2,516 matches
-
și a primit critici mixte. Allmusic oferă albumului doar 2,5 puncte din 5. Publicația subliniază faptul că după începutul bun cu "Lose My Breath" și "Soldier" pe album se mai găsesc doar o serie de balade și melodii cu tempo jos. Aceeași publicație afirmă despre album că este o dezamăgire față de celelelte albume ale grupului. The Guardian și Rolling Stone oferă albumului doar 2 puncte din 5. Albumul a debutat prematur pe locul #19 în SUA, urcând în săptămâna următoare
Destiny's Child () [Corola-website/Science/312669_a_313998]
-
din 2005 a premiilor Radio Music Awards ce a avut loc în Las Vegas. Aceștia au interpretat împreună piesa „Santa Baby”, Snoop Dogg fiind costumat în Moș Crăciun. „Buttons” este o piesă în genul R&B modern ce are un tempo de hip-hop moderat, fiind compusă în tonalitatea re minor, fiind utilizate trei acorduri diatonice, cele ale treptelor I, V și VI. Cântecul conține influențe din muzica electronică și din cea orientală. Este o compoziție bazată pe ostinati și pe folosirea
Buttons () [Corola-website/Science/312725_a_314054]
-
soul-pop." Alex MacGregor de la UK Mix consideră că discul single "transmite sexualitate încă de la cuvântul „go”". În recenzia albumului "PCD", RTÉ.ie scrie despre „Buttons” și „I Don't Need a Man” că "vor obține multe difuzări la radio" datorită tempo-ului rapid utilizat în compunerea lor. Slant Magazine a afirmat că din cauza unor cântece ca „Buttons” baladele de pe album "nu pot fi luate prea în serios". Videoclipul piesei a fost regizat de către Francis Lawrence și filmat pe data de 20
Buttons () [Corola-website/Science/312725_a_314054]
-
grele, nu ușoare. [...] «Supraviețuitorul» este o încercare destul de curajoasă de-a mea de a readuce publicul la cinema, sper să reușesc”." La finalul filmului, se aduc mulțumiri pentru sprijinul deosebit acordat companiilor Mindshare Media, Mediaedgecia, Mediacom România, Team Advertising, Optimedia, Tempo Advertising, Danone și Omniasig S.A.. Pe genericul de final este trecut 2007 ca an al realizării filmului. Scenariul filmului, de Sergiu Nicolaescu și Adina Mutăr, „respiră [...] parfumul de plagiat”, prin faptul că preia identic elemente esențiale din povestirile "Ruletistul" de
Supraviețuitorul (film din 2008) () [Corola-website/Science/312750_a_314079]
-
din moment ce Curtea de Casație nu avea decât să aprobe un fapt împlinit. Această declarație a fost inutilă, Republica a obținut majoritatea absolută din numărul total de votanți. În 1960 președintele Curții de Casație, Giuseppe Pagano, într-un interviu declarat în Tempo din Roma, a afirmat că legea de instituire a referendumului avea o aplicabiliate imposibilă, întrucât nu a dat nici un moment Curții de Casație pentru a efectua lucrările sale de investigație și acest lucru a fost mult mai evident prin faptul
Proclamarea Republicii Italiene () [Corola-website/Science/311984_a_313313]
-
anterior intitulat „Keep the Trance”, care fusese omis de pe albumul de studio al Madonnei, Confessions on a Dance Floor. Conține multe versuri identice, a fost co-scris și produs de Mirwais Ahmadzaï și are o structură complet diferită - este o melodie tempo electronica/dance, ce diferă de „Hey You”. Cântecul a fost disponibil pentru descărcare digitală în formaturi MP3 și WMA pe situl MSN. Microsoft a promis că donează $0.25, pentru fiecare descărcare, "Alianței pentru Protecția Climatului" la primul milion de
Hey You (cântec de Madonna) () [Corola-website/Science/312120_a_313449]
-
