2,542 matches
-
ce a avut loc în Las Vegas. Aceștia au interpretat împreună piesa „Santa Baby”, Snoop Dogg fiind costumat în Moș Crăciun. „Buttons” este o piesă în genul R&B modern ce are un tempo de hip-hop moderat, fiind compusă în tonalitatea re minor, fiind utilizate trei acorduri diatonice, cele ale treptelor I, V și VI. Cântecul conține influențe din muzica electronică și din cea orientală. Este o compoziție bazată pe ostinati și pe folosirea subtilă a unei orchestre de coarde și
Buttons () [Corola-website/Science/312725_a_314054]
-
(n. 28 noiembrie 1958, Giurgiu) este un poet român. Semnează și sub pseudonimul literar Gavriil Stiharul. Studii de filologie și jurnalistică. Având o sănătate delicată, a căutat rezolvarea problemelor în Ortodoxie. Lirică religioasă cu tonalități mesianice și profetice. A scris poezii precum:„Eleison me ton amartalon”,„Prunc din Fecioara sfântă”,„Cuviosului",„Vis și înger”,„Iisus pe cruce”,„Rugăciune ucisă prin nerostire”,„Crezul meu pentru veșnicie”,„Frumoasa mea veșnicie”,„ Haideți să mai credem în Iisus Hristos
Gabriel Iordan-Dorobanțu () [Corola-website/Science/312796_a_314125]
-
au fost preluate și de alte confesiuni creștine. Răspândindu-se și pe cale orală, unele au ajuns în folclor. Lirica poetului se concentrează asupra unor teme mari, sacre, cosmice, precum Dumnezeu, suferință, viață, moarte, mântuire, veșnicie. Scriitura se prezintă într-o tonalitate gravă, pe măsura temelor. Poemele sunt stăbătute de fior liric ce se vrea venit din tradiția imnografică bizantină. Poeziile sale anunță un destin singuratic, o voce pustnicească. Pentru poet, singura salvare rămâne Iisus Hristos, Care este autentic doar în Ortodoxie
Gabriel Iordan-Dorobanțu () [Corola-website/Science/312796_a_314125]
-
d. 21 aprilie 2016, Chanhassen, Minnesota) a fost un cântăreț, compozitor, textier, producător muzical și multi-instrumentalist american. Prince a fost renumit ca inovator, și a fost foarte cunoscut pentru creațiile sale eclectice, prezențele sale viu colorate pe scenă și pentru tonalitatea diversă. A abordat diverse stiluri muzicale: funk, rock, R&B, soul, rock psihedelic și pop. Prince s-a născut în Minneapolis și și-a dezvoltat interesul pentru muzică din copilărie, compunând primul lui cântec la vârsta de șapte ani. După ce
Prince (muzician) () [Corola-website/Science/312761_a_314090]
-
fața A cu „I Know It” (rom. - „Știu”) o piesă cu un ton mai gentil. Sunetele ascuțite de pian și înfloriturile oferite de saxofon pe două acorduri din timpul versurilor se modulează într-o secvență minoră diferită. Schimbările mici de tonalitate nu i-au cauzat Madonnei probleme cu registrul vocal. „Holiday” (rom. - „Vacanță”) a devenit primul hit al Madonnei, potrivit criticilor datorită versurilor ușurele („Holiday/Celebrate”) și a sentimentului universal de dorire a unei vacanțe. Piesa era difuzată intens la toate
Madonna (album) () [Corola-website/Science/312043_a_313372]
-
nu a dezvăluit niciodată despre cine e vorba. Deși publicul a oferit mai multe variante, printre care Warren Beatty, majoritatea consideră că piesa este despre fostul soț al Madonnei, Sean Penn. „Take a Bow” este un cântec scris într-o tonalitate majoră. Ritmul melodiei vocale conține doar câteva sincope, fiind folosit un ansamblu de instrumente cu corzi. De asemenea, se simte prezenta utilizarea subtilă a armoniilor vocale, a unui pian electric și a unor influențe pop rock, compoziția fiind bazată pe
Take a Bow () [Corola-website/Science/312185_a_313514]
-
