2,504 matches
-
exilat într-o armată de gnomi și aproape a reușit să-i vrăjească pe Jill, Eustace și Puddlegum.C.S.Lewis insinuează că este aceeași Jadis, întoarsă din morți. Creaturi mitologice Alți locuitori ai Narniei sunt bazați pe creaturi folclorice sau mitologice cunoscute ca: Boggles, Centaurs, Cruels, Dragons, Dryads, Earthmen , gnomes, Efreets, Ettins, Fauns, Giants, Ghouls, Hags, Hamadryads, Horrors, Incubi, Maenads, Minotaurs, Monopods, Naiads, Ogres, Orknies, Winged Horses, People of the Toadstools, Phoenix, Satyrs, Sea People , Sea Serpents, Silvans, Spectres, Sprites, Star
Cronicile din Narnia () [Corola-website/Science/307825_a_309154]
-
Expoziție personală de sculptură, Rotonda IMF Iași - Restaurare a unui monument funerar al Familiei Vârnav - Cuza , Vaslui 1991 - Participare la Concursul de grafică filatelica, București 1993 - Expoziție personală de sculptură și grafică, Mediaș 1994 - Expoziție personală de colaje pe teme mitologice, Bremen, Achberg, Stuttgart - Germania. 1995 - Participare cu sculptură la Expoziția concurs Art’95, New York - SUA - Invitat la Salonul de pictură și sculptură “Chevalet Foseen” - Franța - Expoziție de sculptură și pictură, Târnăveni - Participare la Bienala de desen a UAP, Arad - Invitat
Adrian Matei () [Corola-website/Science/308344_a_309673]
-
dominația rigorii, având ca modele arta greacă și cea romană. Antichitatea se impune din nou, în opoziție cu concepțiile baroce. Aceasta „noua lectură” este menită să ducă la redescoperirea simplității și profunzimii naturii, spre deosebire de trăirile superficiale ale rococo-ului. Temele mitologice și antice, sunt din nou prezente. În timpul primului Imperiu (1804-1814), neoclasicismul devine stilul oficial. Revoluția franceză se folosește și ea de acest stil pentru a evidenția virtuțile patriotice, regândind valorile antice în termeni morali. Artistul trebuie să fie acum o
Neoclasicism () [Corola-website/Science/308465_a_309794]
-
ale lui Mingard. În sec. al XVII-lea Parisul devenea capitala Rococò, grație operelor lui Boucher, Drouais (care o portretizează pe Madame Pompadour, amantă regelui Ludovic al XV-lea), Watteau, Fragonard și Elisabeth Vigée Le Brun (a cărei vaporoasa pictură mitologica uită de tensiunile sociale care vor provoca Revoluția franceză și rămâne cu totul străină noilor rigori ale desenului academic, exemplificate la Național Gallery de două portrete ale lui David și Ingres și de o scenă istorică a lui Delaroche. Sec
National Gallery, Londra () [Corola-website/Science/307374_a_308703]
-
formând cu ajutorul corpului un cerc. A fost folosit de-a lungul istoriei pentru a înfățișa multe lucruri, dar de cele mai multe ori el simbolizează unitatea primordială, ciclul nesfârșit al timpului și al universului. a fost foarte important în simbolismul religios și mitologic și a fost folosit frecvent și în ilustrații alchimice. În secolul al XIX-lea a fost interpretat după unii psihologi cum ar fi Carl Gustav Jung, ca având o anumită influență asupra psihicului uman. Este numit "οὐροβóρος" în limba greacă
Uroborus () [Corola-website/Science/303047_a_304376]
-
echivalenta romană a lui Rhea). Saturn a fost tatăl lui Ceres, Jupiter si Veritas, printre alții. Saturn avea templul pe Forum Romanum, care conținea trezoreria regală. Saturn este adesea confundat cu divinitatea greacă Cronos. În Teogonia lui Hesiod, o carte mitologică despre crearea universului și nașterea lui Zeus, Saturn este menționat ca fiind fiul lui Caelus (echivalentul roman al lui Uranus), cerul, și Terra (echivalentul roman al lui Gaia), pământul. Hesiod este un poet grec care a trăit în jurul anului 700ÎH
