24,378 matches
-
guvernează un univers „de iluzii și aparențe”. Forțele dezlănțuite de practicile tantrice se aseamănă astfel cu forțele din fizica newtoniană, având un caracter obiectiv. Experimentul tantric nu a produs o călătorie reală în trecut, ci participarea involuntară într-o iluzie vizuală ce recrea acel trecut, o aparență a unei realități posibile. Maestrul spiritual consideră că realitatea din univers este de fapt un joc de aparențe, o iluzie creată de orice persoană ce poate stăpâni anumite forțe considerate oculte. Astfel, magicianul Suren
Nopți la Serampore () [Corola-website/Science/334763_a_336092]
-
deși mai puțin cărturărească decât „Secretul doctorului Honignerger”, este „o bucată delectabilă în deosebi prin puternica atmosferă de vrajă a „nopților” respective, evocate fermecător, cu un vădit talent descriptiv și cu un dar foarte rar de a concretiza nu numai vizual, dar și olfactic, senzațiile exotice”. Eliade combină astfel fantasticul cerebral cu o descriere cursivă încântătoare, dovedindu-și astfel talentul natural excepțional de povestitor. Această opinie a fost susținută și de alți autori. Academicianul Eugen Simion a remarcat că „Nopți la
Nopți la Serampore () [Corola-website/Science/334763_a_336092]
-
cel mai bun montaj ; cel mai bun mixaj sonor, înregistrat (E. H. Hansen); și cel mai bun scenariu original . A fost nominalizat la Premiul Oscar pentru cel mai bun actor (Alexander Knox); cel mai bun regizor; cele mai bune efecte vizuale, efecte speciale (Fred Sersen, Roger Heman Sr.); cea mai bună coloană sonoră pentru film dramatic sau de comedie și cel mai bun film. Filmul este notabil pentru faptul că Alexander Knox a interpretat în acesta unul dintre puținele sale roluri
Wilson (film) () [Corola-website/Science/334798_a_336127]
-
piesă că un potențial titlu pentru tot albumul la sfârșitul lunii iunie, 2014. Pe data de 2 ianuarie, 2015, Del Rey a deschis un pic mai mult pe piesă, elaborarea pe modul în care ea a scris într-un mod vizual, noirish spunând "titlul (melodiei) se pretează la o vizuală de umbre de oameni care trec prin, ochii acestei fete, Eu pot vedea cu siguranta lucruri." Piesă a fost inițial obiectata că primul single pentru album. Pe data de 3 iunie
Music to Watch Boys To () [Corola-website/Science/334835_a_336164]
-
sfârșitul lunii iunie, 2014. Pe data de 2 ianuarie, 2015, Del Rey a deschis un pic mai mult pe piesă, elaborarea pe modul în care ea a scris într-un mod vizual, noirish spunând "titlul (melodiei) se pretează la o vizuală de umbre de oameni care trec prin, ochii acestei fete, Eu pot vedea cu siguranta lucruri." Piesă a fost inițial obiectata că primul single pentru album. Pe data de 3 iunie, 2015, modelul Jake Mast a postat că videoclipul a
Music to Watch Boys To () [Corola-website/Science/334835_a_336164]
-
Le Vau, arhitectul de peisaj André Le Nôtre și pictorul decorator Charles Le Brun au lucrat împreună pentru primul proiect amplu. Parteneriatul lor a marcat începutul "stilului Ludovic al XIV-lea" combinând arhitectura, designul interior și designul de peisaj. Axa vizuală pronunțată a grădinii castelului este un exemplu al acestui stil. Odată un mic castel localizat între reședințele regale Vincennes și Fontainebleau, domeniul Vaux-le-Vicomte a fost cumpărat de Nicolas Fouquet în 1641. La acel moment el era un tânăr ambițios de
Castelul Vaux-le-Vicomte () [Corola-website/Science/334831_a_336160]
-
s-a simțit controlată și că ea nu a avut nici libertatea de creație. De asemenea a anunțat că va lansa al doilea extended play în luna iunie. Ea a declarat, de asemenea, intențiile ei pentru a fi un EP vizual. Un cântec intitulat "Wasted Youth" a fost anunțat și are deja filmat videoclipul. La Billboard Music Awards 2015, McKee a dezvăluit într-un interviu că Charlie Puth (un prieten apropiat), care a lucrat anterior cu privire la piesă ei California Winter, a
Bonnie McKee () [Corola-website/Science/334812_a_336141]
-