de-a doua soție). Al patrulea album al formației The Police intitulat "Ghost in the Machine", la care coproducător a fost Hugh Padgham, a fost lansat în 1981. Este caracterizat de folosirea intensivă a saxofoanelor și sintetizatoarelor alături de sunete cu tonalități joase, albumul având profunde influențe jazz. A dat naștere “hit sigle”-urilor "Every Little Thing She Does Is Magic", "Invisible Sun", and "Spirits in the Material World". Deoarece membrii formației nu au căzut la înțelegere asupra imaginii de pe coperta discului
The Police () [Corola-website/Science/312226_a_313555]
-
-a în re minor (1824) - finalul acesteia din urmă introduce soliști vocali și cor ("Oda bucuriei") pe versuri de J.C. Friedrich von Schiller. Simfonia clasică are în general patru părți: Prima și ultima parte sunt scrise aproape totdeauna în aceeași tonalitate, al cărei nume intră în însuși titlul simfoniei, în timp ce părțile centrale au o tonalitate variabilă: dacă tonalitatea de bază este "minoră", mișcarea lentă este adesea "majoră", în timp ce, dacă simfonia este compusă într-o tonalitate "majoră", părțile centrale preiau tonalitatea "dominantă
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
Oda bucuriei") pe versuri de J.C. Friedrich von Schiller. Simfonia clasică are în general patru părți: Prima și ultima parte sunt scrise aproape totdeauna în aceeași tonalitate, al cărei nume intră în însuși titlul simfoniei, în timp ce părțile centrale au o tonalitate variabilă: dacă tonalitatea de bază este "minoră", mișcarea lentă este adesea "majoră", în timp ce, dacă simfonia este compusă într-o tonalitate "majoră", părțile centrale preiau tonalitatea "dominantă" sau "subdominantă". În special din Romantism se constată tot mai multe excepții de la această
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
versuri de J.C. Friedrich von Schiller. Simfonia clasică are în general patru părți: Prima și ultima parte sunt scrise aproape totdeauna în aceeași tonalitate, al cărei nume intră în însuși titlul simfoniei, în timp ce părțile centrale au o tonalitate variabilă: dacă tonalitatea de bază este "minoră", mișcarea lentă este adesea "majoră", în timp ce, dacă simfonia este compusă într-o tonalitate "majoră", părțile centrale preiau tonalitatea "dominantă" sau "subdominantă". În special din Romantism se constată tot mai multe excepții de la această schemă; totuși, ea
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
sunt scrise aproape totdeauna în aceeași tonalitate, al cărei nume intră în însuși titlul simfoniei, în timp ce părțile centrale au o tonalitate variabilă: dacă tonalitatea de bază este "minoră", mișcarea lentă este adesea "majoră", în timp ce, dacă simfonia este compusă într-o tonalitate "majoră", părțile centrale preiau tonalitatea "dominantă" sau "subdominantă". În special din Romantism se constată tot mai multe excepții de la această schemă; totuși, ea rămâne în linii mari un termen de referință până la jumătatea secolului al XX-lea, așa cum o demonstrează
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
aceeași tonalitate, al cărei nume intră în însuși titlul simfoniei, în timp ce părțile centrale au o tonalitate variabilă: dacă tonalitatea de bază este "minoră", mișcarea lentă este adesea "majoră", în timp ce, dacă simfonia este compusă într-o tonalitate "majoră", părțile centrale preiau tonalitatea "dominantă" sau "subdominantă". În special din Romantism se constată tot mai multe excepții de la această schemă; totuși, ea rămâne în linii mari un termen de referință până la jumătatea secolului al XX-lea, așa cum o demonstrează simfoniile scrise de Gustav Mahler
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