Saturn (zeu) () [Corola-website/Science/302408_a_303737]
-
celebrate și care și-au clădit o funcție. Așa cum a spus și Thomas Paine: "Este imposibil pentru noi să știm când a început mitologia; dar este evident că nu se termină în același stat în care a început. Toți zeii mitologici, cu excepția lui Saturn, au fost invenții moderne. Regimul lui Saturn a fost o prioritate pentru ceea ce se numește astăzi mitologie, și a fost un tip de religie în care este admisă credința într-un singur zeu. Saturn ar fi trebuit
Saturn (zeu) () [Corola-website/Science/302408_a_303737]
-
l-au ales strateg (conducător militar), în acestă calitate participând la o expediție împotriva insulei Lemnos. În crearea tragediilor, Sofocle se inspiră din aceleași izvoare ca și Eschil; ca și înaintașul său, el face apel la cunoscutele legende și eroi mitologici, tematica unora dintre tragediile sale fiind asemănătoare cu a pieselor lui Eschil, sau continuă pur și simplu tema abordată de acesta (de pildă, în „"Antigona"”, Sofocle pornește de la momentul final al tragediei „"Cei șapte contra Tebei"”). În creația lui Sofocle
Sofocle () [Corola-website/Science/302495_a_303824]
-
Edgar Allan Poe. Corbii au apărut și în lucrările lui Charles Dickens, J.R.R Tolkien , Stephen King, Joan Aiken și mulți alții. El continuă să fie folosit ca un simbol în domeniile în care acesta a avut o dată un status mitologic, ca pasărea națională a Bhutanului, pasărea oficială a teritoriului Yukon, și deasemenea apare în stema Isle of Man (o dată o colonie vikingă). Corbii baltimori ai Ligii Naționale de Fotball au avut un corb numit "Poe" ca mascotă oficială. Imagini Sunete
Corb () [Corola-website/Science/302513_a_303842]
-
Dunăre, sec. V-VIII la nord), etnogeneza integrând desigur elementele religioase, dar fiind în sine un proces cu precădere lingvistic, prin formarea limbii protoromâne și generalizarea ei printre Dacii și Tracii din Imperiul Roman. Ambele teorii folosesc argumente folclorice (fondul mitologic, tradiții și obiceiuri, dintre care multe sunt anterioare creștinării, dar au fost bine conservate după aceasta), etnografice (paralelisme și diferențe față de popoarele vecine), arheologice (bazilici, necropole), arhivistice (documentele și cronicile vremii) și istorice (dezvoltarea bisericii, limba liturgică, organizarea), interpretându-le
Istoria creștinismului în România () [Corola-website/Science/302635_a_303964]
-
spațiului închis spre cer cu o panoramă de jos cu compoziții vaste care se îmbină cu ornamentele delicate ale arhitecturii și sculpturii Rocco. Frescele lui cum ar fi Palazzo Valmarana în Vicenza nu numai că nu au egal în lumea mitologica, dar sunt menite a localiza privitorul în interior. Cel mai timpuriu exemplu al acestuia sunt probabil pânzele pictate în Că' Dolfin care i-au permis lui Tiepolo să introducă costume exuberante, sculpturi clasice și acțiuni care se văd în diferite
Giovanni Battista Tiepolo () [Corola-website/Science/302757_a_304086]
-
sau "poveste", însă un cuvânt sau poveste care nu este măsurată, raționată, așa cum este cazul sinonimului său "logos". În limba vechilor greci, recunoscuți ca raționaliști, "cuvântul care povestește" n-are aceeași valoare cu "cuvântul care demonstrează"! Aristotel spunea: Dar subtilitățile mitologice nu merită să fi supuse la un examen serios. Să ne îndreptăm mai degrabă atenția spre cei care gândesc pe baza demonstrației."" Mai aproape de timpul nostru, E. B. Taylor, unul dintre fondatorii antropologiei, spunea că mitul este o formă de
Mit () [Corola-website/Science/302762_a_304091]
-
