24,378 matches
-
Kubo and the Two Strings; Cel mai bun scenariu adaptat: Luke Davies pentru Lion; Cel mai bun montaj: John Gilbert cu Hacksaw Ridge; Cele mai bune costume: Madeline Fontaine pentru Jackie; Cel mai bun sunet: Arrival; Cele mai bune efecte vizuale: The Jungle Book, Ducele de Cambridge a înmânat un BAFTA de Onoare lui Mel Brooks, care le-a cerut scuze organizatorilor pentru “revoluția” americană. Echipa filmului La La Land Anul acesta, suspansul s-a datorat nu numai palmaresului, ci și
BAFTA: triumfă La La Land by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105791_a_107083]
-
pArte de ArteFundația Culturală CriterionSTRABAG Artaward InternationalTriennale Européene de l’Estampe ContemporaineSoleil de l’EstChâteau de Trousse Barrière A susținut expoziții personale la Muzeul de Artă Vizuală, Galați (2016); la Galeria GO Art Projects/ Squanderers (2015); ArtYourself/ Axis (2013), precum și în alte spații. A participat la expoziții colective la Centrul Artelor Vizuale (2016)/ Orașul A CUM; la Art Yourself Gallery (2015)/ Reflexivity; la AnnArt Gallery/ Metha-lan, ediția a
La Galeriile Carol, sezonul 2017 începe cu expoziția „Entropomorfe”, semnată Mirela Iordache by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105803_a_107095]
-
ContemporaineSoleil de l’EstChâteau de Trousse Barrière A susținut expoziții personale la Muzeul de Artă Vizuală, Galați (2016); la Galeria GO Art Projects/ Squanderers (2015); ArtYourself/ Axis (2013), precum și în alte spații. A participat la expoziții colective la Centrul Artelor Vizuale (2016)/ Orașul A CUM; la Art Yourself Gallery (2015)/ Reflexivity; la AnnArt Gallery/ Metha-lan, ediția a II-a (2014)/ [Inter]conectare umană; la Galeriile UCIN (2014)/ Nine Interferences; la Make a Point (2014)/ TRANZITIV.08; la Galeria Orizont (2013)/ EGO//4
La Galeriile Carol, sezonul 2017 începe cu expoziția „Entropomorfe”, semnată Mirela Iordache by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105803_a_107095]
-
materia picturală devine subiectul compozițiilor; iar culorile de ulei, pigmenții, baițurile și tușurile iau în stăpânire toată suprafața lucrării. Pentru o mai bună înțelegere a stilului abordat de Mirela aș afirma faptul că semnificantul devine semnificat, dacă am traduce limbajul vizual în limbaj lingvistic, pornind de la postulatul lui Ferdinand de Saussure. În considerarea acestui aspect, să avem în vedere că semnificantul reprezintă latura acustică a semnului, ceea ce receptorul aude în planul perceptiv al expresiei; în vreme ce semnificatul reprezintă conceptul la care trimite
La Galeriile Carol, sezonul 2017 începe cu expoziția „Entropomorfe”, semnată Mirela Iordache by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105803_a_107095]
-
pornind de la postulatul lui Ferdinand de Saussure. În considerarea acestui aspect, să avem în vedere că semnificantul reprezintă latura acustică a semnului, ceea ce receptorul aude în planul perceptiv al expresiei; în vreme ce semnificatul reprezintă conceptul la care trimite semnificantul. În limbaj vizual, materia și modalitatea de expresie tehnică, picturală, devine una cu reprezentarea mentală, conceptuală. Accentuarea materialității pânzei era văzută de Clement Greenberg ca „all-over painting” în terminologia care definea pictura abstractă americană (prima menționare a termenului a fost făcută în 1948
La Galeriile Carol, sezonul 2017 începe cu expoziția „Entropomorfe”, semnată Mirela Iordache by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105803_a_107095]
-
realizat în cinematografia actuală, mărturisește Platt. „Există mult mai multe variabile decât într-un film dramatic. Mai întâi, ai muzica - melodii, versuri, orchestrație și aranjamente - apoi ai actorii, care trebuie să învețe cântecele și numerele de dans, și toate componentele vizuale, design-ul artistic, garderoba, camerele, stilul de iluminare. Toate aceste elemente trebuie combinate astfel încât să creeze o lume care nu e complet reală, dar care are multe trăsături realiste. Întrebarea era: puteam să armonizăm toate aceste laturi astfel încât rezultatul să
,,La La Land” unul dintre marii favoriți la Oscaruri, aduce magia în cinematografele noastre by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105893_a_107185]
-
de Albany), Pavel Ulici (Ducele de Burgundia), Idris Clate (Regele Franței). Regia și scenografia : David Doiashvili. Costumele: Liliana Cenean. Coregrafia: Florin Fieroiu. Muzică originală: Nikoloz Rachveli Memanishvili. O montare ce se anunță spectaculoasă și plină de surprize, de o inventivitate vizuală cu totul aparte, în cheia specifică regizorului. Următoarele spectacole vor avea loc în zilele de 17, 18 și 29 decembrie 2016, de la ora 19.00.
