de arhitectul american Richard Meier. În districtele moderne ale orașului se află mai multe bulevarde pe care se află magazine ale unor companii internaționale de îmbrăcăminte, bijuterii, bunuri din piele și
Barcelona () [Corola-website/Science/296750_a_298079]
-
armonios în arta populară maramureșeană și în tradiția artei vechi românești. s-a născut în anul 1908, în comuna Săpânța din județul Maramureș, într-o familie obișnuită cu prelucrarea artistică a lemnului. Pătraș a fost atras încă din tinerețe de sculptura în lemn, de pictură și de poezie, făurite după canoanele creației populare. A început să sculpteze cruci din stejar de la vârsta de 14 ani. În anul 1935, Stan Ioan Pătraș, pe atunci un anonim sculptor în lemn, a început să
Stan Ioan Pătraș () [Corola-website/Science/310473_a_311802]
-
Vesel”. Stan Ioan Pătraș a fost un meșter popular complex, realizând o serie de obiecte lucrate artistic: cuiere, colțare, scaune, dulapuri, blidare, lingurare și lucrări monumentale, cum ar fi troițe și porți. El și-a împodobit și propria casă cu sculpturi în lemn, viu colorate. A încetat din viață în anul 1977. Urmașul său, Dumitru Pop, a ales să locuiască în casa maestrului său, pe care o întreține ca atelier și muzeu. Pe crucea sa, Stan Ioan Pătraș a pus să
Stan Ioan Pătraș () [Corola-website/Science/310473_a_311802]
-
sale de restaurare, prin care a creat un dialog între arhitectura antică și cea modernă. Printre operele de exceptională valoare artistică ale lui Scarpa se numără reședințe private, monumente, muzee, intervenții în cadrul multor clădiri publice și magazine, biserici și faimoase sculpturi. Maria Antonietta Crippa, Scarpa, il pensiero, il disegno, i progetti, Milano, Jaca Book, 1984.
Carlo Scarpa () [Corola-website/Science/325645_a_326974]
-
publică. Sfătuit de Colbert, unul din primele proiecte ale lui Ludovic, este restaurarea castelului și grădinilor Tuileries, încredințate lui André Le Nôtre și Louis Le Vau. Interioarele sunt încredințate lui Charles Le Brun și pictorilor Academiei Regale de Pictură și Sculptură. Cardinalul Richelieu, sub Ludovic al XIII-lea a fondat Academia Franceză, iar Ludovic al XIV-lea a luat-o sub patronajul său. A creat alte academii, printre care Academia regală de Arhitectură, Academia regală de Științe. A fost patronul multor
Ludovic al XIV-lea al Franței () [Corola-website/Science/298942_a_300271]
-
un basorelief înalt de , aflat pe malul stâncos al Dunării, între localitățile Eșelnița și Dubova, în apropiere de orașul Orșova, România. Basorelieful îl reprezintă pe Decebal, ultimul rege al Daciei, și este sculptat într-o stâncă. Este cea mai înaltă sculptură în piatră din Europa. Omul de afaceri și istoricul protocronist Iosif Constantin Drăgan a fost cel care a promovat și finanțat ideea acestei lucrări efectuate în perioada 1994 - 2004. este înalt de 55 m și lat de 25 m. Locul
Chipul lui Decebal () [Corola-website/Science/303667_a_304996]
-
piatră din Europa. Omul de afaceri și istoricul protocronist Iosif Constantin Drăgan a fost cel care a promovat și finanțat ideea acestei lucrări efectuate în perioada 1994 - 2004. este înalt de 55 m și lat de 25 m. Locul realizării sculpturii este în apropiere de orașul Orșova, în zona cataractelor de la Cazanele Mici (golful Mraconia), pe malul stâng al Dunării, acolo unde adâncimea fluviului este cea mai mare: 120 de metri. Câteva dimensiuni fizionomice ale chipului sunt: Ideea construirii acestui basorelief
Chipul lui Decebal () [Corola-website/Science/303667_a_304996]
-
i-a aparținut omului de afaceri român Iosif Constantin Drăgan, un istoric amator, și a durat 10 ani (1994-2004) pentru ca cei 12 sculptori-alpiniști să îl termine, realizarea lui costându-l pe Drăgan, în final, peste un milion de dolari. În comparație cu sculpturile realizate pe Muntele Rushmore, a căror realizare a durat timp de 14 ani (1927-1941), la acel proiect lucrând peste 300 de sculptori-alpiniști, chipul regelui Decebal s-a desfășurat pe timp de zece ani și 12 persoane au lucrat la realizarea
Chipul lui Decebal () [Corola-website/Science/303667_a_304996]