luni de închisoare, în dosarul devalizării Fondului Național de Investiții (FNI), decizia nefiind definitivă. Un an mai târziu, pe 21 Februarie 2016, acesta a fost condamnat definitiv la 8 ani de închisoare cu executare de Curtea de Apel București. Agenția Tempo este cea care a creat celebrele spoturi video " Dormi liniștit, FNI veghează pentru tine" pentru FNI. Vântu este cunoscut ca un "proprietar de oameni", un patron foarte generos care își leagă angajații de contracte foarte drastice și foarte bine plătite
Sorin Ovidiu Vântu () [Corola-website/Science/312276_a_313605]
-
cântec independent de sursa sa. Pe lângă mostra din ABBA, melodia incorporează și elemente din cântecele Madonnei, „Like a Prayer” și „Holiday”, precum și pasaje trecătoare din S.O.S. și Tom Tom Club. Cântecul are o măsură de pătrime, având un tempo dance moderat. Acesta se află în cheia F major, vocea Madonnei variind între G to Bb. „Hung Up” folosește efectul unui ticăit de ceas pentru a simboliza frica trecerii timpului pierdut, ce a fost incorporat de producătorul Stuart Price din
Hung Up () [Corola-website/Science/311495_a_312824]
-
activitate importantă a avut loc și în Scandinavia, Spania, Polonia și Rusia. În al doilea rând, un aspect important este dezvoltarea continuă a simfoniei, începând de la sfârșitul secolului al XVII-lea cu necesitățile tehnice ale instrumentelor, conținutul și contrastul de tempo, și ducând în final la o serie echilibrată a procedurilor care rezumă stilul clasic. În cele din urmă, caracterizând pe o scară mai largă, caracterul public al simfoniei, împreună cu faptul ca aceasta nu depinde de o anumită virtuozitate pentru a
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
simfonii pentru orchestră de coarde din 1773 au fost scrise pentru Gottfried van Swieten. Noua specie se răspândește în restul Europei. Numărul părților componente se mărește la patru, prin introducerea de către Johann Stamitz înainte de mișcarea finală a unei alteia, în tempo de "menuet". Între compozitorii de simfonii se numără Matthias Georg Monn (1717-1750), Wenzel Raimund Birck (1718-1763, la Viena), Leopold Mozart (1719-1787, la Salzburg), François-Joseph Gossec (1734-1829, la Paris). În Anglia, genul simfonic se face cunoscut prin lucrările compozitorilor germani Johann
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
pentru structura simfoniei, canonul stabilit astfel numărând patru părți. Simfoniile sale încep de regulă printr-un un "allegro" în formă de sonată, se continuă cu o mișcare lentă ("andante" sau "adagio"), urmată de un menuet și un final ("finale") în tempo alert, adesea în formă de rondo. Culmea creației lui Haydn o constituie ultimele douăsprezece simfonii, denumite ""Simfonii londoneze"", compuse între anii 1790 și 1795 pentru impresarul londonez Salomon. Cu aproape 40 de ani în care a compus simfonii, Haydn depășește
Simfonie () [Corola-website/Science/311549_a_312878]
-
doar numele orchestrelor care interpretează muzica (de ex. Hollywood Symphony Orchestra, London Symphony Orchestra etc). De obicei orchestra interpretează muzica în față unui ecran mare pe care este proiectat filmul. În aceste cazuri compozitorul mai poate mări sau scădea ad-hoc tempoul muzicii, pentru sincronizarea cu imaginile filmului. Majoritatea filmelor au între 40 și 75 de minute de muzică. Există și cazuri în care în film există foarte puțină muzică sau în care muzica este auzită în tot filmul, aproape fără pauză
Coloană sonoră () [Corola-website/Science/311238_a_312567]
-
sau chiar electrice (chitară bas electrică în locul contrabasului), împrumutul de sonorități din muzica pop (efecte sonore specifice, tobele electronice, bateristul electronic, numeroase sintetizatoare), înlocuirea solistului cu un grup de soliști, folosirea unei secții ritmice mult mai pronunțate și a unui tempo mai mișcat. De multe ori, versurile sunt creații contemporane, dar sunt și reluate piese de renume din muzica populară sau folclorică. Dat fiind că muzica etno se îndepărtează de folclor (cu atât mai mult decât „prima vârstă” a muzicii populare