REGELE LEAR cucerește Scena Mare a TNB! by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105920_a_107212]
-
workshopului intensiv de scenaristică de scurmetraj MiniMidpoint, unde echipe de studenți cineaști vor lucra sub îndrumarea lui Csaba Bollok. De asemenea, în cadrul CINETic (centrul de cercetare al UNATC) se vor desfășura două workshopuri, primul dedicat filmului de animație și efectelor vizuale, iar cel de-al doilea efectelor speciale de machiaj. Festivalul are și o proiecție specială a unui program în care UNATC participă pentru al doilea an consecutiv: LOOKING CHINA. Filme documentare realizate de studenți din întreaga lume în China vor
Festivalul CineMAiubit, ediție jubiliară, la Cinema Elvire Popesco by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105941_a_107233]
-
Attila Bartis, realizat de către regizorul Radu Afrim la Târgu-Mureș. În 2015, Adrian Damian a obținut premiul pentru scenografie din partea Uniunii Artiștilor Plastici. Adrian Damian și Bobi Pricop se află la a treia colaborare, după “Rinocerii” de Eugène Ionesco, spectacol eclectic vizual montat de regizorul-cult Robert Wilson la Teatrul Național Marin Sorescudin Craiova și după “O întâmplare ciudată cu un câine la miezul nopții” de Mark Haddon, la Teatrul Național “I.L. Caragiale” București. Citește și: EXCLUSIV. Rigoare și emoție, matematica și visare
TIGRUL DIN ORAȘUL NOSTRU, premieră la începutul lunii decembrie by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105951_a_107243]
-
-lea, dar și arta conceptuală, dacă ne gândim la Jasper Johns sau Robet Rauschenberg, pop art-ul anilor '60, și chiar gândirea analitică a artei contemporane. Expoziția este axată pe tematica dintre aparență și realitate, pe punctele de ruptură la nivel vizual, dar și pe erotismul operelor sale. De la primele sale colaje la celebrul tablou "Imperiul luminilor", ea nu ilustrează numai visele, ci și metamorfozele. Un atac împotriva realității raționale. Expoziția propune vizitatorilor de a urmări cronologic evoluția pictorului suprarealist și jocul
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
suprarealiste, pe o declarație a cărei implicație a putut fi înțeleasă mult mai târziu și anume că cea mai fidelă copie a obiectelor și a lucrurilor determină spectatorul să-și pună întrebarea asupra înțelesului propriu al tabloului. Realitatea și arta vizuală au conviețuit foarte bine de-a lungul celor mai importante momente. Magritte a dorit ca prin intermediul "cunoscutului" să descopere "necunoscutul". Niciunul dintre pictorii suprarealiști francezi nu a acționat mai puternic decât Magritte prin celebra sa declarație despre frumusețea întâlnirii neașteptate
Paris. Expoziție "Magritte. Trădarea imaginilor", la Centrul Pompidou by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105944_a_107236]
-
vi-l recomand! Aici nu mai sunt străin. Și aceasta reconfortează. Pe de altă parte, Helmut Stürmer ne convoacă la un rendez -vous cu Urmuz și Fuchsiada pe care o descopeream prima oară, aventura suprarealistă de o complexitate verbală și vizuală derutantă, ludic excitantă, împlinită sub ochiul unei prezențe "fantomatice" a regizorului: Helmut Stürmer. El se agită pudic, melodic și dezinvolt, grație unei proiecții pe ușa ce servește de prag între exterior și interior. El devine stăpânul discret al acestei lumi
GEORGE BANU: Odiseea străinului la Festivalul Internațional “Interferențe” by Corespondență specială de la Paris () [Corola-website/Journalistic/105938_a_107230]
-
Fritz) Stern, primul ei soț. În același an, a întâlnit-o pe celebra colecționară și mecena a artelor Peggy Guggenheim, prin care a cunoscut mai mulți artiști. În 1944, a divorțat și s-a recăsătorit cu Saul Steinberg, cunoscutul artist vizual, caricaturist și ilustrator pentru "The Newyorker", devenind cetățean american. În 1950, în numărul din 20 martie al revistei "Life", a fost nominalizată drept unul dintre cei mai buni artiști ai SUA sub 36 de ani. Hedda Sterne este o figură