26 noiembrie 2007. Cântecul a devenit cel mai bine clasat single lansat de pe materialul "Tangled Up" în toate clasamentele unde a activat. De asemenea, piesa a obținut locul 1 în Croația și Estonia. Piesa „Call the Shots” este scrisă în tonalitatea Re major și prezintă influențe pop-rock, dance-pop, disco și din muzica electronică. Instrumentele folosite de-a lungul procesului de compunere au constat în pian și chitară. În linia melodică sunt folosite proeminent orchestrele de coarde dar și o serie de
Call the Shots () [Corola-website/Science/311621_a_312950]
-
pentru orchestră adevărată, respectiv Orchestra Simfonică din Londra. Sunetul de vibrafon folosit pentru a accentua sentimentul la găsirea unui secret din jocuri este cel mai renumit sunet din jocuri. Sunetul a fost folosit în toate jocurile, cu mici variații de tonalitate și stil, mai puțin în . Sentiment general: Muzică Clasică și Mister. Compozitor: Nathan McCree. Colaborator: Martin Iveson. La începutului temei principale se aude un oboi, mai târziu melodia dezvoltându-se într-o melodie de orchestră mică cu influențe celtice. Notele
Muzica Tomb Raider () [Corola-website/Science/311773_a_313102]
-
discului single, la cererea lui Rosenblatt, planurile au fost anulate iar piesa exclusă chiar și de pe album după ce Bray a vândut drepturile de autor altei case de discuri, „Everybody” fiind folosit astfel și ca față B. Piesa este compusă în tonalitatea Do minor, melodia începând în Sol bemol și urcă în următoarea gamă odată cu „everybody”, evidențiind refrenul. Structura de bază a cântecului „Everybody” este tipică muzicii rock, existând și influențe electronice precum și elemente de muzică R&B. Ritmul melodiei vocale conține
Everybody () [Corola-website/Science/311777_a_313106]
-
filmului de către autorități; în monologul de la început, cuvântul "fornicating" a înlocuit termenul "fucking" când Patton critică ziarul "Saturday Evening Post". Interesant este și faptul că vocea gravă a lui Scott este practic opusă celei a lui Patton, care avea o tonalitate înaltă. În discursul său, Patton afirmă (atât în viață, cât și în film) că "Americanii nu au pierdut niciodată și nu vor pierde niciodată un război." Istoricul Shelby Foote a observat că acest fapt este un lucru ce stârnește mirare
Patton (film) () [Corola-website/Science/310997_a_312326]
-
pentru a fi inclus pe coloana sonoră a filmului "Dick Tracy", „Vogue” este un cântec dance/house, diferind mult de celelalte înregistrări de pe "I'm Breathless", toate fiind pop cu influențe de jazz și swing. Cântecul este scris într-o tonalitate minoră.. Linia melodică are influențe de muzică electronică, disco și muzică dance, stiluri ce aveau să fie explorate de Madonna mai târziu în cariera sa, notabil pe albumele "Ray of Light" și "Confessions on a Dance Floor", rămânând totuși la
Vogue (cântec) () [Corola-website/Science/311086_a_312415]
-
Margareta Pâslaru, Ștefan Iordache, Marin Moraru), relevând un stil de joc elegant, calm și destins, care îi va influența ulterior carieră artistică. Chipul sau particular, de o fotogenie luminoasă, ca și siguranța gestului dramatic, schițat cu laconism, dar bogat în tonalități expresive, îi asigură marele succes de care s-a bucurat, fiind unul dintre cei mai solicitați actori români de film, cu roluri de primă mărime. - Printre colegii alături de care joacă, se numără Ștefan Iordache, Marin Moraru, Ernest Maftei, Mircea Albulescu
Cornel Coman () [Corola-website/Science/311834_a_313163]
-
al celor cu care ar constitui o familie, de un pictor contemporan străin, acela e italianul Giorgio Morandi (Bolognia, 1890-1964, autor îndeosebi de austere naturi moarte, puternic creatoare de atmosfera și puritate expresiva, aliate cu simplitatea și elegantă, dominate de tonalități în surdina și de un colorit sobru, împănat de griuri). Nici o mirare așadar de prețuirea trainica ce i-o manifestă lui Andreescu. Artist înainte de toate - la care factorul contemplativ joacă în repetate rânduri un rol de frunte - îl vedem că