Muzică populară () [Corola-website/Science/312342_a_313671]
-
piesa a intrat în clasamentele din Bulgaria, Irlanda și România. În Regatul Unit cântecul a devenit cea de-a optsprezecea clasare de top 10 în UK Singles Chart. „” este un cântec pop cu influențe de muzică electronică și jazz cu tempo moderat. Piesa este scrisă într-o tonalitate minoră, linia muzicală fiind construită cu ajutorul unor elemente acustice. În cântec se folosește doar câte un acord pe spații mari, acest lucru fiind continuat pe toată durata înregistrării. De asemenea, linia melodică prezintă
Can't Speak French () [Corola-website/Science/312458_a_313787]
-
muzica zouk își are originea în Polinezia Franceză. Jocelyne Labylle, din Guadelupa, este unul dintre printre ceilalți reprezentanți de marcă ai stilului. Zouk-love este un stil aparte al zouk, în care ritmul este mai lent și mai dramatic. Zouk-love provine din tempo-ul lent al melodiilor cadence cantate de Ophelia Mărie, din Republică Dominicana. Stilurile "kizomba" (Angola) și Cola-zouk (Capul Verde) sunt de asemenea derivate ale zouk, având un sunet apeoape identic cu acesta, diferențele fiind sesizabile doar celor inițiați în aceste stiluri
Zouk () [Corola-website/Science/312478_a_313807]
-
și cunoaște un număr impresionant de variante. Acest dans se joacă elegant, deplasarea perechilor se face lent, solemn, cu mișcări largi de brațe, cu plimbări si învârtirea fetei pe sub mană. 0 variantă a țarinei este jocul ,Mocăneasca" dansat intr-un tempo vioi cu mișcări repezi și multe bătăi de picioare în podea. În timpul jocului, întâlnim multe treceri ale fetei pe sub mana, mișcări bruște iar strigăturile cântate de jucători întregesc învelișul sonor al acestui dans foarte plăcut ca dinamică și desfășurare. Enumerarea
Comuna Mogoș, Alba () [Corola-website/Science/310094_a_311423]
-
să înregistrez foarte multe cântece dansante.”" Spre deosebire de "Music of the Sun" și "A Girl Like Me", cel de-al treilea album al Rihannei conține mai multe cântece dance-pop, însă mai puține influențe dancehall, reggae. Majoritatea baladelor interpretate de Rihanna conțin tempouri lente, având influențe R&B, accentuate prin folosirea unei chitări acustice. În câteva rânduri Rihanna a preluat unele șlagăre ale anilor 1980 precum „Wanna Be Startin' Somethin'”, de Michael Jackson, iar unele părți integrante ale acestor compoziții au fost incluse
Rihanna () [Corola-website/Science/309076_a_310405]
-
a încercat o repetiție a operei "Fidelio" care s-a încheiat cu un dezastru, în anul acela, Umlauf i-a instruit pe muzicieni și pe cântăreți, ignorându-l pe Beethoven. La începutul fiecărei părți, Beethoven stătea lângă scenă și dădea tempo-urile, cu toate că era surd. Există o serie de anecdote despre premiera Simfoniei a IX-a. Pe baza mărturiei participanților, există sugestii că a fost sub-repetată (au existat doar două repetiții complete). Pe de altă parte, premiera a fost un mare
Simfonia nr. 9 (Beethoven) () [Corola-website/Science/309257_a_310586]
-
mișcare. A doua apariție a trio-ului în Scherzo, este ca prima dar fără nicio repetiție. După care apare o mică repetare a trio-ului și apoi totul se încheie cu o codă abruptă. Adagio molto e cantabile - Andante Moderato - Tempo Primo - Andante Moderato - Adagio - Lo Stesso Tempo. Durata - ap. 16 mins. Această mișcare lirică în si bemol major, este totodată și lentă și este într-o formă de variație liberă. Prima variație, ca temă, are măsura de patru timpi - 4