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
reprezintă și promovează în țară și străinătate o selecție atentă de artiști contemporani români. Este senior curator la muzeul privat PostModernism (www.postmodernism.ro). Este autor de cărți de sinteză și portofoliu, cea mai recentă fiind „Minorități etnice în cultura vizuală - focus România”. Shaina Larrivee este director al Fundației Hedda Sterne din New York (www.heddasternefoundation.org), fondată pe baza testamentului artistei și înregistrată în 2013. Shaina Larrivee s-a alăturat Fundației în 2015, când a devenit primul ei director. În această
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
piesei "Hamlet", de Shakespeare, intitulată "Hamlet: Prince of Pigs". Sarah Boxer deține o diplomă în filosofie de la Harvard College. Pentru mai multe detalii, vizitați website-ul ei: SarahBoxer.weebly.com. Valery (Valeriu) Oisteanu (n. 1943, Karaganda) este un scriitor și artist vizual internațional, născut în fosta URSS (pe teritoriul Kazahstanul de azi) și educat în România. El a adoptat dadaismul și suprarealismul ca filosofie de artă și viață. Emigrat la New York, în 1972, scrie în engleză de peste 40 de ani. A publicat
“Născuți în România, celebri în lume”: HEDDA STERNE () [Corola-website/Journalistic/105959_a_107251]
-
fie recunoscute și apreciate de tineri. Sub această viziune, a fost creată Scena9, o platformă tânără de jurnalism cultural care oferă zilnic instrumente de orientare pe harta lumii culturale, și sunt susținute în mod constant inițiative de teatru, film, artă vizuală contemporană sau muzică clasică, conturând astfel universul implicării companiei la nivel cultural. Despre Teatrul Național ”Radu Stanca” Sibiu Teatrul Național „Radu Stanca" este continuatorul tradiției de aproape cinci secole de teatru în Sibiu și în regiune și, alături de Festivalul Internațional
Spectacolul #minor, adus la București, în cadrul unui turneu susținut de BRD by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105961_a_107253]
-
compania lui Vlahuță, la prietenii din Buzău (Gogu Iliescu) sau la cei din Râmnicu Sărat (Menelaș Chircu), Grigorescu era încă avid de noi surse de inspirație. În special după 1890, anul în care Câmpina și împrejurimile devin principala sursă de vizual, Grigorescu a creat acel imaginar rustic, iar majoritatea peisajelor, cu sau fără prezență umană, sunt definite de tușa liberă, voiasă. În ceea ce privește ciclul tematic de față, atât de recognoscibil, acesta se esențializează în faza de maturitate, progresiv chiar către perioada "albă
Licitație Artmark: Paradă a operelor de artă de patrimoniu de la Nicolae Grigorescu la Adrian Ghenie by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105942_a_107234]
-
sau întoarcerea de la târg sau câmp. Tocmai această extragere a acțiunii din discursul pictural caracterizează ciclul carelor cu boi, motiv ce se încarcă de lirismul tipic unei stări de suspendare temporală. Fără să renunțe la dezideratele plein-airiste, toate sursele de vizual sunt integrate peisajului. Așadar, în dezvoltarea plastică, rămân primordiale culoarea și lumina. Valoare estimativă: € 25.000 - 45.000 Este propusă în această licitație și opera Țărăncuțe (De la fântână), ce provine din colecția sculptorului Constantin Baraschi (1902 - 1966) și este estimată
Licitație Artmark: Paradă a operelor de artă de patrimoniu de la Nicolae Grigorescu la Adrian Ghenie by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105942_a_107234]
-
importanță în fața acuarelei atât de îndrăgite. Dărăscu descoperea concomitent materialitatea pastei, dar și valoarea picturală a culorilor, pe care începea să le folosească din ce în ce mai abundent, sub plin imperiu plein-airist. Locurile alese de pictor au menirea de a oferi primul strat vizual, efectul de lumină sau o perspectivă generoasă și atrăgătoare. Aici vedem cum, în tușe generoase de galben și roșu, în conexiuni de oranj, Dărăscu modelează atât clădirile din plan secund, dar și micile vase pescărești pe care le are în