România) este un artist român reprezentând desenul, pictură, grafică, obiectul. S-a născut în 10 martie 1953 la Buru, jud. Cluj. A absolvit Institutul de Arte Plastice Ion Andreescu din Cluj-Napoca și Academia de Artă din București. Doctor în Arte vizuale, Universitatea Națională de Arte, București Între anii 1972-1975: Institutul de Arte Plastice „Ion Andreescu” Cluj-Napoca,iar, între anii 1997-1999, Universitatea Națională de Artă, București În 1975-1981 "Profesor de desen" - Bistrița-Năsăud; iar apoi, în 1980 artistul devine membru al "Uniunii Artiștilor
Vasile Tolan () [Corola-website/Science/332064_a_333393]
-
Radu Constantin Demetrescu, economist, jurist, cercetător științific specialist în istoria economiei și în legislația drepturilor omului a decedat în 2005. Are o soră, profesoara de limba rusă și cântăreața Lucia Constantin născută Danet. Are o fiică Raluca Ilaria Demetrescu artist vizual la rândul ei. Două surori, Carmen și Eleonora au decedat în mica copilărie. După refugiu, familia s-a mutat în București unde cei doi învățători au activat în diferite școli până la pensionare.Cornelia Danet urmează liceul de fete Iulia Hasdeu
Cornelia Daneț () [Corola-website/Science/332456_a_333785]
-
Andrew Garfield, Cea mai bună regie, Cel mai bun montaj, Cel mai bun montaj de sunet și Cel mai bun mixaj de sunet. Deepwater Horizon: Eroi în largul mării se regăsește pe lista nominalizărilor la categoriile: Cele mai bune efecte vizuale și Cel mai bun montaj de sunet, în timp ce Sully: Miracolul de pe râul Hudson este nominalizat pentru Cel mai bun montaj de sunet. Florence Foster Jenkins are două nominalizări pentru Cea mai bună actriță într-un rol principal - Meryl Streep și
Cursa pentru Oscar by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105834_a_107126]
-
în America Cea mai bună imagine: Arrival, La La Land, Lion, Moonlight, Silence Cel mai bun film de animație: Kubo and the Two Strings, Moana, My Life aș a Zucchini, The Red Turtle, Zootopia Toni Erdmann Cele mai bune efecte vizuale: Rogue One: A Star Wars Story, The Jungle Book, Doctor Strânge, Fantastic Beats and Where to Find Them, Arrival, The BFG, Kubo and the Two Strings, A Monster Calls Live Action short film (Film scurt metraj): Ennemis Interieurs - Selim Azzazi
Cursa pentru Oscar by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105834_a_107126]
-
se abandoneze unui întuneric cald, vibrant. Treceri prin schimbări de lumină, de la difuz la întuneric, dintre claritatea imaginii care arde prin pigment albastru până la confluențe de cerneală absorbite de hârtie, fac pupila să pulseze, să se dilate în căutarea indiciilor vizuale. Expoziția Light Falls prezintă seria de picturi în cerneală realizate în rezidența Fjuk Art Centre, din Husavik/ Islanda, la care Dragoș Bădiță a participat în 2015. Peisajului străin, aproape extra-planetar, i se opun lucrări inspirate de casa de la țară a
Pe simeze by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105816_a_107108]
-
a artistului, de locuri și elemente familiare. Lucrarea video Vertigo (2016) realizată în frecventele excursii în natură, inversează această familiaritate, creând alte puncte cardinale în spațiul expozițional. În același timp, lucrările în ulei pe hârtie, realizate în 2016, transmit provocări vizuale în stilul lui Magritte, păstrând însă compasiunea liniilor fragile pe care Dragoș Bădiță le infuzează în creațiile sale. Seria picturilor de ulei pe hârtie complementează seria peisajelor în cerneală printr-un joc de compensare - textură și fluiditate, culoare care arde
Pe simeze by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105816_a_107108]
-
vor face, desigur, deliciul colecționarilor. Copil cu fundă verde, pictat în 1924-1925 este estimate la 70.000 - 120.000 de euro. Portretul, probabil unul dintre cele mai celebrate subiecte din cariera lui Tonitza, reprezintă, fără îndoială, cel mai înalt produs vizual de pe durata deceniului trei al secolului trecut. Universul intim pe care îl (re)creează artistul la mijlocului anilor ‘20 a stat la baza multor subiecte, însă pictarea chipurilor celor apropiați, coroborată cu dezvoltarea unui substrat atât de expresiv, a modelat