Simfonia nr. 9 (Beethoven) () [Corola-website/Science/309257_a_310586]
-
în Scherzo, este ca prima dar fără nicio repetiție. După care apare o mică repetare a trio-ului și apoi totul se încheie cu o codă abruptă. Adagio molto e cantabile - Andante Moderato - Tempo Primo - Andante Moderato - Adagio - Lo Stesso Tempo. Durata - ap. 16 mins. Această mișcare lirică în si bemol major, este totodată și lentă și este într-o formă de variație liberă. Prima variație, ca temă, are măsura de patru timpi - 4/4. A doua are măsura de 12
Simfonia nr. 9 (Beethoven) () [Corola-website/Science/309257_a_310586]
-
pasaj -Presto- furtunos. Apoi citează pe scurt toate cele trei mișcări anterioare, în ordine, fiecare respinsă de violoncele și bas, care apoi cântă într-o prefigurare instrumentală a recitativului vocal. Cei mai mulți dirijori, în special Roger Norrington s-au folosit de tempo-ul recomandat de Beethoven pentru recnzii mixte. Benjamin Zander a făcut un caz pentru marcajele de pe metronomul lui Beethoven, atât în scris, cât și în spectacolele cu Orchestra Filarmonică din Boston și Orchestra Filarmonică din Londra. Metronomul lui Beethoven încă
Simfonia nr. 9 (Beethoven) () [Corola-website/Science/309257_a_310586]
-
greaca veche ψυχή "psihic", minte; suflet; respirație; spirit) este un stil de muzică electronică apărută la sfârșitul anilor 90. Piesele psy trance au un tempou rapid, de 140-150 bpm, lungime între 6-8 minute și o structură compozițională clar definită. Datorită tempoului rapid și a liniilor melodice psihedelice, muzica are un efect energizant și hipnotizant asupra ascultătorului, fiind foarte potrivită pentru dansuri meditative de lungă durată. Aceleași proprietăți fac acest stil de muzică potrivit pentru activități care necesită concentrație mentală și vigilență
Psychedelic trance () [Corola-website/Science/310668_a_311997]
-
termenul „Eurodance” nu mai poate fi asociat exclusiv cu producții europene; acest gen de muzică răspândindu-se în afara Europei, mai ales in Japonia și America Latină. În prezent în Japonia, Eurodance apare sub o formă modificată din punct de vederă a tempo-ului (un tempo mult mai ridicat decât 135 BPM), având denumirea de Eurobeat. Cântecele Eurodance sunt pozitive, iar versurile se referă la pace, iubire, dans și petreceri sau descriu trecerea peste momente emoționale dificile. Versurile cântecelor ce au atins un
Eurodance () [Corola-website/Science/310716_a_312045]
-
mai poate fi asociat exclusiv cu producții europene; acest gen de muzică răspândindu-se în afara Europei, mai ales in Japonia și America Latină. În prezent în Japonia, Eurodance apare sub o formă modificată din punct de vederă a tempo-ului (un tempo mult mai ridicat decât 135 BPM), având denumirea de Eurobeat. Cântecele Eurodance sunt pozitive, iar versurile se referă la pace, iubire, dans și petreceri sau descriu trecerea peste momente emoționale dificile. Versurile cântecelor ce au atins un nivel de popularitate
Eurodance () [Corola-website/Science/310716_a_312045]
-
de ex. schimbarea tonalității sau robotizarea vocii. Până și vocalelor mai pițigăiate (de ex. Lene Grawford Nystrøm din cântecul „Bărbie Girl” de Aqua) nu li s-au aplicat efecte. Ritmul este în general simplu, având o metrica de 4/4. Tempo-ul cântecului se situează deseori în jurul valorii de 135 bătăi pe minut. Instrumentele de percuție (marimba, tamburina, țambal, toba, xilofon și altele) sunt sintetizate electronic. Sintetizatoare precum Roland TR 909, Korg ER-1, sau instrumente virtuale (VST Instruments), fiind folosite pentru
Eurodance () [Corola-website/Science/310716_a_312045]