Licitație Artmark: Paradă a operelor de artă de patrimoniu de la Nicolae Grigorescu la Adrian Ghenie by Magdalena Popa Buluc () [Corola-website/Journalistic/105942_a_107234]
-
acum" - și e genul de îndemn extrem care prinde întotdeauna, în caz că n-ai auzit de Monty Python. Pînă și crispata Londră arată ceva mai proaspăt în acest straniu voiaj distructiv și, mai mult ca sigur, iritant din punct de vedere vizual. Ca să nu mai vorbim de: Happy Now?, comedie neagră în vina lui Shallow Grave, regizată de o femeie (Philippa Collie-Cousins) - revelația anului 2001 în opinia tacticoșilor critici de la revista Variety; Here To Where, documentat Iranian style de un Glen Luchford
Festivalul Filmului Britanic - Cîinele care rîde by Mihai Chirilov () [Corola-website/Journalistic/14528_a_15853]
-
la școală chestia asta și niciodată n-am știut ce-i ăla zălog!" (dar cine a știut?)... Umorul lui Mungiu e uneori blînd, alteori caustic, uneori plin de finețe, alteori în tușă groasă, uneori verbal, alteori (mult mai rar) pur vizual - dar întotdeauna lucid. Dacă regizorul complice își permite să cultive un orgoliu, acela e orgoliul lucidității. Căderea repetată a diferitelor cortine e hărăzită să demitizeze totul și să jumulească orice iluzie. "Semnul divin" devine, pe traseu, o simplă sticlă aruncată
Spectatorule, fratele meu! by Eugenia Vodă () [Corola-website/Journalistic/14730_a_16055]
-
și definitiv, Grai, iar editorul său este Asociația culturală Alumar, condusă de Vasile Vasinca și Radu Feldorean, doi oameni de afaceri care se află într-o relație specială cu spațiul culturii, cel din urmă chiar ca practician în domeniul artelor vizuale. Prima întrebare care se naște legitim în fața unui asemenea eveniment este extrem de banală și de previzibilă: ce-și propune revista și ce segment încearcă ea să acopere într-un perimetru cultural din ce în ce mai solicitat? Răspunsul este prezent chiar în acest prim
O nouă publicație: Grai - Despre locvacitatea barocă by Pavel Șușară () [Corola-website/Journalistic/14529_a_15854]
-
într-un mod fatal. Depășind acest prim nivel, pe acela global, și făcînd un pas mai departe, spre conținutul său mai restrîns, revista Grai este preocupată indubitabil de două genuri constitutive ale culturii, și anume de literatură și de artele vizuale. Dacă spațiul larg al literaturii este sugerat prin componenta creației propriu-zise sau prin eseistică și exegetică, indiferent de tematica lor nemijlocită, segmentul vizual se sprijină pe simpozionul de pictură de la Colibița, unul dintre evenimentele artistice care s-au impus cu
O nouă publicație: Grai - Despre locvacitatea barocă by Pavel Șușară () [Corola-website/Journalistic/14529_a_15854]
-
Grai este preocupată indubitabil de două genuri constitutive ale culturii, și anume de literatură și de artele vizuale. Dacă spațiul larg al literaturii este sugerat prin componenta creației propriu-zise sau prin eseistică și exegetică, indiferent de tematica lor nemijlocită, segmentul vizual se sprijină pe simpozionul de pictură de la Colibița, unul dintre evenimentele artistice care s-au impus cu putere în ultimii ani. Multitudinea vocilor, și într-o parte și în cealaltă, derivă, de fapt, din acest fenomen care se așază el
O nouă publicație: Grai - Despre locvacitatea barocă by Pavel Șușară () [Corola-website/Journalistic/14529_a_15854]
-
nostru de la Lans, unde am jucat înainte de Paris, am găsit că "face" bine. Dar nu m-am gîndit mai departe. Și dacă îmi spuneți lucrul acesta, mă bucur foarte mult. Am văzut și eu că ecranul s-a integrat perfect. Vizual, el stabilește o formă de echilibru, în înălțimea scenei, față de pata albă a zăpezii, care acoperă jos, în final, platoul. Ideea este excelentă. M.N.-P.: Culoarea traduce o anume emoție în final, cînd ecranul devine albastru, ca un cer ce
Cu Mihai Fusu, după spectacol by Mirella Ne () [Corola-website/Journalistic/14526_a_15851]