Piese de mare frumusețe în Licitația “Maeștri ai Portretului” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105835_a_107127]
-
de Munte, când, pentru circa 3 ani, Tonitza a lucrat exclusiv în sânul familiei lărgite. Viața alături de cei patru copii (Petru, Irina, Catrina fiind ai săi), nepoata Nineta fiind și ea prezentă în casa pictorului, a reprezentat principala sursă de vizual pentru încă bolnavul Tonitza, al cărui reumatism îl împiedica să se aventureze în mari excursii în afara casei. Ochii acaparează o bună parte a chipului, se contopesc cu genele și sprâncenele, ce se topesc sub căldura acelui verde de smarald. În
Piese de mare frumusețe în Licitația “Maeștri ai Portretului” by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105835_a_107127]
-
care nu liniile de forță filiforme ale fibrelor reci, gotice, susțin noul edificiu coregrafic, ci, în mod paradoxal, căldura și umanitatea frescelor pictate ale interiorului edificiului. Absolutizând această metaforă am putea spune că, sacrificând somptuozitatea exterioară, renunțând la artificiile pur vizuale ale dantelăriilor din piatră rece, Ana Laguna și-a investit întregul potențial creator în interioritatea caldă, plină de culoare și de confort semantic al unor picturi murale rezumând un traseu profesional și inițiatic propriu. (..) În timpul rostirii Laudatio Altfel spus, Ana
Două legende ale dansului onorate cu titlul de Doctor Honoris Causa la București by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105823_a_107115]
-
măsură mult mai mare ochii decât corpul; expresia feței într-o măsură mai mare decât mișcarea brațelor, aerul pe care-l dislocă în jurul ei decât spațiul în care se mișcă. Privind-o nu vezi o ”coregrafie” în sensul unui consum vizual de semne grafice ci mai degrabă o formă de energie care se acumulează pentru a exploda, o serie de explozii care luminează cerul sensului. Dansând, corpul Anei Laguna se decorporalizează lăsând să se vadă prin această transparentizare a lui verbul
Două legende ale dansului onorate cu titlul de Doctor Honoris Causa la București by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105823_a_107115]
-
de la Curte urcau ei înșiși pe scenă. Promenada lui Ludovic al XIV-lea în partea de nord a Grădinilor În expoziție, publicul poate descoperi și resimți ceea ce trăiau, vedeau sau practicau curtenii: destinderea fizică adusă de cavalcadele de la vânători, plăcerile vizuale și sonore oferite de scenă, neliniștea jocului sau a balului mascat, plăcerea iluminațiilor nocturne. Mai multe dispozitive ritmează parcursul expoziției - dușuri sonore, ecrane, restituiri 3D, construcții în mărime naturală a mașinăriilor de teatru... Ele dau viață locurilor de spectacol, recreează
Serbări fastuoase la Versailles by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105845_a_107137]
-
pierde subtilitățile originalului. E o experiență grea să repeți într-o limbă pe care nu o cunoști. În timpul repetițiilor, la Seul În ultimul timp folosești mai mult teatrul imaginilor? A început în ultima vreme să mă intereseze mult și partea vizuală a unui spectacol, forța imaginii teatrale. La Seul, am dezvoltat, în cele 3 spectacole montate acolo, această componentă vizuală. De altfel, presa coreeană a subliniat intens impactul vizual al spectacolelor mele. Nu mă interesează un spectacol numai de imagine, dar
Magdalena Popa Buluc în dialog cu Felix Alexa: „Mă izolez în teatru ca într-un vis de iarnă...” () [Corola-website/Journalistic/105848_a_107140]
-
la Seul În ultimul timp folosești mai mult teatrul imaginilor? A început în ultima vreme să mă intereseze mult și partea vizuală a unui spectacol, forța imaginii teatrale. La Seul, am dezvoltat, în cele 3 spectacole montate acolo, această componentă vizuală. De altfel, presa coreeană a subliniat intens impactul vizual al spectacolelor mele. Nu mă interesează un spectacol numai de imagine, dar sunt din ce în ce mai fascinat de universul culorilor și de dramatismul unor imagini ce se nasc din situațiile scenice. Cu spațiul
