25,044 matches
-
care sunt: Cova de l'Or (Beniarrés) și Cova de la Sarsa (Bocairent). Sală VII-a este o sinteză a celor trei stiluri artistice postpaleolític realizate pe plachete, straturi și pereți ceramice: a Macroschematiclui, Levantin și Schematic. Sunt prezentate imagini ale picturilor rupestre de la Pla de Petracos (Castell de Castells), la Șarga (Alcoi), la Barranc de Valltorta (Tírig, Albocàsser și Coves de Vinromà), al Barranc de Gasulla (Ares del Maestrat) și Cuevas de la Araña (Bicorp). Următoarea cameră (VIII) ne introduce în Eneolític
Muzeul de preistorie din Valencia () [Corola-website/Science/335938_a_337267]
-
n. 24 iulie 1860 - d. 14 iulie 1939), cunoscut în limbile engleză și franceză ca Alphonse Mucha, a fost un pictor și artist decorator ceh în stil Art Nouveau, bine cunoscut pentru stilul său unic. El a realizat mai multe picturi, ilustrații, afișe publicitare, cărți poștale, desene și modele. Alphonse Maria Mucha s-a născut în orașul Ivancice din Moravia (în prezent, o regiune a Republicii Cehe). În 1871 a devenit cântăreț în corul Catedralei Sf. Petru din Brno, unde își
Alfons Mucha () [Corola-website/Science/335981_a_337310]
-
va deveni cel mai mare compozitor ceh al generației sale. Deși talentul muzical i-ar fi permis să-și continue studiile la școlile înalte din capitala moravă Brno, desenul a fost principalul său hobby încă din copilărie. El a realizat picturi decorative în Moravia, în principal decoruri de teatru. În 1879 s-a mutat la Viena pentru a lucra la o mare companie vieneză ce realiza decoruri de teatru, timp în care și-a continuat educația artistică la nivel informal. Atunci când
Alfons Mucha () [Corola-website/Science/335981_a_337310]
-
său în 1881, el s-a întors în Moravia și a lucrat în mod independent ca pictor de portrete și de obiecte decorative. Contele Karl Khuen din Mikulov l-a angajat pe Mucha pentru a decora Castelul Hrušovany Emmahof cu picturi murale și a fost atât de impresionat încât a fost de acord să sponsorizeze instruirea formală a lui Mucha la Academia de Arte Frumoase din München. Mucha s-a mutat la Paris în 1887, unde și-a continuat studiile la
Alfons Mucha () [Corola-website/Science/335981_a_337310]
-
Victorien Sardou a fost postat în oraș, unde a atras multă atenție. Bernhardt a fost atât de mulțumită de succesul acestui prim poster că a încheiat un contract pe șase ani cu Mucha. Mucha a produs un număr mare de picturi, postere, afișe publicitare și ilustrații de carte, precum și modele pentru bijuterii, covoare, tapet și decoruri de teatru în ceea ce a fost numit inițial stilul Mucha, dar a devenit cunoscut sub numele de Art Nouveau (expresie franceză pentru „artă nouă”). Lucrările
Alfons Mucha () [Corola-website/Science/335981_a_337310]
-
pavilionului austriac. Stilul său Art Nouveau a fost de multe ori imitat. Mucha a încercat să se distanțeze de acest stil de-a lungul vieții sale; el a insistat întotdeauna că, mai mult decât menținerea unei forme stilistice la modă, picturile sale au fost în întregime un produs al său și al artei cehe. El a declarat că arta există doar pentru a comunica un mesaj spiritual și nimic mai mult; de aici provine frustrarea lui față de faima pe care și-
Alfons Mucha () [Corola-website/Science/335981_a_337310]
-
și, după întâlnirea cu Thomas Masaryk, a naționalismului slav. Alphonse și familia sa s-au întors în Cehoslovacia și s-a stabilit în Praga, unde el a decorat clădirea teatrului și și-a folosit timpul și talentul pentru a realiza picturi murale în biroul primarului din Casa Municipala și în alte locuri din oraș și din afara sa. Atunci când Cehoslovacia și-a câștigat independența după Primul Război Mondial, Mucha a proiectat noile timbre poștale și bancnote, precum și alte documente guvernamentale pentru noul
Alfons Mucha () [Corola-website/Science/335981_a_337310]
-
în posterele psihedelice ale "Hapshash and the Coloured Coat", numele colectiv al artiștilor britanici, Michael English and Nigel Waymouth, și Bob Masse. Activitatea lui Mucha l-a influențat mult pe pictorul stuckist Paul Harvey. Trupa Soilent Green a folosit o pictură a lui Mucha pentru coperta albumului "Sewn Mouth Secrets". Unul dintre picturile lui Mucha, "Quo Vadis" sau alternativ "Petronius și Eunice", a făcut obiectul unui litigiu în 1986. Sentința judecătorului detaliază o mare parte a vieții și activității lui Mucha
Alfons Mucha () [Corola-website/Science/335981_a_337310]
-
artiștilor britanici, Michael English and Nigel Waymouth, și Bob Masse. Activitatea lui Mucha l-a influențat mult pe pictorul stuckist Paul Harvey. Trupa Soilent Green a folosit o pictură a lui Mucha pentru coperta albumului "Sewn Mouth Secrets". Unul dintre picturile lui Mucha, "Quo Vadis" sau alternativ "Petronius și Eunice", a făcut obiectul unui litigiu în 1986. Sentința judecătorului detaliază o mare parte a vieții și activității lui Mucha. Printre multe alte realizări, Mucha a fost, de asemenea, cel care a