printr-un singur act definitiv sau în câteva etape experimentale; (c) escatologia (vizând ideea de moarte); (d) repetiția manifestărilor naturii (succesiunea zilelor și a nopților, anotimpurilor, erelor terestre si cosmice); (e) regnurile fabuloase; (f) cadrul astral (astrele fiind, în concepția mitologică, nu corpuri cerești ci ,luminători" dependenți de voința patronală a anumitor zei, locuințe divine, iar uneori chiar formele vizibile de întruchipare a zeilor); g) elementele (apa, focul, aerul, eterul). Miturile cosmografice includ întregul cadru divin, adică pe zei și locuințele
Mit () [Corola-website/Science/302762_a_304091]
-
alunecare lingvistică dinspre lipsit de viață către animat. Tolkien considera ideea animismului strâns legată de dezvoltarea limbajului și miturilor umane: „...Primii oameni care au vorbit despre «copaci și stele» vedeau lucrurile complet diferit. Pentru ei, lumea era populată cu ființe mitologice... Pentru ei, întreaga creație era «o țesătură de mituri și un tipar elfic»”. "Hobbitul" poate fi văzut ca o expunere creativă a muncii teoretice și academice a lui Tolkien. Temele prezente în literatura engleză timpurie, mai ales poemul "Beowulf", au
Hobbitul () [Corola-website/Science/302732_a_304061]
-
romanului. Unul dintre exemple ar fi Ainur, un regat al ființelor angelice, responsabile pentru conceperea lumii, încluzându-l pe Valar, cel mai mare dintre „zei“ împuternicit cu sarcina de a menține echilibrul și servitorii săi maiarii. Conceptul de Valar implică influențe mitologice scandinave și grecești, deasemenea Ainur și lumea în sine sunt creații ale unui zeu monoteist - Ilúvatar or Eru, „Unicul“. Religia menționată în "Stăpânul inelelor" este descrisă pe larg în romanul Silmarillion. Totuși rămân multe lucruri neclarificate precum „Marele Dușman“, maestru
Stăpânul inelelor () [Corola-website/Science/302434_a_303763]
-
cel mai artist grafic al mișcării artistice Art Nouveau, fiind renumit pentru imaginile sale de factură sumbră prezentând scene de erotică , teme explorate în opera sa târzie. Cele mai faimoase ilustrații erotice ale sale se bazează pe teme istorice și mitologice, incluzând ilustrațiile sale la piesa lui , și la cea a lui Oscar Wilde, . Beardsley a fost un prieten apropiat a lui Oscar Wilde. În această calitate a ilustrat drama sa Salomé, al cărei premieră a avut loc la Paris, în
Aubrey Beardsley () [Corola-website/Science/302458_a_303787]
-
a puterii divine, atât în credința monoteistă, cât și în cea politeistă. De multe ori, mitul creației cuprinde și ideea sacrificiului sau a jertfei aduse de zei. Profunzimea mitului originar este relevantă în modelul actului primordial, care susține respectiva credință mitologică. Actul primordial are calitatea de a fi, pe lângă unic și original, un desăvârșit act sacru, săvârșit de și prin sacralitate. Mitul antic grecesc susține că primul om a fost înfăptuit ca o creatură a lui Prometeu, care a inițiat valoric
Mitul creației () [Corola-website/Science/302922_a_304251]
-
și cu animația. Stilul său este unul foarte animat, dar foarte întunecat în același timp. Mike Mignola este un artist american de benzi desenate și un scriitor remarcabil. Personajul său principal este Hellboy, pe care îl pune în diferite povești mitologice din folclor, adăugând fantome, monștrii și evenimente paranormale. El a menționat că personalitatea personajului este bazată pe tatăl său. Mignola este cunoscut pentru stilul său aparte de a desena, fiind catalogat de Alan Moore ca “o combinație între expresionismul german
Carte de benzi desenate () [Corola-website/Science/299442_a_300771]
-