Paul Gherasim () [Corola-website/Science/311937_a_313266]
-
Irlanda și România. În Regatul Unit cântecul a devenit cea de-a optsprezecea clasare de top 10 în UK Singles Chart. „” este un cântec pop cu influențe de muzică electronică și jazz cu tempo moderat. Piesa este scrisă într-o tonalitate minoră, linia muzicală fiind construită cu ajutorul unor elemente acustice. În cântec se folosește doar câte un acord pe spații mari, acest lucru fiind continuat pe toată durata înregistrării. De asemenea, linia melodică prezintă armonii vocale. Versurile vorbesc despre încercarea disperată
Can't Speak French () [Corola-website/Science/312458_a_313787]
-
vremii și de a-i imprima o accentuată conștiință estetică și națională. Volumele următoare ("Pomii dulci", 1972; "Inima alergând", 1981; De dorul vieții, de dragul pământului", 1983; "Valurile", 1984; La capătul vederii", 1984; " Viața pe nemâncate", 1999) conțin poezii cu o tonalitate baladescă, de o nedezmințită ardoare etică și socială. În multe poezii, apare ca personaj epic Moș Pasăre, ale cărui „pilde” socratice sunt rostite în spirit folcloric, ironic sau ludic, el ironizând pe toți acei cărora le sunt străine idealurile naționale
Gheorghe Vodă () [Corola-website/Science/312885_a_314214]
-
La costumul femeiesc, piesele "de rezistență" au fost: vălitoarea albă, cârpele negre sau înflorate, ""șurțele""(șorțurile) negre sau ""vinete"", în două sau trei foi, catrințele roșii, "românești" sau "oacheșe", iile cu fodori, pieptarul cu flori roșii și "ciucurei" în aceeași tonalitate, buboul negru sau săin, nelipsit din portul bătrânelor. Costumul bărbătesc avea următoarele piese specifice: cămașa cu mânecă largă sau cu pumnași, cioarecii albi, strânși pe picior, laibărul și recălul din postav negru, la care, iarna, se adaugă buboul. În jurul anului
Portul popular din comuna Racovița () [Corola-website/Science/312946_a_314275]
-
La momentul apariției, criticii de film români s-au întrecut în elogii aduse acestei superproducții cinematografice. Ștefan Oprea îl considera o "„încoronare a ciclului de filme istorice din ultimii cinci ani, o operă de înaltă ținută cinematografică și de emoționantă tonalitate patriotică (...) și totodată treapta cea mai înaltă a filmului istoric românesc, o lucrare monumentală caracteristică momentului politic actual”". În articolul "„Un regizor a cărui nobilă ambiție este autodepășirea: Sergiu Nicolaescu un poet al «incoruptibililor»”" publicat în martie 1974 în revista
Mihai Viteazul (film) () [Corola-website/Science/310815_a_312144]
-
Mozart există un pasaj în care apar consecutiv patru acorduri de trei sunete, care conțin toate cele 12 sunete ale gamei cromatice. Dezvoltarea dodecafonismului aduce o contribuție semnificativă pe linia atonalismului, tehnică prin care se evită relațiile armonice (acordice) specifice tonalității sau sistemelor modale. ul este o etapă evoluată a atonalismului, care constă în folosirea celor 12 sunete ale gamei cromatice - gama dodecafonică - încadrate într-un sistem având ca element ordonator seria, de unde și numele de "muzică serială". Seria constă dintr-
Dodecafonism () [Corola-website/Science/310138_a_311467]
-
să-ți arăt”. „El a cântat piesă și eu am luat-o razna.” Single-ul a fost bine primit de critici. "New York Daily News" scria că, „Acest cântec este unul simplu, distractiv, si cu un refren oh-oh-oh pe mai multe tonalități interpretat de DeLuna, cu o contribuție majoră din partea lui Akon și un ritm care cu siguranță va face senzație în cluburi.” MTV a comparat cântecul lui Kat cu cele ale lui Lady Gâgă, afirmând că „"Push Push" începe cu niste
Kat DeLuna () [Corola-website/Science/309008_a_310337]