Magdalena Popa Buluc în dialog cu Felix Alexa: „Mă izolez în teatru ca într-un vis de iarnă...” () [Corola-website/Journalistic/105848_a_107140]
-
imaginilor? A început în ultima vreme să mă intereseze mult și partea vizuală a unui spectacol, forța imaginii teatrale. La Seul, am dezvoltat, în cele 3 spectacole montate acolo, această componentă vizuală. De altfel, presa coreeană a subliniat intens impactul vizual al spectacolelor mele. Nu mă interesează un spectacol numai de imagine, dar sunt din ce în ce mai fascinat de universul culorilor și de dramatismul unor imagini ce se nasc din situațiile scenice. Cu spațiul încerc să am o relație aproape senzuală. Am încercat
Magdalena Popa Buluc în dialog cu Felix Alexa: „Mă izolez în teatru ca într-un vis de iarnă...” () [Corola-website/Journalistic/105848_a_107140]
-
transformativă dintre umanitate și natură, extinzându-se în viitor și în alte orașe ale lumii. Ovidiu Anton (n. 1982, Timișoara) locuiește și lucrează în Viena. A studiat la École Supérieure des Beaux-Arts din Marseille (2009) și la Academia de Arte Vizuale din Viena (2010). A beneficiat de burse în Chișinău (2015), Ljubljana (2014), Istanbul (2013) și Paris (2011). Artistul și-a expus lucrările în numeroase orașe europene, precum Viena, Salzburg, Ljubljana, Amsterdam și Marsilia. Dintre expozițiile individuale amintim: „New Positions“ (Art
Filmul ”Miroase a paradis – Über damals, jetzt und die Freiheit”, prezentat la Viena by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105863_a_107155]
-
mai înainte de impresionism, de abstracționismul radical, de cubismul orfic, de fauvism, de pseudo și neoclasicism, de realismul și hiper-realismul fotografic, pe care-l prefigurează, de ceea ce anunță și configurează mișcarea Pop Art, prin includerea kitsch-ului și consumismului în artele vizuale. Aș mai adăuga, la prefigurări și deschideri, conceptualismul și, pe de altă parte, abstracționismul european, intuitiv, supranumit art informel. Remarcabila expoziție Francis Picabia de la MoMA este organizată de Muzeul de Artă modernă din New York împreună cu unul din partenerii de cursă
“Dacă aș putea scrie pe cer Picabia, folosind un Citroen, aș face-o” by Corespondență de la DOINA URICARIU de la New York () [Corola-website/Journalistic/105859_a_107151]
-
și Tristan Tzara îl apropie pe Francis Picabia de dadaism. Asistăm la o perioadă de focalizare a lui Picabia pe dadaism. Într-un sens catalitic, de frenezie creatoare, de imaginație și complicitate ludică. Inventivitatea e o știință veselă în artele vizuale. Retrospectiva de la MoMA are meritul de a pune în valoare și poezia avangardistului Picabia, la confluența cu Apollinaire și Tristan Tzara. De la National Gallery of Art Library din Washington a fost adusă cartea publicată în 1919 sub titlul Pensées sans
“Dacă aș putea scrie pe cer Picabia, folosind un Citroen, aș face-o” by Corespondență de la DOINA URICARIU de la New York () [Corola-website/Journalistic/105859_a_107151]
-
semnificație”, iar cel de al doilea, în timpul campaniei publicitare pentru lansarea Julietei în Statele Unite, și-a clamat lipsa de respect pentru supereroi și pentru tehnologiile digiltale care nu urmează pasul conținutului. Harrison Ford în Blade Runner 2049 Imaginație, fantezie, aventuri vizuale, sentimente puternice. Sunt de ajuns numai două titluri pentru a exemplifica toate aceste: La La Land, reevocare de vis a musicalului, regizată de Damien Chazelle, cu Emma Stone și Ryan Gosling care plutesc pe aripile unei povești de dragoste, amintind
În 2017, Hollywoodul sfidează viitorul prin pelicule romantice și scenarii științifico-fantastice by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105877_a_107169]