le sunt făpturi feminine supranaturale din mitologia românească, răspândite în superstiții, cărora nu li se poate stabili însă un profil precis, din cauza inconsecvenței folclorului; totuși, forma mitologică preferată este a unor fecioare zănatice, cu mare forță de seducție și cu puteri magice, cumulând atributele Nimfelor, Naiadelor, Driadelor, întrucâtva și a Sirenelor. Se sugerează ca ar fi posibil ca in trecut să fi fost preotesele unei zeități dacice
Iele () [Corola-website/Science/299510_a_300839]
-
țări), dar alteori călătoresc în trăsură cu cai de foc. Nu se poate stabili totuși o tipologie fermă, ea fiind variabilă de la o zonă folclorică la alta; astfel, Dimitrie Cantemir le numea cu unul dintre epitete, "Frumoasele", simplificându-le funcția mitologică la domeniul erotic și considerându-le deci niște „Nimfe ale aerului, îndrăgostite cel mai des de tinerii frumoși” Mitul Ielelor este de origine incertă. Etimologiile speculate de mulți folcloriști sunt oarecum fanteziste, întrucât "Iele" nu este un nume, ci pronumele
Iele () [Corola-website/Science/299510_a_300839]
-
Despre această scriere se credea că a fost inventată de însuși zeul Ogma. Acești celți din Insulele Britanice au produs o abundentă literatură epică, însă o mare parte, abia după convertirea la creștinism. Mai târziu au apărut și câteva scrieri mitologice, întocmite de călugării creștini din Irlanda și Țara Galilor, începând din secolul al VIII-lea și până în secolul al XII-lea, al erei noastre. Acești călugări au încercat să reconstituie mitologia strămoșilor lor, mai ales că cele două regiuni (Irlanda și
Mitologia celtică () [Corola-website/Science/299519_a_300848]
-
(greacă: Ὀδυσσεὺς), sau Ulise, este un personaj mitologic, celebru erou grec (cunoscut din "Iliada", dar mai ales din "Odiseea") care a participat la războiul troian. era regele Itacăi și fiul lui Laertes (după o versiune, după o alta, al lui Sisif) și al Anticleei. S-a căsătorit cu
Odiseu () [Corola-website/Science/299036_a_300365]
-
suferit mai multe accidente vasculare. Stoker nu a călătorit niciodată în estul Europei, locul în care se desfășoară acțiunea romanului "Dracula", însă timp de șapte ani s-a dedicat unui studiu intens de cercetare a folclorului european și a poveștilor mitologice cu vampiri. De asemenea, s-a întâlnit cu scriitorul maghiar Armin Vambery, cel care i-a povestit despre poveștile misterioase ale Carpaților, care au ajutat la crearea peisajului horror din roman. Povestea contelui Dracula a fost inclusă în multe genuri
Bram Stoker () [Corola-website/Science/304524_a_305853]
-
de a fi plagiat o farsă de carnaval cu aceeași temă, scrisă de poetul Karl Cramer din Köln. De fapt existau mai multe parodii muzicale ale unor subiecte similare la vremea aceea; cunoscute sunt parodii ale operei baroce pe teme mitologice mai ales în spațiul cultural italian și vienez. Reprezentarea operei a fost amânată datorită condiției pe care Offenbach o acceptase la închirierea teatrului de a reprezenta doar piese într-un act. Schimbarea locului acțiunii fiind în cazul coborârii lui "Orfeu
Orfeu în infern (operetă) () [Corola-website/Science/304517_a_305846]
-
vedea la vremea aceea drept reprezentatul umorului originar francez, „căruia îi este permis orice”. Compozițiile care au urmat au respectat modelul parodiei subiectelor și gesturilor emfatice tipice operei clasice, transferând adesea acțiunile pline de întorsături absurde într-un decor exotic, mitologic, medieval sau pur și simplu oniric pentru a evita asocierea cu actualitatea pariziană. Productivitatea artistului a fost ieșită din comun în acea perioadă; Offenbach a asigurat pe atunci mare parte din repertoriul teatrului său. Venerația „religioasă” pentru Mozart -a determinat
Jacques Offenbach () [Corola-website/Science/304533_a_305862]