Alfons Mucha () [Corola-website/Science/335981_a_337310]
-
fost pus în cinstea nașului său, pictorul francez Horace Vernet. Kossak și-a început studiile după întoarcerea familiei sale în Polonia. El a urmat școala medie în Piața Trei Cruci din Varșovia și mai târziu din Cracovia. A studiat simultan pictura cu tatăl său, Juliusz. În anii 1871-1873 Wojciech a studiat la Școala de Desen și Pictură (numită mai târziu Școala de Arte Frumoase) cu profesorul Vladislav Łuszczkiewicz și mai târziu, până în 1875, la Academia de Arte Frumoase din München, cu
Wojciech Kossak () [Corola-website/Science/336002_a_337331]
-
întoarcerea familiei sale în Polonia. El a urmat școala medie în Piața Trei Cruci din Varșovia și mai târziu din Cracovia. A studiat simultan pictura cu tatăl său, Juliusz. În anii 1871-1873 Wojciech a studiat la Școala de Desen și Pictură (numită mai târziu Școala de Arte Frumoase) cu profesorul Vladislav Łuszczkiewicz și mai târziu, până în 1875, la Academia de Arte Frumoase din München, cu profesorii Aleksandra Strähubera și Alexander Wagner. Pictura istorică a lui a fost foarte diferită ca subiect
Wojciech Kossak () [Corola-website/Science/336002_a_337331]
-
1871-1873 Wojciech a studiat la Școala de Desen și Pictură (numită mai târziu Școala de Arte Frumoase) cu profesorul Vladislav Łuszczkiewicz și mai târziu, până în 1875, la Academia de Arte Frumoase din München, cu profesorii Aleksandra Strähubera și Alexander Wagner. Pictura istorică a lui a fost foarte diferită ca subiect și ca stil de cea a predecesorului său, Jan Matejko. Kossak a aparținut unei noi generații de pictori de război polonezi, fiind influențat de activitatea tatălui său, Juliusz. Cu toate acestea
Wojciech Kossak () [Corola-website/Science/336002_a_337331]
-
polonezi, fiind influențat de activitatea tatălui său, Juliusz. Cu toate acestea, ca și Matejko, el este cunoscut pentru reprezentarea istoriei Armatei Poloneze și a bătăliilor poloneze celebre din Europa Centrală și de Est împotriva invadatorilor străini. Printre cele mai faimoase picturi ale sale este "Panorama de la Racławice".
Wojciech Kossak () [Corola-website/Science/336002_a_337331]
-
din piatră legată cu mortar, la fel ca și pereții, care sunt tencuiți atât la exterior cât și în interior. Pe jos este podit cu dușumea din scândură de brad, iar pereții sunt tencuiți, văruiți și pictați de dată recentă, pictura neavând valoare istorică sau artistică. Tavanul pronaosului este drept, realizat din grinzi și căptușit cu scândură. Tencuiala a fost decapată în întregime în pronaos, în urma unor lucrări de consolidare, și înlocuită cu una pe bază de ciment. La fel ca
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
Naosul reprezintă lumea creată, dar îndreptată și sfințită, care aspiră să dobândească împărăția lui Dumnezeu. Bolta naosului este construită pe nervuri în console, care se unesc în creștetul bolții într-o cheie de boltă. Traseul nervurilor este accentuat și prin pictură; aceste nervuri susțin o calotă sferică. Din punctul de vedere al arhitecturii tavanului, biserica din Micești are trăsături care amintesc mai mult de stilul gotic decât de cel romanic. Cupola naosului înfățișează Biserica cea cerească, iar imaginea Pantocratorului sugerează aplecarea
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
care amintesc mai mult de stilul gotic decât de cel romanic. Cupola naosului înfățișează Biserica cea cerească, iar imaginea Pantocratorului sugerează aplecarea îndurătoare a lui Dumnezeu spre comunitatea credincioșilor din biserică. Programul iconografic din biserica din Micești este în tradiția picturii românești, bizantine, din secolul al XVIII-lea, fiind adaptat spațiului boltit. Pictura se află într-un stadiu avansat de degradare, fiind acoperită cu un strat gros de fum, iar în unele porțiuni pictura a căzut, rămânând doar bolta de cărămidă
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
naosului înfățișează Biserica cea cerească, iar imaginea Pantocratorului sugerează aplecarea îndurătoare a lui Dumnezeu spre comunitatea credincioșilor din biserică. Programul iconografic din biserica din Micești este în tradiția picturii românești, bizantine, din secolul al XVIII-lea, fiind adaptat spațiului boltit. Pictura se află într-un stadiu avansat de degradare, fiind acoperită cu un strat gros de fum, iar în unele porțiuni pictura a căzut, rămânând doar bolta de cărămidă. Nu cunoștem numele zugravului, dar pictura prezintă similitudini cu cea a altor
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
din biserica din Micești este în tradiția picturii românești, bizantine, din secolul al XVIII-lea, fiind adaptat spațiului boltit. Pictura se află într-un stadiu avansat de degradare, fiind acoperită cu un strat gros de fum, iar în unele porțiuni pictura a căzut, rămânând doar bolta de cărămidă. Nu cunoștem numele zugravului, dar pictura prezintă similitudini cu cea a altor biserici din zonă, executată de Nistor Zugravul din Feleac, care a lucrat icoane și a pictat biserici în sate din apropierea Miceștiului
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
XVIII-lea, fiind adaptat spațiului boltit. Pictura se află într-un stadiu avansat de degradare, fiind acoperită cu un strat gros de fum, iar în unele porțiuni pictura a căzut, rămânând doar bolta de cărămidă. Nu cunoștem numele zugravului, dar pictura prezintă similitudini cu cea a altor biserici din zonă, executată de Nistor Zugravul din Feleac, care a lucrat icoane și a pictat biserici în sate din apropierea Miceștiului: Copăceni (1781), Mărtinești (1783), Vâlcele (1795) și Petreștii de Sus (1801). Pictura, păstrată
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
dar pictura prezintă similitudini cu cea a altor biserici din zonă, executată de Nistor Zugravul din Feleac, care a lucrat icoane și a pictat biserici în sate din apropierea Miceștiului: Copăceni (1781), Mărtinești (1783), Vâlcele (1795) și Petreștii de Sus (1801). Pictura, păstrată doar fragmentar, se remarcă prin finețea desenului, prin caracterul inedit al unora dintre scene, prin cromatica vestimentației, explicațiile biblice lămuritoare pentru diferite scene și prin caracterul de învățătură al imaginilor. Predomină personaje sfinte: Dumnezeu-Tatăl, Iisus Hristos, Sfânta Treime, apostolii
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
scene ale Judecății, care trebuiau să ofere credincioșilor o imagine asupra unei vieți trăite în păcat și asupra rostului spovedaniei în mântuirea sufletului. Sufletele binecuvântate („blagoslovite”) sunt întâmpinate de îngeri în împărăția Cerurilor, însă păcătoșii sunt aruncați în focul veșnic. Pictura altarului este realizată în frescă; ea se compune din mai multe scene pictate, diferite tematic și cromatic. În centru se află scena Sfintei Treimi cu Dumnezeu-Tatăl înfățișat ca un bătrân cu barbă albă și Dumnezeu-Fiul, care poartă Sfânta Cruce în
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
bătrân cu barbă albă și Dumnezeu-Fiul, care poartă Sfânta Cruce în mâna dreaptă. Deasupra lor, într-un câmp de raze, porumbelul sfânt întregește scena. Pe partea descendentă a calotei se observă cu greutate, din cauza stratului gros de fum care acoperă pictura, figurate „Cetele îngerești”, care constitute și tema inscripțiilor cu litere chirilice de pe bolta altarului. Într-un câmp dintre două scene se poate citi anul 1793, an care atestă momentul realizării picturii sfântului lăcaș. Alte inscripții sunt ilizibile din cauza stării accentuate
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
cu greutate, din cauza stratului gros de fum care acoperă pictura, figurate „Cetele îngerești”, care constitute și tema inscripțiilor cu litere chirilice de pe bolta altarului. Într-un câmp dintre două scene se poate citi anul 1793, an care atestă momentul realizării picturii sfântului lăcaș. Alte inscripții sunt ilizibile din cauza stării accentuate de degradare a stratului pictural. Probabil la o operațiune de curățare a picturii vor putea fi citite și aceste inscripții, care ascund probabil numele celui care le-a pictat. Pereții verticali
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
bolta altarului. Într-un câmp dintre două scene se poate citi anul 1793, an care atestă momentul realizării picturii sfântului lăcaș. Alte inscripții sunt ilizibile din cauza stării accentuate de degradare a stratului pictural. Probabil la o operațiune de curățare a picturii vor putea fi citite și aceste inscripții, care ascund probabil numele celui care le-a pictat. Pereții verticali erau odinioară împodobiți cu aceeași frumoasă pictură, însă în urma unor lucrări de consolidare, tencuiala a fost decapată și înlocuită cu una pe
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]
-
din cauza stării accentuate de degradare a stratului pictural. Probabil la o operațiune de curățare a picturii vor putea fi citite și aceste inscripții, care ascund probabil numele celui care le-a pictat. Pereții verticali erau odinioară împodobiți cu aceeași frumoasă pictură, însă în urma unor lucrări de consolidare, tencuiala a fost decapată și înlocuită cu una pe bază de ciment, această intervenție ducând la dispariția picturii vechi. Pentru restaurarea picturii s-a întocmit un proiect, coordonat de doamna profesoară Anamaria Baciu de la
Biserica „Pogorârea Sfântului Duhquot; din Micești () [Corola-website/Science/336010_a_337339]